景观设计论文(6篇)
景观设计论文篇1
1．风水景观文化底蕴丰厚
我国古人认为，风水理论就是自然之道，自然之道也就是自然环境的运动和变化规律，采取顺应自然、符合自然之道的居住与生活方式，就会获得人生的和谐美满与平安快乐。中国是礼仪之邦，一向讲究和”，凡事追求吉利，生活期盼持久祥和，所以，无论是人与人之间的关系还是人与自然之间的关系，都是以和”为贵，追求和谐美满。而风水理论就是通过对自然环境的认识理解并人为地加以控制、迎合、引导、利用，从而有助于改善人居环境质量，保证居住者的身心健康及后世的昌盛。这是人类世代不懈追求的生存目的，也是人类生存文化的根基。因此可以说，风水景观实际上不仅具有朴素的生态思想，也是一种附带了人类环境意识和活动形态的文化景观。文化背景是景观环境形成与变化的重要因素，尤其表现在人文景观环境上。景观环境的形成与其所处文化背景是相互影响、相辅相成的，文化塑造景观，景观又反映着文化。中国的景观文化，尤其是中国传统的风水景观文化，积淀着深厚的文化底蕴，形成了独特的人文景观特色。风水理论既是中国传统景观文化的表达，也是中国特色景观的最基本的要素及文化渊源，具有着中国传统文化的深层意蕴。
2．中国传统建筑与景观环境中风水布局的生态思想
在我国诸多传统建筑与景观环境的设计中，人与环境常被看作一个有机的整体，人、建筑和环境是和谐共生、荣辱与共的，个人的兴盛与衰亡与其所处环境的风水布局密切相关，这实际上体现了一种朴素的生态思想。安徽歙县宏村的景观规划和人工水系，是建筑史上一大奇观。宏村水系由两处水源形成，即地表水与地下水。不仅在理论上遵循了中国古代的风水法则，在实际的运用中也显现了非常科学的一面。村内的月沼和村外南湖形成了阴阳”二水，这两个水系互为补充，相互调节，使宏村的供水系统保持在稳定的状态，既可以有效地控制洪涝灾害，又可以保证水质洁净。这种别出心裁的科学的村落水系设计，不仅为村民解决了生活用水和消防用水，而且调节了气温，为居民生产、生活提供了方便，创造了一种浣汲未防溪路远，家家门前有清泉”的良好环境。而世代居住宏村的汪氏家族，历代人丁兴旺，才人辈出，与这良好人居环境的影响是密不可分的。
二、风水思想具有现代景观生态学的内涵
中国传统的园林景观设计讲究天人合一”的思想，而这一思想恰恰包含了现代景观生态学的内涵和设计原理。现代景观生态学思想强调要以自然为本，与自然和谐共生，以有利于人类自身的生存和发展。而风水景观格局，讲究选择合适的自然环境，与自然环境融为一体，共生共荣，实际上是对景观生态学理论的具体体现。风水理论的理想景观是藏风纳气”，意即寻找生命之气，存续生存能量。这种有生气的居住环境应该是:避风向阳，山清水秀，流水潺潺，草木欣欣，莺歌燕舞，鸟语花香，生机盎然之地。这种风水景观也可以通过利用人工造景，规划设计出水景方位、水势大小、水流方向，同时有机规划和利用居住区道路分布和走向，以达到风水学中的理想山水区位环境，使人在其中可以产生各种有益的物理、生理、心理效应，思维清晰敏捷，身心愉悦健康，创造力也格外活跃。风水理论认为，住宅室外环境的规划与设计是以自然生态系统为摹本来构建的、人为形成的生态环境与生态系统。将自然因子运用到人为环境之中，适应自然环境，改造自然环境，达到天人合一”的目的。居住区景观是一个整体概念，包括住宅建筑、环境、道路、交通、给排水系统，是一整套的环境与场地的设计，和建筑的概念不同，和园林的概念也不能混淆。因此，运用传统的风水理论进行居住区景观设计，将传统景观文化与现代景观设计有机结合，就可以营造出自然、宜人、生态的居住区景观环境，以期达到人与自然的和谐共生。
三、风水理论所蕴含的生态设计思维
风水理论的本质是协调人与所处环境的关系，即人与自然关系的学说。对于人居环境的建设，风水理论认为，最根本的原则就是要顺应天道，以自然系统为本，构建人工与自然和谐共生的生态系统。随着工业文明的到来与发展，人们对全新的技术手段目不暇接的同时，困扰人们的环境污染问题也接踵而至。近百年来，科技的进步似乎让人类上天入地无所不能，但人类的生存环境却日益恶化，工业与技术革命的恶果触目惊心，这一切使西方思想文化的基本观念被深刻反思，西方原有的机械自然观正逐渐向有机自然观过渡。而东方的文化理念，尤其是中国的文化世界观中的自然生态思想和景观文化理念，被重新认识和诠释，明确了人与自然不是对立的，而是和谐相处、协调发展的关系。从欧美的都市美化运动”到奥斯曼的巴黎改建”，再到霍华德在《明日的城市》中所提出的田园城市”，都表达了人类与自然一起和谐发展的渴望。人们将目光转向秉承有机自然观”的东方，探索中国风水文化的潜在价值。中西方设计者将风水文化及其核心思想融入自己的创作之中，试验性的尝试取得了极大的成功。在美国的景观建筑师中，赖特是最早提出有机建筑”这一思想的，他设计的流水别墅”是表达有机建筑”思想的重要代表作。有机建筑”源于老子的道家哲学。道法自然”是这一思想的核心内容。赖特的有机建筑”思想最主要的特点就是内外结合，内部与外部为一个统一的整体，内部即是外部，外部即是内部。简单来说，就是有机建筑本身自然地存在于环境之中。流水别墅如同从地底自然生长出来，浑然天成。建筑、空间和环境相辅相成，依照自然的启示行事即是道”，注重各要素的联系，并不是一味地模仿自然，万物皆有本源。在材料的选择上，因地制宜，选用当地的材料，且所选材料的使用忠于其原本属性。这也体现了设计师对自然和生命的理解与尊重。赖特认为:建筑和其他自然要素一样是平等而有生命的，建筑是不能与一定的生存环境割裂而单独存在的。”这也表现出赖特对于道家有机”与和谐”思想的认知与追随。风水理论是人类与自然和谐相处的学问。若能从科学的角度去评析，以现代科学的方法提取其合理成分，摒弃其糟粕，这一古老的文化理论将会重新焕发青春，对当代景观规划设计学科的发展也将助力非凡。
四、风水设计符合我国城市居民的文化心理特点
