小学美术教学经验分享(6篇)
小学美术教学经验分享篇1
论文摘要：文章从信息共享空间(InformationCommons)的概念、特征、功能、结构四个方面介绍了国外图书馆信息共享空间的理论研究状况以及美国、加拿大等国大学图书馆信息共享空间的实践，指出了国外信息共享空间理论与实践对我国图书馆的启示。
信息共享空间(InfomrationCommons，IC)是一种培育读者信息素养，促进学习、交流、协作和研究的新型服务模式。自1992年在美国大学图书馆出现以来，已在北美尤其是美国大学图书馆迅速普及。当前，我国大学图书馆的自动化、网络化及数字信息资源建设已经取得了前所未有的成绩，尤其是进入211工程的大学．基本具备了开展信息共享空间服务的条件。因此，介绍国外大学图书馆信息共享空间的理论研究与实践现状，对我国大学图书馆开展信息共享空间服务具有重要的现实意义。
1国外大学图书馆信息共享空间理论研究
1．1信息共享空间的概念
1999年，美国北卡罗莱纳大学图书馆IC前负责人DonladBeagle在(IC构想》一文中通过与图书馆传统信息服务方式的对比，分析了IC的概念、构成元素以及服务方式等。DonladBeagle界定了IC两种截然不同的概念：一种是独特的在线环境。在该环境下。用户通过图形用户界面可以获得多种数字服务．通过安装在网络工作站上的搜索引擎可以同时检索馆藏以及其它数字资源。此类信息共享空间实际上是一个具有复杂的搜索、帮助和获取搜索结果功能的综合网站：另一种是新型的物理设施或空间。能够在整合的数字环境下管理工作空间并提供服务。这种空间可以是图书馆的一个部门、一个楼层或者一个独立的物理设施．它构成了一种新的信息环境。并在第一种模式基础上增加了图书馆员和新的服务。
美国教育委员会(theAmericanCouncilOilEducation)将IC分为两种类型：一种是传统图书馆的调整，即以图书馆为中心的，增加具备基本生产软件、资源存取和其它一些功能的计算机实验室：另一种是图书馆机构的一种变化，即增加一个计算机实验室，装有大量的多媒体创作软件，能够访问所有资源，广泛地将空间、资源和人员整合到综合图书馆服务的一个平台上，从而为用户提供集成化的服务。
Bailey~UTierney将信息共享空间模式细分为三类：①巨型信息共享空间(macro—commons)即信息世界，尤其是通过网络获得的数字信息；②微型信息共享空间(microconmons)即计算机／数字技术、外设软件和网络设施高度集中的区域：③整合信息共享空间(integratedcommons)即提供用于研究、教育和学习的特定场所，尤其强调数字信息。多数图书馆采用第三种类型的信息共享空间．即将计算机技术、网络技术和图书馆资源结合，由图书馆员、计算机专家和多媒体工作者在一个平台上联合提供咨询服务。
MacWhinnie把信息共享空间描述为“共同学习的场所，多媒体工作站，高科技教室以及小组研究空间”RussellBailey在《为学者和研究人员提供的信息共享空间服务：用户需求的提高、数字资源和学术出版的进化》一文中认为，IC作为一个场所，既是用户知识享受的空间。也是满足其不同需要的最恰当的地方。
AndrewRichardAlbanese对IC作了非常形象的描述：“IC对学生和老师来说是一个可以升级的一站式购物体验。”美国图书馆协会(ALA)前主席NancyKranich认为“IC确保对理想信念的开放存取和利用，它以价值、法律、组织、通讯设施和资源等内容为特征。促进信息共享、共有和自由存取，鼓励人们在民主讨论中学习、思考和实践．它是民主活动的基础”。
尽管围外学者对IC作了各种各样的表述．但有一点是相同的，即都承认IC是指图书馆设立的一个拥有丰富的数字信息资源、先进的计算机设备、专业馆员及计算机专家的物理空问。这个空间为师生或学生之间的研究、教育及学习提供全面的服务。
1．2信息共享空间的特征
国外学者对信息共享空间的特征并没有形成共识．其中RobertA．Seal的观点具有一定的代表性。RobertA．Seal把信息共享空间的特征归纳为：(1)无所不在(ubiquity)(每台机器都有一个相同的界面和检索电子资源的软件)；(2)适应性(utility)(旨在适应各种读者用户的需求)；(3)伸缩性(flexibility)(适应变化的环境和技术的发展)；(4)群体性(community)(提供共同合作的发展空间)。其中，群体性是信息共享空间在大学图书馆很受欢迎的一个原因。因为该空间提供的高性能计算机、彩色打印机、扫描仪、高清晰显示器以及运行在电脑上的各种软件是学生们自己的电脑无法比拟的。另外．在这个空间。他们可以直接从图书馆员和技术专家那里获得比较专业的帮助。从RobetrA．Seal对IC特征的描述不难看出。IC的特征主要体现在技术设备的先进性、信息资源的丰富性、用户的合作性和对用户信息技能的支撑性四个方面。
