艺术培训机构管理制度(精选8篇)
艺术培训机构管理制度篇1
摘要:为深化“工学结合、校企合作”的办学理念，高职院校应构建高职机械制造专业基于工作过程的工艺实施人才培养模式，通过对学生就业岗位和专业核心能力的分析，重构专业核心课程体系，配合项目驱动的教材群建设和“企业学院”模式的校外实训基地建设，培养具备工艺实施能力的高技能专门人才。
关键词:高职;工作过程;工艺实施;人才;培养模式
机械制造工艺是解决如何优质、高效、低耗地把产品制造出来的问题，是人、机、料等软硬件要素集成的一项基础工程，覆盖所有产品，贯穿于制造型企业整个生产过程。我国的机械制造工艺水平与发达国家相比，存在着相当大的差距，主要表现在“两低”、“两高”，即零件加工精度低、生产效率低，工艺消耗高、环境污染大。浙江省的制造企业工艺管理和工艺技术水平相对比较落后，主要体现在:(1)生产中大量沿用落后的工艺和装备，生产经营仍是粗放式的，工艺粗糙，管理不善，纪律松散;(2)工艺信息闭塞，没能及时采用新工艺、新材料及新装备，生产过程中原材料和能源消耗过大，甚至造成严重污染;(3)工艺人员知识老化，知识得不到及时更新;(4)未开发和使用CAPP技术。
工艺人才的缺乏严重制约了我国制造业的快速发展。据劳动部门的统计，浙江省的机械类人才需求连续多年位于用人单位需求榜前十名。在制造业生产一线，能解决操作技术和工艺问题的技术技能型、知识技能型高技能人才仍是最紧缺人才，社会需要大批具有专业技能的制造专业人才。
目前，本科生在生产第一线难以稳定，中专毕业生的知识水平和专业能力又不能满足既能进行工艺实施、又熟悉现代制造技术的高技能要求。因此，迫切需要研究高职机械制造专业基于工作过程的工艺实施型高技能人才培养模式。
就业岗位和专业核心能力分析
从近年来用人单位对机械制造专业高职毕业生的岗位需求分析，在企业一线从事制造工作，尤其是各类机械设备操作是高职毕业生的主要岗位，而工艺实施、设备维修、产品销售等是机械制造专业高职人才面向的主要岗位。对高职毕业生跟踪调查的结果显示，机械制造专业毕业生第一年从事机床操作的占70%～80%左右，但2～3年后，则有60%～70%的毕业生从事与工艺实施有关的工作。
在人才培养方案中，应通过解构工艺实施过程的能力结构，重构课程体系，遵循知识、能力培养的递进规律，采用项目课程“轮式”滚动、单项实训与综合实训递进的教学方式，着重培养学生的三大核心能力:(1)首岗能力，即机械加工设备的操作能力;(2)岗位适应能力，即工艺实施应用能力;(3)可持续发展能力，即生产组织与调度能力(机械制造专业的核心能力分析如图2所示)。
要按照职业岗位和核心能力培养的要求，构建基于工艺实施工作过程的实践主导型课程体系，以技术应用、能力培养为主线，强化学生的技能训练。文化基础以“必需、够用”为度，专业知识及技能则应根据职业岗位有针对性和实用性地设置相关的专业课程。要在对机械制造专业的学科体系(机械制造基础、技术测量和公差、机械制造工艺、机床、刀具原理及应用、夹具设计及应用等)解构的同时进行重构，以传动轴、主轴，箱体和异形件的制造为载体，以机械制造工艺过程为主线开展课程教学。机械制造专业主干课程的设置情况如表1所示。
此外，应在机械制造专业设置以下专业基础课程:《机械图样基础一(机械制图)》、《机械图样基础二(计算机绘图)》、《机械图样基础三(制图测绘)》、《机械传动及机械零件基础一》、《机械传动及机械零件基础二》、《机械传动及机械零件基础综合训练》、《产品几何技术规范基础》。应设置的专业支撑课程有《机床电气线路排故实训》、《机械设备控制技术及实训》、《机械拆装与测绘实训》、《CAD软件应用》、《CAM软件应用》、《数控编程实训》、《数控加工考工培训》、《机械创新设计和现代制造技术》等。
重构的行动体系各项目课程应遵循知识、能力培养的递进规律，由浅入深、由简到繁、由单一到综合循序渐进，在各有侧重的同时对专业核心能力的“轮式”滚动表述，可以体现内容的专项性，保证任务过程的完整性(核心课程的教材群框架如表2所示)。
实训基地的建设是基于工作过程的工艺实施人才培养模式顺利落实的关键。机械制造专业应以校企合作为突破口，深化工学结合，加强理论与实践一体化教学，投入大量的人力物力开展校内外实训基地建设。
校内实训基地建设按照“重组资源，优化配置，实现集约化管理”的原则，确保实训中心硬件水平的提高，保证实训教学的优势和特点，满足高技能人才培养需求，起到教学的辐射与示范作用。校内实训中心所设立的实训项目与理论教学内容既要相对独立，又要有机结合，要建立分层次的实训教学体系，包括基本实训，设计、综合性实训，虚拟试验等种类齐全的实训项目;实训教学应课内与课外相结合;实训内容应由原来的程式化实训改变为能使学生主动思考、综合分析、强化动手能力的实训。先进的机械制造工艺技术中心应立足于工艺实施核心能力的培养，可开展各类典型零件的工艺分析、夹具设计等方面的教学与研究，实现对外柔性夹具搭建平台服务、刀具对刀调试服务等功能(机械制造工艺技术中心的构成如表3所示)。
校外实训基地建设要重视与行业、企业的合作，主动请行业、企业参与专业建设，紧紧依托机械工程协会，建立由行业、企业专家和学校有关人员组成的专业教学指导委员会，定期召开会议，审定教学计划、教材讲义及实训实习计划，形成在用人和培养人方面企业与学校“零距离”对接的良好工作机制。我院按照“合作共赢”的原则，先后在杭叉工程机械股份有限公司、杭州前进齿轮箱集团有限公司、浙江飞云机械有限公司等十余家企业建立了校外实训基地，可满足机械制造专业学生的实习。同时，相关专业的教师可利用暑假期间下企业锻炼，开展技能培训和技术服务活动，极大地提高了师资队伍的教学水平和实践能力，增加了“双师型”教师团队的含金量。
“企业学院”的运作为进一步探索工学交替、任务驱动、项目导向、课堂与实习地点一体化等教学模式，走产学研相结合的道路，我院机械制造专业与浙江联强数控机床股份有限公司进行教学合作，建立了联强“企业学院”，联合培养会操作、懂工艺、具备工艺实施能力的高技能专门人才。“企业学院”的建立保证了下厂顶岗实习的教学环节能真正落到实处，可使学生在企业现场学习现代化的生产技术和专业技能，直接参与加工与设计等车间、部门的工作，熟悉企业生产的全过程，有利于培养学生适应企业工作岗位的实践能力、专业技能、敬业精神和严谨求实的作风及综合职业素质。具体实施方案如下:在二年级第一学期，安排机械制造专业的一半学生到“企业学院”参加顶岗实习，另一半学生留在学校正常教学;到二年级第二个学期，将两部分学生对调。采取“交替承接式”的培养模式，可充分利用学校和企业的资源，让第二学期下企业顶岗实习的学生承接第一学期学生的实习内容，对企业而言，可保证实习工作在时间上的连续性，使企业真正有利可图，实现“校企共赢”，合作持久。我院将专业的主干课程如传动轴、主轴、箱体制造及部分专业基础课程的教学下移到“企业学院”，聘请企业技术人员参与部分课程的教学，同时结合企业的加工实践和岗位流转，将理论学习与顶岗实习有机地结合起来，实现了“边学边做”的职业教育最佳模式。为了保证“企业学院”顺利运转，可采取“校企共同负责，共同管理，专人具体实施”的分层管理模式，建立由校企领导、车间负责人和带队教师、工人师傅组成的三级管理小组，统筹规划、统一管理。生产车间负责人和带队教师负责给学生安排生产任务及技能训练课题等日常协调、管理工作，生产一线岗位的工人师傅和带队教师共同承担对学生的技术指导及质量考核工作。