近年来随着大量的城市改造的进行，设计师们对风水理论也进行了一些拓展性的研究，将风水理论运用到居住区的选址及布局中。虽然现代建筑以高楼大厦居多，少有山谷围绕、河流穿越，但也可以不失章法，将传统的风水理论运用其中，达到景观宜人、居住舒适的目的。在现代的居住区景观环境规划与设计中，具有风水格局特点的景观环境越来越受到人们的喜爱。这是因为，风水景观既体现了中国传统的人居景观哲学，又符合人对景观环境的审美要求，符合中国人的文化心理行为特点。现代居住区景观规划设计中，常引入风水理论以实现依山傍水”的格局。例如，可将高大的建筑安置在小区的北部，以阻挡强劲的寒风;水景可人工引入，形成明堂;居住建筑常以绿地所环绕，以阻挡来自于街道及以外地区的烟尘与喧嚣。通风和采光是人们对居住建筑最基本的需求，亦是风水理论中极其重要的部分。居住区内的建筑可以平行布局或自然错落来实现通风和采光的需求。小区内道路的设计应曲径通幽、弯曲有情，以达到藏风纳气的效果。植物的配置方面多选择乡土树种并与外来植物相结合，可使之生长繁茂景色宜人。传承风水”文化，继续发掘、研究风水理论，为其注入新的活力，会创造出更加舒适、健康的人居环境。风水理论中所说的风水景观格局和形态，从本质上讲是人们追求安全需要的心理反应。随着社会的发展，设计的人性化以及对人们心理需求的满足等观念，越来越受到景观设计者的重视，他们开始研究人们的居住喜好、行为心理以及环境的影响，并尽量通过设计来实现人与景观环境的和谐互动。由此可见，认真发掘中国的风水文化景观内涵，深入理解其景观文化思想，会为现代景观设计注入新的生气。
五、结语
景观设计论文篇2
20世纪60～70年代开始，RachelCarson的“寂静的春天”把人们从工业时代的富足梦想中唤醒；LynnWhite揭示了环境危机的根源来自西方文化的根基，即“创世纪”本身，而GarrettHardin的“公有资源的悲剧”则揭示了资源枯竭来源于人类的本性和资本主义经济的本质；DonellaMeadows则计算出地球资源的极限，警示了人类生存的危机。所有这些都把设计师们从对美与形式及优越文化的陶醉中引向对自然的关注，引向对其他文化中关于人与自然关系的关注。在此背景下，产生了InMcHarg的“设计尊重自然”，也产生了更为广泛意义上的生态设计，包括建筑的生态设计、景观与城市的生态设计、工业及工艺的生态设计等等。自然辨证法是关于自然界和科学技术发展的一般规律以及人类认识自然和改造自然的一般方法的科学，其研究目的就是为了合理地处理人与自然的矛盾。景观设计作为协调人与自然关系的实践活动，必然要遵循自然辨证法。系统观、辨证观和科学观组成了自然辨证法理论体系，本文从这三个方面对景观设计进行哲学的思考，以启迪思维，开阔思路。
一、系统观现代系统观认为，事物的普遍联系和永恒运动是一个总体过程，要全面地把握和控制对象，综合地探索系统中要素与要素、要素与系统、系统与环境、系统与系统的相互作用和变化规律，把握住对象的内、外环境的关系，以便有效地认识和改造对象。
这一观点着重体现在以下几个方面：第一、自然界没有废物每一个健康生态系统，都有一个完善的食物链和营养级，秋天的枯枝落叶是春天新生命生长的营养。公园中清除枯枝落叶实际上是切断了自然界的一个闭合循环系统。在城市绿地的维护管理中，变废物为营养，如返还枝叶、返还地表水补充地下水等就是最直接的生态设计应用。
第二、自然的自组织和能动性自然是具有自组织或自我设计能力的，热力学第二定律告诉我们，一个系统当向外界开放，吸收能量、物质和信息时，就会不断进化，从低级走向高级。进化论的倡导者赫胥黎就曾描述过，一个花园当无人照料时，便会有当地的杂草侵入，最终将人工栽培的园艺花卉淘汰。Gaia理论告诉我们，整个地球都是在一种自然的、自我的设计中生存和延续的。一池水塘，如果不是人工将其用水泥护衬或以化学物质维护，便会在其水中或水边生长出各种水藻、杂草和昆虫，并最终演化为一个物种丰富的水生生物群落。自然系统的丰富性和复杂性远远超出人为的设计能力。与其如此，我们不如开启自然的自组织或自我设计过程。如景观设计师MichaelvanValkenburgh设计的GeneralMills公司总部（位于Minneapolis，Minnesota）。的项目中，设计师拟自然播撒草原种子，创造适宜于当地景观基质和气候条件的人工地被群落，每年草枯叶黄之际，引火燃烧，次年再萌新绿。整个过程，包括火的运用，都借助了自然的生态过程和自然系统的自组织能力。
自然是具有能动性的，几千年的治水经验和教训告诉我们对待洪水这样的自然力，应因势利导而不是绝对的控制，古人李冰父子的都江堰水利工程设计的成功之处，也在于充分认识自然的能动性，用竹笼、马槎、卵石与神为约，造就了川西平原的丰饶。大自然的自我愈合能力和自净能力，维持了大地上的山青水秀。生态设计意味着充分利用自然系统的能动作用。
第三、边缘效应在两个或多个不同的生态系统或景观元素的边缘带，有更活跃的能流和物流，具有丰富的物种和更高的生产力。如海陆之交的盐沼是地球上产量最高植物群落之一。森林边缘、农田边缘、水体边缘以及村庄、建筑物的边缘，在自然状态下往往是生物群落最丰富、生态效益最高的地段。然而，在常规的设计中，我们往往会忽视生态边缘效应的存在，很少把这种边缘效应结合在设计之中。在城市或绿地水系的设计中，我们常常看到的是水陆过渡带上生硬的水泥护衬，本来应该是多种植物和生物栖息的边缘带，只有曝晒的水泥或石块铺装；又如在公园里丛林的边缘，自然的生态效应会产生一个丰富多样的林缘带，而人们通常看到的是修剪整齐的草坪；又如，建筑物的基础四周，是一个非常好的潜在生态边缘带，而通常我们所看到的则是硬质铺装和单一的人工地被。除此之外，人类的建设活动往往不珍惜边缘带的存在，生硬的红线把本来地块之间柔和的边缘带无情地毁坏。所以与自然合作的生态设计就需充分利用生态系统之间的边缘效应，来创造丰富的景观。
第四、生物多样性自然系统是宽宏大量的，它包容了丰富多样的生物。生物多样性至少包括三个层次的含意，即：生物遗传基因的多样性；生物物种的多样性和生态系统的多样性。多样性维持了生态系统的健康和高效，因此是生态系统服务功能的基础。与自然相合作的设计就应尊重和维护其多样性，"生态设计的最深层的含意就是为生物多样性而设计".为生物多样性而设计，不但是人类自我生存所必须的，也是现代设计者应具备的职业道德和伦理规范。而保护生物多样性的根本是保持和维护乡土生物与生境的多样性。自然保护区、风景区、城市绿地是世界上生物多样性保护的最后堡垒。曾一度被观赏花木和栽培园艺品种和唯美价值标准主导的城市园林绿地，应将生物多样性保护作为最重要的设计指标。每天都有物种从地球上消失的今天，乡土杂草比异国奇卉具有更为重要的生态价值；五星瓢虫和七星瓢虫是同样值得人们珍爱的，勤于除草施肥、城市绿地管理者的形象不应是打药杀虫的小农。通过生态设计，一个可持续的、具有丰富物种和生境的园林绿地系统，才是未来城市设计者所要追求的。
