传统建筑论文(6篇)
传统建筑论文篇1
1引言
现代社会随着资讯的发达和各国文化之间的广泛融合贯通，现代建筑文化上，也更多地可以看见传统文化元素的运用。建筑装饰与设计是艺术的表现方式，特色鲜明的传统建筑风格一直影响着我国现代建筑的发展，通过不断的融合和发展，传统文化元素在我国现代建筑装饰设计中得以传承并广泛应用。
2传统文化元素在现代建筑装饰设计中的应用表现
现代建筑装饰首要的表现为在主题基础上，通过设计和各种装饰产品、元素的点缀，将建筑艺术以实物形式表现出来，并由此寄托现今社会人们对居住环境和生活的美好意愿。
2.1现代建筑装饰
现代建筑装饰一直被广泛应用，是建筑史上浓重的一笔，在数千年历史的演变下一直得到传承和不断发展。时至今日，现代建筑装饰的建筑材料和设计手法更为多变而复杂，材料的应用更为丰富，从传统的土木砖瓦石等，到金属、玻璃、化纤等材料的广泛应用。材料的增广使建筑艺术的表现手法和工艺有了更多的革新和想象空间。现代建筑装饰主要以图纹装饰、建筑架构组合、和材料对比等手法进行设计。现代建筑装饰有很强的表现力，通过不同的表现手法和设计方式以烘托和加强建筑物本身的主题意义；另外，现代建筑装饰还具有标志和符号功能，不同的装饰图纹和材料应用体现建筑物功能、社会现状、个人信仰和建筑技艺水平等多种深层内容。
可以这样说，在现今社会，现代建筑装饰设计在建筑艺术当中起重要作用，它与建筑主体共同构成了建筑的主题。装饰设计是建筑灵魂和精髓的点缀烘托以及升华。
2.2现代建筑装饰设计与传统文化元素的融合
在建筑当中，建筑架构和建筑装饰设计必须互相配合，以建筑风格主题为中心，利用建筑装饰配合建筑的整体架构，以求达到建筑主题的表现和彰显，其中，现代建筑装饰在设计当中结合传统文化，将传统文化的元素融合到建筑设计当中去，与时代结合，去糠取髓，是我国建筑史的发展和进程。
在现代建筑装饰的传承发展当中，每个时代的历史文化和社会的发展起重要作用和影响。中国五千年文化的沉积和淬炼同时不断影响着建筑装饰的发展，中国传统文化对后世影响极为深远，而对于近代建筑设计领域的影响也很深。建筑装饰发展本身就有其文化根源，传统文化元素是现代建筑装饰的重要组成部分，现代建筑装饰当中既融合了科技材料和西方建筑风格特色，也大量应用传统文化元素。如何在各种元素的结合当中，使得传统文化元素的应用谐于其中，寻找现代”与传统”的契合点，成为了建筑设计师们技艺能力评定的要点。
3现代建筑装饰设计中传统文化元素的应用表现
在现代建筑装饰设计当中，中国传统文化元素的应用大大丰富了建筑设计的内容，在中国五千多年的文化当中，各种传统文化的表现、传统图纹、传统元素、传统建筑技艺和传统建筑架构都起到表现建筑美感、提高建筑内涵的重要作用。而纵观当代不少极具代表性的建筑作品，我们也不难发现其中的传统文化元素表现。而传统文化元素在现代建筑装饰设计中的应用表现，主要有以下几种。
3.1传统纹饰应用
中国传统文化特色中，中国的传统装饰资源十分丰富，许多为世人喜爱或具美好寓意的装饰资源亦一直为人们沿用至今，其中很多极具地域和历史文化意味。例如图腾（如朱雀、玄武、太极、八卦等）、图案（如山水画饰、日常用品、花鸟dylw.net鱼虫等）、纹饰（如祥云、回纹、水纹中国结等）以及众多具有深层象征，寓意美好的吉祥事物符饰（如蝠鼠图、石榴图、迎客松等）。通过对传统文化元素深层意义的挖掘，并结合现代科学材料的革新，以现代的装饰处理手法进行表现，使传统文化元素成为既有文化韵味，亦具时代品位的建筑装饰。在我国，传统纹饰的应用在现代建筑装饰设计中的应用极为广泛，无论室内装饰还是庭院设计、无论简约风格还是复古路线，传统文化元素的体现小至阳台一角的图案雕花修饰，大至整个客厅的装饰设计，都可以运用传统纹饰进行配搭装饰。
3.2传统材料的应用
在现代建筑设计当中，主体建筑经已从过去的土木架构向混凝土、玻璃等建筑材料转变，但在建筑装饰设计上，传统材料仍然有相当的应用空间。基于中国传统文化思想的影响，人们在建筑装饰当中，仍然偏向以自然材料为主。在建筑装饰上，自然材料具有浓厚的传统民族文化元素表现，亦极具地区性风土人情表现，例如云南地区少数民族建筑中，竹子是必不可少的材料；而贵州地区则喜用山石岩为建筑装饰原料，木雕也是建筑文化当中浓重的一笔。这些富有特色的传统材料和装饰风格，在现代建筑装饰当中亦得到很好的吸收和采纳，成为现代建筑装饰设计中重要的组成部分。
3.3传统建筑设计理念的应用
另外，我国传统的建筑装饰风格和设计理念在现代建筑装饰当中亦有广泛应用。例如传统建筑设计理念中，会较为着重于室内布置和主题装饰，从色调上、纹饰应用上、统一布局上都讲求协调融和；传统的建筑设计讲求风格的厘定，不同功能的建筑物按照其主要的功能有鲜明的建筑装饰表现，鲜明的风格极具视觉感。这些传统建筑设计的理念在现代建筑装饰设计当中得到了较好的应用和传承。
现代建筑装饰在前人基础上有更多的表现和特色，但又将传统文化元素包含于其中，与现代元素融会贯通之后得到更好的运用，以形成中国特有而富有文化内涵的建筑风格，是中国文化通过建筑的表现形式推向世界的美好追求和前进方向。
参考文献
高阳.现代建筑装饰设计中对传统装饰元素的运用.//中国民族建筑研究会第四届会员代表大会暨第十二届民族建筑学术年会论文集.2009：187-190.
