影视制作方案(6篇)

影视制作方案篇1

目前不少学校已拥有摄像机，并用它来摄制教育电视片。在摄制过程中，少不了要制作片头、片尾的文字画面，如片名、说明等。由于缺乏电视字幕机、编辑机等设备，这一部分画面可采用以下两种制作方法:一、直接从能显示中文的计算机中录取文字视频信号。使用这种方法，文字的清晰度高，制作简单，缺点是背景过于单一。二、先将片头、片尾文字及背景画在一张较大的纸上，然后用摄像机对着拍摄。这种方法，字体、背景可以随意选择、设计，清晰度也不错，但绘制图案较麻烦，画面缺少动感。下面介绍另外一种简单易行的电视文字画面制作方法。它不仅能简单方便地将文字与背景画面有机地结合在一起，而且还具有一定的艺术效果。这种方法我们称之为镜头复合法，也就是想办法将外来背景画面和文字图案合二为一，产生文字与背景同时显示的效果。各校库存录像片中有较多的风景画面，可以充分利用它们作为背景，制成文字和画面的复合图案，运用在电视片中。方法如下:第一步，制作文字图案。将文字用透明水色颜料如制作幻灯、投影片的方法一样，绘制在一张与电视屏幕尺寸相当的明胶片或玻璃片上，字体、颜色可随意选择。也可采用剪纸法制作，将剪好的文字粘贴在明胶片或玻璃上，然后将它竖直固定在电视屏幕前。第二步，选择录像片中清晰度高的风景画面，让它通过放像(最好是用视频输出)在电视屏幕上显示出来，或活动或定格。此时出现的即是所需的复合图案。用事先调好并固定在三角架上的摄像机将复合内容拍摄下来。第三步，将拍好的复合镜头接入电视片进行合成配音。采用这种方法必须注意以下几点:1.录像片中的背景画面要清晰，内容要与电视片相吻合。2.选择较高清晰度的彩色电视机，并调整好电视机的亮度、对比度和色度，摄像机上的各种功能开关、旋钮也必须作好对应调整。3.不加任何外光源，充分利用电视机显像管透射的光，避免因外加光源使屏幕玻璃或明胶片产生反射光。4.制作彩色文字图案，一定要用透明水色颜料。这样才能显示出不同的颜色，否则会像剪纸法制成的一样，由于不透光而产生单一的黑色。5.制有文字图案的明胶片或玻璃片与背景叠加时要尽量贴紧电视屏幕，电视机最好选用直角平面型的，便于拍摄时调焦，以保证其清晰度。另外，也可用两台投影器或幻灯机投放图象进行复合。即一台投放背景画面，一台投放文字图案，进行叠加和拍摄。我校利用电教资料中介绍的特技效果制作方法，制成了一框转动投影片，通过投影器将其转动效果投射到银幕上，与片头文字图案叠加，产生了类似八一”电影制片厂摄制的影片片头的效果。这种方法最大的好处是:背景画面可用现成的，不必绘制，简化了制作工作;还可任意选择动静画面，使具有一定的艺术性。不足之处是清晰度不高。

影视制作方案篇2

关键词:影视动画;课程教学;策划;创造

任何一部影视动画影片从创作到完成都要经过很多环节，大体可以分为前期、中期、后期三个阶段。在前期完成剧本、造型等创作内容之后，通过中期制作得到一系列镜头素材，最后经过后期处理将视音频素材整合为一部完整的作品。

影视动画数字后期制作的主要任务是制作、提升和处理影片前期原始镜头画面的视觉效果。这一部分的工作主要是将前中期拍摄制作完成的角色、背景等镜头素材进行合成，然后进行配音、配乐，并最终剪辑，实现音画合成，从而高质量地完成一部影片的制作。目前高校里的教学方式普遍是以软件教学为主，主要是以教会学生操作软件为主要目的，可是单纯的软件操作能力的培养只会培养出一批批的“技术工人”。在要求学生掌握软件的同时，更应该要求学生掌握正确的设计制作方法。