二、辨证观辨证思维是现代科学实践的思维形式，它要求我们看事物要一分为二，不能只注意到其有利的一面，同时还要看到其不利的一面。
生态设计不是某个职业或学科所特有的，它是一种与自然相作用和相协调的方式，其范围非常之广，包括建筑师对其设计及材料选择的考虑；水利工程师对洪水控制途径的重新认识；工业产品设计者对有害物的节制使用；工业流程设计者对节能和减少废弃物的考虑。生态设计为我们提供一个统一的框架，帮助我们重新审视对景观、城市、建筑的设计以及人们的日常生活方式和行为。简单地说，生态设计是对自然过程的有效适应及结合，它需要对设计途径给环境带来的冲击进行全面的衡量。对于每一个设计，我们需要问：它是有利于改善或恢复生命世界还是破坏生命世界，它是保护相关的生态结构和过程呢？还是有害于它们？
与传统设计相比，景观生态设计在对待许多设计问题上有其特点。但是，景观生态设计应该作为传统设计途径的进化和延续，而非突变和割裂。缺乏文化含义和美感的唯景观生态设计是不能被社会所接受的，因而最终会被遗忘和被淹没，设计的价值也就无从体现。景观生态的设计应该、也必须是美的。景观设计学以生态思维为其核心，但也正是设计中的生态意义使景观设计这一职业出现分异，其一极强调对生态过程的组织和条理；其二则强调艺术和美的表达和再现。这种由来已久的分异到生态设计中应得到溶合。
三、科学技术观
科学技术是人类认识自然、改造自然的工具，是“第一生产力”，具有一定的超前性。随着人类认识和改造自然能力的进一步提高，科学技术得到前所未有的发展，出现了许多新兴的具有交叉性科学，我们可以充分利用这新兴的交叉学科来拓展生态景观设计的实现途径，提高景观设计的质量。
其中景观生态学就是一门新兴的交叉学科，主要研究空间格局和生态过程的相互作用。作为一门学科，景观生态学是20世纪60年代在欧洲形成的，土地利用规划和评价一直是其主要的研究内容。直到20世纪80年代初，景观生态学在北美才受到重视，迅速发展成为一门很有朝气的学科，引起了越来越多学者的重视与参与。景观生态学和地理学带来了新的思想和新的方法，已成为生态学和地理学的前沿学科之一。它把地理学家研究自然现象的空间相互作用的横向研究和生态学家研究一个生态区的机能相互作用的纵向研究结合为一体，通过物质流、能量流、信息流及价值流在地球表层的传输和交换，通过生物与非生物以及人类之间的相互作用与转化，运用生态系统原理和系统方法研究景观结构和功能、景观动态变化以及相互作用的机理、研究景观的美化格局、优化结构、合理利用和保护。
随着遥感和地理信息系统技术的迅猛发展，他们已经广泛地应用到各个研究领域中，尤其是与地理空间密切相关的学科。景观生态学作为一门研究景观空间格局与生态过程的学科，分析各种景观现象在不同时空尺度上的分布特征、演变规律、空间镶嵌关系及其对不同景观格局的模拟研究成为景观生态学的研究核心，而地理信息系统在空间分析和空间模拟上的强大功能，为在景观生态学的应用和推广提供了基础。
合理规划和管理景观，对生态系统、区域乃至全球的持续发展具有重要的意义。景观生态规划与设计要借助于景观生态学、生态经济学及其他相关学科的知识与方法，从景观生态功能的完整性、自然资源的内在特征以及实际的社会经济条件出发，通过对原有景观要素的优化组合或引入新的成分，调整或构建合理的景观格局，使景观整体功能最优，达到人的经济活动与自然过程的协同进化。
景观设计论文篇3
关键词：居住区；景观设计；中国元素
“环境”在这里是指居住区的外部环境，是为全体居民提供的公共空间。对于居住区环境的理解是多方面的，常常提到的有空间环境、生态环境、交通环境、视觉环境、景观环境、绿地环境、人文环境等，这恰恰说明了居住区环境所承担的多方面的功能和责任，也说明了居住区环境设计的复杂性和高度综合性。
环境景观在居住区中发挥着重要的作用，居住区环境景观质量直接影响到人们的心理、生理以及精神生活，在人们活动的步行道、广场、休息观景的空间中，创造性地设计能赋予空间一定的特色，给人留下深刻的印象。
1居住区景观设计的回顾
早期居住区的景观设计往往被简单地理解为绿化设计，景观布置也以园艺绿化为主，景观规划设计在居住区规划设计中往往成为建筑设计的附属，未经深入设计的环境效果难免不尽人意。很多人认为景观就是对已有空间的一种美化，许多建设项目毫不考虑与周围环境的关系，建筑完工之后，才让景观师“随便种种树栽栽花”。这其实都是缺乏整体景观概念的行为。虽然局部环境设计也属于景观，但景观应是更大层次上的一种统率。美好的景观是一种和谐，一种完整，任何将我们的环境割裂成部分来设计的思想都是不对的。
如今居住区的景观环境愈来愈受房地产发展商和居民的重视，现代住区环境景观的营造也是一种大的发展趋势。
然而，中国房地产发展起步较晚，专业从事住宅环境设计人员较少，不少是相关专业特别是建筑专业人员在完成建筑设计后进行辅助的环境设计，在设计概念和手法上都还不太成熟，常常认为国外的环境设计都是好的，是现代化的标志，并在设计中大量采用。比如美国的贝尔高林，在深圳的鸿端花园、金港豪庭可以看到其娴熟的设计手法，特别是对水景的处理表现得淋漓尽致。但是许多房地产开发商特别是中小型公司为了在市场上取得竞争的优势，盲目借鉴贝尔高林等国外优秀景观设计公司的作品，甚至模仿其设计表现形式，东凑西拼，表现出不伦不类的形式。
在全球化背景下，当代中国需要什么样的设计?这是每一个设计师所应该思索的问题。从古希腊和罗马帝国，再到法兰西帝国和形形的帝国主义和殖民主义者，都曾用同样的语言，同样的形式，甚至同样的精神在建造城市和景观，它们如同一个不散的幽灵，最终来到了中国的城市，成为当代许多中国人主动或被动的认同。几乎每一个城市至少有一个大广场，几乎所有这些广场的模范就是凡尔赛宫前的广场和模纹花坛，或是罗马圣比德广场，或者是北京太和殿前的广场，我们的居住景观又何尝不是如此?