传统建筑论文篇2
关键词：商业步行街；中国传统建筑；城市表达
Abstract:Therearecommercialandrecreationalinthecommercialstreet.Itmustconstructthestrongbusinessatmosphereandamusestherecreationalfeatures.ItmakesthemostoftheChinesetraditionalbuilding''''selementinthebuildingdesign,andmakemodernisgoodwithtraditiontocombinedtogetup.Atthesametime,wefigurethatit''''simportanttopaymoreattentiontothetersenessandsimplicityburtheluxuryandoverdoing.Moreover,wegiveprominencetoit''''spracticability,co-Mpatibilityandhighefficiency.What''''smore,wealsonoticethathowtoeconomizethegoundandthecost,howtotakefulladvantageofthearchitecturalspace,andhowtoconstructapleasantcampusenvironment.
Keywords:CommercialStreet；ChineseTraditionalBuilding；CityExpression
1项目概况
武冈市位于湘西南的雪峰山脉东麓、南岭山北缘、资水上游，地处邵阳市西南五县（市）中心，。总面积1549km2，其中城市建成区面积14km2。有苗、侗、仫佬、回、瑶、壮、土家、满、蒙古、黎、白、水、高山、彝等15个民族，总人口74万。
武冈铜保新城商业街位于铜保新城中心，紧邻新区行政中心，东临规划的主要干道铜保路。规划建设用地东以规划的主要干道铜保路为边界，南面以城市交通支路春园路为界，西部以原有城市干道强武路为界，边界呈方形，总建筑面71024.3m2。
2设计构思
2.1设计定位
商业步行街，其主要功能服务于商业活动，同时也承担娱乐休闲的功能。本方案设计既注重起功能上的实用性、兼容性与高效性，又注重节约土地，充分利用建筑空间，营造宜人的商业氛围。
2.2设计理念
2.2.1节约土地，节省建设成本
设计伊始，以场地高差为方案切入点，充分考虑与场地高差进行有机结合并加以利用，从而减少建设中的挖填方量，以降低建设成本。
2.2.2商业步行街的多功能性和兼容性商业步行街兼有商业性和休闲娱乐性，它既要营造浓厚的商业氛围，又要体现其娱乐休闲性特色。
2.2.3建筑性格的恰当表达
建筑外墙采用现代设计手法，充分运用中国传统建筑元素,以蓝灰色麻石喷涂、青灰色贴面砖（主墙面），深灰色亚光不锈钢和深灰色铝合金（栏杆和窗框）、灰色镀膜玻璃及白色涂料（部分梁柱和构架）表达简约的建筑风格；大量中国传统建筑元素的运用，丰富了建筑立面。
利用设计中的虚实对比，均衡与侧重，统一与变化，形成具有较强光影变化，构图和谐，营造具有视觉愉悦感的空间效果。良好表达了商业建筑的内涵，同时也避免大空间和大构架给人带来的空洞和冷漠。
2.3设计构思
商业步行街的位置与规模决定了设计首先如下问题：一体化构思“规划——建筑——景观”；整合设计功能与环境。规划既着重与环境生态和商业步行街功能的研究，又关注商业步行街内部与外部城市环境的整体联系，将整合设计的理念贯彻与内外功能的组织，景观环境的保护和再利用；建筑形态以群体面貌出现，与环境巧妙结合，在追求建筑风格延续和统一的同时，保持对复杂地形的多样适应性。
2.3.1整体有机的景观格局
根据场地特点，在建筑轴线、景观轴线上组织室内外空间，形成各种空间序列，相互汇合、渗透、转换、交叉，有机地组合在一起，且不受车辆交通及功能分区之干扰。建筑与自然环境相互整合，空间相互渗透，构成以人的景观感知为中心的体验空间序列，最终形成新校区的整体感合场所感。
2.3.2理性与浪漫结合
布局充分利用周边自然环境，因地制宜，尽量减少对环境的破坏，将理性与浪漫结合，有规则式建筑广场空间通过转接、过渡的手法，与周边环境、城市景观融为一体，创造人文、尺度适宜的商业购物空间。
2.3.3强调交通组织的层次性
人车分流，快速车流置于城市干道，内部为步行道，并考虑紧急车辆通行，以保持中央腹地的完整性；同时，交通路网设计尊重原有竖向特征，在此基础上改造利用并形成特色。2.3.4可持续发展与良好的周边环境
考虑规划、建筑的可持
续发展、功能的合理转换，延续现有周边环境的多样性与地方性，在浓郁商业氛围下，创造一个生机勃勃的购物场所。
3总体布局
完全规则的用地孕育了建筑的雏形。椭圆形的广场和横向的步行主轴形成规划的核心。广场和步行街的交汇处是商业步行街的中心。规整组合的建筑体块与道路完美地结合。某种程度上讲，建筑大体就应该这样，我们只不过是此时此刻顺理成章地这样做了。建筑自然地簇拥成一个个群落，其间演变出多重性格的公共活动空间，组织成纵横交错的步行系统。二号地块延续了之前一些流畅的做法，赋予商业铺面以崭新的面孔。