l、3信息共享空间的功能
DonaldBeagle和MartinHalbert以及PhilipTramdack认为Ic需要提供以下五个方面的功能：①为用户获取各种形式信息资源的用户提供向导和技术支持；②提供合适的硬件和软件处理所获取的信息，并为这些软硬件提供支持；③提供适当的物理空间支持用户进行学术研究和创作；④明确指定这个机构的职责、图书馆的管理人员以及创作、支持和维护这些组织和服务的工作人员；⑤提供一个鼓励、指导以及支持不断改进的文化环境和机制。归纳起来，信息共享空间的功能主要是凭借先进的设备、独立方便的物理空间、高水平的馆员及技术专家为用户的学术交流、研究提供全方位的一站式服务。
1．4信息共享空间的结构
NancyAllmang认为IC由物理空间(PhysicalCommons)和虚拟空间(VirtualCommons)构成。其中，物理空间是IC的实体，包括个人工作站和小组工作站、会议室、无线网络、写作实验室和休闲室。另外，还应配有图像扫描仪、彩色打印机等硬件设施。物理空间主要由技术和各类设备支撑。虚拟空间着重于“开放”，即开放存取空间。物理空间和虚拟空间结合起来．即构成了IC的完整结构。
WilliamBaer等人根据亚利桑那大学图书馆、南加利福尼亚大学图书馆、北卡罗来纳大学图书馆等八所大学图书馆的IC实践，认为最好的IC应该拥有以下八个组成部分：参考咨询和学生工作站、协作学习室、电子教室、多媒体丁作站、商议站(ConsultationStations)、写作实验室(WirtingLab)、延长的时间(ExtendedHours)、休闲区(Lounge)和附属IC(SatelliteInformationCommons)。
DavidBollier将IC分为物理层、逻辑层和内容层三个层次，物理层包括电磁光谱、电缆、电线等；逻辑层包括一些软件和技术协议；内容层包括信息、语言表述和文化等。另外，他还分析了不同层次上存在的应用壁垒，如对上网计算机的管理、为各种软件设置许可协议和序列号以及对数据库的访问采用IP地址限制等。对图片等多媒体加入DRM控制等均妨碍了信息的自由流动和共享．图书馆建立IC的主要目的就是在合法的框架内消除上述壁垒。
J．Koelker和M．Bobich在《德克萨斯教会图书馆的信息共享空间》一文中介绍了美国德克萨斯州教会大学(TCU)图书馆的空间设计思想。该IC由四部分组成：(1)一个安静的含有计算功能的个人空间(配有笔记本电脑和无线网络)；(2)一个含有计算功能的集体空间；(3)一个安静但无计算功能的个人空间(即“无声”学习区)；(4)一个嘈杂的但不含计算功能的集体空间。
由于IC是一个正在探索中的新生事物．因此．学者们关于IC的结构并没有达成共识。各图书馆的IC结构也是各不相同。但物理空间和虚拟空间是IC不可或缺的两个重要组成部分物理空间是灵魂，没有一定的物理空间，就没有IC。
2国外大学图书馆信息共享空间实践
国外最早开展IC服务的是1992年8月．美国衣阿华大学图书馆开放的“信息走廊(InformationArcade，IA)”。IA投人经费共ll9，2万美元，其中包括私人赞助的79．2万美元以及大学拨款40万美元。1994年进一步扩建．将名称改为IfnormationCommons。IA由图书馆、学校信息技术办公室(orr)和学院三方合作，其目的是以图书馆为中心，连结传统印刷型资源和新型电子资源，支持校园内跨学科教学和研究。IA的工作人员来自图书馆、OIT和学院教师，并聘用兼职研究生和本科生助理。图书馆负责提供信息资源；图书馆员负责资源使用方面的参考咨询；OIT专家负责计算机软硬件和网络技术支持．并为教师开发多媒体教学软件：学院教师负责制作课件和多媒体数据库、评价教学方法、推选信息资源和软件，并利用这些资源从事教学和研究。IA中还配备了电子教室和小组讨论室等设施，由多方工作人员共同支持读者的学习和研究．甚至进行一对一的指导。_l]目前，衣阿华大学Hardin图书馆的IC，拥有当前最先进的教育技术设施．既有高端的多媒体开发工作站、网络电子教室、学习室和会议室．也有提供数据库查询、网络信息资源查询、电子邮件收发和简单文字处理的普通计算机。