2园林设计体系
国际园景建筑家联合会1954年在维也纳召开的第四次大会上，英国造园家杰利克在致辞时把世界造园体系分为：中国体系、西亚体系、欧洲体系。
中国体系：典雅且精致。中国的古典园林源于自然，高于自然，以表现大自然的天然山水景色为主旨，布局自由：所造假山池沼，浑然一体，宛如天成，充分反映了“天人合一”的民族文化特色，表现一种人与自然和谐统一的宇宙观，在唐宋时期达到了成熟阶段，官僚及文人墨客自建园林，或参与造园工作，将诗与画融入到了园林的布局和造景中，使园林建筑不再仅仅是工匠的杰作，更是文人的杰作，让园林的人文风景突现了出来。
西亚体系，主要是指巴比伦、埃及、古波斯的园林，它们采取方直的规划、齐正的栽植和规则的水渠，园林风貌较为严整，后来这一手法为阿拉伯人所继承，成为伊斯兰园林的主要传统，在平面布置上把园林建成“田”字，用纵横轴线分作四区，十字林荫路交叉处设置中心水池，把水当作园林的灵魂，使水在园林中尽量发挥作用。这种造园水法后来传到意大利，更演变到神奇鬼工的地步，每处庭园都有水法的充分表演，成为欧洲园林必不可少的点缀。
欧洲体系：规整而有序欧洲体系，在发展演变中较多地吸收了西亚风格，互相借鉴，互相渗透，最后形成自己“规整和有序”的园林艺术特色。其最显著的特点是，花园最重要的位置上一般均耸立着主体建筑，建筑的轴线也同样是园林景物的轴线；园中的道路、水渠、花草树木均按照人的意图有序地布置，显现出强烈的理性色彩。
3中国园林的特色
中国传统园林是中国传统文化的重要组成部分。作为一种载体，它不仅客观而又真实地反映了中国历代王朝不同的历史背景、社会经济的兴衰和工程技术的水平，而且特色鲜明地折射出中国人自然观、人生观和世界观的演变，蕴含了儒、释、道等哲学或宗教思想及山水诗、画等传统艺术的影响；它凝聚了中国知识分子和能工巧匠的勤劳与智慧。而且与西方园林艺术相比，它突出地抒发了中华民族对于自然和美好生活环境的向往与热爱。
景观应该包括自然和人文两部分，是我们视力所及范围内的一切东西：自然的，人造的，同时还包括观看者的心灵感受和浮现的联想。景观应该是能够带给人愉悦，提高人生活质量的环境。中国承德的避暑山庄、北京的颐和园、苏州的拙政园、留园和环秀山庄先后被联合国教科文组织列入世界文化遗产名录，从而成为全人类共同的文化财富。这进一步说明中国传统园林具有令人折服的艺术魅力和不可替代的唯一性，在世界文化之林中独树一帜。
由于对自然美的态度不同，反映在造园艺术上追求便各有侧重。西方造园虽不乏诗意，但刻意追求的却是形式美；中国造园虽也重视形式，但倾心追求的却是意境美。西方人认为自然美有缺陷，为了克服这种缺陷而达到完美的境地，必须凭借某种理念去提升自然美，从而达到艺术美的高度，也就是一种形式美。早在古希腊，哲学家毕达哥拉斯就从数的角度来探求和谐，并提出了黄金率。罗马时期的维特鲁威在他的《建筑十书》中也提到了比例、均衡等问题，提出“比例是美的外貌，是组合细部时适度的关系”。文艺复兴时的达芬奇、米开朗琪罗等人还通过人体来论证形式美的法则。而黑格尔则以“抽象形式的外在美”为命题，对整齐一律、平衡对称、符合规律、和谐等形式美法则作抽象概括。于是形式美的法则就有了相当的普遍性。它不仅支配着建筑、绘画、雕刻等视觉艺术，甚至对音乐、诗歌等听觉艺术也有很大的影响。因此与建筑有密切关系的园林更是奉之为金科玉律。西方园林那种轴线对称、均衡的布局，精美的几何图案构图，强烈的韵律节奏感都明显地体现出对形式美的刻意追求。
中国造园则注重“景”和“情”，景自然也属于物质形态的范畴。但其衡量的标准则要看能否借它来触发人的情思，从而具有诗情画意般的环境氛围即“意境”。这显然不同子西方造园追求的形式美，这种差异主要是因为中国造园的文化背景。古代中国没有专门的造园家，自魏晋南北朝以来，由于文人、画家的介入使中国造园深受绘画、诗词和文学的影响。而诗和画都十分注重意境的追求，致使中国造园从一开始就带有浓厚的感彩。清人王国维说：“境非独景物也，喜怒哀乐亦人心中之一境界，故能写真景物、真感情者谓之有境界，否则谓之无境界”。意境是要靠“悟”才能获取，而“悟”是一种心智活动，“景无情不发，情无景不生”。因此造园的经营要旨就是追求意境。4中国式园林景观在居住区景观设计中的应用
现代居住区景观的发展，既不能依赖于抄袭国际大设计公司的作品，也不能生搬硬套中国传统的园林形式，设计观念的国际一体化和设计手法的中国本土化是发展的方向和捷径，传统园林设计蕴含的自然文化理念和再现地域景观的手法，值得认真研究、借鉴，并融汇贯通于实践之中。
4．1天人合一的自然原则
环境设计讲究空间的围合收放，尺度比例，空间的对比统一，序列构成，空间的焦点或视觉中心。不同的是，作为外部空间环境，更多地运用地形、水体、植物等具备自然特·性的景观素材形成空间的组合与变化。
自然是风景园林设计取之不尽、用之不竭的源泉，中国传统园林所追求的“天人合一”思想，在于寻求人与自然的和谐共存。自然文化是中国园林的核心与精华所在。所谓虽由人做、宛自天开，就是强调按照自然的客观规律来造园，要以自然景物为主体，更要强调入对自然的深刻认识和艺术再现。这与国际现代风景园林设计的发展趋势十分接近，表现出人类认知方式国际一体化的倾向。
4．2因地制宜的景观特色
风景园林设计的要旨之一在于充分利用地域的自然景观和人文景观资源，再现地域的自然景观类型和地域文化特色。与西方传统园林一样，中国传统园林也是再现本土自然景观典型特征的范例。对地域性景观的深入研究，因地制宜地营造适宜大环境的景观类型，是现代风景园林设计的前提，也是体现其景观特色的所在。但关键在于继承因地制宜的思想，而不是山水园林的形式本身。
环境设计注重人与景物，景物与景物之间的相互联系，如视点、视线、视角、视距、视平线高低等方面的考虑和运动视野的分析，这些视觉要素建立在人的视觉特性上，因此具有理性的倾向和含义，强化边界种植，造成深远的背景，强调结点设计，作为景观表现的重点，运用动态水体、雕塑、标志物作为空间表现的视焦点等。
4．3景观整体的视觉效果
中国传统园林以自然山水为依托，通过借景、隐喻等手法将园林景物与周边景观相联系，起到扩大空间效果的作用，并使各个空间之间相互渗透、彼此呼应，形成整体。现代景观设计也要求将场地的视域空间作为设计范围，把地平线作为空间的参照，强调风景园林设计与地域性景观的融合，这与传统园林追求无限外延的空间整体不谋而合。