1影视动画后期的现状

以电视栏目包装为例，在快速而纷乱的媒体时代想让观众注意也要下足功夫，运用动画技术制作而成的栏目包装更能让观众眼前一亮。

但是，现在很多栏目包装的制作人员没有把包装看成节目内容的组成部分，仅仅把包装看成栏目外在的装饰，为包装而包装。比如动画特技的使用，现在玩特技的现象越来越严重，滥用特技，一味追求新、奇、特，忽视了使用特技的真正意图，人成了技术的奴隶。这样，栏目包装的功能就不能很好的发挥。本来，栏目包装的目的是方便受众观看节目，增加节目的吸引力。而在许多栏目的包装中，过分强调包装的作用，颠倒了形式永远为内容服务的顺序，看不到包装中有明确的、指向性的目标。

作为使用复杂电脑工具来制作电视美学形态的电视包装，也有其比较规范的制作流程，这个流程可以让你更为快速的解决问题，达到理想的视觉效果。但是正规的栏目包装制作过程非常复杂，其中包括前期调研，品牌的定位与制作，整体策划和设计阶段，最后是具体的制作。国内由于一些特殊的原因导致真正规范的按照这种科学的包装制作过程来制作的包装少之又少。

一般情况下前期的调研都被无情的省略掉了，这使包装本身的目的性几乎全部丧失，目的性丧失后的包装基本属于是仅凭设计师制作经验在黑夜中摸索进行的。

2影视动画后期课程内容

影视动画后期是影视动画学科的专业课，是提高本专业学生动画创作能力的重要课程。该课程要求理论与实践相结合，技术运用与创意设计相结合。其主要内容包括：将前期创作素材进行数字化镜头合成、特效制作、非线性编辑的实现与实际应用。通过对此课程的学习，学生能够对影视动画后期制作原理及流程有比较全面的认识，并且能够对影片进行后期编辑处理，为学生进一步综合运用所学知识及软件工具进行动画影片的创作打下坚实的基础。

基于艺术与技术相结合的原则，在图形工作站的支持下，通过学习不同平台的后期编辑软件，讲解数字影视动画后期编辑的技术原理，才能有效地完成艺术创作。后期的工作流程和架构原理相对来说比较复杂。其中课程教学内容中的一个重要部分就是软件工具的选用及操作。目前国际上普遍运用的有效软件平台有Inferno、Flame、Flint、Shake、Combustion、AfterEffects等等，这些软件既保证了影片最终的高效完成，同时也为影片增添了丰富多彩的视觉效果。

3影视动画后期课程软件教学模式

3.1基于教材的软件教学。影视动画后期课程是按照指定教材的编写思路来进行讲授的。市面上的教材分为两大类：一类为说明书式，另一类为案例式。说明书模式的教材按照软件的使用手册来对大纲进行编写，依据使用流程对该软件进行说明。从工具的使用角度来讲，此方法较适合进行学习。案例模式的教材则从涉及到相关知识点的实例切入，由易到难、由浅入深地让他们进行软件的学习，从而掌握该应用软件的使用方法。

无论说明书式的教学，还是案例式的教学，其教学过程和方法都围绕软件工具的使用操作并以之为核心，开展教学行为。

3.2基于案例的软件教学。影视动画后期课程是为软件的使用流程作为教学主线的。一方面，在教学过程的安排上，集中学习软件的使用，在熟练掌握软件的操作方法后，再对该软件可实现的实例进行演示和练习。此种教学方式难以很好地将软件操作与效果实现相结合，从而使理论与实践相脱离，这样就忽略了培养学生解决实际制作问题的能力；另一方面，在教学过程的设置上，用案例来讲述掌握软件工具的使用方法，即便以案例导入的方式来开展演示讲解，学生也难以掌握完整的实现流程。根据实例教学完整性和连续性的特点，可以发现，这种教学方式不易对属性的功能原理和参数设置的技巧方法进行较清晰的阐述。后期课程的教学目标不只是一个效果案例的实现，而且还是通过某一案例分析来掌握同类创作问题的解决方案，从而培养学生分析问题、解决问题的能力。

4结束语

影视动画数字化的普及，给人们带来了前所未有的视听新感受，影视动画后期课程也应完善多学科的综合运用，而不仅仅是软件的操作方法。影视动画后期环节涉及内容广、应用工具多，具有很强的实践创造性。它既要求对透视、色彩等创作审美知识有较好的掌握，又要求对软件操作、功能模块等数字途径方法能够熟练运用，并实现艺术和技术相结合。我们在实践中需要不断积累教学经验，总结教学方法，继续推进影视动画后期课程教学改革，从而不断探索提高学生的实际应用能力和解决问题能力的方法，结合专业特点让学生掌握更多的实用知识和更好的学习方法，从整体上提高教学质量。