两个地块自成一体又具有一定的逻辑关系，体现了一种和谐而活泼的美。
4空间的营造
建筑形态满足了商业构架与空间的关系。顺沿横向道路的运用，使单一的沿街界面变得富有层次，形成了一定的商业空间网络。线性空间与广场片状空间的结合，加大了商业休闲的逗留余地。
我们在这里积极创造公共空间，提高开放性，引入了步行街，露天广场，灰空间，室内庭院，空中庭院的概念，几个层面的空间组合形成有趣的空间序列。自然的形体组合给各个方向的城市道路带来独特的城市景观。
首先以半圆形休闲广场空间作为商业步行街的主出入口，行道树及铺地的导向将人流引入商业步行街。鲜明的主题雕塑、椭圆形的玻璃幕墙及一排排柱子架空的走廊在阳光的照射下产生奇妙的光影效果，给人以温馨的感受。柱廊形成的灰空间成为了公共活动空间到商业空间的自然过渡。清澈的喷泉、有序的行道树及斜向的硬质铺地将人们带入到个性空间的惊喜中。适宜的空间尺度，细腻的环境处理，成为我们设计的一个核心。向东西两端行走，有更细腻亲切的步行空间，空间的收放自如，打破了几百米冗长的感觉。同时，各种样式的休息椅凳合理设置很好的体现了人性化的设计。
亚历山大说过，一个好的设计并不是告诉人们如何设计空间，而是让空间有机会长成生气活泼的花。在这中间我们试图给顾客提供一种充满阳光、空气、艺术品的有人性、有精神的场所，让室内室外环境的融合改变全室内令人窒息的购物空间。形成一个人们乐在其中、不知疲倦的购物展示平台。连廊与边界，其尺度、体量及被关注刻画的程度，已远远超出了“交通”功能。
5结语
近年来随着经济的迅猛发展而引发了商业步行街的建设热潮。商业步行街由于自身功能的综合化而成为人们关注的焦点。一大批商业步行街再很短的时间内建成并投入使用，宜人的空间尺度，细腻的环境处理、浓厚的商业氛围构成了具有时代特征的商业步行街；大规模建设的同时，盲目建设的情况也时有发生。在武冈新城商业步行街的设计过程中，我们强调应尊重当地实际情况，力求在满足实际商业功能的基础上，整合处理功能与环境，探索了富有特色的新商业步行街空间的方式和策略。希望对步行街建设提供有益的设计思路和方法。
参考文献：
[1]夏伟.商业性街道的评价体系建构——生态学的启示和方法.[硕士论文].安徽：合肥工业大学，2004.
[2]刘刚松.商业步行街外环境照明设计研究.[硕士论文].黑龙江：哈尔滨工业大学，2003.
传统建筑论文篇3
1、建筑实体元素的承载性和制约性
作为装饰元素的物质载体，建筑实体元素提供了良好的表现场所给装饰元素，而装饰元素存在的前提正是建筑实体元素。必须明确的是，在传统建筑装饰当中，最重要的就是建筑实体元素，而装饰元素位列其后。在实体元素之下，装饰元素是一个二级概念。如果装饰元素不能成功依附于实体元素，就会失去其应有的作用和意义，因此建筑实体元素具有承载性的属性。装饰元素在被建筑实体元素所承载的同时，也会受到实体元素的制约。这样，建筑中的装饰元素才能够同时满足统一和独立的要求。建筑物应当同时具有局部、外观的美，以及整体、内在的美。建筑实体元素和装饰元素应当具有既对立统一、又相互制约的关系，因此建筑实体元素又具有制约性的属性[3]。建筑装饰元素的附加性和灵活元素是建筑物所强调的，而装饰元素通常不具有功能性，因此是附加的。建筑装饰元素的主要作用是对建筑物进行修饰和美化，不存在与技术之间的内在联系。装饰元素的附加性，通过艺术与技术的融合得到了明确的体现。利用雕刻、绘画等方式，非建筑语言对装饰进行展现，通过圆雕、浮雕、绘画等形式，在建筑实体元素上进行附加，从而展现出外饰艺术的属性。装饰元素作为一种附加物，从形式上来说结合了建筑实体元素。因此二者可以在概念上进行分离。从某个角度来看，实体元素与装饰元素的相对独立性不相关联，在实体元素中，装饰元素能够较为灵活的进行展现，从而体现出了建筑装饰元素灵活性的属性。
2、建筑装饰元素的再现性和图案化
传统建筑装饰主要是继承而来，在其发展和演变的过程中，能够看到由简到繁再到简、由图案化到写实化再到图案化的历程。人们开始是利用几何图形对大自然进行认识和描绘，整体图案多是由大量相同的单元所构成。在可以利用具体形象对雕刻、绘画等非建筑语言进行展现，对有机的鲜活形象进行模拟刻画。由此可见，建筑装饰元素具有再现性的属性。通过更为简化的形态结构，能够展现出非建筑语言的装饰形象[4]。在传统建筑装饰当中，器物、山水、植物、动物等，都是通过简化、概括的图案进行展现，从而体现出了更为精炼的形态。图案化在传统建筑装饰中出现的较早，在汉代墓穴中，石雕虎的形象要比原始形态更为简单。在秦汉时期，刻画在瓦当上的动物形象都进行了图案化的处理，通过更为简洁的方式，对其形态进行展现。由此可以看出，建筑装饰元素还具有图案化的属性。
二、结论
传统建筑论文篇4
自近代以来，中国文化开始了艰难的转变过程。从传统社会向现代社会的转变，也是有赖于文化的转变。如果说中国传统文化的历史脉络和演变轨迹是较为清晰的话，那么，近代以来的转变似乎显得非常复杂。中国地域广阔，不同地区的文化和经济差异较大。