小中见大的中国传统园林在相对局促的空间中，借助对比、突出三维空间、加强空间的深远效果、采用环形游线形成散点视点视线、避免一览无余的逼迫式景点布置，以及借助山体和屋顶起翘将人的视线引向天空等手法，达到扩大空间感的目的，获得震撼人心的效果，这对居住区景观设计寻求的在有限的空间中表现不同空间效果不无启示。
4．4舒适宜人的环境塑造
园林是人类追求最理想的人居环境的产物，创造更加舒适宜人的小气候环境，是享受园林生活乐趣的前提。园林的叠山理水、植物配置、亭廊构建，乃至城市布局，都在很大程度上考虑到如何利用自然气候条件，在园林中营造出舒适宜人的小气候环境。在居住区景观设计中，光影、气流、温度、湿度等影响人体舒适度的气候因子，也是十分重要的设计依据。
环境的生态机能在小区规划就需要作整体的考虑：地区的日照和日距、风向的挡与引，道路的走向，建筑的布置，场地的日照和小气候，绿化的分布式，林荫路和林荫广场，草地和花坛，树群的运用等。从绿化种植方面看，应基础种植，包括边界、道路、结点、楼间的，形成完整有机的绿化系统，力求达到较大绿地率；在重点或需强调的部位，运用植景或有限度地使用观赏性草地：在活动采用林荫广场布置等，以针对不同目的部位不同植物的选择和配置来有效地实现环境的生态机能。
4．5中式园林景观元素
与居住环境审美特征有关的是景观样式本身，那些中古式、西古式、东方的、欧陆的、抽象的、具象的等等，与流行时尚有密切的联系，如从深圳万科花园到上海万科花园，到时下众多的半圆形罗马式柱廊、喷水池、雕塑，可以看出紧随流行的节拍，而与居住区自身的生态功能要求并无必然联系。这些样式本身无所谓好或不好，它们更多体现了主观偏爱。居住环境也应有自己的景观气质和特性，多一点亲切、质朴和自然的情趣，也许更容易令人差异和识别性。
中式造景的手法常用筑山、理池、植物、建筑以及书画。师法自然，一是总体布局、组合要合乎自然，山与水的关系以及假山中峰、涧、坡、洞各景象因素的组合，要符合自然界山水生成的客观规律；二是每个山水景象要素的形象组合要合乎自然规律，如假山峰峦是由许多小的石料拼叠合成，叠砌时要仿天然岩石的纹脉，尽量减少人工拼叠的痕迹。水池常作自然曲折、高下起伏状，花木布置应是疏密相间，形态天然，乔灌木也错杂相间，追求天然野趣，而建筑则有堂、廊、亭、榭、楼、台、阁、馆、斋、舫、墙等类型，十分丰富多彩，诸多中式元素，设计师尽可选择应用。
5结束语
景观设计论文篇4
摘要：景观设计艺术文化影响
自1858年奥姆斯特德设计的纽约中心公园建成，景观建筑学走向普通人和独立的学科道路以来，文化和艺术早已走出了精神贵族们的世袭领地，来到尘世中摸爬滚打，不断影响甚至引领着世界景观设计的发展。
从20世纪30年代末开始，欧洲和日本一些国家的景观设计领域已开始持续而活跃地交流和融合，并反映出其受到20世纪艺术流派——从概念艺术到地景艺术和建筑——从包豪斯到纽约第五大道的影响。传统风格不再是当代设计师为我们这个技术社会设计创作庭院的典范。设计师们可以从绘画、雕塑、电影等一切领域中获取灵感。二战前后的现代艺术及现代建筑理论促进了现代主义建筑逐步得以形成。现代主义对景观建筑学最积极的贡献并不在于新材料的运用，而是认为功能应当是设计的起点这一理念。使得景观设计从而摆脱了某种漂亮的图案或风景画式的先验主义，得以和场地和时代的现实状况相适应。60年代以来年景观设计则受到了环境艺术的影响及后现代主义的推动。此时的艺术怀着更为宽容的态度，赋予了景观建筑适用的量性和更大的创作自由。艺术不再是先验的形式主宰，而成为了设计的激励力量。
在这一阶段生态意识在景观设计中也有所体现。设计师们从对形式美及优越文化的沉醉中，引向对自然和自然和人的关系的关注，开始了解并懂得植物比人工大坝更能有效地防止水土流失，微生物比化学品更能持久地维持水体干净；泥质护岸比水泥护岸更经济持久；自然风比人工空调更有利于健康。设计师们找回和重视城市中的边缘生态系统，通过种植天然草坪和耐旱植物来改善人们的生存环境和节约能源。
20世纪末的高、新、尖科学技术的不断涌现也为这一时期的景观设计提供了技术支持和新的灵感。科学思想本身作为当代文化的一部分，也在客观上促成了未来派、风格派、解构主义、超现实主义等流派的形成。塑料制品、合成金属、玻璃纤维、光线照明设备在设计公共景观时被大量使用，极大地丰富和扩展了景观设计的表达语言。
在当代文化思潮的影响下，景观设计呈现出多样性的特征。主要体现在以下几个方面摘要：
一、现代艺术和后现代艺术对景观设计的影响
现代艺术和后现代艺术虽然以激烈的对立态度先后出现，但这并不影响景观设计作为一个独立的系统对这两者的吸收和容纳。现代艺术把景观设计从图案和所谓的风景秩序中解放出来，引入到功能和社会尺度的角度，但也因其过分地追求纯粹、自我中心和整体艺术语言的单调而迅速促成了后现代艺术的诞生。后现代艺术真正包容了不同文化传统、不同艺术形式、不同标准和不同的表达语言，使得当代景观设计在一个尽可能立体的舞台上粉墨登场。其中一些全新的艺术活动开辟了当代景观设计的新局面，他们主要是摘要：大地艺术。
大地艺术可以看成是室内装饰作品向户外发展的结果，最早的样式可追溯到古埃及的金字塔和英国的斯通享治圆形石柱。大地艺术的作品都十分关作品的“场所感”，即作品和环境有机结合，通过设计来加强或削弱基地本身的如地形、地质、季节变化等特性，从而引导人们更为深入地感受自然。其中最具影响力的作品是史密森的《螺旋防波堤》。这个巨大的，由6500吨黑色玄武古石、石灰岩和泥士建造的螺旋形防波堤匐卧在美国尤他洲大盐湖东北角的岸边，盘旋伸入粉红色的湖水中，被作者称为是通往海底史前文明遗迹的通道。其它闻名的作品有摘要：德。玛利亚的《闪电原野》，通过壮观的不锈钢陈列，通过闪电雷鸣等自然力量接近了天和地，把人类引导到对自然灾难的体验中；松非斯特的《时间风景》，则通过种植大片的松树和毒胡萝卜林，来营造一个都市中的先哥伦布时代的森林。这些大地艺术的作品大都介于雕塑和建筑之间，并逐渐在现代公共空间的设计中占有重要的地位，他们将风景融入到现代城市生活中，并接近了自然和人类的感受和距离。受到大地艺术的影响，奥地利艺术家拜耶和瑞士景观设计师克拉墨设计了一系列从自然生态的角度出发，又具有神秘的艺术性的环境景观艺术设计作品。如闻名的西亚图的米溪尔土地工作和亚斯本草原旅馆的“土丘园”。
概念艺术