参考文献

影视制作方案篇3

关键词：3dsMax；实训案例；案例设计

现代多媒体技术综合应用加强，社会对艺术设计专业人才要求趋向一专多能，艺术设计者不仅具有良好的专业设计能力，还具有较高的电脑软件操作能力，能熟练应用Maya、3dsMax、PhotoShop、Premiere、AE及AUTOCAD等相关设计软件，这种岗位需求给我国高职教育带来了极大的挑战。与本科教育相比，高职学生的专业设计能力较弱，但是高职教育的培养目标紧贴社会需求，侧重培养学生的职业能力，突出实践技能的练习。高职学生动手能力较强，可以灵活运用几种电脑设计软件，这也符合社会对人才的职业岗位能力需求。

3dsMax课程是艺术设计专业一门重要的专业必修课，具有很强的专业性和实用性，该门课程学习的好坏，直接影响到学生的就业。现今国内外高校的艺术设计类专业普遍开设3dsMax课程，3dsMax属于电脑软件操作课程，操作命令复杂，不容易掌握，教学中要学、做交融，经过大量的、反复的实训练习，才能较好的掌握，因此3dsMax课程最有效的教学方法就是项目案例教学，有一套优秀的实训教学案例就显得非常重要。随着互联网的普及，关于3dsMax软件应用的网络教程比比皆是，但案例设计起点太高，专业化太强，操作步骤繁琐，并不能满足高职教育层次的实际需求；软件的应用书籍有很多，但理论性普遍较强，部分有实践项目案例较多的教材，许多案例的设计与专业联系不够紧密，不能较好的体现专业特点。

目前高职校院的3dsMax实训教学案例一方面来源于教材中提供，但是适合高职层次学生使用、突出实践性的教材较少。另一方面是任课教师本人在设计工作中积累的设计项目案例，但这些内容都不够系统。因此设计适合高职层次应用、与专业紧密结合的3dsMax教学实训案例就显得尤其重要。一套优秀的实训教学案例可以极大提高电脑软件的学习效果，实训教学案例的设计既需要教师本人具备良好的美术基础、较高的专业设计能力，能熟练操作相关的电脑软件，而且能理论结合实践。本人在多年的一线设计工作及3dsMax课程教学中，充分的认识到3dsMax实训教学案例的作用，对3dsMax实训教学案例的设计及实施具有以下几点心得与体会：

首先，3dsMax案例设计应紧贴社会需求，以就业为导向。任课教师设计实

训教学案例时，应深入设计单位进行社会调研，充分了解用人单位的专业需求，结合艺术设计类不同专业的软件应用特点，将掌握的资料进行整理、归纳及总结，围绕艺术设计人才职业岗位的任职要求来精选出适合本专业的实训教学案例。案例的设计还应随时关注社会人才需求变化，及时调整、补充和更新实训案例，做到与时俱进，使培养的学生能满足社会用人单位对人才知识能力、技术能力与岗位能力的要求，缩短学习与就业的差距。

第二，3dsMax案例设计应符合高职教育特点。高职教育重视实践动手能力

的培养，突出实践性、职业性与实用性，与本科院校相比，高职三年的人才培养模式、学生入学基础水平、实训教学条件及师资队伍等各方面，都限制着高职教育人才培养的层次与专业水准，特别是3dsMax课程教学具有特殊性，全程机房授课，一般四节或八节联排，设计案例时应充分考虑到以上因素，案例的难度应适中，保证学生的学习质量，培养动手操作能力。

第三，3dsMax实训教学案例的设计，应突出专业特色。在课堂教学中，课

堂示范的3dsMax案例设计要体现不同专业的共通性，又能体现不同专业的差异性。在设计中以满足岗位需求为原则，在够用、实用的基础上，突出专业特色。如针对我院目前开设的影视广告、影视多媒体技术及视觉传达艺术设计三个艺术设计专业，在设计3dsMax课程实训教学案例时，影视广告专业的3dsMax软件实训案例的设计注重影视动画广告的设计与制作，影视多媒体技术专业侧重影视特效制作技术，视觉传达艺术设计专业突出展示空间的设计与再现，具有鲜明的专业特色。