ARL现有成员馆123个，其中大学图书馆占90％。2004年7月，ARI在其成员馆中对IC实施状况进行了一次调查．在返回问卷的74个馆中，已开展ICt]~务的占30％。在建设资金方面，45％的馆得到上级部门专项拨款，41％的馆得到了私人捐赠。19％的馆设专项运行资金．预算为38．5～155万美元，平均ll0万美元。在服务设施配置方面，57％的馆开设新的务区。在资源方面。除了内容丰富的电子资源外，仍然配置大量的印刷型资源．64％的lC配置印刷型工具书。在人员配备与培训方面。绝大部分IC采用全职和兼职相结合的人员结构。在返回问卷的20个IC中．90％配备全职人员，75％配备兼职人员，40％配备即呼(oncal1)人员，90％雇佣学生助理，85％配备图书馆员，55％配备1T：工程师。
加拿大Clagary大学图书馆于1999年创建了IC．并将其定位为连接用户和信息的桥梁。经过几年的不断探索和改进，Clagary大学图书馆的IC受到了校内外用户的热烈欢迎。Calgary大学图书馆的IC的信息服务模型是3层结构，核心是专家工作人员，次是技巧、信息、技术支持和设施，最是信息资源、空间、设备和通讯技术。IC由专家工作人员为用户提供信息服务．以期达到四个方面的成果，即技巧、信息、支持和设施。
Calgayr大学图书馆lC的核心服务理念是：IC是大学各个社团成员探索学术和交流思想的主要场所：IC提供定向服务．即针对用户的提问帮助用户解决问题；IC是教学辅助设施，为学生进人未来社会做准备；IC坚持根据用户的需要不断改进服务方式，提高服务质量；IC是一种综合设施，为用户识别、定位、检索和操作信息提供必要的技术培训。Clagary大学图书馆IC的核心服务方式是提供“一站式”的服务，即图书馆员、计算机专家以及多媒体工作者在一个平台上联合提供信息咨询服务，并允许用户获取硬件、软件、多媒体以及网络信息资源。用户只需要通过一个平台或窗口，就可以享受到来自各方面的信息服务，获得各类形式的信息资源，直接得到各种问题的解答，不需要像以前那样为了某一个综合性的问题跑遍整个校园，也不用费劲地为不同的专业问题寻找适合的图书馆工作人员或专家。这种“一站式”的服务方式是IC的灵魂．是IC得以创建和使用的关键所在。它不但为用户节省了大量的时间和精力，为用户提供了更为丰富的资源和更方便快捷的学习研究环境，而且极大地提高了图书馆的服务质量。
南加利福尼亚大学在1994年创建了它的第一个IC，在得到广泛的好评后，又建设了第二个IC，如今南加利福尼亚大学利维图书馆的IC规模很大，提供几百台计算机并设有多个媒体实验室和写作中心等个人或小组学习空间。
1998年，北卡罗莱纳大学图书馆在BelmontAbbey大学图书馆馆长leDonaldBew的领导下组建了IC任务组．制定了一系列的发展计划，随后北卡罗莱纳大学图书馆实施了该计划．并取得了显著的成效。
J．Henning是加拿大维多利亚大学McPherson图书馆参考服务部的负责人．他在2004年l0月2日～2005年3月31日访问进修期间，对23个美国大学图书馆和2个加拿大大学图书馆的IC情况进行了实地考察．并将考察结果放在了他的个人网站上。从调查结果来看．在物理层面上，实施IC的图书馆都具备一定数量的计算机硬件设备，大多数都有独立的研究室。在人力资源层面上，大多数除了配备参考资询馆员，还配备了IT专家。IT专家有的来自学校的IT部门．有的是IT研究生．有的是图书馆的IT技术人员。
3IC对我国图书馆的启示
3．1数字信息资源是IC基本的物质基础
信息共享空间的核心是提供数字信息资源的一站式服务。通过此项服务，可以使用户在相对集中的空间获得所需的全部文献，同时，通过同学之间、师生之间的研究与交流，达到增长知识、交流信息、启迪智慧的目的。因此，信息共享空间的物质基础之一是丰富的数字信息资源，没有丰富的数字信息资源，信息共享空间将无从谈起。当前，我国大学图书馆，尤其是21I：E程大学图书馆均在大力加强数字信息资源建设．各图书馆的数字信息资源建设经费大都超过了文献购置总经费的30％．有的图书馆甚至达到了50％．这就为开展信息共享空间提供了最基本的物质基础。
3．2馆员素质是决定IC成败的关键