概念艺术来源于20年代早期的达达艺术，认为艺术没有什么神圣和持久的价值，它的本质是思想或者概念，物理形态的具体作品并不重要，所以也叫思想艺术、后物体艺术或无物体艺术。用来记录思想的照相实录或者对一个事件的文字材料，是概念艺术的常见形态。其根源可以追溯到马塞尔。杜尚。概念艺术家探询艺术和思想或艺术和知识的关系，这种作品实际上并不是用来观赏的，所以在美术馆以及其他场合展出的往往是一些临时性的装置。海泽的《双重否定》和克里斯托的一系列包裹作品都可以看作是概念艺术和地景艺术的奇妙结合。这些作品透露出某种哲学意味并且随着作品本身的消失加强了人们对这些观念的记忆。代表的艺术家还有依夫斯。克莱恩，皮埃尔。曼佐尼和美籍犹太艺术家施瓦次。施瓦次的景观设计作品融合了多元的艺术风格，除了受到概念艺术的影响，直接把实物复制应用到公共环境中，她还以极简艺术和波谱艺术的手法来表达其对景观环境中艺术气氛和文脉的理解。
二、生态论理对景观设计的影响
70年代始，生态环境新问题日益受到关注，美国宾夕法尼亚大学景观建筑教授麦克哈格提出了将景观作为一个包括地质、地形、水文、土地利用、植物、野生动物和气候等决定性要素相互取得联系的整体来看待的观点。西蒙。凡。得。瑞恩曾提出其定义摘要：“任何和生态过程相协调，尽量使其对环境的破坏影响达到最小的设计形式都称为生态设计。”这种协调意味着设计尊重物种多样性，减少对资源的剥夺，保持营养和水循环，维持植物环境和动物栖息地的质量，以有助于改善人居环境及生态系统的健康。从某种意义上来讲，景观设计是人类生态系统的设计，一种基于自然系统自我有机更新能力的再生设计。在这一期间，麦克哈格提出了“千层饼模式”，完善了以因子分层和地图叠加技术为核心的生态主义规划方法。这些理论和方法赋予了景观学以某种程度上的科学院性质。景观建筑学也不再仅仅是艺术化地布置植物和地形，而是可以经历种种客观分析和归纳的，有着清楚界定的学科。
三、科学技术对于景观设计的影响
艺术设计和创作是一个有规律可循的造物过程，非凡是60年代以来西方艺术摆脱了架上绘画和雕塑，利用机器批量生产艺术品后，景观设计领域也突破了沙、石、水、树木等天然材料的限制，开始大量地使用塑料制品、光导纤维、合成金属等新型材料来制作景观作品。其中广泛应用的新兴材料和技术主要是摘要：
人造雾
人造雾是采用设备处理后的净化水，以直径极小的微粒在空气中漂浮，形成白色自然物的奇异景观，颇似自然雾气的浓缩，给人一种回归自然的体验。人造雾可按设计想要的效果及实际应用的要求随意控制。因而广泛地应用于现代园林建筑及特色造景当中。
塑料制品及聚合物
塑料制品聚合物给景观设计师提供了方便、经济、适用范围极广的造景材料。塑料制品现在已经普遍地应用于公共雕塑，景观设施甚至建筑设计等领域中，而各种聚合物则使轻质的、大跨度的室外遮蔽设计更加易于实现。
玻璃纤维和光纤
玻璃纤维掺入水泥和一些轻型膜网中大大提高了材料的抗拉性能。另外玻璃纤维和光纤技术的结合使得室外景观照明更加灵活多样。目前已有一些设计甚至单独使用光纤和霓红灯来表达其景观作品的文化内涵。
景观设计论文篇5
景观设计一词近年来大为流行，似乎已成为城市规划建设上档次上水平的一个重要标签。景观设计大到城市的总体形象设计，具体到城市节点如城市广场、城市公园、滨河亲水空间、街区景观、街头绿地、居住区环境设计等等；小到雕塑小品、种植配置、水池花池、铺地栏杆、桌凳垃圾箱，几乎涵盖室外造型艺术的一切。景观设计越来越受到欢迎和重视，是社会经济发展的必然结果，是人们日益重视环境品质的直接体现。第20届世界建筑师大会上，吴良镛教授在《世纪之交展望建筑学未来》的主题报告中认为：广义的建筑应走向建筑、地景、城市规划的融合。著名建筑评论家、美国哥伦比亚大学弗兰普顿(KenenthFrampton)教授在另一场主题报告《千年七题：一个不适时的宣言》中也认为：总体应用地景策略，能够有效地改善整个城市化地区的社会的文化及生态特征。上述两个报告提到的地景，笔者认为即景观设计。可以看出，在未来城市建设中应用景观设计的手段来改善城市的文化及生态环境将是必然的趋势。
纵观现阶段的景观设计，感觉设计市场相当混乱，大有鱼目混珠之作。同时，社会对该行业的认识心态不一，开发商更多地从商业炒作出发而缺少一定的眼光，而管理部门的行政干预往往使优秀的作品习惯性流产；景观设计师普遍具有的浮躁心理也使得精品难觅。上述种种现状让笔者深感景观设计正走人误区。
2、景观设计的误区
误区一行业缺乏规范
行业的不规范集中反映在名称、教育及市场管理方面。
(1)名称
在这个领域，以前惯称“园林”或“风景园林”，以后引入美国的称法叫“景观建筑”(LandscapeArchitecture)，后来又时髦叫“环境景观设计”，也有人叫“环境设计”或“景观设计”……最近按吴良镛教授的提法又叫“地景”，究竟哪种称法更确切更合理，使之既要符合国情又要与国际接轨并便于职业称呼，恐怕建设部的有关部门得来管管此事。笔者倾向于“景观设计”的称法，那么职称便可定为“景观设计师”或简称“景观师”。名称的统一非常重要，名正而言顺，可以说是行业规范的前提。这样在未来的城市建设中，景观设计师将以独立而重要的角色与建筑师、城市规划师密切合作，真正实现吴良镛教授“三位一体”的构想。
(2)教育
景观设计专业教育如同上述混乱名称一样混乱不堪。目前从事这一职业的大多毕业于林业院校的园林系(偏重绿化)、城建院校的风景园林专业(偏重建筑、规划)、艺术院校的环境艺术专业(偏重小品、造型)等(目前城建和理工院校已不设风景园林专业，此专业仍存在于林业院校——编者)，从目前景观设计涉及的范围来看，应该是上述三种专业的综合甚至有更高的要求。景观设计专业应该有明确完善的教学大纲，尽可能与国际接轨，并制定一系列的从业规范，最终实行与建筑、城市规划一样的执业注册制度，彻底实现行业的规范化管理。
(3)市场管理
景观产品具有其特殊性，与建筑相比，少了很多安全(如消防等)方面的要求，并有较大的可改造性，不良后果的责任也较小，这些特点导致了各方面的干预增多。同时，建设主管部门对景观设计和施工的资质管理把关不严(如无图签、未盖章的图纸可用于施工)。个体施工队伍常常以免费设计以及灵活的经营方式占有市场，特别是中小型项目。而大中型项目的方案招投标也多不规范，评委的专业素养令人怀疑。在这种较为混乱的市场形势下，景观作品的质量又何以保证?