第四，结合教师的专业特长，开展团队协作。一名教师在一学期内，要面对几个专业的3dsMax课程的教学，限于自身的专业限制，单人独立设计的实训案例很难涵盖几个专业的内容。因此专业教师充分发挥群体的专业优势，共同合作，设计出适合不同艺术设计专业的3dsMax实训教学案例，能极大的提高实训效果。如我院的几名艺术设计教师，分别在影视动画、广告、建筑室内外设计、影视后期特效制作等专业领域积累了丰富的实践经验，都能熟练的操作相关的设计电脑软件。经过群策群力，设计出一套适合我院不同专业的3dsMax实训教学案例，案例内容涉及到建筑室内外设计、影视广告、电视节目制作及展示设计等专业，经过几个学期的教学实践，取得了较好的教学效果。

第五，在课堂教学中以3dsMax课程为主，兼顾与其他软件的综合应用。在设计工作中，一般都是几种设计软件综合应用。依照这一原则，在课堂教学中以专业设计为出发点，加强软件之间的综合运用。如3dsMax与图像处理软件PhotoShop综合应用制作建筑室内外效果图的后期处理，3dsMax与后期合成软件Premiere及AE综合应用制作影视特效，3dsMax与AUTOCAD的综合应用制作三维模型等等，极大的提高了学生的软件综合操作技能。

第六，分专业布置课后作业，作为课堂补充，进一步加强3dsMax教学的专业性及针对性。在课堂教学中，一名专业教师在同一学期可能要教授2个或3个不同专业的3dsMax教学，在课堂演示讲解时，无法做到针对不同的专业演示不同的教学实训案例，因此在课后作业的布置上，根据不同的专业，分专业布置不同题目的课后练习作业，突出专业的特点，使学生的学习更加有针对性。

总之，3dsMax课程实训教学案例设计应紧跟社会职业岗位能力需求，运用现代科技手段，结合学生的专业基础水平及专业特点，充分利用专业教师本身的专业优势，从网上、书籍中收集相关的软件应用技术信息，整合相关资料，最后精选出适合不同专业的3dsMax实训教学案例，运用于教学实践，并在教学活动中实施实践主导型的教学方法，开展“教、学、做”为一体的情景教学模式，模拟真实环境下的全过程、全方位的实践活动，使学生从基础知识点的学习提升到综合知识点的学习，锻炼学生3dsMax操作技能与艺术创作设计技能为一体的综合技能，提高学生的自信心，推动学生主动寻找机会参与企业的艺术设计工作，为学生的就业及职业的可持续发展奠定良好的基础。■

参考文献

影视制作方案篇4

法制题材剧是指反映我国改革开放以来法治进程的影视剧。此类题材以打击各类破坏国家政治、经济、文化建设的违法犯罪活动以及歌颂各级政法干警为主。随着我国建设法制国家的不断深入，越来越多的法制题材剧进入观众的视野，影响深远。如《罪域》《高纬度颤粟》《老娘泪》《国家公诉》《国家干部》《三案》《永不瞑目》《拿什么拯救你，我的爱人》《玉观音》《黑洞》《重案六组》《刑警队长》《后海不是海》等，都是不同时期具有代表性的法制题材影视剧。

从改革开放至今，不同时期法制题材剧的表现手法及特征也有所变化。

最早在荧屏上出现的法制题材是1979年毛玉勤执导的电影《神圣的使命》。上世纪80年代又陆陆续续出现了如《刑警日记》《便衣警察》等电视剧。其中，由海岩编剧，胡亚捷、宋春丽主演的《便衣警察》，可谓是家喻户晓，称得上是当时法制剧的高峰，该剧主演胡亚捷甚至一度被观众视作警察代言人。这一时期塑造了一批个性鲜明的警察形象，在围绕“个体”的创作上取得了显著地进步。

上世纪90年代，随着中国逐步市场化，电视剧也走上了市场化，呈现多元化趋势，这一时期电视剧有了新的突破。法制题材电视剧成为市场热门类型剧，涌现出一大批优秀法制剧，如《西安大追捕》《121枪杀大案》《末路追踪》《警坛风云》《英雄无悔》《刑警本色》《女子特警队》等，这一阶段在故事内容上，从传统的刑事犯罪往重型的暴力犯罪、有组织犯罪、犯罪等方向发展，从之前以“个体”为特色的创作转向以纪实为主的创作方式。