大量调查结果表明，IC的大多数用户并不具备较高的信息技术技能。信息共享空间的功能之一就是培养用户的信息技能。这就要求信息共享空间的图书馆员必须熟练掌握信息检索技术和各类专门计算机软件的使用方法，从而对用户提供必要的技术帮助。要想达到这样的目标，除了提高现有馆员的计算机技能外，还应在人员招聘时重点招聘计算机技能较强的人才。同时，还可以招聘计算机技能较强的在校大学生和研究生担任技术指导工作。至于国外图书馆实行的由学校IT部门人员负责技术指导问题，并不符合中国的国情。
3-3科学的管理是IC的灵魂
IC建设不仅需要配置互联网、计算机设施和各种信息资源．需要技能熟练的各类工作人员的共同支持，而且还要配套大小适宜、布局合理、环境优雅和装潢舒适的馆舍空间。做得好．效果会远远超出传统图书馆咨询，做得不好，效果可能仅相当于咨询台周围的一个计算机实验室。因此图书馆开展信息共享空间建设有必要对读者需求做充分分析，根据现有的服务流程以及馆舍布局、设备和人员情况进行规划，以达到用较低的成本投人，获得较好的服务效果。
小学美术教学经验分享篇2
张XX教授关于《高效教学的理论与实践》的专题讲座，针对当前教育热点问题，使我对高效教学的概念有一个清楚的界定，了解了高效课堂的特征以及掌握了高效课堂的实施方法，对我指导课堂教学有现实意义。XX老师的《美术教育论文写作》务实有效，帮助我在美术论文写作时的观点树立、论点佐证，同时他为我开启美术理论探究的路子。陈XX教授《美术从技术走向艺术》，帮助我清晰地判断纠结在美术创作与辅导的两个观念，知道美术辅导时，自己在做哪方面的努力，同时明确了艺术创作最重要的元素是唤起学生的艺术感受，鼓励学生大胆创作。
具体二：师德得到砺炼
本次培训，我看到好多令人感动的场景，我们中学员老师突然生病，XX老师立刻开自家车送老师去就医，其他老师相互照顾，体现了骨干教师良好的师德风范。在学习中大家相互帮助，不分彼此，将温情留在课堂。特别是本次培训黄XX老师做的《差点教育》，让我扭转了对差生的看法，如果我们每一位老师都能从尊重个体生命的角度去看待每一个后进生，承认其个性差异，努力教师“差点”转变成“优点”，让每一个学生的个性得到发展。
具体三：专业技能得到锻炼
作为术科教师，了解本学科的前沿知识以及掌握本领域的专业技能一直是我们不断追寻的东西，我如饥似渴地吸吮着本次培训专家、教授带来的营养，周XX教授娴熟的国画人物技巧深深的烙在我印象中，他寥寥数笔就将写生人物栩栩如生的表现在画面中，同时他边画边向我们传授要点，如何把握结构、虚实关系、笔墨表现等，他毫无保留，我只恨时间过得太快。方少华院长的油画人物写生，同样展现了华师优异的师资实力，他落笔肯定，形体把控到位，虚实相及，从普通的裱画布到人物的整体色调都能耐心传授，他还使我对油画这一艺术语言有了更深入的认识。罗XX教授的《xz主题摄影》镜头语言特别丰富，他让我置身异域高原，对xz人文有深入的认识，特别是罗教授的治学专研精神，深深使我感动。通过这些名家指导，我的专业视野得到提升。
具体四：交流获得共享
小学美术教学经验分享篇3
在姹紫嫣红的春日，去游览如画般的山水，感慨繁花似锦的美景；围坐在电视机旁为荧屏上的人们的悲欢离合叹息，欢悦……这都是人们对美的认识的表现。美的认识在本质上是一种感性与理性统一的得杂的心理活动，具体地说，美的认识是审美主体在对审美客体进行的感受、体验、鉴别、领悟、评判和再创造的过程中，得到的悦耳悦目，悦心悦意，悦志悦神的审美享受。而高雅健康的审美享受又总是和道理情操等方面的审美教育有机结合的。在小学美术教学中，认识和欣赏的主体是课堂中天真活泼的学生，每一堂课所见识和教授的丰富多彩的内容是美的客体，要让学生对教师传授的知识领会深刻，教师就必须在美术教学中去引导学生逐步感受美，领悟美，进而，让稚嫩的心灵进入超越和创新的最佳境界。
直觉感受在美术课中，学生对教师揭示的内容进行感觉，知觉，表象的认识，并在学生已经积绽的理智、情感的基础上作审美认识感受，它最显著的特点是直接性。学生在直接接触教师出示的教具中，不经过逻辑判断和理性思维，而是由感官对教具形象的直接感受。这是事物的外在审美特性的其感性形式刺激人的视觉、听觉、触觉等感觉器官，被大脑接纳后的直接反应。这一反映引发出一种特殊情绪或情感，觉得它美或者不美。如：在上《滑稽小丑》这课时，教师一开始就拿出小丑木偶展示在学生面前，只见它歪带黑礼帽，帽沿下三角形的眼睛斗睁斗闭，面部最引人注目的是那圆圆的红鼻子，它正做阗令人发笑的鬼脸，配上滑稽的录音，摆头晃腰地向大家问好：“小朋友们，你们好！很高兴能和大家认识……”这时，孩子们眼睛睁得大大的，好奇地激动地望着小丑的表演，有的孩子禁不隹笑出声来，有的惊讶地欢叫起来，还有的甚至学着小丑的样子，互相做着鬼脸。通过这声情并茂的演示，让学生直观地感受到小丑的美，是他的可爱滑，为学生制作小丑打下良好的基础。又如：上室外课《简易风筝制作》时，教师以给学生展示并放飞一个个精美的风筝，作为这堂课极富吸引力精彩的开头。如：艳红的金鱼风筝在风中轻盈地摆动着长尾翱翔于蓝天；一只五彩缤纷的蝴蝶正展翅飞舞在百花丛中；又一只翠绿色的蜻蜓正徐徐飘向茫茫的田野……这一切，让学生惊叹得拍手叫好，手牵手欢快地追逐着风筝，激发起他们最强烈的兴趣和愿望。显然，直觉感受是认识和欣赏美的基础，是上好一堂美术课极为重要的前提条件，但是，学生开始各所获得的审美享受在感受，还在于深层的领悟和超凡脱俗的超越。