为进一步深入“工学结合、校企合作”的办学模式，我院依据机械制造专业人才培养目标，采取了“一条主线、两个结合、多个同步”的教学改革方案。“一条主线”是指以工艺实施为主线;“两个结合”是指通用技能与职业综合技能相结合，教学软件与硬件建设相结合;“多个同步”是指多门课程和多个实践环节同步改革。通过“对接生产现场、对接关键技术、对接典型工艺”进行课程教学内容的改革，推行以案例式、项目导向式为核心的课程建设，实施基于工作过程的人才培养模式，可以培养出在制造业生产一线会操作、懂工艺、具备工艺实施能力的高技能专门人才。
参考文献
[1]徐国庆、以实践为导向的职业教育课程研究[M]、上海:华东师范大学出版社，2005、
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[3]刘建超，等、高职高专制造类专业课程体系和内容的改革与实践[J]、中国职业技术教育，2006，(2)、
艺术培训机构管理制度篇2
【关键词】艺术院校；辅导员队伍；培养机制；构建
艺术院校学生的人生观、价值观正处于形成的重要阶段，需要辅导员对其进行正确引导，规范其思想行为，以实现身心健康发展。由于艺术院校不同于一般的院校，其学生具有情感丰富、个性鲜明、具备艺术特长等特点，需要辅导员针对本学校学生实际特点采取相应的管理措施，因而，使艺术院校辅导员工作更具难度，为充分满足现有工作要求，必须加强对辅导员的培训教育，提升整体辅导员队伍综合素质，以增强工作实效性。
一、艺术院校辅导员工作要求
1、一般要求
艺术院校学生与一般院校学生存在一定的共性，因此，对于辅导员的工作要求，也具有一般性要求。辅导员熟悉学校规章制度，牢固掌握马克思主义等基本理论知识[1]。拥有心理学、教育学等多方面的知识，具备良好的学习意识，能够在工作实践中不断补充、更新自身教育理念和相关知识，更好的适应教育发展要求及学生需求。同时，具备良好的人格魅力，能够与学生进行良好沟通，使学生信服，从而高质量的完成各项教育、管理工作。
2、特殊要求
由于艺术院校的特殊性，也决定了辅导员工作存在一些特殊要求。首先，要求艺术院校辅导员在思想政治教育方面，能够具备更高的教育水平，以应对艺术院校学生个性化、多方面需求。例如对于具备特长的学生，辅导员应能够为其提供良好的展现平台，帮助其实现自身价值，并找到激励学生自身特长领域不断发展的方法。
二、艺术院校辅导员队伍培养机制的有效构建
1、明确艺术院校辅导员工作重要性
要想实现对艺术院校辅导员培养机制的有效构建，就要对辅导员工作的重要性进行准确认识。艺术院校需要提升辅导员工作在学校各方面工作中的地位，建立相应的制度保障机制，提升辅导员待遇水平，吸引更多优秀人才前来就职。同时，对辅导员队伍管理制度进行优化，规范辅导员队伍行为，促进其全面发展，以便为艺术院校辅导员队伍的培养奠定基础。例如对辅导员管理职责进行细化，明确辅导员分工，请一些学生干部协助辅导员工作，减轻其工作压力。
2、完善辅导员培训体系
艺术院校应建立完善的辅导员培训体系。在岗前培训方面，学校需要将培训重点放在思想政治教育、职业道德等方面[2]。对辅导员进行艺术院校学生管理办法、心理学专业知识、教育专业知识等方面的培训，保证辅导员具备上岗资格。在正式就职后，艺术院校还需根据本校学生实际情况，对辅导员展开针对性培训，例如组织辅导员进行艺术理论知识学习、校园文化学习、艺术鉴赏能力培养等。培训应采取多样化的方式，例如举办培训讲座、职业拓展训练、业务进修、案例研讨、论文征集等，实现辅导员各方面素质的提升。为满足辅导员学习需求，实现培养目标，学校可以为辅导员开设专门的培训课程，并将课程分为必修、选修两方面，必修课程主要根据各院校辅导员工作一般要求设置，选修课程则根据艺术院校各专业课程特点的不同而设置。同时，学校应注重信息化技术和互联网的应用，运用学校网络平台和即时沟通软件向辅导员传输学习资料，公布最新的工作要求，并建立完善的沟通交流平台，鼓励辅导员积极与其他辅导员交流学习、工作经验，实现整体辅导员队伍素质的共同提升。
3、建立健全激励考核机制
健全的激励考核机制能够调动辅导员素质提升的积极性和主动性，更有助于艺术院校辅导员队伍培养机制的构建及实施。在考核方面，艺术院校应转变原有的考核方式，充分考虑辅导员工作的特殊性，对其工作效果、综合素质、培训主动性等进行全方面的考核；根据考核结果中辅导员不足的部分，制定具有针对性的培养机制，推动艺术院校辅导员队伍培养机制的进一步落实及完善，实现辅导员素质全面发展。在激励方面，由于辅导员工作的主要精力放在对学生的教育管理方面，应为其提供校外交流研讨会参与机会，从而产生激励作用，满足其个人发展需求，促使其更加积极地落实学校辅导员培养机制。物质需求是所有参与工作的员工最基本需求，因此，还应适当提升辅导员的待遇，充分满足辅导员精神、物质两方面需求，以增强其归属感，提升激励效果，使其全身心的投入到工作和学习中。
三、结论
辅导员是学校学生教育管理工作中的重要力量，艺术院校学生具有一定的特殊性，艺术院校辅导员工作也具备一定难度。因而，艺术院校应注重辅导员队伍培养机制的构建，根据辅导员实际工作特点，建立完善的培训体系和激励考核机制，以提升辅导员队伍整体工作水平，促进艺术院校学生全面发展。
参考文献：
[1]王公平，夏开堂，郑园全、文化强国背景下艺术类高职院校辅导员队伍建设问题研究[J]、教育教学论坛，2014，4（4）：28-31、
艺术培训机构管理制度篇3
关键词：高校；实训室；运行管理
当前，我国高校类院校艺术设计专业学生实践技能的培养主要通过实训室和企业两大途径进行。艺术设计实训室既要服务于教师的课堂教学活动需要，又要能体现企业工作的现实要求，实训室是高校艺术设计专业学生的主要实践平台。但目前对于高校艺术实训室如何才能取得良好的运行管理效果，究竟应该如何进行，缺乏有较强可操作性的应用模式和科学的运行管理方式。
1高校艺术专业实训室运行管理模式目前存在的问题和不足
随着各国高校艺术专业对实践环节的重视，相继加大对艺术专业实训室的建设投入，很多高校在硬件设施上基本都达到较为先进水平。但在实训室管理制度和运行机制方面却沿用一些陈旧模式，使实训室没有发挥到应有的重要作用。具体问题与不足体现在以下几个方面：
1、1面向范围窄，使用效率低
艺术专业实践课程种类多，开设的实训室的类型也多，但很多高校各个实训室只针对对口的课程开放使用，只允许师生在规定教学时间内使用，对有教学安排以外教师所进行的科研活动或商业项目也不支持使用，并且很多实训室规模小，设备有限，能进行实训的项目有限，使实训室的使用效率低。妨碍了培养学生综合实践能力与创新能力，也不利于教师开展科研活动，或限制了师生承接一些锻炼性强调实战性商业项目。
1、2管理模式落后，未能体现特色性
高校一直是以学科专业建设与资源合理配置利用原则来组织实训室管理的。然而，根据调查，大多数高校艺术实训训室管理模式比较落后，归属不明确，实验室没有明确归置到艺术相关系部。而由于艺术专业教育的特殊性和侧重点不同，艺术实训室的管理模式与其他专业实训室的管理模式就会有所不同。各高校应根据艺术专业自身的学科特色，科学设置艺术实训室运行管理机构，有助于理顺管理的层次、结构，理清管理职能。只有这样，艺术专业实训室才能发挥艺术实践活动的特色要求。
1、3管理人员职责简单，人员管理观念落后
实训室管理职责范围简单，管理人员只负责管理看管仪器、设备，对实验器材与设备性能的先进性不了解，不能跟课程实训教师共同参与实训环节。并且很多高校采取一个管理员同时管理多个实训室，管理人员较少，难以形成规范管理的形态。
以上是很多高校在艺术专业实训室管理上具有的通病，而这些问题与不足如果不能得到及时解决，那么高校建设具备最新科技技术仪器与设备的实训室，就不能物尽其用，从而发挥其应有的重大作用。因此，建立科学合理的艺术专业实训室运行管理模式，是很多高校当务之急的需求。