2000年后，中国电视剧数量保持稳步增长，主旋律和多样化的创作格局较为稳定，电视剧在思想性、艺术性和观赏性都达到了很高的程度，电视剧创作也更加成熟。该类题材在北京、上海、广州、安徽四地的电视剧市场中，播出量基本上都排在第一或第二的位置，相当引人注目。并且凭借其环环相扣的叙事、惊险刺激的镜头深受观众追捧。2003年前后出现在荧屏上的法制题材剧一度达到空前盛况：《永不瞑目》《拿什么拯救你，我的爱人》《玉观音》《黑洞》《征服》《大雪无痕》《重案六组》等优秀作品都取得了极大的成功。如《黑洞》，平均收视率达31.2%。

根据《中国电视剧市场报告（2003-2004）》中的统计显示，2002年中央级频道和省级卫视频道全年共播出过681部电视剧（565部国内，116部引进剧），其中，法制剧98部，占17.3%；根据《中国影视节目信息网网刊》所提供的数据，涉案剧的批准立项的数量为：2002年第三批批准立项：942集，占9.6%；2003年第一批875集，占6.1%。在各类题材的电视剧中，该题材比例越来越高，成为电视剧中的一个重要门类，几乎占据荧屏半壁江山，凸显出法制剧所具有的强大的市场前景。

随着改革开放进程加快，国家经济迅速发展，为更多人带来了发家致富的机会，但是也伴随了各种犯罪活动。例如狱友、老乡等团伙成员社会关系进行持械作案，多人伤亡、经济损失巨大、全国范围追捕是这一时期社会刑事案件的状态，流窜作案、团伙作案是这些案件的共同特征。法制剧围绕这些元素要点进行创作与摄制，关注点不光定格在“个体性”上，更突出“公众性”。

很快，法制剧就迎来了它的转折点。由于越来越多的涉案剧沉溺于展示犯罪详细过程，考虑到对社会尤其是未成年人的负面影响，2004年4月19日，国家广播电影电视总局向各省、自治区、直辖市广播影视局（厅）、新疆建设兵团广电局、中央电视台、中国教育电视台、总政艺术局、中直有关单位发出《关于加强涉案剧审查和播出管理的通知》。

2004年，广电总局一纸令下，要求电视台把涉案题材的电视剧安排在每晚23：00以后播放，特殊需要向总局专项报批；各省级电视剧审查机构对涉案影视剧加强把关，控制数量。在这项规定出台后，一时间法制题材“入冬”，对创作、播出各环节都产生了重要的影响。

由于“禁令”来得猝不及防，让许多正在制作中的法制题材项目戛然而止，其中不乏有人因此而丢饭碗，更严重者甚至资金断流，公司倒闭，也致使凭借编写、拍摄此类题材起家的导演、编剧和制作公司，纷纷转投到其他题材领域。

自该项通知出台后，法制题材剧数目锐减，各大卫视黄金档再不见此类题材，只有如《女子监狱》《任长霞》等少数几部剧登陆了央视黄金档。在2010年，国家广电总局总计批准了30部涉案剧，这和其他题材的电视剧相比，是所占比例最少的。2011年1月和3月总计只批准了6部涉案剧，此时的涉案剧成为国产电视剧剧种的一大缺口，由于该题材有着巨大的受众群，在缺口忽然被收紧，国产法制剧稀缺的时候，观众只能通过美剧、英剧、日剧找补。

事实上，这条“禁令”并非是“一刀切”。业界对政策可能存在一定的误解：首先，它只针对卫视黄金档，而不包括央视，因为央视属于自审自播，也就有了《女子监狱》《清网行动》《便衣支队》等剧在央视黄金档热播。第二，条令中明确规定，“各省级电视剧审查机构对涉案题材的电视剧、电影片、电视电影要加强审查把关，特别是对表现大案要案，或表现刑事案件的电视剧、电影片、电视电影、电视专题节目中展示血腥、暴力、凶杀、恐怖的场景和画面，要删减、弱化、调整。”