领悟内涵在小学美术教学中，学生在直接感受事物的外在美的基础上，教师启发学生通过对事物的感性形式的多角度把握，充分调动学生的生活经验和审美感受，激发起学生丰富的思想和情感，去深刻地理解和领会事物所包含的内在形体，结构，变化等意蕴，从而获得赏心悦目的审美享受。这种更深一层的感悟是由学生积极参与的活动来完成，这种不是瞬间，被动地完成的学生美术作品，往往能促使学生饶的兴趣地反复品味而逐步深化对美的认知，而达到较高的领悟水平。学生所展开的想象和创造美的情感波澜，激发的美感把学生带入“同声相应，同气相求”，物我为一，人我为一的境界。通过活跃的想像，深刻的理解，激起学生强烈的情感，透过事物外在有限的形式的把握，去领会和品味其蕴含的内在的无限意味。例如：在上《滑稽小丑》这课时，为了让学生对小丑与生活中的人进行比较感受，让几位学生到讲台前，把自已化妆成小丑的形象，老师在其化妆过程中，逐一对小丑的形象作细细的分析；小丑的眉毛是弯弯的，比小朋友的眉要长得高些，小丑的眼睛可以是三角形的，正圆形的……小丑的鼻子比小朋友的要大得多，红红的好似一个小圆球，小丑的嘴巴有点像弯弯的小船，又有点像长长的香蕉……于是，一个丑陋的小丑就妆扮好了，再让他带上礼帽，贴上小胡子，学着卓别林耸耸肩，拐着脚一伸一缩地走路，逗得全班同学个个捧腹大笑。由此而总结到：正是如此丑陋的小丑，却时常带给人们欢乐和笑声。让学生领悟到小丑虽“丑”，却“丑”得可爱，领悟到小丑的滑稽可爱之处就在于它有着不同于常人的夸张的眼，鼻，嘴，服饰，动作。从而引导孩子们去设计出自已心目中最可爱的小丑形象。在认识事物的内涵时，一方面，学生原先触及在内心深处的情感，通过对事物的感受和认识得到了体验，同时，学生的思想感情又在对事物的深入体验和领悟中得到陶冶和升化。事物的美被学生所吸收和提炼，化作学生心中向往的美。
超越创新在美术教学中，学生在通过直觉认识美的基础上，反复领悟事物的内在美，透过对事物美的哲理把握，再升化到：至美至乐：的精神高度和自由的审美境地。人认为，这个境界就是超越。不是对任何事物的认识和欣赏都能达到超越的境界。因为只有美好的事物才具有无穷的意味和永恒的力。在美术教学中，也不是任何学生在认识和欣赏同一事物时，都能达到超越的境界，它需要学生有扎实的基本功，知识修养，和强烈的审美意识，而更重要的是教师的循循善诱和激发。又如：在上《剪画瓶子和罐子》一课时，教师在讲解完瓶罐的基本结构特征后，为了调动学生积极思维想象，并进一步体现瓶子，罐子的形态特点，于是，悄悄地在布袋里装上瓶罐，让几位好奇的学生把手伸进袋里摸一摸，感觉它究竟是什么形状，有什么质感，从感觉中想像它们的形状，学生们个个都好奇地皱着眉，积极思维，互相讨论猜测，这时再让他们立即剪出自己所感受到的瓶罐的不同形状。大家兴致勃勃，剪好的瓶罐形状竟比原有的更漂亮，更奇特，更新颖，这时，教师再乘势鼓励学生展开想象有翅膀，用自己所带的材料给这些瓶罐进行装饰美化。于是，孩子们用自己的灵巧的小手，聪明的小脑袋，充分地发挥出自己的创造力：有的给瓶罐颈围上一条美丽的丝带，有的给罐子贴上了可爱的天使，有的给它们剪出了镂空的花纹，还有的用自己的小嘴在上面吹出了五彩缤纷的……这些学生们设计的各式各样精美而新颖的瓶罐让老师们也发生了惊叹：“孩子们的创造力真是神奇！”学生们掌握了瓶罐的结构特征后，已经超越了具体瓶罐呆板形态的局限，在老师的启发和鼓励下，专著于自己头脑中所想象和创造的瓶罐形象，随着思潮的起伏和情绪激越，使他们进入到了一个无穷无尽的创造超越的空间，因此说，超越和创新总是伴生的，有超越，才会有创新。
作为小学美术教师，在美术教学活动中，注重有意识地强化学生对美的认识过程，步步落实学生对所学知识的直觉感受，内涵体验，才能引导他们超越创新，逐步提高学生的审美能力，树立健康又完整的审美观，把提高美术教学的质量作为对学生审美能力培养，道德风范培养的切入点，完善学生对美的认知，使学生成为懂得美，欣赏美，创造美的一代新人。