在近代以前，中国和西方城市无疑遵循着不同的发展道路，不仅形成了各自的政治、经济和文化制度，而且也形成了各自的城市规划风格和建筑风格。近代以来，随着西方列强的侵入以及文化的传入影响，包括建筑文化在内的西方城市文化，开始对中国产生巨大的影响。由此，包括建筑文化在内的中国城市文化，也开始了从传统到现代的深刻的转型。
当今，在我国的建筑理论和创作活动中，人们喜欢对传统与现代、继承与革新、中国与西方等一类建筑文化问题和现象进行比较和争论，这是必要的。但是争论这些问题应该明确它的目的，那就是它应当促进一种文化的发展和建构，推动它的进步，而不是仅仅满足于依据对这些文化现象做出客观、准确的描述。如：在讨论传统与现代、继承与革新的问题时，许多人热衷于从风格、形式或技术等方面去争论它们的高下、文野，却不是从它们与现代人的生存和生活的根本联系上去探讨它们的意义。在讨论中西方建筑文化时，人们在对中西方空间观念、行为方式和生活态度等等进行详尽比较的基础上，发现和总结出中国人同西方人建筑观念的差异和各自的特点，进而在创作和理论中充分强调和体现这种特点，这当然是好的。但是另一方面，人们却较少从人的存在状态的角度对传统与现代、继承与革新、中国与西方的建筑做出更进一步的价值判断。于是，“传统”“现代”“继承”“革新”“中国”“西方”等等本身变成了目的。建筑文化的比较和争论因此就没有达到应有的目的，不可能导致建筑文化的真正进步。
长期以来，在建筑史研究领域中，存在着一种“西方中心论”的观点，即认为西方城市建筑是历史传统，东方建筑是非历史传统。在弗莱彻尔的《比较建筑史》上刊有一幅“建筑之树”的插图，树的中心主干标明是希腊、罗马、罗蔓式，上端的6根主分枝分别是欧美一些国家哥特式建筑、文艺复兴建筑和近代建筑。却把埃及、印度、墨西哥、中国等都摆在下面一些纤弱的幼枝上，把美国放在这棵树的中心主干的顶端，极为形象地表达了作者的建筑“西方中心论”思想。无可否认，西方城市建筑在近几个世纪以来确实发展迅速，无论在内容和形式上，还是在科技和理论上、美学形态上都走在世界的前列。但是“西方中心论”的观点无疑是有问题的，世界建筑历史的发展，决不只此西方而别无殿堂，这已成为越来越多的建筑文化史家的共识。①西方后现代主义建筑文化理论家佛朗普顿认为：传统建筑特别是民俗建筑是在特定地点形成的建筑体系，具有功能和结构上的合理性。特别是在处理一些具体因素，如通风、采光、保温等方面具有优良的特点。所以，不能简单否定依地点、体具体的地理情况和人文文化环境发展起来的地方风格。
对中国传统建筑文化的研究，是为了在理论层面上开拓一条中国建筑的健康发展之路。建筑文化学并不局限于解释各种建筑文化现象，它是要为建筑文化的发展提供价值导向。因此，建筑文化应该是批判的与实践的。要提供价值导向，先要作出价值评判，所以必须树立一种价值观。不同的人类都各有自己的文化背景，不同的建筑事件也都有一定的建筑文化影子。然而文化也是一柄双刃剑。一方面，任何文化都是精华与糟粕并存，即便是精华，也往往离不开具体的时空条件；另一方面，传统文化既可能成为一副沉重的十字架，扼杀现代人的创造潜能，也可以成为一座智慧的宝库，丰富我们的想象，扩大我们思维的尺度。
现实及未来生活的复杂要求，远非机械地搬用某一种传统方法、途径，就可以得到满足的，必须博采所长，取我所需。另外，对于本特色的创造仍然是一个严肃的课题，需要结合具体地点、条件，对设计要求作具体分析。在创作方法上，采用“抽象继承、迁想妙得”的原则，可能会找到一条新途径。吴良镛提出所谓“抽象继承”是指从建筑传统中，将传统建筑的设计原则和基本理论的精华部分加以发展，运用到现实创作中来。并且把传统形象中最有特色的部分提取出来，经过抽象，集中提高，作为母题，予以新意，以启发当前设计创作形式美的创造。同时应当摸到中国传统文化的脉搏，挖掘出传统建筑艺术的时间和空间内涵，首先是要重视和恢复建筑艺术的文化价值和精神功能，不能只把建筑艺术作品当作工业产品和生活用品，更不应当只抓其眼前的物质功能。这样的继承，并非形式的抄袭或旧零件的排列组合，既有创作原理的继承与发展，又有形象的借鉴与创造。使设计既求神似，也不排斥某种程度、某一细节的形似，关键是根据地点、条件的需要。而“迁想妙得”，“迁想”是将自己的想象力深入到对象的形象中去，“妙得”是指把握对象的真正神情。②
传统建筑论文篇5
当今室内外装饰的时代优势少数民族传统建筑装饰唯美的意境、多样化的形制、出色的色彩搭配和深刻的人文内涵，充分反映了古代先民的精神信仰和审美境界。随着我国经济的发展和社会的进步，科技创新日新月异，信息交流异常便捷，在知识膨胀和信息爆炸的现代社会中，社会生活的节奏明显加快，人们的工作和生活压力并没有随着科技的进步和物质的充裕而相应减少。在此背景下，在繁忙的工作之余，告别噪杂喧嚣的工作生活，充分享受幽雅宁静的家居环境，让自己难以平静的心灵寻得暂时的安宁日益成为现代室内外装饰追求的重要目标。少数民族传统建筑装饰意境和语言的提取，不仅能唤起潜藏于少数民族居民内心深处的文化魂灵，还能激发人们追忆先贤、享受辉煌灿烂的古代文明的历史遐想，尤其是其美轮美奂、风格多样的形制和中庸和谐、天人合一的意境也正好迎合了现代人追求生态和谐与休闲优雅的生活品位以及审美需要。传统建筑装饰是当今室内外装饰的重要文化载体，也是传承民族装饰文化的主要方式，尤其是在新材料和新工艺异常发达的今天，少数民族传统建筑装饰艺术拥有了更加灵活的表达方式和更加丰富的解读方式。将少数民族传统建筑装饰的文化意境、形制精髓和装饰语言加以提炼、创新和升华，以现代材料、现代工艺和设计理念，创新地应用于现代家居装饰，不仅赋予现代家居空间以传统的文化风格，更满足了人们审美追求的的文化心理和时念。