中国国家新闻出版广电总局电视剧管理司副司长刘梅茹曾经谈到，“其实广电总局一直倡导、支持现实题材的创作和播出，公安题材是现实题材的重要组成部分。它触及社会现实的锐度，展现戏剧冲突的烈度，拷问人性的深度，呈现人生考验和抉择的难度，以及由此能够达到的引领精神价值的高度，具有其他题材难以比拟的优势，本应是创作的热门类型。但由于曾经走过的一段弯路，2004年开始总局不得不对涉案剧采取区别对待、分类指导的管理政策。”

也有人清楚政策，但因为难度而选择避开：相比其他题材，法制题材的创作难度较高，尤其是在作品的真实性与艺术性方面要寻求最佳的平衡点，以及在具有可视性与悬念性的同时又不能过多渲染犯罪分子的犯罪手段或是警方打击的详细过程。

在2004年至2014年这十年中，法制题材影视剧创作在自我调适中其发展从内容到形式，从主体到拍摄方式，都发生了巨大变化，也诞生出了一大批较为优秀的作品，从而形成了以下特点：

一、在创作思想上，更加追求政治和艺术的完美结合，以更生动、更感人的正面艺术形象和故事，抢占各大卫视甚至是央视的黄金档；

二、在制作方式上，更多采用强强联合，大投入、大制作的方式，追求更加完美的艺术水准；

三、在风格样式上，挖掘更多的角度和样式，如情景剧、栏目剧等都出现在屏幕上，丰富了荧屏内容；

四、电影、电视电影等作品的比重加大，创作态势更加灵活多样。

党的十以后，在“依法制国”的政策下，法制题材剧重获希望。2014年，《湄公河大案》在央视一套黄金档的热播，似乎给业内发出法制剧题材的“回暖”信号。许多创作者制作出了一大批优秀影视剧：《刑警队长》《走进看守所》《国家审计》《赎罪门》《守望正义》《反恐特战队》《特警力量》《后海不是海》《谜砂》《于无声处》《穿警服的那些女孩们》等，而这些剧无一例外的创造了高收视、好口碑。

同时，随着视频网站的强势崛起，“网生”法制题材剧也成为一股不可小觑的力量。

对于创作者来说，网络自审自播的模式相较于传统电视台宽松很多，这也使得视频网站的法制题材剧越来越“突破底线”。很多作品一味追求重口场景、惊悚氛围、血腥画面，除此之外，网播涉案剧还有诸多细节问题。随之，包括《余罪》《心理罪》《灭罪师》《暗黑者2》在内的多部法制剧被下架。比如《心理罪》涉及“警察不能骂脏话，审问的时候不能用暴力”“有歧视精神疾病患者的嫌疑”等。目前《心理罪》整改后已经上线，但是《余罪》《暗黑者2》仍未上架。

虽然网剧的兴起使涉案剧有了新的展现平台，给“网生”内容带来机遇的同时也带来了挑战，剧频频“踩线”也面临着监管收紧，网络再也不是可以肆意试水的“游离地带”。对于当前法制剧存在的问题，剧评人李星文曾表示，这是主管部门对此类题材管理的第二次收紧。国家新闻出版广电总局相关人士也曾在2016年全国电视剧行业年会上明确指出，要格外严控刑侦、灵异、暴力题材，并特别指出网络剧要与电视剧执行同样的审查标准，电视不能播的，网络也不能播。

影视制作方案篇5

此次展示聚焦4K、兼顾高清。在4K领域，索尼是唯一一家摄录、存储、监看到客厅/影院的全流程解决方案提供商；在高清领域，索尼不仅涵盖了专业广电的摄、录、编、存、管等环节，还针对政府、教育、军队、商业企业等行业用户推出不同层次的应用方案。

索尼4K摄影机家族覆盖了从高质量数字电影、到电视剧/MV/商业广告/纪录片、再到低成本商业视频/婚庆视频等各种不同层次的应用。F65、PMW-F55/F5、PXW-FS7K、PXW-X70以及α7s专业套装悉数亮相。其中，F65将配合专用SRDM超高分辨率处理系统展示8K画面。8号馆内采用两台SRX-T6154K放映机拼接融合播放，将精彩的8K×2K画面完美地呈现在大屏上，最大限度地展现4K超高清效果。

在索尼参展BIRTV布局8号厅的同时，BIRTV电影展也同期进行。8号馆现场4K的视音频信号将通过一条IP光纤网线远距离地传输到1号馆电影展区，并用索尼4K放映机SRX-R515P实时地播放节目内容。