小学美术教学经验分享篇4
关键词：合作共享创新探究
《美术课程标准》中指出：“学生以个人或集体合作的方式参与各种美术活动，尝试各种工具、材料和制作过程，学习美术欣赏和评述的方法。”由此可见《新课标》倡导学生形成自主、合作、探究的学习方式。小组合作学习让学生选择自己喜爱的方式进行自我表现和交流，为学生提供了多向的情感体验，可以丰富情感，提升人格和张扬表现欲，为学生的发展搭建了一个高效的平台。由于美术学科有其自身的独特性，以及合作学习的重要性，本人尝试了“小组合作教学法”。是以小组为单位参与教学活动的一种学习方式，根据教学内容的特点，有意识地将动和静、快和反、兴趣浓厚和兴趣淡漠的学生组成静态小组。或根据创作内容结合学生特长机动组合，建成动态小组。活动中采用了组内、组间资源共享的组织形式，即从材料工具的资源共享到表现的形式、方法技巧学习创作过程共享再到作品展示评价的心灵共鸣的共享。让学生在共享整个学习过程的同时，让他们感受到共享的快乐，体验到共享成功的喜悦。
一、组内交流，共享资源。
1、美术新课标强调：“教学活动中，重视学生的自主表现，鼓励学生结合自己的情感和体验，大胆创造，大胆创新。”要求过程要贴近学生不同年龄阶段的身心发展特征，不以学生的作业结果为主要目的，而是鼓励学生积极参与、重视学生在活动当中的探究过程。通过自主探究学习，引导学生在具体情景找到不同知识点间的关联，发展综合实践能力，创造性地解决问题。
2、分工合作，共享学习过程。美术教学中，很多内容是无法在课堂上单独按时完成，需要组织固定小组或动态小组，按不同内容进行分工合作的方式来完成。如在教学《下雪天》这课，我采用了以强带弱的方法。班内有的同学擅长画人物，有的擅长画建筑……。让有特长的同学自己选择伙伴组合成动态小组，充分发挥每个人特长等等，教师巡视指导。最后在全班同学的努力，教师帮助下，很快完成作品，完成质量之高，真让人不敢相信。
3、自评互评，共享学习进步。新课标的评价要体现多维性和多级性，适应不同个性和能力的学生的美术学习状况，帮助学生了解自己的学习能力和水平，鼓励每一个学生根据自己的特点提高学习美术的兴趣和能力。自评和组内互评是评价的形式之一。经常性地组织小组交流评价，组内共享，由小组长负责，组织组员互相将作品的优缺点，讲给组员听，既是一种展示方式，使学生学会自我评价，学会自我矫枉过正，互相评价，共同提高，同时又锻炼了自身的口语表达能力。
二、组间交流，共享资源。
小组之间的共享不仅有效地激发学生的学习热情，充分发挥团体精神，更使教学资源得到充分的挖掘，使课堂气氛显得更活跃。
1、组间竞争，共享激情。以小组为单位的共享学习中，多采用竞赛方式，对于发挥学生能力和潜力有促进作用．个人竞赛多数会挫伤一方的积极性，组间竞争把个人竞争变为小组间的竞争，形成组内合作，组间竞争的格局．在这种格局中，小组成员有着为共同目标而努力．消除了对于竞争失败带来的恐惧感，激发了主动参与学习．乐于学习的兴趣和动机。
2、小组汇报，共享资源和信息。在探究性学习的基础上，鼓励学生对问题多思考，自己积累资源、信息，找出解决问题的答案。
3、小组分工，集体创作，共享成果。集体创作有助于培养学生的合作精神，团队的意识和集体观念，也使有些较复杂的作品能在有限的时间内完成，使学生获得成就感、如在教学一年级的《大鱼和小鱼》一课，通过大鱼、小鱼的造型表现，让学生感知大小对比的原理和表现方法，先把全班分成四组，明确各自的创作内容和表现方法、一组撕小鱼，另一组撕大鱼，其余两组撕水草等其它海底生物，把撕好的作品，根据老师的指导，贴在备好的大画纸上，尽可能让每个学生都得到参与和表现的机会，从中体验与他人一起创作的乐趣和需要，并且共享成功的喜悦。
4、集体评价，共享成功。
新课标评价的核心是促进学生的发展，评价中除了要完善教师对学生学习评价的观念和方法，还应让学生在学会自评、互评的基础上进行集体评价，激发学生再创造欲望．如教学二年级《泥娃娃》一课，学生制作的泥娃娃作品，上台“展卖”，由老师主持展卖会，采用拍卖的方式，按所获小红花的数量来评出“可爱奖”和“创意奖”、极大保护了学生持久的创作兴趣。
小学美术教学经验分享篇5
关键词：音乐；体验式教学；审美；情感
中图分类号：G622.0文献标志码：A文章编号：1674-9324（2017）27-0231-02