第一，少数民族传统建筑装饰元素丰富多样，多姿多彩，为当今室内外装饰提供了取之不尽的素材来源。少数民族传统建筑装饰的形制异常丰富，不仅有着个性突出的屋脊、屋身和底座，雕梁、斗拱、栏杆、雀替、画栋、屏风、门窗、彩画、书法和家具等装饰构件和修饰手法，也为现代室内外装饰提供了丰富多彩的形制资源。以纹饰为例，少数民族传统建筑装饰，不仅非常重视纹饰的使用，而且形成了种类多样的纹饰图案，常见的有环纹、鱼鳞纹、石纹、如意纹、回纹、万字纹、花草纹、锁纹和龙纹等，这些纹饰既寓意驱邪吉祥，还精美雅致，具有极高的审美价值和装饰价值，更为中国现代室内室外装饰的图案创意提供了取之不尽的图案资源。少数民族传统建筑装饰的图案、形制随意而质朴，与当今社会紧张、冷漠和追逐名利的社会文化氛围形成了强烈对比，可以给予现代人强大的心理关照和人文关怀，可以为当代人营造一种万物和谐的居室空间和乐观向上的精神意境，从而极大提升当代人的生活品位和审美意趣。
第二，传统建筑装饰的人文内涵为现代装饰理论研究提供了别开生面的开拓空间。少数民族传统装饰艺术的大量元素虽然存世相对有限，但给现代久居都市的人们呈现了一种别开生面的文化享受。在现代社会，少数民族传统文化在世界性多元文化尤其是西方文化的冲击之下，早已卸去了昔日的繁华，失去了以往作为本民族共识的强大作用。然而，少数民族传统文化血脉经历几千年的人文传承，尤其是其所吸纳的畏天敬地、顺应自然、中庸和谐、与世无争、仁义礼智和天人合一的传统文化精髓，早已在其代代相承中融入本民族的灵魂深处。近年来，随着中国综合国力和国际影响力的增强，传统的中国元素、民族元素对于凝聚少数民族人心，塑造中华民族的世界文明地位，增强中国的文化软实力，具有难以替代的重要作用。文化的本土回归已经成为中华民族伟大复兴的必然方向。现代装饰艺术尤其是以西方后现代主义为主的建筑装饰理论，在文化本土化和文化多元化的文化发展格局中，已经很难适应当代国人复杂而多样的审美需要和精神需求。传承、挖掘，提炼、吸收和升华少数民族传统建筑装饰的文化精髓，可以极大开拓当今室内外装饰的理论空间。
第三，少数民族传统建筑装饰的设计理念和工艺手法同样可以借助现代新材料、新工艺获得时代新生。少数民族传统建筑装饰的设计讲究平面布局，在视野开阔的平面上，通过点、线、面的立体组合和各种色彩的搭配营造出一种曲径通幽、别开生面的视觉感受。在设计思想上，少数民族传统建筑装饰长于体现独特的文化主题，或少数民族宗教的顺应自然，或儒家的忠孝节义，或佛教的因果善缘，或道家的清静无为，均在少数民族传统建筑装饰的设计中得到了充分体现。尤其是其中的古典园林，在设计上与西方形成了鲜明的对比，山水奇石间，点缀亭台楼榭，在曲折回环中，往往别开洞天，少数民族古典园林的建筑装饰艺术充分体现了天人合一的生态情怀，通过自然和谐的设计理念呈现出人造自然的生态意境。同时，在现代社会，随着科技的发展和工艺的进步，新材料种类丰富多样，新工艺可以实现复杂图案的加工，将少数民族传统建筑装饰艺术的灵魂与这些新材料和新工艺融为一体，可以推进少数民族传统建筑装饰艺术的创造性转化。
二、当今室内外装饰运用
少数民族传统建筑装饰艺术的制约因素少数民族传统建筑装饰艺术虽然有其精确独到的形制图案，吸引现代民众的文化内涵和与众不同的材料工艺，但将其运用到当今的室内外装饰中仍然存在很多制约因素。少数民族传统建筑装饰艺术受当时的科技发展水平所限，无法充分发挥传统装饰材质的特性。少数民族传统建筑装饰从形制到内涵所追求和张扬以等级尊卑观念为主的封建陈腐思想与现代社会追求独立和张扬个性的时代精神也背道而驰。古代装饰艺术的实体存在和人文内涵都产生于少数民族传统农耕文明中，浸润在以儒家文化为主的传统文化土壤之中，是那个时代社会文化环境和生产工艺水平的必然产物。然而，现代科技发展日新月异，信息交流方便快捷，文化结构日趋多元，尤其是西方建筑装饰文化在西方整体优势的现代语境中已经对中国少数民族传统建筑装饰文化的传承发展构成了强大的冲击和挑战。总之，在当今的室内外装饰中，运用少数民族传统建筑装饰艺术虽然存在优势，但也必将面临系统而复杂的诸多制约因素。首先，传统建筑装饰艺术正在遭遇西方现代装饰文化的冲击。西方建筑装饰艺术虽然大量吸收了西方古典建筑装饰艺术的传统风格，但总体来说，无论追求工具理性的现实主义还是对工业社会展开强大反思的后现代主义，总体来说，都反映了工业社会中久居城市的人们的审美情趣。可以说，西方现代装饰艺术及其文化内涵从本质来说是工业化、城镇化和现代化的必然产物，无论哪个国家，无论哪座城市，只要它深处工业化和全球化的进程之中，就必然会不知不觉地采用西方的现代建筑装饰元素装点自己的建筑，哪怕其在表面维持了民族的或国家的传统风格，那至少也要在装饰设计和装饰材料上吸收、借鉴西方元素。当今的中国，正处于加速工业化和城镇化阶段，并在全球化潮流中形成了日趋多元的文化结构，其城市室内外装饰艺术必然会受到西方现代装饰艺术的深刻影响，并对传统建筑装饰艺术的发挥构成了极大挑战。