误区二设计盲目追求“档次”
“档次”原本是景观设计师应追求的设计理念。问题出在对“档次”的理解上，“档次”往往被理解为宏大的气派或用材的豪华考究，它意味着大量财力的投入。决策者往往在项目的开始便定了高调，而不管该场所在整个城市环境系统中的位置。这里面有两个问题：一是如此巨大的财力投入能否产生相应的社会效益?二是该场所是否真正具备“档次”的环境条件?记得几年前一个内河两侧绿地的规划会议上，某领导指示要建成“法国的塞纳河”，两侧平均不到lOm宽的绿带以及积污严重的河道，如何体现塞纳河风光?我国是发展中国家，国情决定我们要让有限的资金发挥最大的效益。需要上档次和创作精品的景观毕竟不多，更多的景观要我们用平常的心态去对待。
误区三景观设计对人的需要及对人性的关注不够
在这一点上景观设计师本人要负很大的责任。一个设计任务下来，我们往往花很大的精力去研究风格、手法、形式等问题，往往把建成后的形象当作设计追求的最大目标。一个建筑作品我们强调它的功能很多人都可以理解，而对景观设计人们都常常忽略它的功能却乐道于它形式上的美，甚至把功能等同于诸如休息桌椅、集散场地和活动广场这类最基本的需求。这种“温饱型”的功能对长期以来生活在恶劣环境下的广大市民来说当然是相当满足了，于是赞美之词不绝于耳，决策者、建设者和设计者，不用说，在这种氛围中都深深地陶醉了。这个美丽的误区具有相当的隐蔽性和自欺性。
在这里，笔者要提醒大家：
(1)设计之前，我们应考虑一下自己对未来的景观将给人们提供一种什么样的需要--包括生理和心理上的，有多深的了解?
(2)在同量的资金投入下，我们完全有可能变“温饱型”的功能为“小康型”甚至“富裕型”，而并不以牺牲景观美为代价。
(3)说到这个误区，我想起某市的某段分车带上看到的铁丝网景观，这类军事上的构筑手法被沿用到现代城市景观来，深深刺痛了广大市民的心。笔者很理解管理部门的良苦用心，屡禁不止地践踏草地，迫使他们出此下策。但我反对这类做法，被践踏的草地只能在分车带上留下一道道泥痕，而铁丝网无疑在众多民众的心里留下痛楚的记忆。至此，城市景观对人性的关怀可以说被剥夺殆尽。
目前，大多数居住区环境设计简直无视人的需求，开发商是“罪魁祸首”，景观设计师成了“帮凶”。为了满足30％的绿地率要求，道路、停车场的用地被压到最低的指标，抠出来的用地扩充为绿地，要么用来满足绿地率的指标，要么被开发商作为“高绿地率”来炫耀自己的实力以期达到其商业目的。而所谓的绿地往往被理解为苗圃而简单地插上树，周边再用高绿篱围一围进而达到防护的目的，至于下一步的养管那更不知道是谁的事情了。档次高一点的小区，看起来绿地是大了，植物配置和环境设计好像是有模有样了，但试问：到哪里去找一块儿童嬉戏玩耍的场地?老年人被迫与一对情侣坐在一排，是退缩回到笼子似的家中还是硬着头皮当一回“灯泡”的角色?
误区四模仿之风盛行
我们中的不少人重“榜样”不重创新。创新常常被当作异类加以排斥。从幼儿园到大学，我们习惯被当作容器拼命地接受知识的灌输，看似满腹经纶却毫无创意。景观设计虽是一门高度综合性的专业，但它最终将以空间景观的视觉形式展现给人们，是人可以享受其中的艺术产品。同所有门类的艺术一样，创新是其生命力的源泉，模仿抄袭必将导致生命之水枯竭。
创新不应简单地理解为“与众不同的形式”。每一个景观都具有其不同的场所特征。场所的环境特性、功能要求、资金投入量以及景观设计师本人的创造力等等因素决定了该景观与众不同的个性。对于景观设计师来说，设计之前深刻地理解场所精神并综合协调各种因素进行创作，这就是创新。这种创新体现在它的形式上，或具震憾力或富趣味性、或肃穆或活泼、或浪漫或休闲、或激动人心或平淡无奇，却不雷同。
眼下的行情大不一样，景观设计越来越趋于雷同。模仿之风盛行不衰，成功的创新之作一旦问世，便被毫无节制地复制、翻版。面对这种现象，有必要冷静地探讨现象背后的原因。
(1)整个社会的创新意识薄弱决策人或业主往往把某地自认为好的作品作为范本，不以模仿为耻，宁愿相信现成的也不愿接受新的方案构想。在他们看来，蓝图上的线条是虚无缥缈的，而曾经见过的景观却是真真切切的。业主的顽固已至如此，景观设计师唯有充当描图员，花尽量少的时间以取得效益。
反过来，设计单位为了追求方案通过率，千方百计地了解业主的意图，迎合他们先入为主的思路，以求得方案一次通过。设计单位也没有鼓励创新的奖赏机制，而只把奖金留给方案中标者，后者的做法本无可厚非，但对长远的创作不利。
模仿之风所以畅行，更重要的是整个社会的创新意识薄弱。面对比比皆是的雷同的景观作品，大众的反应是如此的麻木。我们的舆论只关心建设前后的效果对比，而对真正成功的作品缺乏评判能力。
(2)怕失败的心理新的尝试也可能是不成功的，但我们没有必要因为个别或少数的案例而失去信心进而退缩。完美主义者往往害怕失败而踌躇不前，不敢创新，最终沦为模仿能手。实际上，即便是大师也难免有失败的地方，莱特的古根海姆博物馆在室内空间功能上的设计并不成功，但这并不妨碍它作为莱特的代表作之一，而且在建筑史上占一席之地。
(3)建设用时的限制大型的景观工程通常是政府的行为，如城市广场、综合性公园、滨河绿带等，是属于美化市容、获取民心的工程，关系到最高决策者的政绩。这些工程往往从方案提交到工程实施都被限制在极短时间内完成，其结果必然导致设计上敷衍了事，实施中粗制滥造。还有一种奇怪的规律常常是这样：先紧后松再紧，一开始大造舆论，风云突来，等方案出来了却不管不问一拖再拖，突然间又风云重来，最后是草草收兵。这样的例子屡见不鲜，残酷打击了景观设计师的创作积极性。
(4)高付出低报酬景观设计是一种高尚而又卑微的职业，说它高尚是因为它是公益的，是为大众服务的事业；说卑微，是指它的低收人。目前收费标准是按工程造价的3％—5％。而真正能收到的恐怕只有1％—3％。大家知道，一般项目的景观工程只是作为建筑的配套工程，造价都被控制在较低水准。工程往往需要土建、绿化、水电等多种专业的配合，大家的收入低得可怜可想而知了，如果把工程做得认真细致，景观设计师的劳动付出却是巨大的，小体量的景观建筑、别具一格的小品设计、精心的绿化配置以及场地装饰的方方面面，其工作量实在不比大型建筑少。在这种处境下，景观设计师模仿他人之作以取得急功近利的效益便不足为奇了。
(5)信息时代带来设计趋同的必然信息时代极大地开阔了我们的视野，各类景观设计精品选接踵出版，景观设计师不出家门即可获取国内外相关信息和发展动态。对成功作品的学习以及对新材料新技术的应用，难免使各地的景观趋于雷同，产生“特色危机”，这同时也是建筑界所面临的问题。
要避免“特色危机”，景观设计师必须保持清醒的意识，对所处的环境和地方文化要有深刻独到的理解并融入设计。简言之，设计要有自己的思想，才有灵魂，才具备个性。
误区五效果图是迷魂汤,是“医治”拙劣设计的“灵丹妙药”
时下有个怪现象，方案汇报时，尤其是面对有拍板权的决策人土，墙上挂的全是立体效果图，再加上电脑投影屏幕上一幅幅精美的画面，一帧帧优美的电脑动画配上美妙的轻音乐，难怪我们的领导(或业主)被深深地打动了。可怜那些拿不出漂亮效果图的同行，对着“天书”般的平面图大谈他的精妙构想，听得尊贵的领导(或业主)直打呵欠。可当人们苦苦期待着图面上梦幻般的效果能在现实中实现，猛然发现现场上已是另一般景象，失望和受骗之感才油然而生。靠违反常规的设计程序赢得设计任务后，优秀的效果图师傅们便手足无措了，效果图上夸张了的美丽根本就无法植根于现实的土地，慌乱之中只好靠现场的调整和突来的灵感来实现公众的理想--整套拙劣的设计总算是暴露无遗了。
这种惨痛的教训似乎并没有让我们决策人清醒。效果图仿佛是迷魂汤，让英明人士甘心上当，看来，在一段时期内，上述这类“悲剧”还将继续上演。
误区六设计与施工脱节
一个优秀的景观作品必然是设计与施工密切配合的结果。就拿树种的配置来讲，要达到理想的效果，从选苗到现场施工，设计师均须亲临指导。至于自然山水园的放样、施工，没有景观设计师的现场把关，更是难以达到预期效果。对于复杂地形的施工，现场出现问题的情况更是时有发生。置身于现场，景观设计师更容易把握与周围环境的关系，可以说，擅于处理现场是一个优秀景观设计师的基本素质之一。
可是，不少景观设计师并不乐于下工地，至少是缺乏主动性，而越是施工水平差的队伍越少与设计人员沟通，最终的结果往往留下诸多遗憾。
结束语
景观设计论文篇6
1．1城市公园景观设计应做到“人化”与“物化”的统一
人类设计是体现一定时期人们对审美、道德、历史文化以及伦理情感因素的行为活动。唯物主义论称之为物的人化或者是造物的人化。但人类的意识、情感和文化必须要通过一定的物质形式来体现，而人类设计作为人类生活方式的载体在一定程度上也承担人类精神的表达，这可称之为人类精神的物化或者是人的物化，物化和人化构成了人与设计作品的互相联系的关系，物化和人化是统一结合体，二者是相辅相成，不可分割的有机统一体。［4］我们从这个层面也应该明白设计中的人性化是人类自身就拥有的特质，而不是空穴来风。对城市公园景观设计只是将人化和物化有机相融合，达到人与物融为一体的过程，即所讲的人性化景观设计过程。古时也有天人合一之说，从辩证的角度分析，城市公园景观设计应遵循人性化的理念，达到人与景观统一的效果。
1．2城市公园景观设计中的安全性与实用性
城市公园景观设计的目的是为了广大的市民群众提供良好的公园景观环境，为人们营造一个充满人文特征的，人性化的满足人们需求的设计作品。如果景观设计过程中未将人性化理念作为设计思路，而是沿着传统的公园景观设计理念和方式进行设计，过多的束缚思想将难以给人们打造具有时代气息和人文气息的公园景观作品，难以满足人们的物质需求和精神需求，换句话说，这样的设计作品只不过是现代城市建筑中的摆设品而已，毫无实际作用。此外，在城市公园景观设计中应严格从人性化的角度考虑设计内容，比如，在设计过程中要考虑设计结构的合理性和安全性，尽可能地在城市公园的构造物中少设带有尖锐棱角的景观物体，台阶高程尽可能地低，这样的设计思路主要是为老人和儿童着想，使每一位使用者人身安全都有保证。这是城市公园景观设计的基本要求也是关键要求，如果做不到这点，即使公园景观装点的华丽无比，也谈不上人性化设计。
1．3城市公园景观设计中的地域文脉传承
城市公园景观具有地域性特征，也就是说不同区域的人文风情、生活习惯和不同对城市公园景观的要求不同;在城市公园景观设计中，作为设计者应充分认识到地域文脉的差异性，针对不同区域城市的公园景观采取不同的设计思路，将各个地域的文脉得以体现和传承。具体分析，作为公园景观设计者在景观设计中应注意以下几点:第一，在同一文化背景下，人们普遍对事物的认知存在相似性，历史遗留下的建筑或者其他事物能引发他们相似的情感共鸣，勾起他们相同的回忆，因此在景观设计中应注重将多数人认同的景观事物融合到设计作品中。第二，在景观设计中应深度发掘该城市的历史文化，将最具该座城市历史文化的元素融合到设计中，使设计作品具有较强的识别性和唯一新，将城市的历史文化魅力展现得淋漓尽致，使公园景观使用者享用者因处于富有历史文化底蕴的景观环境中倍感自豪和荣耀，提高使用者对公园景观的归属感和认同感;只有深刻认识城市的历史文化背景，将最有地域特征的体现城市文化底蕴的元素深挖出来并融合到设计中，才能创作出优秀的城市公园景观设计精品。
1．4“绿色”的城市公园景观设计
随着人们保护环境、珍惜资源意识的不断提高，作为城市公园景观设计者应将“绿色”、环保、低碳的理念融入城市公园景观设计中。坚持走人与环境的可持续发展的道路，达到设计出的城市公园景观作品既能满足当代人生活需求和精神需求，又不对后代人的发展需求造成影响的效果，使人、环境及社会的发展达到和谐统一。
二、结语