在小学音乐教学中，面对生活阅历浅，经验积累少，心理学是从思维到抽象逻辑思维的过渡阶段，小学生的具体形象，教师如何“体验教学”，在音乐教学中激发和引导学生对音乐与情感的审美体验的过程，让学生主动积极地参与音乐实践，我认为应该从以下几个方面着手。
一、注重“体验式教学”，突出音乐听觉体验
音乐体验式教学注重“遵循听觉艺术的感知规律，突出音乐学科特点”，它以激发学生学习音乐兴趣与培养情感为目的，以培养儿童的审美体验与丰富情感为核心。在教学中，强调音乐的情感体验，根据音乐的审美特征，指导音乐与情感内涵的把握学生的整体形式，了解音乐要素在音乐表现中的作用，教师和学生共同完成的经验，享受音乐教学过程的美。
音乐体验教学强调从“体验”出发实施“音乐知识”。音乐教学作为审美教育的一种方式和手段，其教学方法与一般学科有着不同的教学方法，音乐教学应当重视音乐教育的潜在性：感性入手，以情动人，以美感人，以美育人。
对于小学生来说，每一堂音乐课，每一首好的歌曲、乐曲，都是一种积极的体验。只有当学生参与到音乐活动中，主动地去体验、理解、探索，才能真正理解和掌握音乐知识和技能，才能现对音乐的欣赏和创造。如：通过反复聆听歌曲，感受歌曲的速度、力度的变化，能用语言简单描述情绪或运用体态、律动、线条、图案表现音乐等。
二、丰富“体验式教学”内容，强调音乐情感体验
情感体验是指音乐欣赏过程中的一系列情感反应。学生的情感应该与音乐的发展产生共鸣，得到艺术的心理满足，从而达到真正的精神修养。
作为一名音乐教师，有责任让学生知道如何体验音乐、感受音乐，让他们的感受得到释放和共鸣，从而真正地去爱，了解音乐。
1.寓教于乐，在听赏教学中“动”起来。在听赏教学中，根据其身心发展规律和审美心理特点，以丰富教学内容和生动生动的教学形式，结合生活经验，最大限度地调动学生的音乐学习兴趣，促使学生愉悦地参与教学，在听赏教学中“动”起来。
如在听赏打击乐《鸭子拌嘴》时，首先让学生认识大钹、小钹、双响筒等打击乐器并学习敲奏方法，结合音乐、欣赏生活实践，让学生参与音乐和乐器的演奏和学习敲鸭。在教师的指导下，学生通过自己的理解来完成一个完整的故事，在舞台上表演，使整个课堂生动活泼，情感化，寓教于乐。让“聆听”成为音乐体验教学的独特景观。
2.巧用多媒体教学营造氛围，在情景表现中体验音乐情感。赞科夫曾说过：“教学法，一旦触及学生的情绪和意志，触摸他们的精神需要，才能发挥其高效的作用。”情境教学是对儿童情感场的长期忽视，形成其独特的个性，在音乐教学中引入情境教育，让学生在情景中体验音乐情感。
在唱歌教学中，创设歌曲相关的情景和环境，渲染音乐气氛，诱发学生学习音乐的兴趣，是促进学生参与体验音乐的行之有效的方法。在歌曲《热爱地球妈妈》教学过程中，通过应用多媒体教学手段，让学生在情景中体验情感。要发挥优美的自然风光、悠闲的动物生活，用优美的背景音乐和教师有感情的阅读解说，给学生带来审美教育。然后画面转换成荒山秃岭，水土流失，动植物死亡，造成遗憾，教师解释这些现象的深沉的声音，让学生有一个强烈的对比感，使他们的心灵震撼，感受到人类与自然环境的意义。通过情感氛围的对比渲染，在学唱《热爱地球妈妈》这首歌曲时，学生会积极主动参与教学活动，能够用自然的声音，采用不同的力度、速度表现歌曲的情绪，全身心地融入到音乐情感之中，保证教学目标的达成。
3.积累实践经验，在创造中体验。《音乐课程标准》在“创造”中指出，要求学生能够在唱歌或聆听音乐时即兴地做动作，能够即兴创编同歌曲情绪一致的律动或舞蹈，用各种方式或唱或跳或奏来表现音乐、体验音乐的美，体验成功的喜悦。
在教唱《小鸟，请到这里来》时，利用多媒体广播森林图片，用鸟唱歌，和音乐营造一致的氛围，让学生发挥自己的爱的作用，一边听音乐一边即兴创作。随着音乐在“森林”的即兴，一些学生玩的旋律，鸟类，在天空中自由飞翔，唱歌；一些学生张开双手如花盛开；一些学生打扮成树摇曳在微风中。整个教学过程就是对美的享受。学生不仅要从舒展、轻快的运动体验到歌曲的心情，还要用明亮、自信的声音来表达自己的感受。在创编表演实践中，师生还将提出交流、互评，逐步扩大学生的参与面，培养学生感受、体验、表现音乐的能力，激发审美与情感，获取积累情感体验。
4.在联想中体验音乐的美。黑格尔曾说过：“最杰出的艺术本领就是联想。”在教师的引导下，学生通过细心的倾听和细致的体验音乐作品，在想象的情景中，产生丰富的联想和体验。