索尼首次入驻1号电影馆，展位的核心理念涵盖三大方面：无与伦比的画质、高效运维、独一无二的娱乐体验。展位设立索尼4K数字影院，展示高分辨率，高对比度的4K影厅解决方案。

针对现场电视节目制作，多款演播室系统摄像机、切换台一起构成了针对不同层次的现场制作系统。XDCAM家族的专业光盘/存储卡摄录一体机、专业光盘/存储卡录像机、高清专业光盘现场编辑工作站等全线产品组成的高效解决方案，演示了在3G、4G、WiFi环境下不同的无线工作流程。

影视制作方案篇6

一是案件数量持续增长。2007年7件，2008年114件，2009年596件，2010年676件，2011年前十个月数量为596件。集中爆发期为2009年至2011年。这一现象与视频行业的发展密不可分，体现了视频网站从无到有、从少到多、从弱到强的变化。

二是专业视频网站是主要被告。优酷网、酷6网、风行网、悠视网、六间房等专业视频网站五年案件数达1767件，占视频网站案件数量的89%。门户视频案件数量共222件，仅占11%。可见，专业视频网站最易引发著作权纠纷。

三是案件调撤率高。大多数视频网站均需承担赔偿责任，比例高达90%。基于对诉讼结果的明确预期，诉讼双方均愿意调解。近五年视频网站案件中，以调撤方式结案的案件达1604件，占已结案件数(共1957件)的82%，判决所占比例仅为15%。

四是视频内容多为热播影视并逐步多元化。视频网站主要的盈利模式是通过视频吸引流量，进而吸引广告，热播影视恰好满足这一需求。近两来，涉诉的视频内容逐步多元化，短小的视频内容，如网络自制剧、综艺类节目、授课视频、体育赛事、戏曲片段纷纷进入诉讼视野，在权利主体、侵权方式、以及视频网站传播行为的定性等方面给法院提出了新的课题。

此类案件在审理中存在如下问题：

一是影视作品权利人诉讼主体资格认定较难。影视作品著作权一般归出品单位和摄制单位(原始权利人)共同所有，实践中起诉至法院的为一方权利人或者受让著作权的第三方。实践中，法院需要对原始权利人逐一审查，未取得原始权利人授权的权利人面临被驳回起诉的风险，部分权利人出于各种原因，不提供或者不能及时提供授权证据，增加了案件审理难度。

二是视频网站是否存在过错判断较难。视频网站存在过错是构成侵权的重要因素。在诉讼中，大多数视频网站以网友上传不存在过错为抗辩理由，认为不需承担法律责任。案件审理中，视频网站对被诉内容人工编辑的痕迹明显，一般被认为未尽到审查义务，存在过错。但在视频内容多元化背景之下，对视频网站新出现的视频如戏曲等，是否存在过错，存在一定争议，需要出台相应的规范性文件予以引导。

三是赔偿数额确定较难。《著作权法》规定，赔偿数额的计算方式以权利人的实际损失或者侵权人的违法所得予以确定，不能确定的，酌情在五十万元限度之内判决。目前大部分影视作品的赔偿范围固定在3-5万之间，但对制止侵权效果不显著，合理的赔偿数额有待进一步调整。

四是法律引导性弱。我国对于视频网站规范最详尽的文件是《信息网络传播权保护条例》及最高院《关于审理涉及计算机网络著作权纠纷案件适用法律若干问题的解释》，位阶低，适用效果有所欠缺；而《侵权责任法》规定过泛，易为部分视频网站试探法律“灰色地带”，引起大量诉讼。

对此，海淀法院民五庭对积极审理视频网站案件提出如下建议：

一是建议创新司法保护的模式。既要加强诉前调解，减少诉讼冲突；又要发展类案速裁，提高审判效率；此外还要完善赔偿标准，加强沟通调研，减少同案类案在不同地区赔偿悬殊的问题。

二是建议加强司法机关与政府管理部门的联动作用。将有关视频网站行业发展的信息和数据进行整合，对一定时期内视频网站遇到的问题集中向政府管理部门反馈，并可由其根据视频网站著作权保护工作的优劣分设奖惩机制，形成视频网站健康发展的司法行政环境。