2建立科学合理的艺术专业实训室运行管理模式
针对以上所列举的问题与不足，可以采取以下方式，建立科学合理的艺术专业实训室运行管理模式。
2、1提高艺术专业实训室的综合利用率
艺术设计具有综合性，不论是艺术设计专业中的哪一门课程，很多课程之间都具有连续性或递进关系，互相存在某些逻辑联系。所以有些课程，不能单独在一个实训室完成的，可以分别在不同实训室完成。例如《书籍装帧》课，课程前部分需要在电脑设计实训室设计制作，后半实物制作部分，则需要进行打印、装帧，则需要在广告制作实训室完成，这样才能使学生真正从设计到制作的整个过程得到全面实践，对设计流程有全盘直观的了解，也对电脑设计效果与最终实物之间存在的不同有确切认识，对以后进入社会行业进行该设计时，有一定把握。
每个实训室，不能只完成单一的实训课程，而是多个实训室根据课程的需要，交叉使用；另外，也可与社会行业接洽，获取一些项目，利用实训室现有仪器和设备设计制作，即提高教师的业务能力，也能利用实训室创造一定的经济价值。
2、2建立多个艺术实训室各具特色的管理规范
同时，不同的设计专业又有其各自特色，在对实训室的需求方面，有不同的特殊要求。因此在管理时，应对不同实训室，根据其特色进行不同管理。例如，有些实训室设备或仪器价值昂贵，如三维特效电脑实训室、高级效果图实训室、艺术摄影室等，需要在安全方面制定严格管理措施，在使用前及使用后，实习检查制度，及时发现坏损与丢失情况；使用时间方面也有按教务安排执行；而有些实训室主要注重借助场地进行模拟方面的实训，如广告制作实训室、二维动画手绘实训室、模型制作室，其仪器设备价值并不高，但学生使用频繁，特别是有些综合制作课程，学生经常需要在课内外时间抓紧完成，这类似的实训室，则在时间、设备、安全等管理制度上，有一定的宽松度。
所以，艺术专业实训室，要根据各实训室的场地、设备配置、使用需求等因素的不同，制定不同的管理制度，不能统一标准。
2、3让实验管理人员参与到实践教学中
社会上艺术行业的设计理念和创新，很多借助于设备仪器的性能更新和设计材料的换代，因此在实训室建设时，应经常对实训室管理人员进行专业培训，更新他们对实验仪器和设备的知识结构与操作能力，使实训室管理人员除维护仪器、设备的正常运转外，并具有专业的实践操作能力，在该实训室的实践教学中，协助教师工作学生认识仪器设备的功能作用，更好地完成实践任务，拓宽硬件知识。
3结论
目前，用人企业对艺术毕业生实践操作能力的要求越来越高，艺术专业学生毕业以后就业选择时，必须熟练掌握一些实践技能，达到设计行业岗位要求，才能顺利就业。高校艺术设计专业实训室作为培养艺术人才的重要教学场地，它的建设与管理直接影响到实训教学、科研和学生的培养质量。因此，积极探索实训室的运行管理模式，尽快建立科学合理的管理体制与运行机制，对高校培养人才和提高自身竞争力起着重要作用。
参考文献：
艺术培训机构管理制度篇4
关键词：艺术课程；综合艺术课；复合型艺术师资
艺术课程是在我国基础教育课程改革的大背景下出现的新型的综合课程。它是综合了音乐、美术、戏剧、舞蹈以及影视、书法、篆刻等艺术形式和表现手段的综合性课程，比传统的音乐、美术分科课有着更多的优点。既可以很好地培养学生的艺术能力，还可以更有效地培养学生的整合创新、开拓贯通和跨域转换的多种能力，促进人的全面发展。于是，越来越多的学校选择了综合性的艺术课程(也称综合艺术课)。在上个世纪末，扬州大学开始了以美术音乐主辅修的形式培养艺术复合型师资的试验，并获得了初步的成功。得到了教育部的肯定，并在(全国学校艺术教育发展规划(2001－2010年))中明确指出：针对我国广大农村中小学艺术教师严重匮乏，艺术教育水平相对落后的实际情况，将推广音乐、美术主辅修教学的成功经验，进一步探索培养复合型农村中小学艺术教师的新模式、新途径。2001年，全国已有八所院校探索性地试验美术、音乐主辅修师资培养，意在造就一批复合型艺术师资，基本上能为一些农村中小学和一些开设综合艺术课的学校提供了复合型艺术师资。然而，这种培养规模和模式，无论在数量上还是在质量上都不能满足当前全面实施艺术课程的需要。在这种情况下，对现有艺术教师的再培训相当重要。
一、复合型艺术师资培训的现状
复合型是艺术师资培训的目的，是为当前全面实施艺术课程的需要提供一支足够数量的并具有相应学科知识结构等综合素质的复合型艺术教师队伍。通过培训，这种艺术教师必须获得音乐、美术、戏剧、舞蹈以及影视、书法、篆刻等艺术，并能将之应用于当前的综合艺术课教学。大部分地区普遍采取的培训形式是美术老师由音乐老师培训；音乐老师由美术老师培训的交叉培训学习。但这种形式的培训往往还存在一些问题。
(一)培训规模小
前几年来，大部分省和自治区复合型艺术师资培训的规模还是比较小，基本上都由一到两个高校承担这种培训，能参加培训的学员也寥寥无几。以广东为例，2003年仅由肇庆学院承担这种培训，全省能参加这次培训的学员也仅46人。
(二)培训时间短
复合型艺术师资的培训是使艺术教师必须获得音乐、美术、戏剧、舞蹈以及影视、书法、篆刻等艺术素质，并能将之应用于当前的综合艺术课教学的再生工程。因而，它必须是一个长期的、复杂的、系统的工程。但是，现在大部分地区的这种培训每期仅仅一年，而且大部分时间由学员自学，面授时间多数仅为一个月。对于很多艺术教师来说，在职的时间是很难抽出时间也没有条件自学好这么多知识的。
(三)培训的内容短
综合艺术课的实施，要求艺术教师必须具有音乐、美术、戏剧、舞蹈以及影视、书法、篆刻相应学科知识结构等综合素质，因而，复合型艺术师资的培训应对这些学员进行除了培训音乐、美术外，还应培训其戏剧、舞蹈以及影视、书法、篆刻等。但实际上很多培训机构很难做到这一点，主要是因为多数学员所在的单位没有给学员足够的时间参加培训。这样一来，造成一些培训机构仅仅是培训一些主要的艺术科目，其它如戏剧、舞蹈以及影视、书法、篆刻等课程统统不管的“缩水’局面。
(四)没有全面实施综合艺术课，学员学而不“用”
学而致用是学习的根本目的。然而，对于大多数参加了这种培训的学员来说是学而不“用”。笔者曾经向40位参加过培训的学员调查了解，其中仅有7位学员回去后能真正从事综合艺术课程教学。为什么?是因为很多学员所在的学校因为种种原因没有真正开设艺术综合课。这些原因包括：1、教育主管领导或学生家长因观念陈旧而反对学校开设艺术综合课。2。没有足够的复合型艺术师资。
二、复合型艺术师资培训的难点
(一)拥有培训经验和能力的培训学校或机构少
承办复合型艺术师资培训的学校或机构必须拥有一支相当足够的培训队伍。这支队伍还必须具有音乐、美术、戏剧、舞蹈以及影视、书法、篆刻相应学科知识结构等综合素质的培训者。并且，这种培训者必须充分理解和支持综合艺术课程的开设。然而，有不少艺术院校的老师至今还对综合艺术课程的开设存在怀疑甚至反对的态度。这种艺术院校是不适合承办这种培训的。但是一些理解支持综合艺术课程的院校，却又缺少具有这种综合素质的培训者队伍。因而，目前拥有这种培训经验和能力的培训学校或机构还是很少。这是复合型艺术师资培训的难点之一。
(二)培训管理机制不完善
首先，输送受培训学员的单位或部门没有一套完善的培训管理机制，培训计划和管理十分混乱。其一、没有派出足够的学员参加培训；其二、没有认真审核派出的学员是否适合这种培训：其三、允许学员参加培训的时间短；其四、拨给学员参加培训的经费很少。