其次，传统建筑装饰的艺术内涵难以凭借现代材料予以精确表达。中国传统建筑艺术的灵魂主要体现在对木材、石材、陶瓦和土砖等装饰材料淋漓尽致的艺术加工上。可以说，这些传统建筑装饰材料正是中国传统建筑装饰艺术深刻文化内涵的物质载体。然而，现代建筑规模日趋庞大，结构更加复杂，功能要求日益多元，传统建材中的木材一般强度不足，耐火性不强，既无法适应现代建筑超负荷的承载需要，也无法适应电气化时代的防火要求，即便土砖、土瓦，其强度也相当有限，无法达到现代建筑装饰经久耐用的时代需要。因此，在当今室内室外装饰中，便出现了采用现代工艺、现代装饰材料而将传统建筑装饰图案简单堆砌的现象。传统建筑装饰艺术与传统建筑材料是形与神的结合，其文化内涵充分体现在对传统材料的驾驭之中。在现代材质基础上，简单融入传统装饰图案，无法真正打造出形神兼备的古典艺术意境。再次，传统建筑装饰的艺术内涵无法适应现代人多元复杂的审美情趣。少数民族传统建筑装饰艺术是中国农业经济和农耕文化水融的产物，它体现了古代社会男耕女织的生活意境、中庸和谐的处世哲学和天人合一的生态理念，尤其将儒家以“仁”为核心的文化体认和以“礼”为核心的题材内容充分展现其中，并将安静和谐、悠闲恬适、均和自足及乐天知命的田园意境熔铸其中。当今中国基本告别了农耕社会那恬适宁静的田园风光，开始步入科技发展、讯息便捷、文化多元的现代社会。工业化改变的不仅仅是城乡面貌，还有人们内心深处的文化体认和灵魂诉求。随着中国市场经济体系日益健全并加入WTO，人们传统的心理结构或被现代商业文化解构得支离破碎，或被强势的西方文化深刻抑制在灵魂深处，而传统装饰艺术所植根的传统文化很难在现代多元的文化格局中满足人们释放个性、追求自我的审美情趣。
三、少数民族传统建筑装饰艺术
在当代建筑装饰中的运用策略少数民族传统建筑装饰艺术蕴含了少数民族的精神追求、情趣意旨，承接了源远流长的传统文脉，其设计风格和精巧布局，正是少数民族传统文化的极致体现。少数民族传统建筑装饰艺术以书法、字画、古董、借景、园林和家具等装饰元素营造出一种清雅含蓄、意境悠远的建筑空间，以传统建筑装饰图案、纹饰和符号在点、线、面的精巧构置与色彩驾轻就熟的出色搭配中给人点缀出一幅简约而不失层次的平面画卷。随着中国综合国力和国际影响力的显著提升，中国少数民族传统建筑装饰艺术必将借助民族复兴伟业而得以传承，成为当今室内外建筑装饰中极具民族性、地域性和文化性的符号、素材、形制、图案和意境之源。然而，少数民族传统建筑装饰艺术从属于农耕文化、游牧文化和渔猎文化形态，它在当今室内室外装饰中的运用必然面临以现代主义和国际主义为主要内容的西方装饰文化的挑战。传统建筑装饰文化虽具有蓄势待发的文化优势，但要将其成功运用于当今的室内外装饰也存在诸多制约因素。因此，只有推进少数民族传统建筑装饰艺术与现代建筑装饰艺术的有机结合，对其进行去伪存真的现代化改进，立足新材料设计出符合现代人审美需要的新素材、新结构和新形式，才能真正将其融入当今的室内室外装饰之中。
第一，将少数民族传统建筑装饰艺术的题材直接应用于当今的室内外装饰。少数民族传统建筑装饰艺术不仅形式多变，而且完整体现了中国传统文化之真谛，是中国传统文化的有形载体和物态呈现。因此，传统建筑装饰艺术广泛丰富的题材，形态各异的形式，无论动植物修饰还是绘画、书法等，都基本体现了以儒、佛、道为主要内容的题材内涵。例如，传统建筑装饰艺术非常讲究古书画的应用，将古书画概括为一种装饰图案，可以直接应用于当今的室内室外装修之中，不仅能够体现古书画固有的美感，而且能够借助新材料、新工艺在色彩、肌理、造型、尺度和比例上营造出一种全新的修饰氛围。再如，将传统建筑装饰艺术中的匾额直接应用于现代装饰艺术可以形成装饰空间的视觉中心，以画龙点睛之笔提升空间的高贵富丽之感。其他诸如吉祥对联、纸裱、古家具等都可直接应用于现代室内室外装饰。
第二，将少数民族传统建筑艺术的丰富造型直接融入当今的室内外装修。传统建筑装饰艺术塑造了形势美感极为出众的丰富图案，为当今室内室外装饰融入古代元素提供了取之不尽的图案资源。如其异彩纷呈、种类繁多、造型生动的各类纹饰，既具有驱邪迎祥的风俗内涵，也具有极高的审美装饰效果。因此，可以站在当今的审美要求之上，以祈祷生活的时代内涵取代驱邪避凶和招吉纳祥的传统内涵，对纹饰略加变通而直接将其应用于现代装饰之中。此外，一些寓意美好生活的汉字，如“喜”、“禄”、“寿”、“福”等文字图案也可以按照现代审美造型的时代特点略加改动而直接应用到室内和室外装饰中。少数民族传统建筑装饰图案造型随意、质朴，能够在现代社会冷漠、紧张的文化氛围中给人以强烈的人文关怀和心理关照，可以通过现代室内外装修对古代装饰观念、理想和趣味的传承，提升现代人对生活的热爱和对未来的期待，促进其以积极乐观的心态实现人与万物的和谐。