在欣赏小提琴独奏曲《苗岭的早晨》中，先让学生闭目聆听乐曲的引子部分，告诉学生音乐的想象没有统一的答案，引导学生展开联想：在静谧的树林里照射进第一束阳光，小鸟在枝头鸣唱。小动物们都被吵醒了，人们也从晨曦中醒来，伸伸懒腰……多么美的画面啊！在这个时候，学生的思维完全放开了，回答也呈现出“百花齐放”的画面。在教师的引导下，听音乐改变学生的模仿鸟鸣的声音和力量，使学生很自然地想到音乐主题是描写早晨的音乐，然后引导学生想象早晨的场景，通过对苗族音乐素材使用的旋律特征的分析，最终联想到这是苗岭的早晨。一堂课下来，学生充分发挥了艺术想象力，陶醉在音乐中，享受着音乐带来的无限乐趣。
5.投其所好，在d趣爱好中体验。在小学音乐教学中，根据小学音乐与初中音乐。教师应尝试搭配，丰富教学内容，选择一些喜欢音乐欣赏和教学的学生，拓宽学生审美情趣的途径，让学生在兴趣爱好中体验。如：小学低、中年级学生喜欢听动画片的主题曲《别看我只是一只羊》、《小鲤鱼历险记》等，高年级喜欢听流行歌曲《隐形的翅膀》、《棉花糖》等。这时，教师应引导学生从不同的角度去欣赏音乐，聆听不同的体裁与形式的音乐，体验不同的音乐情绪情感。例如：小提琴协奏曲《化蝶》表现了凄凉之美；钢琴协奏曲《保卫黄河》表现了雄壮之美。琵琶独奏曲《金蛇狂舞》则表现了一种积极向上的美；器乐合奏《龟兔赛跑》，更是趣味十足，体现了虚心使人进步，骄傲使人落后的道理。使学生潜移默化地消除对课本音乐的厌恶，逐步喜欢上不同类型的音乐。让学生在轻松愉快的氛围中，享受音乐产生的美妙感觉。
总之，小学音乐体验式教学，教师应“遵循听觉艺术的感知规律，突出音乐学科特点”。根据小学生身心发展规律和审美心理特征，巧用现代化多媒体教学手段营造氛围，以丰富的教学内容和生动活泼的教学形式，积极组织指导学生自由地、主动地参与丰富的音乐实践活动，通过学生自身体验，丰富审美情感，培养审美想象力，深化审美认识，有效提高学生审美能力。使学生充分体验音乐意境，培养高尚情操，培养音乐兴趣，为学生学习音乐、热爱音乐、享受音乐打下良好的基础。
参考文献：
[1]张伟.音乐研究性课堂中的体验性教学[Z].
[2]俞加平.小学音乐体验式教学的实践与探索[J].上海教育科研，2007，（04）.
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[4]李慧.浅谈音乐教学中的情感体验[J].金色年华：下，2010，（5）.
小学美术教学经验分享篇6
一、引导学生认识到美术欣赏的重要性《全日制义务教育美术课程标准》指出：学习美术欣赏和评述方法，有利于丰富学生的视觉、触觉和审美经验……陶冶高尚的审美情操，完善人格。美术欣赏教学的目的就是要使学生对美术作品能发生持久的兴趣，养成他们观察自然界或艺术品的习惯以及感觉器官的敏锐性，通过与杰作艺术的接触、对话和欣赏，在不知不觉间吸收艺术大师们的构图、作画方式，对色彩的运用技巧，画面的总体感觉，甚至某些艺术语言，能够感受艺术、欣赏艺术，获得美的享受。进而潜移默化地滋养着学生的心灵世界，丰富着他们的艺术感觉，提高着他们的综合艺术素养。美术欣赏如此重要，对小学生而言，只采取说教式教学是不行的，只有通过美术欣赏实践教学，才能够潜移默化地提高学生对美术欣赏重要性的认识。
二、把握小学生的美术欣赏心理和习惯要提高小学生的美术欣赏能力，我们首先要熟知他们的美术欣赏心理和习惯。这点我们可以从他们的生理心理及智力发展方向等特点看出。首先是强烈的色彩刺激容易吸引他们的注意力，激发其欣赏兴趣，比如蓝蓝的天、红红的花、绿绿的树木、黄澄澄的果实等；其次是他们通常凭第一印象的感觉来欣赏作品，受情绪牵制的随意性大；另外是他们往往注意某个细节的观察而忽视整体，或注意整体而忽视其他。如在观看绘画作品《美丽的风筝》时，他们全被风筝上色彩艳丽的花纹吸引住了，以至于忘记了手帕的存在，变成了看花；还有就是喜欢依据自己的生活经验、见闻认识及由画面产生的联想对作品进行评判。如城市的小学生很难感受出绘画作品中农村低矮的房子、河滩上散乱的石头也是一种美丽。对于以上小学生的这些欣赏心理和习惯，我们必须了解，并充分地在美术欣赏教学中运用。
三、激发学生的欣赏美术兴趣心理学认为：兴趣是人对客观事物的选择态度，是积极认识某种事物，希望参与某种活动的心理导向。俗话说“兴趣是最好的老师”;。因此，要想获得美术欣赏教学的良好效果，就必须使学生对其产生浓厚的兴趣。前面提到：小学美术欣赏教学是一种把造型艺术作品作为审美对象、以感觉与情感为主导因素的心理活动形式。这种心理活动形式与教师的引导及儿童对事物的认识、理解紧密相关。小学生一般都具有符合自身生理心理、智力发展的欣赏习惯，他们通常对那些反映他们熟悉的生活和内熊。