其次，承办培训的培训机构或学校的培训管理机制也不完善。其一、培训计划不完善。因为初次承办这种培训，没有充分的准备，要么随便改动培训时间和地点，要么没有足够的教材，要么没有充分的住宿条件。其二、上课纪律管理松散。因为很多学员因单位工作或者其他原因经常旷课，承办培训的培训机构或学校也没有相应的对策，只是视而不见，最后同样照发结业证书。其三、培训课程管理不完善。其主要表现为课程内容不完整。很多承办培训的培训机构或学校因为学员能参加培训的时间短，随意缩减课程内容。
(三)派出参加培训的学员少
综合艺术课程的全面实施，需要足够的复合型艺术师资。然而，不少地区的教育行政部门，没有真正重视起来。有些教育主管领导对这一目标和计划怀疑甚至持反对态度，其根源还是应试教育的旧观念在作怪。因而，这些地区根本不想派出学员参加培训，或者就派出很少的人参加，而且允许学员参加的时间很短，根本不在乎学员学到什么，只在乎回来后装装门面，也没有打算给这些学员上艺术课。这也是学员学而不致用的原因之一。这样的现象如果不改变，我国复合型艺术师资培训很难扩大规模，培训计划将流于形式，全面实施综合艺术课程的计划也自然变成了空话。
三、复合型艺术师资培训的建议
当前，复合型艺术师资的培训在我国各省区基本上都在不同程度地进行，虽然获得了初步的成效，但其进展却很缓慢，难以适应全面实施艺术课程对复合型艺术教师的需求。以下是我试图解决以上问题的一些建议。
(一)各级教育主管部门要完善培训管理机制，要把这项培训作为课程改革的重点，把它列为重要日程工作，并把它作为政绩考核的依据。1、派出足够的学员参加培训。2、认真审核派出的学员是否适合这种培训。3、允许学员有充足的时间参加培训。4、拨给充足的培训经费。
(二)要扩充承办培训的培训机构或学校数量和培训的规模。要做到这一点，必须改善培训条件，如师资条件、教学设施设备条件、学员住宿条件等。
(三)承办培训的培训机构或学校要完善培训管理机制。1、要有充分的培训计划。2、要用好培训经费。3、要加强培训纪律的管理和完善评价体系，切实提高和保证培训质量。
四、要适当增加脱产面授培训时间
复合型艺术师资的培训在我国是一个起步阶段，培训一批合格的复合型艺术教师具体要多长时间才适合，对于现在来说是一个探索阶段。按照缺什么补什么的原则，对于原来是音乐专业毕业的老师说，则要学习美术专业的有关内容以及影视、书法、篆刻等。对于原来是美术专业毕业的老师来说，则要学习音乐专业的有关内容以及影视戏剧、舞蹈等。无论是原来是音乐专业毕业的还是美术专业毕业的老师来，要完成这么多的课程至少要有半年的时间脱产面授才行。所以，我建议复合型艺术师资的培训其脱产面授培训的时间要增加至半年甚至一年。
五、建立完善的课程体系
艺术培训机构管理制度篇5
关键词：职业技能鉴定；职业教育；实践
高职院校是为生产、建设、管理和服务一线培养高级技术应用性人才，造就高技能人才的主要阵地，大力推进高职院校职业技能鉴定工作，与高职专业有机结合，鼓励学生参加职业资格认定，对衡量学校教育培养效果，促进高职教育水平提高，检验学生的综合素质，增强毕业学生的就业、创业和工作能力，具有十分重要的意义。
浙江省教育厅最新数据显示，截至4月30日，浙江毕业生总签约率在22、52%，而其中研究生签约率36、62%，高职毕业生签约率25、65%，本科生签约率仅在17、95%。在今年高校毕业生就业如此严峻的情况下，高职毕业生就业签约率远远超过本科生就业签约率。充分证明高职生作为参与浙江经济社会发展的生力军，已经毫无争议地占据一席之地。
中国美术学院艺术设计职业技术学院是一所培养应用型、创业型高级艺术设计职业技术专门人才的二级学院。2000年4月，在浙江省设计艺术学校的基础上成立具有独立法人资格和建制的高职学院―中国美术学院艺术设计职业技术学院，开展高等职业教育。
为积极响应国家“通过各种形式积极发展高等教育”和“大力发展高等职业教育”要求，整合高职教育资源，2004年8月，中国美术学院艺术设计职业学院并归中国美术学院。
经过十余年的起步、发展、改革、壮大的历程，学院坚持以高等职业教育为立校之本，坚持“立足现代艺术设计，发展都市时尚设计，传承工艺美术设计”的办学特色，重视学生创新思维能力、实际动手能力、专业适应能力和就业创业能力的培养，办学体制多元化、办学模式多样化、人才培养模式特色化、教师“双师”职业化、学生“双证书”制度化，形成了独特的办学特色，推动了学院高职教育的快速发展，为我省经济社会发展培养和输送了一批面向生产、建设、管理和服务第一线的各类艺术高技能人才。截至2013年，已累计11届5056名高职毕业学生走上社会。
一、中国美院艺术设计职业技术学院职业技能鉴定工作现状
职业技能鉴定指按照国家规定的职业技能标准或任职资格条件，通过政府行政部门认定的考核鉴定机构，对劳动者从事某种职业所掌握的技术理论知识和实际操作能力进行客观公正、科学规范的评价与认证的活动。《中华人民共和国职业教育法》规定，实施职业教育实行学历文凭、培训证书和职业资格证书制度。中共中央、国务院《关于深化教育改革全面推进素质教育的决定》明确指出：“在全社会实行学业证书、职业资格证书并重制度”。劳动与社会保障部、教育部、人事部《关于进一步推动职业学校实施职业资格证书制度的意见》中要求，选择部分具备条件的高等职业院校的主体专业，在学生毕业取得毕业证书的同时，直接取得相关职业资格证书。因此，组织学生参加职业技能鉴定工作，获得职业技能鉴定证书，全面提高职业院校在校学生的综合素质和就业能力，实现高职院校职业技能鉴定与高职学院专业教学的有效衔接，共同促进是高职教育未来发展的方向。
为贯彻落实国家的方针政策，主动适应经济社会发展对艺术高技能人才的需求，学院坚持科学定位，明确办学方向，坚持“立足现代艺术设计，发展都市时尚设计，传承工艺美术设计”的办学特色，重视学生创新思维能力、实际动手能力、专业适应能力和就业创业能力的培养。我院现有平面设计系、工业设计系、特种工艺系、环境艺术系、影视动画系等5个系，开设平面设计、影视广告、多媒体设计与制作、产品造型设计、家具设计、日用陶瓷设计、雕塑艺术设计、珠宝首饰设计、装饰艺术设计、室内设计、景观设计、展示设计、影视动画、动漫设计与制作、网络游戏设计等15个专业。在专业设置上紧密联系市场，采取机制灵活的办学方针，初步形成了适应地方经济发展需要，以技术应用能力培养为中心的高职人才培养模式，为进一步完善中国美院职业教育体系结构，丰富高等教育体系结构起到了积极作用。
从2001年开始，学院与国家轻工行业职业技能培训总站合作，充分发挥学院专业特色和办学优势，整合师资力量，综合利用学院专业教学场地，借助校外实训基地，大力推行学生“双证书”，学校各专业毕业生的职业资格证书的鉴定工作取得积极成效，截至2013年，已累计组织10批高职毕业学生职业技能鉴定，共有2260人获得装饰美工技能资格证，占毕业生总人数44、7%，毕业生就业前景良好，就业率一直保持在90%以上。
二、面临的困难
（1）机构设置缺乏独立性。根据《职业技能鉴定工作》规定，职业技能鉴定组织应是一个独立进行职业技能鉴定的机构，拥有专、兼职相结合的组织管理工作人员和考评员，而现实的情况是，我院从事职业技能鉴定工作机构挂靠在教务处，只是作为鉴定任务的临时执行机构，没有职业技能鉴定常设机构，可以说处于有名无实状态。没有职业技能鉴定的专职人员和专职考评员，而且鉴定项目单一，鉴定对象也停留在即将毕业的学生等现状。
（2）师资队伍缺乏专业性。办任何教学，教师是关键，我们高职师资很多都是从自己本科院校留校或引进的师资，可以理解为校本师资。从传统教育体制下走出来的高校教师，习惯的是已知的专业理论知识传授，未知知识探索特别是实践实战能力普遍缺乏。教师转型和“双师型”（既是有实践经验的技师，又是高校的专业教师）教师培养，在高职院校由于有校企合作背景支撑，虽有所改善，但问题依然不同程度存在。学院现聘任有双师素质教师资格的有14位，占教师数20%，但还是无法满足高职教育和职业技能鉴定的要求， “双师型”教师的严重缺乏，影响了学生职业技能水平的提高，也严重阻碍了职业资格证书制度的顺利实施。
（3）教学理念缺乏先进性。普通高校教育与高等职业教育的本质任务是不同的。普通高校教育是研究性教学，而高等职业教育是大众教育。后者教育的本质特征是培养技术型人才。学院尽管隶属中国美术学院，但我们与本部之间的培养任务是不同的。众所周知，本科院校办高职教育有着共享本科优质资源的条件，但另一局限也要认识到，由于长期受本科教育教学管理的影响，在高职教学中会无意识地产生本科教学的教学理念和教学方法，高职教育从教学计划到教学实施，从教学管理到学生管理都可能演变成“本科的压缩版本”，从而背离高职教育的本质任务，不利于技能型人才的培养。
（4）管理体制缺乏科学性。中国美术学院艺术设计职业技术学院隶属中国美术学院，是其下属的二级分院。毋庸置疑，中国美院的教育资源、经费必然倾向本科教育，中国美院在学科建设“十二五”规划强调“四目标”的建设：近期目标取得艺术学一级学科硕博点；艺术学学科提升为学科门类前的目标，争取艺术学部级重点一级学科；提升后的目标争取视觉艺术学科与艺术理论研究学科为部级重点一级学科，影视综合艺术学科与建筑艺术学科为省级重点一级学科和重点扶持一级学科。同时强调各学科点与研究方向的基本定位和建设目标。由此可以看到，二级分院的高职教育的学科建设很难列入学校领导的议事日程。可想而知，学校的教学研究和投资重点都会倾向本科教育和研究生教育，高职教育所需资源将得不到保证，而它的职业教育和职业技能鉴定理论规律的进一步研究课题，也将在申报的渠道上被边缘化。
（5）课程设置缺乏有效性。学院的课程体系都是按一级学科设置，在课程的开设和实施上偏重理论性课程，忽视实践性课程和学生职业技能的训练和提高。教师对国家职业标准理解不够透彻，知识更新不够及时，课堂教学形式单一，照本宣科、生搬硬套，教学质量无法适应职业技能鉴定工作发展。
（6）实训基地建设缺乏系统性。学院实训基地建设相对滞后，现存实训基地数量较少。目前，学院与宁波帅康灯具股份有限公司、浙江琳凯网络信息技术有限公司、杭州嘉道展示商业空间设计有限公司等成立了“中国美术学院艺术设计职业技术学院教学实践基地”，且形式单一，大多存在的只是挂名，真正发挥其作用的实训基地更是寥寥无几。而且现在承担着培养学生动手能力、实践操作的重要场所还是各系部的实验室，与企业的联系沟通相对是比较少的，学生实际操作能力欠缺，针对性训练、规范化操作、精度化实践要求不高，与企业实际生产环节和流程脱钩，联系不紧密，培养的学生质量和水平也就大打折扣。
三、学院职业技能鉴定的发展趋势及改革措施
目前我们高职学院的专业设置与其他工科类学校存在较大地特殊性，尚无可资借鉴的经验和做法，这就需要我们锐意改革，大胆创新，摸索出一条符合我们学院特色的职业技能鉴定发展道路。
（1）建设一支高质量的“双师型”专业教师队伍，为推进我院的职业技能鉴定工作改革，提供师资保障。教师是学校的软件，建设一支高质量的“双师型”专业教师队伍。研究和制定我院“双师型”教师队伍建设力度的政策，着力解决教师企业生产经历、技能水平考核、专业转型培训、相关激励政策等顶层设计问题，推动加快我院“双师型”教师队伍建设的步伐。
学院得由重教师个体培养向重“双师结构”教学团队建设转变，由校本师资向社会化师资转变。通过内培外引，促进“双师型”师资队伍建设走向多元化、开放化和职业化，为推进我院的职业技能鉴定工作改革、人才培养模式创新、提高人才培养质量等提供了师资保障。
（2）激励企业跨界参与我院的职业技能鉴定工作，建立一套适合高职院校持续发展的新型校企合作的实训实体。激励企业跨界参与为关键。事实上，企业参与学院高技能人才培训具备三大优势， 即市场信号、“实战”环境和实训人才储备。学院职业技能人才培训包括高职院校的市场导向、设备更新、“双师”结构以及专业设备等，如果没有企业的持续性深度介入，都是一句空话。目前企业缺乏参与人才培养积极性的原因，一是忙于市场博弈无暇顾及，二是迫于经济压力不愿参与，三是认为那是学校的事不想介入，四是一些名义上的“校企合作”因缺乏利益共同点支撑难以为继。就全国和我省的情况看，主要不是经费支付问题，而是对企业参与高技能人才培训至关重要性的认知问题。
通过与当地企业合作，进一步探索校内生产性实训基地建设的校企组合新模式，建成反映企业真实生产过程或工艺流程的、满足学生课堂实训、课外实习和职业技能培训鉴定必需的校内外生产性实训基地，破解学生顶岗实习的难题。通过现代信息技术，开发仿真工厂、仿真车间、仿真工艺，提高学生的实际感知认识和动手能力，形成良性互动的产学研结合新机制，走出一条高职特色鲜明的产学研结合之路。
（3）鼓励结合职业技能鉴定的理论研究，推动四年高职探索。高等职业教育是国民教育体系中高等教育的一种类型，是职业教育的高等层次，职业教育系统目前的状况是职高（技校、中专）―高职（大专）―本科―硕士―博士。目前， 我国大陆只在普通高校中试行本科层次的高职教育， 以及允许部分民办高职院校升格为本科。由于教育观念、教育目标、教育方式等差异，这种“本科职业教育”不是同化在普通本科重理论知识培养的惯性中， 就是变成“低水平”的普通本科教育。目前国家教育部已经把建立专科、本科乃至研究生教育的多层次高等职业教育体系作为重大课题加紧研究。在国家教育体制没有变化之前，学院可以结合职业技能鉴定的理论研究按照循序渐进、分步试行的原则，开展四年高职探索。
（4）建立健全职业技能鉴定机构。职业技能鉴定工作是高职院校教学的重要有机组成部分，应将其纳入日常管理机构，成立独立的机构，对职业技能鉴定工作进行统一有效管理，规范技能鉴定工作各个环节，协调处理鉴定过程出现的矛盾和问题，全程监控学院职业技能鉴定工作。同时要加大对职业技能鉴定的宣传力度，使学生认识到职业技能鉴定的必要性和重要性，让学生积极主动地参与到职业技能鉴定中来。
艺术培训机构管理制度篇6
【关键词】文化馆；普及性；文化艺术辅导培训
一、普及性文化艺术辅导培训的导向
（一） 普及性文艺辅导培训是文化馆的基本职能
文化馆是群众文化事业单位，作用是开展群众文化活动、提供群众文娱活动场所、辅导创作各种文艺作品、保护传承非物质文化遗产等多种职能。相对于专业的文艺培训机构，文化馆的社会公益职能相对宽泛。目前，普及性的文化艺术辅导培训成为文化馆在艺术培训方面的主流。它能使国家主流文化和基础文化艺术知识被有文化需求的人民群众掌握并熟知，进而发挥文化阵地的引导宣传作用。这对提高国民的整体素质，激励国民的精神面貌，构建和谐社会具有积极的推动作用。基于此，文化馆有必要也有责任在各艺术门类公益性培训方面狠下功夫。
（二）进行普及性的文艺辅导培训的现状
普及性的文化艺术辅导培训指的是能够使绝大多数人民群众接受艺术培训并从中获益。但是，我们必须清楚地认识到，目前的文化馆由于人才储备不足导致专业的文艺辅导力量受到限制，尚未具备同时开展大范围的多门类艺术辅导培训的资质。为了解决文化馆内部专业文艺辅导人员师资力量的匮乏，就要外聘一些文艺辅导人员来从事文艺辅导工作，这就关系到外聘师资团队的薪酬问题。但是，文化馆资金的缺乏又成为一大难题。这就使义务普及文艺辅导培训的开展很难顺利地进行下去。如果能够得到地方政府经费和社会经费的支持，便可对本馆的内部师资团队进行培训拓展，进而为广大群众提供更高水平的文艺辅导培训，使其业余文化生活更加丰富多彩。