第三，提炼少数民族传统建筑装饰艺术的文化内涵并借助现代装饰设计、装饰工艺和装饰材料予以表达。少数民族传统建筑装饰艺术之所以能够在现代社会中震撼人们的心灵，关键在于其富寓传统文化内涵的“意境”。然而，少数民族传统建筑文化艺术中一些体现尊卑等级和驱邪避凶观念的内容显然无法适应现代生活的价值追求。因此，提炼少数民族传统建筑艺术的文化内涵和审美意境，要从传统中提取到现代室内外装修需要的灵魂要素，并结合现代设计、工艺和材料对其进行强化、夸张与修饰，以实现传统建筑装饰文化意境与现代审美价值追求的高度融合。提取少数民族传统建筑艺术的文化内涵并将其应用于当今室内外装饰之中，关键在于可以凭借动静相宜的意念延伸，将传统文化神韵借助现代材质载体充分应用到现代装饰艺术的空间转换中，并充分实现传统装饰神韵与现代材料特点的高度磨合，以新材料、新工艺、新设计赋予少数民族传统建筑装饰艺术以灵活变通的时代生机。
第四，对少数民族传统建筑装饰艺术进行简化和变形，以满足现代建筑装饰追求简约、自然的审美意趣。少数民族传统建筑装饰艺术虽然丰富多彩，但也略显繁琐，尤其是反映同一精神文化内涵的题材往往在一个相对有限的空间内频繁出现，很难适合现代生活追求简约、自然和高雅的审美追求。有鉴于此，在将少数民族传统建筑装饰艺术应用到当今室内室外装饰时，一方面应当对古代装饰艺术复杂繁琐的图案和情节离奇的故事题材进行概括性简化，紧紧把握传统装饰艺术的精华和神韵，删除多余的层次和琐碎的枝节，从而营造出一个凝练而集中的主体形象，满足现代人向往古典而又追求大方简洁的多元需要;另一方面还要注意在实际操作中根据现实的装饰需要对传统建筑装饰艺术的固有形态进行有意或无意的调整、变形，使其更加符合现代审美对图案风格、形制结构和多样功能的新要求。少数民族传统建筑装饰艺术作为少数民族传统建筑文化的重要组成部分，体现了独具东方艺术魅力的审美情趣，渗透了少数民族审美的旨趣，以及中国传统文化讲求“中庸和谐”、“天人合一”和阴阳交生的人文内涵与文化境界。少数民族传统建筑装饰文化的本土化和民族化可以为世界装饰文化注入特有的东方活力。
四、总结
传统建筑论文篇6
关键词：建筑学；建筑教育
Abstract:constructiontechnology,butalsoanart,isthesolidificationoftheart,isthecarrierofhistory.Thebuildingisthehumanmaterialcivilizationandspiritualcivilizationproduct,representsakindofculture,isnotonlyahistoricalphenomenon,isaregionalphenomenon.
Keywords:Architecture;ArchitecturalEducation
中图分类号：TU-092文献标识码：A文章编号：2095-2104（2013）
中国历史悠久，中国的传统建筑己有4000多年的历史，并在世界建筑之林中独树一帜。然而，把建筑作为一门学科的建筑学和与其相应的建筑教育在中国只有不到80年的历史，其中缘故值得思考。中国传统建筑具有严谨的程序和对称均衡的层次，从城市规划和建筑设计都是如此。我国的许多传统建筑如宫殿、孔庙、寺院、道观便是很好的例子。中国传统建筑的每一单位，基本上是一组或者多组的围绕着一个中心空间（院子）而组织构成的建筑群。这一原则一直采用了几千年，成为了一种主要的总平面布置方式。中国传统建筑的形式美是在几千年的历史发展过程中逐步形成的。它的独特魅力是任何别的建筑艺术形式都无法取代的。
一、传统建筑概念与建筑学
城市建设的高速发展带来了日新月异的变化，但与此同时我们也失去了许多永远无法复得的东西——历史文脉。比如历史形成的街道、胡同、牌坊、宗教圣地等等城市建筑，被成片成群地拆除，威胁到城市形态的相容性和延续性。尊重历史传统并不等于食古不化、拘泥于传统。相反，有意识地保留这些传统，将使得这个城市更富有地方风味。
如果我们认真读一下中国历史和中国建筑史，了解中国传统“建筑”在中国传统文化中的位置和发展脉络，就不难发现中国传统建筑的概念和现在的概念之间存在着差异。工地上的参照物是由大师傅根据建筑的类型和所备的建筑材料制作的建筑木构模型；建造过程中如遇问题，现场解决。此外，中国传统建筑的彩画画幅主要取决于结构构件的形状，表现的和西方建筑室内的绘画也有着本质的不同。前者的画面和结构构件合二为一，后者绘画具有自身的独立性。
综上分析，从建筑学的意义上看，中国传统建筑的概念和西方建筑的概念存在本质的差异。几千年来直至上个世纪初，中国没有建筑师，因而也就没有为此而专门设立的学校和建筑教育；建筑技术的传承主要依靠师徒式的传授体系。中国传统建筑业没有产生出建筑师这个职业，并不是因为我们的建筑本身落后，而是因为在中国传统意识形态上对建筑的定位不足以产生建筑师。建筑在西方是西方艺术三大门类之一，即绘画、雕塑和建筑；而中国的传统建筑本质上是“器”不是“艺”,没有获得与中国传统绘画和书法同等的地位而成为艺术的一个分支。造房子所需要的“技能”没能作为“学问”,“建筑形式”的美主要源自于技术和构造，而不是源自于以形式为目的的设计，建筑物本身并没有向西方建筑那样成为美学讨论的对象。20世纪初，随着国门的打开，许多新事物和新学科也随之进来，“西学东进”是当时的潮流；体现在许多方面，其中也包括了建筑师的职业和建筑设计的概念。因此，尽管中国建筑已有几千年的历史，但建筑学仍是一个新的学科。
二、回顾建筑教育