（三）普及性与非普及性辅导培训之间的界限
艺术培训是一项长期的任务。要想实现更好的艺术培训效果，单单依靠文化馆的力量是远远不够的，还需依靠各种社会艺术培训机构的力量。因此，社会上的艺术培训机构的招生和教学工作不会因为文化馆普及性文化艺术辅导培训的开放而受到影响。
普及性就是指文化馆的免费对外开放。但是，对于那些以提高文化艺术专业性的文化馆也可对外聘请一些专业艺术辅导教师，这就需要收取一定的费用。需要注意到，所谓的收费是指按照相应的成本进行收费，营利并不是主要目的，但在报价上方面须得到当地物价部门的查核与认可。
二、开办免费辅导培训班前需要注意的题
（一） 突如其来的学员人数暴涨现象
大多数文化馆在实施免费文化艺术辅导培训初期，通常会造成突如其来的学员人数暴涨现象。多数人的想法就是“反正是免费的，不如都报上”。所以都会踊跃报名，导致学员人数“井喷”现象。但是，由于缺少目的性，大多数人度过了了初期的新鲜感，便会出现一哄而散的局面，这就导致普及性的文艺辅导培训工作难以长久地进行下去。因此，为了防止这种“井喷”现象，文化馆提前要规划好对策。
（二） 培训对象的普及
文化馆的免费开放是实施民生工程的重要内容，是保障广大人民群众基本文化权益和提高公民鉴赏能力的重要措施。所以文化馆辅导培训班一定要面向广大普通百姓，不要搞特殊化，让全社会人人都平等享受普及性文化艺术辅导培训的带来的优质服务，并在不同年龄段群众的学习班上要做到安排合理，真正做到公平、公正、公开。
（三）人力资源配套问题
文化馆在免费开放以后，资源安全、设施安全、工作安全、设备安全问题都需要我们积极面对，并且需要进行有力的保障；另外，普及性免费艺术培训开展的同时，要抓住广大群众的需求意向，不能忽视高端艺术培训的开展。因此，专业艺术辅导教师、管理人员在人力资源方面的不足，必然是文化馆免费开放后现状中必须面对的问题。
（四）应急措施制定问题
文化馆要切实做好免费开放的前期准备，充分考虑免费开放后可能遇到的各种情况和问题，结合自身实际情况，制定切实可行、严谨细致的免费开放工作方案。制定突发事件的应急预案，完善应急处置机制，确保免费开放后的公众安全、资源安全、设施设备安全。
三、开办免费辅导培训班的对策
（一） 公示免费开放艺术辅导培训项目
公示免费开放的具体培训项目，如舞蹈、声乐、二胡、吉他、笛子、摄影、绘画、书法等等。免费开放前，要充分利用电视台、报纸、文化馆网站等新闻媒体进行宣传，努力提高免费开放工作的社会知晓率，引导人民群众走进文化馆。方便群众根据字自己的爱好和需求来认真选择合适的项目，使自己得到基本文化服务。为了使免费文艺辅导取得实效，文化馆要建立免费公示制度，在场馆显著位置、公告栏、网站等公示免费开放项目、活动开放时间等，在窗口接待、场所引导、资料提供以及内容讲解等方面创造良好的服务环境，增强吸引力。
（二）适当降低非基本服务收费
在坚持以免费开放为主的前提下，文化馆可以开展专项或高端艺术培训服务等，可以合理收取相应的费用。但也要坚持公益性原则，要把社会效益放在第一位，收费标准要与市场价格有所区分。要尽力降低收费标准，按照成本价格为群众提供服务。比如“收半费”等。同时一开始就要让群众明确免费与低收费规定的具体界限，以免造成不必要的麻烦。
（三）丰富公益性培训辅导内容，全面提升服务质量和教学水平
文化馆在免费开放的同时，还必须提升服务质量和服务水平。如果不丰富教育服务内容，不提高质量，即使是免费的培训，时间长了参与的群众势必减少，这就失去了公益性的目的了。所以对学生要因材施教，及时调整教学方式和教学方法。为满足人民群众的文化需求，推动全民科学文化素质的提高，文化馆要本着普及性、教育性的宗旨，充分利用本馆丰富的师资力量，开展多种艺术培训门类，加大公益性培训的吸引力，增加免费培训的受众面，使更多的人民群众从中受益，努力满足人民群众的精神文化需求。
另外，针对文化馆的免费开放，还需要加强相关规章制度的制订和完善，要对进入馆内的群众进行相应的行为管制，例如不得破坏公共设施、保持管内清洁卫生等等。通过要加强管区范围内的巡视工作对少数群众不文明的行为进行及时劝说和纠正。
四、结语
文化馆开展普及性的文化艺术辅导培训这一工作是文化馆在新时期需要面对的新课题。因此，文化馆要认真对待这一工作的开展，并积极实施有效的举措，在文化馆的硬件设施、内部人力资源以及外部支援力量方面加强管理，并在不忘初衷的前提下勇于开拓创新。把文化馆普及性的文化艺术辅导培训作为工作的重中之重，丰富国民的业余文化生活，进而实现国民素质的整体提高，最终实现社会主义和谐社会的全面构建。
参考文献：
艺术培训机构管理制度篇7
[论文关键词]高职 艺术设计 实训基地 建设模式
为适应当前市场对高职艺术设计人才的需求，必须探索高职院校艺术设计专业实训基地的建设问题。实训基地的建设是学生能否成为技能型人才的有力保障。实训基地的建设需要内外结合，即校内实训基地与校外实训基地建设的结合。校内实训基地的建设有利于工学结合的顺利进行，校外实训基地的建设有利于学生的顶岗实习。校内实训基地建设要坚持让学生感受真实工作环境的基本原则，以工作过程完整性的要求规划实训基地的总体架构，以实践教学要求设计其内部环境格局；校外实训基地建设则是要和企业结合，以企业的实际工作项目贯穿始终，积极探索生产性实训基地建设的最佳模式。
一、实训基地建设的内涵
教育部在《关于全面提高高等职业教育教学质量的若干意见》（教高[2006]16号文件）指出要校企合作，加强实训、实习基地建设。加强实训基地建设是高职院校改善办学条件、彰显办学特色、提高办学质量的重点。高职教育实训基地建设的内涵就是为社会培养高素质技能型的有用人才，重点培养学生的职业能力。艺术设计专业实训基地建设的内涵就是要为社会和行业培养高素质、高水平，具有一定职业能力的设计人才。
艺术设计专业实训基地有校内和校外之分。校内实训基地是在学校内部进行实训基地建设，如实训室或工作室，是指依托实训室或工作室来进行实践教学。而校外的实训基地要选择和专业联系密切的企业，通过校企合作来达到校外实习的目的。无论是校内还是校外，职业教育的特点要求我们要突出培养学生的职业能力，那就需要在校内实训基地或校外实训基地进行生产性实训的教学。最终达到：一是要实现“工学结合”的生产性实训模式，二是要实现在企业进行“顶岗实习”的生产性实训模式，这样才是真正意义上的生产性实训教学，实训基地建设也才真正起了作用。
二、实训基地建设存在的共性问题
（一）校内实训基地建设存在的共性问题
1、基地建设定位不准。我国的高职教育经过多年的发展总结出拥有功能强大、设施齐全、具有企业化育人环境的校内实训基地，是高职院校办学条件的重要依据之一。但是许多高职院校的实训基地建设不理想，尤其是艺术设计专业的实训基地建设缺少充分的市场调研和论证，导致建设定位不准，缺少长远规划，缺乏相应的生产性实训功能，基地得不到充分利用，只是一个上实训课程的场地而已。
2、基地建设资金投入不足。由于我国内陆地区总体经济实力较弱，对高职院校实训基地建设资金的投入方式也较为单一，及艺术设计专业近几年的扩招使有限的教学资源与学生数量激增之间的矛盾更加突出，更加显得校内实训基地建设资金投入的不足，严重影响了教育教学质量的提高。目前较为突出的问题是：实训场地数量少，不能有效满足所有学生需求；环境布置欠缺，即缺乏生产性环境、企业氛围及专业教学所需的“高、精、尖”教学设备等，这些严重阻碍了高职教育的发展。所以，实训基地的建设要跟上时代的需求，必须加大资金投入力度，以满足实训基地的要求。
3、“双师型”教师队伍相对薄弱。16号文件中强调指出“注重教师队伍的‘双师’结构，改革人事分配和管理制度，加强专兼结合的专业教学团队建设” 。目前我国艺术设计专业“双师”队伍相对薄弱。主要表现在：有学历和职称的专职教师，理论水平较高，但实践能力差，即使有的教师持有其所谓的“双师”证书，但真正的实践水平却很差；而兼职教师一般是从企业聘请来的有实战经验的工作人员，但普遍又缺乏教学经验。所以现在许多高职院校的艺术设计专业的“双师型”教师队伍不尽如人意，急需加强专兼结合的“双师型”专业教学团队的建设。
4、管理制度不完善，质量监控评价不力。在许多高职院校里，艺术设计专业理论教学的质量监控与评价体系已基本健全，但在实践教学方面目前尚未形成成熟的质量监控与评价体系。主要原因是由于不同的实训项目、实训环节等的监控评价更复杂，难以顺利实施。虽有些院校初步建立了校内实训基地管理机制，但不够成熟，不具备普遍意义的指导价值。所以急需构建一套实训基地建设质量评价体系，以促进实践教学的发展。
（二）校外实训基地建设存在的共性问题
同样，在16号文件第五个问题“大力推行工学结合，突出实践能力培养，改革人才培养模式”中明确指出“要积极推行与生产劳动和社会实践相结合的学习模式”；“探索工学交替、任务驱动、项目导向、顶岗实习等有利于增强学生能力的教学模式”。要做好这些工作，首先要做好“校企合作”模式的校外实训基地建设工作。但艺术设计专业的“校企合作”也存在一些共性问题。
1、制度与运行机制问题。尽管我国对“校企合作”制定了相应的指导方针和政策，但缺乏具体的、操作性较强的法律法规和实施细则，对校企双方在实施“校企合作”中的责、权、利没有较为明确的表达，对积极性高或低的企业也没有相应的鼓励或惩罚，缺乏调动企业参与职业教育积极性的根本措施。艺术设计专业尤其如此，即使有些较为成功的做法也难以深层次推广。所以目前急需建立起能够促进“校企合作”健康发展的运行机制。
2、促进三方“共赢”方面欠缺。主要表现在学校愿与企业合作，而企业却不愿与学校合作，原因在于“校企合作”过程中，校方完成了实践教学的任务，学生进行了实践练习，而企业却认为他们没有什么“好处”，影响了正常生产，费用又得不到合理补偿，没有达到三方“共赢”。就艺术设计专业来说，学生在顶岗实习中因缺乏实践经验，大大影响了设计公司的正常工作，所以公司不愿接收实习的学生，现在需要探讨相关机制和政策，让学校、学生和企业都得到实惠，即三方“共赢”。
3、缺乏协调服务于校企双方的第三方。目前的“校企合作”没有任何组织和机构起到第三方的协调服务作用。“校企合作”只是学校和企业两个利益主体之间的合作（学生只是从体），没有第三方机构进行协调、监督和服务，无法保证“校企合作”的顺利进行。所以需要建立能够服务于双方的一个监督机构，来促进“校企合作”工作的顺利进行。
4、艺术设计行业的特殊性。近些年艺术设计教育的发展推动着艺术设计行业的发展。但由于工作性质的特殊性，一般的设计公司都是较为松散型的管理模式，且一般为中小型的设计公司，所以在“校企合作”方面有一定的难度，尤其在管理模式上很难向大型企业那样去管理，如在实习人数、时间、项目的安排上，都有区别于其他企业的管理模式，所以需要探索一种适合本专业的实训管理模式，以适合本专业的特殊性。
三、对艺术设计专业实训基地建设模式的探索研究
（一）校内艺术设计专业实训基地建设模式的探索研究
1、确定校内实训基地的总体框架。艺术设计实训基地的框架有三种分类方法：按照课程类别来分有基础课程实训室和专业课程实训室，如素描实训室、雕塑实训室；按照专业类别来分有平面设计实训室、环艺设计实训室、动漫设计实训室等；教师工作室类别一般是根据教师的专业特长来分，如某教师的平面设计工作室、环境艺术设计工作室等，教师工作室制度在高职院校中还为数不多。当然每个学校都各有自己不同的模式和特点，但总体框架一定要适合本学校的发展。
2、以工作过程为导向，实现设计实训基地的生产性要求。在实训基地的建设中，首先要采取融入企业文化、制度和项目等措施，从实训基地的环境上充分体现企业化，如在实训室里张贴工作流程内容，设计公司的管理制度等，使学生充分体会企业环境。其次，聘用设计公司的工作人员做兼职实训教师，形成一支专兼结合的实训教师队伍。最后，实训平台要以设计公司的工程项目为载体，采用企业化的项目管理方法，让学生按照企业实际的工作方式完成项目。指导教师可以利用管理平台进行实训任务安排，跟踪学生训练进展，并根据实际情况给予相应的指导，充分体现以项目为载体的工学结合人才培养模式。
（二）校外艺术设计专业实训基地建设模式的探索研究
1、“工学交替”实训模式。“工学交替”是指学生在学校的学习与企业生产实践相互交替，学用结合的模式，“工学交替”在校内外实训基地都可进行，在校外实训基地进行更具真实性。推行这种合作模式，学校和企业要共同制订人才培养方案，使学生能有效进行工与学的互相交替，有效提高学生实际操作能力，使学生走上工作岗位无需“试用期”就能胜任工作，只有这样才能达到“工学交替”的目的。
2、“顶岗实习”实训模式。“顶岗实习”的人才培养模式，也叫“2+1”模式，是指学生前两年在校内学习理论知识，后一年到企业“顶岗实习”进行实训教学的模式。“顶岗实习”的主要目标不仅是理论知识得以巩固，更重要的是培养学生的职业能力。艺术设计专业的“顶岗实习”是把学生安排在设计公司作为设计人员来工作，教师也可到“顶岗实习”的岗位进行指导，并逐步建立和完善“顶岗实习”的管理制度及可持续发展计划。“顶岗实习”是学生毕业前富有成效的一种实习模式。
3、“联合共建”实训模式。“联合共建”模式主要包括校企合作共建专业、共建课程、共建实训基地等。共建专业是由双方骨干人员组成“专业指导委员会”共同建设专业，共同承担教学大纲、人才培养方案、师资队伍建设等职责。共建课程主要是合作开发新课程、进行课程改革等工作。共建实训基地是指由学校提供师资，企业提供场地、资金、设备与技术人员，共同建立生产性实训基地。学生作为企业的“准员工”进入基地学习，企业在基地生产产品，校企双方最终实现利益共享。即学生作为公司的“准员工”工作，学生毕业后企业可优先留用这些“准员工”，学生也有权利优先选择该企业。
艺术培训机构管理制度篇8
[关键词]综合艺术 教学 实践 管理
《国家中长期教育改革和发展规划纲要（2010-2020年）》明确指出：建立健全政府主导、行业指导、企业参与的办学机制，制定促进校企合作办学法规，推进校企合作制度化。加大职业院校教师培养培训力度。依托相关高等学校和大中型企业，共建“双师型”教师培养培训基地。因此，建立以实习基地为依托、实习与就业相结合以及多个专业互相融合的实践教学模式，对实践教学有着十分重要的现实意义。
一、构建适应综合艺术实践教学平台与实践教学体系
目前，我国许多高校的艺术专业教学普遍存在着“重视艺术表现手法而轻视专业实践技能”的现象，导致学生所学专业知识与社会实际需求相距甚远。因此，我们有必要在综合艺术专业教学中更新观念，无论是教学主管部门，还是教师和学生，都要提高对实践教学的认识。努力探索专业教学与实践紧密结合、艺术职业院校与实践基地工学紧密结合的最佳途径，不断完善学院综合艺术专业实践教学管理，推动学院教育教学改革和发展。
1、综合艺术实践教学平台的构建综合艺术实践教育除了注重对学生个性创造和艺术表现能力的培养外，还必须优化知识结构，丰富社会实践，强化能力培养，着力提高学生的学习能力、实践能力、创新能力，在此基础上建立适合学生个体发展的专业模块，形成模块式、开放式的实践教学体系，促进学生主动适应社会。因此，在综合艺术教学中要将实践教学提到与理论教学并重的位置，并搭建起科学合理的实践教学平台，确保实践教学的有效实施。我们应按课内、课外、校外“三位一体”的方式搭建综合艺术实践教学平台，为实践教学的有效实施提供支撑。通过专业教师的指导，在真实或仿真的综合演艺场景下反复进行训练，学生经过大量的专业汇报、舞台现场表演以及与他人的相互合作，使学生迅速适应舞台表演空间，增强临场表现能力提高专业表演技艺，从而达到提高学生艺术技能和综合素质的目的。
（1）加快校内各类教学实训设施建设，改善艺术实践教学环境综合艺术实训设施的建设要统筹规划，既要根据不同艺术实践课程和活动项目做不同的设计，又要优化配置，实现资源共享。进一步完善艺术实践设施的管理制度，提高利用率，避免浪费。艺术实践设施的建设要有前瞻性，要体现艺术类高校教育的特点，注重融入高科技内涵对艺术的影响力。按照全面规划、分布实施、逐步完善的思路，建成具有艺术类高校特色的综合艺术实践教学设施。构建校内剧场、音乐厅、排练厅、语音室、多媒体教室、欣赏室、琴房和集表演、视听、录播等三位一体的专业视听可变实训场所以及与之配套的资料点播系统、教具库、资料库等。
（2）由学院艺术团组织进行舞台表演艺术实践活动
舞台表演具有生动的形象性、互动的愉悦性和强烈的感染力。学院艺术团作为舞台表演艺术实践非常重要的载体，通过开展丰富多彩的文化艺术活动，组织师生进入校园、社区、部队、企事业单位等进行舞台演出实践活动。充分发挥广大师生的主动性和创新精神，努力提高学生的审美能力和审美格调，发展学生的艺术特长，通过不断的积累舞台经验从而提升学生的综合素质。
（3）与电视台共建表演艺术专栏与电视台共建表演艺术栏目，将学院综合艺术的教学成果通过电视媒介向社会进行展示，可以增强学院的社会认知度，同时又能为学生提供非常好的舞台表演艺术实践平台。
2、建立健全综合艺术实践教学体系
我们常说的实践教学体系，就是指在一定理论指导下，围绕专业人才培养目标，对组成实践教学的各个要素进行整体设计，通过合理的课程设置和实习、实训等实践教学环节的合理配置，建立起来的与理论教学体系相辅相成、着重培养创新精神和实践能力的教学内容体系。建立实践教学体系的根本目的在于，培养专业人才的实践能力，包括运用专业知识、技能解决实际问题的能力，以及更高层次的创新能力。
（1）建立综合艺术实践教学管理机制综合艺术实践教学工作在主管院长的统一领导下进行，实行院、系、教研室三级管理，层层负责。由主管院长统筹，业务管理归属教务处，统筹协调各项艺术实践教学工作。各专业系设立实践教学教研室，由具有丰富教学与艺术实践经验的人员负责落实实施并具体操作，采用高效益的实践教学管理方式，建成一套完善的艺术实践活动管理制度，为艺术实践活动疏通渠道，具体开展与艺术实践相关各项工作的实施工作。
（2）确定综合艺术实践教学体系，制定综合艺术实践教学大纲各系需结合专业特点与课程体系确定艺术实践教学体系，明确艺术实践课程与艺术实践活动项目。制定艺术实践教学大纲，对各项艺术实践教学的内容、目的要求、时间安排、教学形式、教学手段、设施条件、考核办法等做出明确的规定。要注意各项内容和各环节的优化组合，避免重复或脱节。
（3）规范实践教学管理工作各专业系、教务处、实践教学部以实践教学计划为依据，统筹安排实训、排练、各类比赛、演出、实习及毕业汇报等实践教学环节、做好教学实践、交流演出等活动的安排。各系要采取具体有力的措施，落实教学大纲、指导教师、场所和考核。对各个艺术实践环节要严格按艺术实践教学计划执行，每项活动有记录、有档案材料，建立艺术实践教学文件的归档管理制度。教务处负责对艺术实践教学质量监控，以加强艺术实践教学效果的评估工作。学院各专业使用的排练、实训场所由各专业系管理。综合实训、实践场所由院部直接管理，具体安排由实践教学部履行管理职能，以保证各系专业综合艺术实践教学活动、社会服务、对外交流等组织的统一协调，实践教学业务上接受学院教务处指导。各排练、实训、实践场所都需建立健全管理条例和规章制度，全院师生都必须严格遵守有关条例和规章制度。
二、加强综合艺术实践教学实践体系建设
综合艺术实践教学应本着重视面向社会实践、面向舞台实践的教学运行机制，努力完善培养学生舞台表现能力、综合应用能力和艺术素质、创作能力的教学模式。
1、建立与综合艺术实践教学相适应的运行机制实践教学在教学计划中应占有较大比重，根据学生就业所面向的就业岗位或职业岗位群对人才知识、能力、素质的需要进行实践教学内容的改革，加强应用性、综合性实验项目，增加舞台现场实践几率。要结合各专业培养目标要求和特点，明确实践课程与实践活动项目，制定与综合艺术实践教学相适应的计划大纲，并对各项实践教学的内容、目的要求、时间安排、教学形式、教学手段、设施、考核办法等做出明确规定，制定出实施细则。形成的实践教学体系要与理论教学体系有机结合、互相渗透，以利于学生创新精神及创造能力的培养，保证艺术实践教学活动顺畅进行。
2、注重学生的艺术观摩、艺术考察“读万卷书，行万里路”，艺术观摩、艺术考察让学生感受到社会生活、环境，这本身就是一种实践教育、社会实践，还可以学生带着问题去市场调研、研究，对学生的毕业设计、设计能力、就业定位都有很好的帮助。让学生在对理论知识有一定了解的基础上，实地考察体验并梳理总结重点。作为考核主要指标：考察汇报展览，可以培养学生文字表达和视觉表达等能力。通过艺术考察，努力提高学生广博深厚的人文素养，也为学生的创作设计、艺术批评、艺术欣赏的学习提供所必要的知识储备。
三、加强综合艺术专业教师队伍和教学基地的建设
实践教学基地、职业性的专业教师团队，是培养艺术类应用性专业技术人才的基本条件，是高校艺术教育能否真正培养出适应社会发展需要的专业技术人才的关键。
1、搭建适应综合艺术专业实践教学的“双师”结构教师队伍根据艺术专业实践教学的需要，建立一批稳定的实践教学教师队伍，加快艺术专业实践教学中青年骨干教师的培养，贯彻《国家中长期教育改革和发展规划纲要（2010-2020年）》“加强‘双师型’教师队伍和实训基地建设，提升职业教育基础能力。建立健全技能型人才到职业学校从教制度”的精神，安排专业教师到专业剧团顶岗实践（亦可在学院艺术团参加演出实践），积累实际舞台演出经历，提高表演类专业实践教学能力，尽快形成一批既有较高专业教学水平，又有较强舞台艺术表演能力的“双师型”教师。
2、加强实践基地建设实习、实践基地是指具有一定实习规模并有相对稳定的学生参加校外实习和演出实践活动的重要场所，是学校开展实践教学，提高学生实践能力的必备场所，是培训学生专业技能的有效载体，也是提升教师专业水平的良好途径。在实践教学中，校外实习具有无可替代的重要意义。与企业合作，建立校外实习基地，这一互惠双赢的合作机制不仅为学生提供了深入生产实际，接受实践锻炼的实训机会，同时对于学校根据社会需求及时调整专业结构，发展社会急需和具有前瞻性的专业，避免人才培养与市场需求脱节，产生了积极影响。此外，综合艺术实践教学强调实践环节和创新能力的培养，不仅是对学生动手能力的关注，更重要的是对综合艺术人才为社会服务、为文化和经济建设服务的关注与引导。
综上所述，高校艺术类专业实践教学应该与时俱进，顺应社会发展，以培养适应面广、专业动手能力强的实用型、复合型人才为目标，在教学的各个环节深入实施改革，使院校同一线行业深度融合。今后，以实习基地为依托、实习与就业相结合以及多个专业互相融合的实践教学模式将在实践中不断得到完善。
参考文献
[1]教育部、 国家中长期教育改革和发展规划纲要（2010-2020年）[Z] 、 2010、
[2] 陈立群、 高职艺术院校表演艺术专业实践教学管理探索[J] 、 艺苑，2007（10）：42-43、