众所周知，中国第一所建筑院系正式诞生于1927年，即现在的东南大学建筑系，其教员和系主任都是由回国的留学生组成。显然，由于所受建筑启蒙教育的原因，对建筑学的理解一开始就是以西方传统建筑学的观念为基础，以理解西方古典建筑的方法去理解建筑事物，并且以此解释中国已有几千年历史的传统建筑。因此，第一代建筑师对中国传统建筑以及“民族特征”的解释和西方建筑师的理解并没有本质的区别，只有“地道”与否的差异。这一观点无论从他们的作品中或对中国建筑形式的分析上都明显反映出来。
这样，建筑的概念由“器”而转成“艺”,成了学问的对象。建筑是艺术的地位在建筑院系里得到普遍承认，这和西方传统建筑学是一致的。作为艺术的建筑，其形式（外观）就变得尤其重要，所以对形式的研习就成了设计训练中的中心内容，也成了建筑教育的主要内容。由于对建筑概念的理解是西方的，因此学习建筑、认知建筑的手段也是西方的。西方古典建筑学由于阿尔伯蒂（Arberti）和帕拉蒂奥（Pladio）的贡献，形成了一整套形式美的生成方法作为设计的原则。然而，有意思的是对中国传统建筑的研习也使用了相同的办法，但是中国传统建筑的产生则是另外一回事了。教学体系统一化、教学大纲和统编教材等是中国高等教育的特点之一，因此，在中国建筑教育的教学模式普遍大同小异。仔细分析，在建筑教育发展过程中似乎缺少了在建筑学中国化之后对建筑学知识主体的讨论，知识体系和教授方式存在问题。
三、建筑学与建筑教育
建筑教育应该建立在建筑学学科的基础之上，建筑教育模式应取决于对建筑学基本概念的理解。作为一门学科的建筑学最初延生在法国巴黎路易十四皇家学院，首先建筑是被作为艺术门类之一而被学院接受，并要求其有能阐述自身审美原则的理论，即必须有可用于直接教授的理论。巴黎美院是学术型机构，因此，对建筑学也要求要把它纳入可以接受的学术规范。在巴黎美院里，建筑教育被分为两个部分：建筑设计理论和建筑设计训练。这两种不同的训练来自不同的教授群体，学院内的教授和学院外的建筑师。学生们在学院内学习文学、历史、哲学和美学以及数学，同时要到建筑师工作室进行实际操作训练，并通过设计竞赛获得设计成绩。在学院内，建筑设计理论的美学基础是建筑艺术的普遍原则，即以阿里斯多德的美学原则为基础，形式美被提纯到美的定律，如对称、韵律、和谐和比例等。其中占统治地位的优秀建筑的标准是固定的形式美的原则和范例，它建立在意义利文艺复兴文学和艺术作品之上。根据阿里斯多德形式美的普遍原则把美术从匠人的活动中分离出来，把建筑师从工匠的地位提升到哲学家的地位.
中国在美国的建筑学留学生中，比较集中的去了宾夕法尼亚大学。尤其是宾大建筑系的建筑设计课，有着完整的训练方法，创造性地运用了巴黎美院的设计原则。当时是帕尔·克瑞主管建筑设计教程，他是一位训练有素的学院派建筑设计师和教师。帕尔·克瑞对建筑形式构件分析的态度实际上是坚信古典的、无时间性和延续性，尽量避免认真地对历史事件进行分析，要学生分析古典建筑的形式构件，并不重视形式的历史意义。宾夕法尼亚大学的建筑教育模式对中国建筑教育模式的影响较大，严格地说，奠定中国建筑教育基础的是源自美国巴黎美院式的教育模式。然而，巴黎美院的教学模式通过强调一般的、抽象的理论而不是特殊的、具体的实践，把建筑设计活动理论化，奠定了建筑学学科的理论基础，构成了建筑学的知识主体。这一点作为西方学术传统的一部分始终保留在建筑学的学科之中。建筑理论作为建筑学的知识主体，是建筑设计思想源泉，也主导了建筑设计者的思维方式。但是，作为知识主体的建筑理论始终没有在中国建筑学的学术框架中占有相应的地位，取而代之的是“形式”“、风格”和“手法”.因此，也就造成了建筑形式构件的组合成了建筑设计的主要方法，对形式的敏感和反应成了主要的设计能力，但巴黎美院设定的关于建筑学的知识主体和学术规范并没有真正被中国建筑教育所接受。
所不同的是，美国的建筑教育自1939年以后发生了巨大的变化，朝着现代建筑的方向发展，原先巴黎美院古典建筑的研习手法被放弃了，但建筑学的基本概念和学术规范依然保留下来。这种对建筑学知识主体理解的差异是中国建筑学和西方建筑学本质上的差异，虽然这种差异并不一定反映在建筑物的形式上，甚至也不反映在学院中设计课教学的成果上，但却反映在建筑教育的理论框架上和学术规范上。最终，形成了所谓建筑设计的学习“只可意会，不可言传”.这一点是中国建筑教育和西方建筑教育最大的不同点，也就是对建筑学认识的不同点。
四、结语
在中国，当建筑学作为一门学问在大学里教授之时，就已经打破了中国传统上对建筑事物的认识，建筑学不是建筑，建筑学的知识主体也不仅仅是建筑设计。也就是说，建筑学作为一门学科应该和其他学科一样，有相应的学术规范和理论基础，这是一个不得不接受的现实。虽然近十几年来，中国的建筑教育也已放弃了古典学习方法，但并没有开始建构规范的建筑学体系；由于最初对建筑学理解的偏差，导致了思维方式和认识论上的偏差。以这样的视角看西方建筑的发展历程，就很容易理解成是一部“风格”变换的历史；用同样的视角去看欧洲的现代建筑、后现代建筑以及美国的后现代建筑等，就只能感兴趣其形式的差异，或从形式的差异去理解名词的差异，并不能认真地去研究其根源。因此，当务之急是健全建筑学的知识主体，建立自己的建筑理论框架和学术体系，为建筑学真正的中国化打下理论基础。
参考文献: