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广播电视编导专业要求范例(12篇)

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广播电视编导专业要求范文篇1

关键词:广播电视编导;实践教学;教师队伍;教学体系

中图分类号:G648文献标识码:B文章编号:1672-1578(2014)01-0004-01

广播电视编导专业通过加强学生的文、史、哲等知识学习,提升学生的人文素养,为造就高素质、综合型的传媒人才打下扎实的基础。在专业课学习中,通过"课堂教学、创作实践和产业投放"相结合的方式,不断提高和增强学生的专业水平,拓宽专业思路和就业渠道,为各级电视台及影视传媒机构培养具有传播学、艺术学的人文社科理论基础,掌握影视传播的基本理论与影视节目制作的专业技能,能够从事各类影视节目编导与制作的应用型、复合型、创新型高素质专门人才。

1.搭建多元化的实践教学体系和平台

在广播电视编导专业的教学条件建设上,一方面加强校内实习基地的建设,另一方面通过外出考察和校外其他单位交流、座谈,有针对性地开展合作、交流并开辟校外实习基地,给学生提供最大限度的实习机会,充分保证广播电视编导专业学生的校内外实习。

校内实习基地建设。.为方便学生在学校内部进行实习,广播电视编导专业与校团委、校广播电台等相关部门协调,建立了一系列的校内实习基地,充分保证了在校生的校内实习。

校外实习基地建设。为了拓宽学生视野,增加学生与社会接轨的机会,创办广播电视编导专业之始就要与地方电视台、广播电台等单位建立了交流与合作关系,满足广播电视编导本专业学生的校外实习内容。

2.推进新型教学方法和学习方式

学校在开展现代教育技术工作时注重管理、落实、提高,在探索信息技术教育和应用的道路上迈出了坚实的步伐。基于网络环境下的开展研究性学习活动,开阔学生视野、启发学生思维、有很强的参与性。

利用信息化平台提供了在网络环境下的研究性学习的资源,根据学习执行新课程计划,开设研究性学习的方案,基于网络下的研究性学习,为研究性学习提供一个切实的可操作性的平台,建立研究性学习知识网,互相交流有关自己对研究性学习的认识,使学会利用信息化平台上网查阅资料,收集有关研究性学习的资源,体会研究性学习过程。在新型教学环境下,激发了传统的教学模式更大的效能教育家吕叔湘说过:学生的学,应当由被动的学向主动的学转化。变教师的外部给予为学生的内部求索。吸收这一教学思想中的精华和遵循"启发式"教学原则,使师生双边活动在课堂教学中的位置发生重大变化。

教学模式是在一定的教育思想和理论指导下,为完成特定的教学目的和内容而建立起来的教学结构和活动程序。教学模式是教师进行教学的行动方式,体现教师的教学方式,把信息技术应用于各学科教学中,进行教学再设计,必将更新教师教学方式。在长期的教育实践中我们逐渐认识到,要想使学校的现代教育之路始终走在信息时代的前沿,就必须随时注意现代教育技术的发展方向,随时紧跟全球信息技术的发展步伐,走一条独具特色的超前之路。

3.造就专兼结合的高水平教师队伍

大学以师资队伍建设为核心,大力实施人才强校战略,建立健全有利于优秀人才脱颖而出、人尽其才的体制、机制,抓好培养、引进、管理和服务的四个环节,着力建设高素质、高学历、高职称、结构合理的优秀师资队伍。

针对广播电视编导专业而言,专业开设之始,制定师资培养规划,并有具体的实施方案,通过外聘、内培、引进等途径和措施,改善教师队伍的学历结构、年龄结构和职称结构。努力造就一批教学质量良好、教研能力突出的师资队伍,保证广播电视编导专业教学的质量。

采取多种激励机制与培养形式,努力提高教师业务素质。教师业务素质的提高主要通过教学科研活动,经过自身的刻苦努力来实现。制定科学合理的奖惩措施,对于教学、科研特别突出的教师给予奖励。业务进修是提高教师素质的另一途径。进修提高以在职为主,脱产为辅;短期为主,长期为辅。由学校资助在职攻读学位,在一定期限之内没有取得学位的人员要给予处罚。在职进修教师在进修期间要求完成好相应的教学和科研工作。充分发挥学科带头人和富有教学及科研经验的教师的作用,对青年教师进行教学和科研能力的培养。鼓励青年教师参与科研工作,为在职申请学位人员提供完成学位论文工作所需环境,以提高他们的科研能力。定期开展教学观摩活动、网上评教活动及青年教师教学技能竞赛活动,不断提高青年教师的教学能力和水平。加大中青年教师教育科研基金的投入,支持中青年教师积极开展科研工作和教学改革工作。

开展教学研究和学术交流活动,不断提高教师的科研能力。切实抓好教研室活动,充分发挥教研室的作用。坚持听课评课制度。系院领导定期深入课堂听课(包括实训、实习课),全面了解教师授课与学生学习的情况,教师之间互相听课,相互学习,共同提高。听课有要求、有计划、有考核;听课情况有记录、有总结、有反馈。积极开展教学听评活动。组织观摩教学和优质课讲评,大力表彰优秀教师、表彰教学取得显著成绩和突出贡献的人员。制定奖励政策,鼓励教师积极开展科研工作,推动学术研究,积极撰写和、论著等。

参考文献

[1]张瑞.广播电视编导专业实践教学体系构建策略.天中学刊.2013(05)

[2]牟善峰安立国.广播电视编导专业实验教学体系建设的研究与实践探索.中国校外教育.2011(S1)

广播电视编导专业要求范文篇2

学校地处神奇美丽的湖北西南部——恩施土家族苗族自治州首府恩施市。这里东连荆楚,南接潇湘,西邻渝黔,北靠川陕,享有“鄂西林海”、“华中药库”、“世界硒都”的美誉。这里地处全国“八纵八横”铁路路网主骨架,中国首条贯通东西的客运大通道——沪汉蓉高速铁路以及G50沪渝高速公路(上海至重庆)横贯境内,交通条件便利。校园依山傍水,花木繁茂,碧草如茵,环境幽雅,与龙洞河美景交相辉映,相得益彰。校园面积1725.5亩,校舍总建筑面积62.59万平方米,图书馆藏书154万余册,建有完备的现代电子图书系统,电子图书超过150万册;教学科研仪器设备价值1.4亿元。学校现有全日制硕士研究生、普通本、专科学生19000多人。学校现有专任教师988人,兼职教师237人(含外籍教师12人)。在专任教师中,具有硕士以上学位616人,具有高级专业技术职务教师539人,其中教授121人。教师队伍中,博士、硕士生导师一百余人,新世纪百千万人才工程人选、全国优秀教师、享受国务院津贴专家、湖北省优秀教师等各类专家40人,聘有“楚天学者”7人。

我校开设艺术类专业本科教育已近20年历史,教学条件优越,师资力量雄厚,教学管理严格,人才培养质量高,深受社会的广泛好评和用人单位的欢迎。我校艺术专业学生在、省级各类展演活动中荣获金、银、铜奖等各种奖项600余项。2008年我校学生吴娟参加的“土苗兄妹组合”在第十三届CCTV青年歌手电视大奖赛中,获得原生态唱法金奖和观众最喜爱歌手奖;2009年以我校21名学生演出为主的湖北民俗歌舞《山乡春来早》亮相中央电视台春节联欢晚会,受到海内外观众一致好评,在全国产生了广泛的影响;2010年我校学生受邀参加了上海世博会开幕式演出;2011年11月,我校师生创编的大型歌舞诗《我从清江来》荣获湖北省首届少数民族文艺会演大奖;2011年到2014年,我校学生连续四年参加了中央电视台现场直播的“五月的鲜花”全国大学生校园文艺会演,成功地展示了我校学生昂扬向上、充满活力的精神风貌,赢得了媒体的高度关注和社会的广泛好评;2013年10月,在国家体育总局主办的全国健身舞蹈大赛上,我校40名舞蹈专业学生表演的《恩施土家健身摆手舞》获全国原创健身舞蹈大赛一等奖和特别贡献奖;2013年11月在西南民族大学举办的全国民族院校《中华情、民族魂》大学生文艺汇演中,我校选送的舞蹈《呔嘎嘎》获得节目奖,女声小组唱《土家迎客歌》获得优秀节目奖;在湖北省第四届大学生艺术节上,舞蹈学专业师生编导、表演的作品《土苗情》、《毛古斯》获得一等奖,音乐学专业师生编导、表演的作品《柑子树》获得一等奖,合唱《郎在高坡》获得二等奖。我校文学与传媒学院广播电视编导专业注重学生实践创新平台建设。目前,拥有新闻传播实验教学省级重点示范中心、民族文艺创作与传播省级大学生创新基地、省级实习实训基地、省级研究生工作站以及湖北省非物质文化遗产研究中心等多个省级教学科研创新平台,为传媒学子的专业学习和创新实践创造了优越的环境和条件。广播电视编导专业注重创新应用型人才培养,成果丰硕,仅2014年,学生就在多个大赛中获得突出成绩:在2014年全国大学生广告艺术大赛中,传媒学子有20余部作品获得、省级一二三等奖;2014年传媒专业学生拍摄的纪录片《春花上学》获得中国大学生微电影大赛特等奖;2014年,广播电视编导专业学生原创的微电影《女儿会》、《边缘》、《看不见的你》、《逐爱》等频频搬上荧屏。

一、招生专业(7个):广播电视编导、音乐学、舞蹈学、美术学、视觉传达设计、环境设计、绘画

二、办学性质、办学层次:公办、二本

三、上级主管部门:湖北省教育厅

四、学校招生网址:zsxx.hbmy.edu.cn

五、学制:四年

六、招生计划

专业名称

专业代码

计划数

学费标准(元/年)

招生省份

广播电视编导

130305

120

10350

面向湖北、湖南、山东、河北、河南、重庆、四川招生,认可各省统考(联考、同类批次学校专业合格线)成绩,不另组织校考。

音乐学

130202

90

9000

舞蹈学

130205

80

9000

视觉传达设计

130502

50

10350

环境设计

130503

50

10350

美术学

130401

40

9000

绘画

130402

30

10350

备注:

1、各专业招生计划以各省招办确认公布的计划为准;

2、各专业学费标准按2015年湖北省物价部门核定的标准执行。

七、录取原则及入学资格审查

1、艺术类专业均为文理兼收,不限制考生民族成份,不限制男女生比例。

2、考生须参加全国普通高考,且文化成绩须达到所在省(市)划定的艺术类普通本科批次资格线;专业成绩须达到各省统考合格线(没有统考的省份,认可同类批次学校的专业合格线)。

3、对专业和文化成绩双上线的考生,按综合成绩从高分到低分并参照考生填报的专业志愿依次择优录取。

综合成绩计算方式:

音乐学、美术与设计学类专业:按高考文化成绩和专业统考成绩折合后的综合分排名,其中高考文化成绩占40%,专业统考成绩占60%,综合分相同以专业分高的优先录取。

广播电视编导专业:按高考文化成绩和专业统考成绩折合后的综合分排名,其中高考文化成绩占80%,专业统考成绩占20%,综合分相同以专业分高的优先录取。

舞蹈学专业:按专业统考成绩排名,专业成绩相同以文化分数高的优先录取。

4、根据教育部有关文件规定,按照艺术类专业招生办法录取的艺术类专业考生,入学后不得转入非艺术类专业学习。

5、入学资格审查:学校在新生入校三个月内进行学生入学资格审查,凡考试有舞弊行为或资格审查不合格者,依据国家招生工作相关管理规定予以处理,直至取消入学资格。

校址:湖北省恩施市学院路39号邮编:445000

电话:(0718)843909784383001898686825518986868256【学校招生办公室】(0718)8439806【艺术学院】(0718)8438185【文学与传媒学院】

传真:(0718)8439097网址:zsxx.hbmy.edu.cn

邮箱:hbmyzsxx@163.comQQ答疑:1592916840

八、专业介绍

(一)广播电视编导专业

1、培养目标:培养适应社会政治、经济、文化发展与民族地区文化传播的需要,具备广播电视节目策划、创作、制作等方面的专业知识,具备较高的政治水平、较深的文学修养、较强的艺术鉴赏与创作能力,掌握广播电视节目编导、制作等基本理论与技能,能在广播电影电视系统和文化部门从事广播电视节目编导、撰稿、编剧、制作、社教及文艺类节目主持等方面工作的广播电视艺术学科的应用型创新人才。

2、基本规格要求:主要学习广播电视艺术、文学、传播学等方面的基本理论和基本知识,接受广播电视节目编导、策划、制作等方面的基本训练,具备较强的观察、理解、概括、创编能力。

3、主要课程:传播学、广播电视概论、电视艺术概论、戏剧艺术概论、中国戏曲、影视作品分析、视听语言、电视节目编辑与制作、色彩学、摄影技术、照明技术、电视节目策划、纪录片创作、广播电视节目主持等。

(二)音乐学

1、培养目标:培养德智体美全面发展,掌握音乐教育基础理论、基础知识、基本技能,具有创新精神、实践能力和一定教育教学研究能力,能在中、小、幼儿学校及社会文艺团体、文化机关等从事音乐教育教学、音乐表演与研究方面的高素质应用型人才。本专业下设音乐教师教育、艺术幼儿教育、音乐表演三个专业限选方向。

2、基本规格要求:系统学习掌握从事学校音乐教育所必备的音乐基础理论、基础知识和基本技能,具有较高的文化素养、较强的艺术表现能力和综合实践能力。正确的认识和把握学校音乐课程的性质、价值和目标,学会运用符合音乐教育规律的教学方法和科学的教学评估原则、方法,具有音乐教育教学研究的基本能力。

3、主要课程:乐理与视唱练耳、中国音乐史与名作赏析、外国音乐史与名作赏析、艺术概论、多声部音乐分析、中国民族音乐、外国民族音乐、合唱与指挥、歌曲写作、计算机音乐软件基础、钢琴即兴伴奏、基础声乐、基础钢琴、基础器乐、舞蹈基训。

(三)舞蹈学

1、培养目标:培养适应社会主义现代化建设舞蹈专业人才的需要,掌握舞蹈基本技能、基本理论知识,具备较高思想、文化、专业以及舞蹈教学、编导、表演和理论研究能力,能在各级各类学校、党政、企事业单位和文化团体从事教学、编导、表演和理论研究的高素质应用型人才。

2、基本规格要求:本专业学生主要学习舞蹈教育方面的基本理论和舞蹈专业知识,得到舞蹈专业实践技能方面的基本训练,获得从事舞蹈教育的基本能力,具备一定的舞蹈教育研究能力。

3、主要课程:舞蹈艺术概论、舞蹈欣赏、中外舞蹈史、音乐作品赏析与视唱练耳、艺术概论、舞蹈音乐编辑、芭蕾舞基本训练、中国民族民间舞、剧目排练、中国古典舞基本训练、中国古典舞技术技巧、中国古典舞身韵、现代舞基本训练、舞蹈文献检索与论文写作。

(四)美术学

1、培养目标:培养适应社会需要,德、智、体、美全面发展,掌握美术教育基础理论、基本知识、基本技能,具备实践能力、创新精神和一定的科研水平的美术工作者,能在学校、社会文化团体、艺术品公司等部门从事美术教育教学、美术创作与研究的高素质应用型人才。

2、基本规格要求:要求学生学习掌握美术学的基础理论、基本知识、基本技能和教育科学基本理论,具备良好的职业技能。能胜任学校美术和社会美术的教学、美术创作、应用性美术等工作,具有从事美术教育教学、艺术创作与实践以及应用性美术的综合素质与能力。具有现代教育观念、人文和科学精神,具有较高的文化素养与审美能力,文化、艺术视野广阔;具有一定的科学研究能力,对美术学科的前沿和发展动态有所了解,并能自主获取知识,有一定的创新能力。

3、主要课程:素描、色彩、艺术概论、中国美术史、外国美术史、构成基础、摄影基础、透视、艺用人体解剖、中国民间美术、教育学、教育心理学、陶艺基础、影像基础等。

(五)视觉传达设计

1、培养目标:本专业坚持科学素质教育与人文素质教育相统一,通识教育与专业教育并重,课堂教育与实践教学相结合的原则,培养适应社会需要,掌握视觉传达设计基础理论、基本知识和专业技能,具有艺术人文修养和创新发展素质潜力,能在专业设计领域、企业、传播机构、设计教育相关院校、研究单位从事视觉传达方面的设计、教学、研究和管理工作的应用型创意人才。

2、基本规格要求:在综合知识结构方面,要求学生掌握已确定的专业知识外,应具有一定的文学素养,了解民族历史文化知识、具有一定的数学、物理知识和一定的外语水平,使设计具有理性的思维和逻辑思维,有广阔的事业和交流能力。在专业能力结构方面,注重创意、美学、技术表现三方面能力的培养。在专业素质结构方面,要求具有很强的创意能力、创意解说能力、文字表达功底和良好的社会沟通能力。专业下设平面艺术设计、包装造型设计、数字媒体艺术三个专业方向。

3、主要课程:中外设计艺术史、艺术概论、大众传播学、广告学、美学、消费心理学、公共关系学、图案、图形创意、文字设计、版式设计、包装材料与工艺、展示与陈设、网页设计、标志设计、品牌设计、数字插画艺术等。

(六)环境设计

1、培养目标:培养适应社会发展需要,掌握专业基础理论、相关学科领域理论知识与专业技能,具有创新能力和设计实践能力,能在各类学校、党政、企事业单位从事环境设计或教学、研究工作,在环境艺术设计机构从事居住空间设计、公共建筑室内设计、城市环境景观与社区环境景观设计、园林设计,并具有项目策划与经营管理、教学与科研工作能力的高素质环境艺术应用型和研究型人才。

2、基本规格要求:要求学生具有一定的设计创新思维意识,初步具备室内外环境设计能力,掌握室内外环境设计的程序与方法,能清晰表达设计思想,能在综合把握环境的功能、空间、材料、结构、外观、尺度、施工工艺和市场需求诸要素的基础上对环境进行合理的改进性设计和创新性设计。要求学生具备较强的空间表现能力,能用草图、图纸、模型、效果图和计算机图形技术生动、准确地表达设计意图,熟练掌握多种设计软件,熟悉材料及加工工艺。

3、主要课程:中外工艺美术史、建筑设计史、建筑设计方法学、设计素描、水彩风景写生、环境艺术速写、平面构成、色彩构成、立体构成、设计思维与创意、图形图像处理Photoshop、建筑制图与识图、计算机辅助设计CAD、手绘效果图、室内空间设计、装饰材料与构造、电脑效果图3DMAX、庭院景观设计、模型设计与制作、施工图编制、消费心理学、设计管理、专业论文写作等。

(七)绘画

1、培养目标:培养具备坚实的文化基础和艺术理论知识,具备绘画创作、研究的能力,能在专业艺术领域和各级各类文化艺术机构从事绘画创作、民族文化创意产业开发、研究和传承美术文化的应用型专门人才。

广播电视编导专业要求范文篇3

一、学院简介

上海大学影视艺术技术学院成立于1995年,是国内最早设立广播电视编导专业的综合性高校之一。现设影视艺术系、新闻传播系、影视工程系、广告学系、电视制作部和影视实验中心。全院共有教职员工146人,其中专任教师117人。教授(研究员)26人,其士生导师20人,副教授33人。

经过近20年的内涵建设,学院已经形成了覆盖学士、硕士、博士、博士后的全建制教育培养体系。现有戏剧与影视学、新闻传播学和艺术学理论等三个一级学科博士点和一级学科博士点下自主增设的数字媒体技术与应用、文化创意产业发展与管理两个博士专业,建设有戏剧与影视学、新闻传播学博士后流动站。拥有戏剧与影视学、新闻传播学、艺术学理论等三个一级学科硕士点,新闻学、传播学、艺术学、戏剧戏曲学、电影学、广播电视艺术学等六个二级学科硕士点,自主增设数字媒体技术与应用硕士专业,拥有艺术硕士、新闻与传播硕士两个专业硕士授权点。开设有广播电视编导、新闻学、广播电视新闻学、广告学、艺术与科技、数字媒体技术等六个本科专业,现有在校博士生102名,硕士生344名,本科生1053人,在站博士后2名。

学院已建成两个上海市第三期重点学科——电影学、传播学,一个“211”工程三期重点学科——传媒制度转型与传媒发展,一个上海高校人文社科重点研究基地——影视与传媒产业,一个上海市教育高地——影视传播,一个国际高端学术合作平台“上海-伯克利影视媒体研究中心”。在建戏剧与影视学上海高校一流学科,在建国家新闻出版广电总局-上海大学新媒体发展协同研究基地、上海高校人文艺术创新工作室“影视与新媒体创意制作工作室”以及上影上大科教纪录片创作中心。根据《中国大学及学科专业评价报告(2011-2012)》,上海大学影视学在全国排名第二。根据教育部第三轮一级学科评估,我院戏剧与影视一级学科位列全国第四,上海第一。目前我院科研发展势头良好,艺术门类“人大报刊复印资料”转载论文指数、转载量排名连续四年全国第一;

在学生培养方面,加强政产学结合,面向业界,面向政府需求、市场需求。与上海市文化广播影视管理局电影处合作启动“上海电影新青年论坛——上海新导演作品展映与产业推进计划”,动员社会各方力量关心支持青年电影创作。在此平台上,积极推出上海大学影视学院培养的优秀毕业生。《上海公园》、《大叔,我爱你》等大银幕作品均为“上海大学制造”,展示了我院“后大学”产业人才孵化工程的成果。

与上海国际电影节加强合作,以上海大学为核心主体,联合美国夏威夷大学、韩国东西大学、美国迈阿密达德学院,以上海国际电影节为主要平台,联合夏威夷国际电影节、釜山国际电影节、迈阿密国际电影节,共同打造“四校四节”国际青年微电影文化交流协作体,形成泛亚太平洋地区活力的国际青年电影展演平台与创意工作坊。

学院实验中心拥有2000多万元的资产设备,建有3大实验平台,各类专业实验室22个,包括高清影视制作、数字影视艺术设计、卫星电视技术、数码影像等实验室和演播厅、录音棚等。

学院积极开展国际交流活动,已与北美洲、欧洲、澳洲和我国港澳台地区的近20所院校建立了合作关系。学院将努力打造国际知名、国内一流的传媒研究教学中心和开放的国际交流平台。坚持科学发展观,以特色内涵建设为重点,坚持艺术技术结合,培养具有人文精神、专业素养、实务技能的影视和传播复合型人才,把学院建设成为与上海国际性大都市地位相适应的、与当代传媒和创意经济发展需要相适应的高层次人才培养和研究基地之一,成为特色鲜明、社会声誉良好的研究型影视与传播专业学院。

二、培养目标

广播电视编导专业办学理念是以人文通识教育为基础、以创新能力培养为核心,以服务社会面向未来为目标。参照国际先进院校教学模式,为各类电视台、影视制作公司、企事业单位的影视制作部门培养影视业方面的高端复合型、多功能编导人才。重点是培养艺术技术结合、具有较强策划与制作能力的电视节目编导人才,力求使学生做到采、编、导、播合一。

艺术与科技专业为培养在会展行业、广告行业、网络咨询业等企事业单位,从事会展与广告创意、大型活动设计、企业形象设计、商品包装设计、各类品牌视觉传达等工作的专业创意与设计人才;培养适应市场经常发展和专业管理的创意设计管理人才以及研究人才。

三、专业介绍、主要课程

广播电视编导

本科专业广播电视编导位列全国前三,上海第一。

主要课程:影视艺术概论、视听元素分析、电视节目读解、摄影基础、电视摄像、电视导演、表演基础、电视节目策划、电视编辑、剧本写作、当代世界电视、电视纪录片创作、影视美学、影视批评、新媒体短片创意制作、电视新闻采编、现场导演、影视录音、中美电视比较研究等。

就业流向:各级各类电视台、影视制作公司、企事业机构与视听传播相关的部门、广告公司、媒体公司等。

专业限制:色盲、色弱。男身高1.65米以上,女身高1.55米以上。

学制:4年

艺术与科技

艺术与科技专业是教育部于2012年重新命名的原会展艺术与技术专业。艺术与科技是上海大学影视艺术技术学院的重点专业,经过近十年的发展,现已成为国内高校艺术与科技(会展)专业教学领域的特色品牌,拥有本专业方向的博士、硕士和学士学位授予权。国家商贸部和上海大学合建的上海会展研究院,也是本专业学生的学术研究和实践的基地;本专业学生每年都有机会参与到“国际会议中心杯”、“中国大学生会议活动策划大赛”和由上海大学主办的“上海国际大学生广告节”等重要实践创作与多元交流活动。本专业与上海国际展览中心、国家会展中心(上海)、上海现代国家展览有限公司、上海风语筑展览有限公司等各大型会展单位共建实习基地,学生可参与上海各大会展单位的各种大型会展活动的实习。

主要课程:传播学概论、市场营销、会展概论、会展策划、大型活动策划、会展实务、展示空间设计、展示材料与制作、虚拟会展、3DMAX设计与制作等。

就业流向:各大展览、会议、节庆、赛事、演出、主题公园等相关企事业单位,大型企业营销部门和会展部门、文化传播公司、展示设计公司、广告公司等。

专业限制:色盲、色弱。

学制:4年

四、招生计划、考试科目

校考时暂不制定分省计划,分省计划将在2015年各省市出版的招生专业

目录内予以公布。具体如下:

招生专业

招生省份

计划总数

分省计划的制定

考试科目

科目1

科目2

广播电视编导

江苏、安徽、山东、湖北、湖南、四川、江西、浙江、河南

45

我校组织专业校考后,根据各省市的校考合格生源情况制定分省招生计划。

故事创作

影视剧评论写作

艺术与科技

浙江、江苏、山东、江西、河南

20

我校组织专业校考后,根据各省市的校考合格生源情况制定分省招生计划。

文化艺术常识

大型活动评述

备注:

文化艺术常识主要考核考生已掌握的中外文化、艺术的基础知识。

大型活动评述主要考察考生基础的叙述与分析、思维与表达能力。考生可根据自己对大型会议、大型展览或其他大型社会活动的基本认识及自己所掌握的基础知识,对给出的一具体大型活动作详细评述。

五、报名、考试时间和地点(参加校考的各省市考生须在我校指定的考点报名考试,否则成绩无效)

招生省份

考试地点

报名办法

考试时间

江苏、安徽、山东、湖北、湖南、四川、江西、浙江、河南

上海大学校本部

(上海市宝山区上大路99号,电话:021—66134148)

1.网上报名:

时间:2015年1月5日上午9:00-2月4日中午12:00

网址:bks.shu.edu.cn

2.网上查询审核结果,网上缴费

(1)考生可于网上报名的下一个工作日12:00后到原报名网站查询审核结果。审核内容:个人资料填写是否完整、电子照片是否符合要求(具体格式要求见报名网站)。

(2)审核通过后网上缴纳报名费:120元(报名费一旦缴纳成功,概不退还)。缴费截止日期:2015年2月4日晚24:00。

(3)不设现场报名。未进行网上报名、网上付费者,不能参加校考。

3.下载并打印准考证:

请在2015年2月9日上午9:00-3月3日上午8:00,到报名网址下载并打印准考证。

2014年3月3日

六、专业校考成绩计算方法:

广播电视编导专业:专业校考成绩=故事创作×50%+影视剧评论写作×50%

艺术与科技专业:专业校考成绩=文化艺术常识×50%+大型活动评述×50%

七、录取原则

1.凡报考我院的考生,均须取得我校艺术专业校考合格证。

2.凡报考我院的考生,高考文化成绩应达到考生所在省市的普通类第二批本科录取资格线。当艺术类录取时,还没有划定第二批本科录取资格线的省市,按第一批本科录取资格线的90%折算(浙江省应达到普通类第一批本科录取资格线×(750/810)×0.9)。如所在省市划定的艺术类文化成绩投档线高于上海大学的报考资格线,则参照所在省市划定的艺术类投档线执行;

3.广播电视编导专业:

(1)必须具有所在省市的编导类专业统考合格证。

(2)按高考文化成绩从高到低排序(文理考生共同排序),择优录取。

4.艺术与科技:按高考文化成绩从高到低排序(文理考生共同排序),择优录取。

八、学院招生咨询电话:广播电视编导专业021-56332481

艺术与科技专业021-66135068

广播电视编导专业要求范文

【关键词】广播电视编导职业素养个人要求

从改革开放至今,国民素质的逐步提高,生活条件的逐步改善,使得人们对生活品质的追求也逐步提升。人们在欣赏电视节目、影片的同时,拥有了更高更深层次的鉴赏能力,也就是意味着对广播电视编导有了更高的追求。与此同时,一个优秀的广播电视编导也应该顺应时代的变化而逐步提升自己的职业素养,因此,新时代的广播电视编导应该具备怎样的素养呢?

一、出色的基本素质

广播电视编导是要把自己的思想通过电视节目表达出去,也就是说作为一个编导必须要能够把自己的思想表达出去,这就要求编导自身具备良好的表达沟通的能力,必须与拍摄节目的工作人员沟通,让他们理解自己多要表达的意思,从而制作成影片,另一方面要时刻站在观众的角度去观影,着就意味着他必须拥有出色的基本素质。

每部电影、电视剧、电视节目的创作过程都是需要各方面、全范围的沟通,是一种将自身的想法转变成大众想法的过程,这也就要求编导要有良好的沟通能力。制定拍摄计划,实施拍摄的过程都需要大家的融合,甚至在影片节目的宣传过程中,如果表达不当,也会大大影响影片宣传的力度和效果。可以让人们产生共鸣的作品,也就是说编导者帮助观影者在影片中表达了自己的思想情感,这就说明编导的基本素质很强,可以运用多种方式将情感表达出来。口语表达,文字表述可以说是在整个前期后期工作中沟通必不可少的环节,当然除了这俩个基本素质外,编导是传统意义上的电视人,作为一名电视人,一名优秀的广播电视编导也应该具备理解广播电视语言的能力,广播电视语言是声音和画面的互相结合,以便表达出自己想要表达的意境。声音和画面与其他的不同之处,也就是要求编导要能够准确的掌握声画结合、声画对立、声画分离所产生的不同的效果,在对这些电视语言有深刻了解的基础之上才能更好地运用电视语言来表现自己的想法,从而达到自己想要表达的思想和意义。

从早期电影、电视节目的文艺范逐步发展到商业性,新闻记者要求有职业敏感性,即是指对有可能成为新闻的消息或者信息保持敏感性,而广播电视编导也要求拥有相同的敏感性,对广播电视编导而言,这种职业敏感性就转化为正在发生什么时间,相应的会出现一些电视剧。人们对这些越感兴趣,就越来越多人看,收视率就会升高。广播电视编导的工作并不是对单一的某一个领域单纯的了解就足够了,而是需要对多个领域全方位的了解整合,因为一部影片、一档节目的拍摄制作过程中并不只有单纯电视镜头,而是对相关的知识也需要一定的涉及。对自然、人文、历史等方面也要有足够的了解,这就要求广播电视编导要有渊博的知识面,才能够将零散的东西组接在一起,不至于在电视节目或者电影播出时因为一些常识性、历史性的东西出错而影响整体的效果。除了丰富渊博的知识之外,基本的政治素养也是必不可少的,电视节目不单只是大众娱乐的项目,它具有引导舆论的作用,因此在进行创作时,一定多传播积极的信息引导大众,而不是传播消极的信息误导大众。

作为一名优秀的广播电视编导也需要具备整合创新的能力。传媒行业是最多变得行业,节目的类型在不断地变化中,在这个变化的过程中,适应观众的转变变得更加重要。要想让自己的作品不被淘汰就只有不断地进行整合创新。整合就是说要求编导对每个国家的电视节目都有良好的认知,国内有很多电视节目都是从国外引进的电视节目,比如现在湖南电视台热播的《爸爸去哪里》都是从国外引进,然后再这个原则之上加入自身的创新整合形成的中国版的《爸爸去哪里》。创新的本质就是研究出适合自己的一套有利的方案,比如很多电视台因为选秀节目的热播也纷纷上了选秀节目,以此提高收视率,不过盲目跟风制作出来的节目无论从质量竞争力都很难超越其首创的节目,因此即使获得了一时的收视率,没有自己的发展策略,因为作为一名优秀的广播电视编导,既要可以会借鉴别的节目整合出适合自己的,也要会创新,做出属于自己的节目。

二、优秀的社会交际能力

一个广播电视编导是永远不可能创作出好的电视作品,它不是一个单个人所能完成的,每个人都有自己擅长的部分,在一部电影的整个创作的过程中,除了总导演之外,每一个部分,每一个环节都有属于他们的分导,化妆有化妆师,灯光有灯光师,其实广播电视编导最大的作用也是将这些人的力量在最短的时间内最有效的结合在一起,形成一个团队。这也就意味着一个优秀的编导必须具有良好的交际能力,可以将个人团结称集体。由于社会风气的变话,现在有一部分人认为,他们只交有钱人,认为有钱人可以给他们更好的物质条件的帮助,我个人认为这种价值观是不正确的。要与生活中每一个人坦诚相交,只有这样他们才会在你需要帮助的时候帮助你,很多创作灵感都是来源于普通人的故事。

工欲善其事,必先利其器。作为一名广播电视编导,你首先要做的不是进行创作而是完善自身,提高自身的基本素养,丰富自己的文化知识素养,多与他人交流,为日后的创作做基础。因为广播电视编导是一个综合性比较强的行业,它对专业知识的要求范围广,针对性强。除此之外,广播电视编导的职业素养除了自身的硬件条件之外,还要有人文情怀,以人为本的创作理念。

参考文献:

[1]陈学标,王威.浅谈广播电视文艺编导的基本素质[J].剧作家,2011.

[2]张凡.电视编导技能素质探讨[J].中国传媒科技,2012.

广播电视编导专业要求范文

社会需求是大学培养人才的目标归宿,人才有人才的结构,大学培养人才也要有适当的定位,办学理念不转变,办学模式不转变,就会与社会需求脱离的越来越远。对于相当一部分地方高校来说,开办广播电视编导专业的理念模式,确需认真反思,进行转变。

1.1确立自己应有的地位

一所大学的现有实力取决于办学历史文化、人才积累、物质积累、当前投入,也取决于所在地的政治、经济、文化等环境。把自己的学校办成全国一流、排名前列的名校,是很多地方高校领导的雄心壮志。但实际情况并不乐观,纵观国际或国内大学的排名,绝不像体育比赛一样会杀出黑马,也不比地方官员一样可以迅速提高政绩。从全社会来看,人才有人才的结构,从全国的大学来看,也都有一个适当的定位。本文作者并不是反对名校理想,但本人更主张立足当前,脚踏实地。“地方”是劣势也是优势,发挥自己的优势,才可以稳步向前。在相当一部分地方高校里边,广播电视编导专业也直接受这种名校理念支配,被要求短期内成长为全国知名专业,培养出编导演播全能的人才,这是不现实的。当然,很多情况下,领导层确立如此办学理念只为宣传鼓劲,并不意味着一定如此安排教学,但理念在此,对教学工作的实际限制是必然的。

1.2准确把握广播电视传播领域职业分类实际情况

广播电视编导虽然作为一个大学教育的专业,但在就业时又可以分为相当多的实际职务,这与其他许多专业是不同的。文科专业如中文、历史等本科生从业时一般不会要求专业内的特长,理工科的物理化学专业也大体如此。而广播电视编导专业在实际就业时又可以划分为许多实际业务部门,如策划、发行、导演、编剧、摄像、主持人(现场)、撰稿、剪辑、制作、包装、播音、字幕、剧务、技术、外联等等,即使每人身兼两职,也需要十来个职务。在教学中,高校大都是把教学计划的所有课程开设一遍,考核合格,发毕业证,就完成了教学任务。有的高校在推介自己的广播电视编导专业毕业生时声称,“本校毕业生能在广播电视传播系统、文化部门、机关企业宣传部门从事广播电视编导、策划、制作、播音、主持以及摄影、摄像、音响、撰稿、编剧、广告、社教等方面的工作”,“大”而“全”是最突出的特征,什么都会就意味着略知皮毛,没有特长。任何一所高校都不可能把学生培养成如此全才,地方高校更要立足于自己的优势资源,针对社会需求的实际职位培养学生的特长。比如原为理工科院校的,可以重点在制作和数字化视音频技术、传输技术等方面首先获得突破,师范和综合院校可以在撰稿、主持、评论方面体现特长,然后根据师资、设备积累情况进行拓展。

1.3准确把握社会对有关人才的需求

从从业量来统计,目前我国广播电视传播领域已经基本实现了市场化运作。市场化运作,就是用人单位要按照供求关系、按照成本核算的原理来聘用人才。作为一个劳动力来说,广播电视编导专业的大学毕业生首先要能胜任某种工作,要能为所在工作机构带来利益,也即是说要“来而能战、战而能胜”,然后才能扎根、成长,做出更大的事业。大学生“天之骄子”的桂冠正在急剧褪色,这也是高校普遍的认识,但在人才培养的理念、模式上,转变的速度远远跟不上认识的速度。当前,大学生“精神贵族”的幽灵总是驱而不散,实际上很多大学生就业困难或从事与专业无关的业务。广播电视编导专业实践性强,既要求毕业生具有较高的理论视野,也要求具体的业务操作能力,当前高校可能更倾向于前者,而社会显然更倾向于后者。何去何从一目了然,高校没有选择的余地。

1.4难以突破的教学模式

随着国家教育政策的调整和全社会对高等教育观念的转念,当前大部分地方高校都认识到广播电视编导专业的人才培养必须与市场接轨,招生量稳中有降,正在从“扩大招生到提高质量”进行转变。但这个转变更多地停留在认识上而没有落实在行动上。有关教学改革、加强实践教学、加强教育实习等文件不断下发,但课程设计没有改,教师考核机制没有改,学生学习成绩考查办法没有改,实习基地徒有虚名,教育实习走过场,教学设备不足等情况还相当普遍,足以说明落实实践教学的难度,远远比认识它更加困难。这种情况显然与我国高等教育体制有关,但站在人才培养的高度上,任何理由都不能成立,高等教育体制的转变,也需要社会的推动。

2脚踏实地,努力实现模式创新

创新一个教学模式,其实并没有什么难度,困难的是能够摆脱现有束缚,认真去实践它。

2.1当前广播电视编导专业教学的基本状况

重视实践教学,早已不是什么先进思想,当前高校普遍增加了实践教学设备,加强了实践教学师资队伍,学生的动手能力有所提高。从开设课程来总结,大约可以分为非专业的基础类课程和专业课程。基础课程包括外语、政治、体育、文史和其他一些公共选修课,大约有20门左右。专业课程可以包括三类,一类是文字稿件处理能力方面的新闻稿件写作、电视解说词写作、文稿编辑等。第二类是摄影、摄像、录音等视音频资料的采集课程。第三类是视音频资料剪辑、合成制作课程。专业课程的总数也在20门左右,不可谓不广泛。当前来看,这些实践课程都是单独教学,单独考核,持续四年时间。对学生来说,每门课程都学到了若干本领,但课程之间的间隔有两年甚至三年,其间的衔接无法实现,多项知识技能难以融会贯通。上海市教委2013年度本科生就业预警专业名单,颇为红火的广播电视编导专业位列其中。高校解决学生实践能力差的办法,大都是让学生较长时间(一个学期以上)的进行社会实践,在某种程度上可以说是把本来应该由学校完成的教学任务推向了社会。接受实习生的机构并没有法定的教学任务,而学校不派教师跟进辅导,依靠实习机构里的工作人员当“导师”,加之实习生量大,所谓社会实践的实际效果根本不能保证。

2.2构想之一,重新划分基础课程与专业课程

依据社会对编导人才的需求,编导专业的人才培养要着重在相对独立的若干专门职业,但作为一个整体,本专业的任何实际工作部门都需要一些基本的知识技能。本文广播电视编导专业的课程设计,也可以划分为专业基础课程和独立专业课程。

(1)基础课程。

本文中,专业基础课程是指高校公共课程和广播电视编导专业内的一些起基础作用的课程,外语、体育、政治(马列理论、思想、邓小平理论、“三个代表思想”)之外,包括打开学生眼界方面的课程,主要有国家、国际政治经济理论与历史课程,法律法规基本知识,新闻事业历史课程,文史知识课程;本专业基本知识技能课程,包括新闻传播业基本理论课程,电影广播电视历史课程,视听精品欣赏课程,新闻稿件写作与编辑课程,视音频资料采集基础课程,视音频剪辑基础课程等。专业基础课程涉及面广泛,是学生打开眼界,更深入把握社会问题的必要训练。本文的基础课程,其作用类似美国高等教育中的“通识课程”在专业内部的地位,决定大学生文化传承的程度,培养学生认识社会和处理问题的能力。学习专业基础课程,虽然不能形成特长,但能够全面理解和掌握本专业领域的各种具体情况,成为专业的内行,为具体业务特长的发展打下基础。

(2)专业课程。

本文的专业课程是指,在广播电视编导行业内部针对某具体业务部门,学习和训练相应知识技能的课程。需要说明的是,当前相关高校开设的课程中,也有某一门课程属于基础课程或专业课程的划分,如新闻理论属于基础课程,电视摄像属于专业课程,二者只居其一。本文的设想有所不同,有一部分课程可能既属于基础课程,也属于专业课程,如《电视摄像》,作为基础课程的同时,也属于专业课程,名称虽然相同,但学习和训练的深度并不相同,体现出“基础”与“专业”划分的初衷。按照以上的构想,专业课程有文稿处理方面的课程,包括广播电视新闻采访,广播稿件写作、编辑,电视解说词写作;编导业务方面的课程,包括广播电视节目策划、节目营销,导演基础;摄像摄影课程,包括电视摄像,摄影,色彩学,摄影布光;广播电视技术方面的课程,包括视音频技术,数字技术,网络传输技术;广播电视编辑方面的课程,包括电视节目编辑,广播节目编辑;后期包装方面的课程,包括色彩学,美术,应用软件(用于后期处理),节目合成制作;音响方面的课程,包括模拟录音技术,数字录音技术,声音美化处理,声音合成,音响器材等。本文以上的概括划分,基本上以“类”为标准,并不是课程名称,实际教学计划中应该包括更多的具体课程。

2.3构想之二,依“基础课程”与“专业课程”的定位设计教学计划

当前执行的教学计划已经内在的划分了基础课与专业课,但分类标准与本文不同,“专业”是“大专业”,包括广播电视编导的方方面面,体现了一贯的传统教学理念。课程设计只注意到两类课程的平衡,没有顾及各专业课之间的衔接,针对性不强,缺少实效。

(1)大学一、二年级全面开设基础课程

基础课程除全校公共选修课之外,还可以再分为两类,一类是理论方面的,即上文所述开阔眼界的部分,可以集中在一年级开设,容纳不了的可以在二年级或归属选修课类,自由开设。一类为实践性的,主要集中在二年级开设,一些带有普遍意义的可以放在一年级开设。

(2)大学三、四年级开设专业课程

此处所称“专业课程”,承接上文所述,包括一些与基础课程名称相同,但深度不同的课程,如摄像、摄影、剪辑、稿件处理等。这些课程并不是简单地重复,而是为了专业特长的培养,更加着重实践性,要求更高。

2.4构想之三,以专业特长培养为目标设计教学单元

教学单元的重新设计,是本文探讨广播电视编导专业教学新模式的集中体现。在大学一、二年级学习基础课程的基础上,学生的专业兴趣和能力逐渐凸显,从三年级开始,学校要根据实际情况,打乱原有班级,以业务特长为培养目标重新组成“特长班”,比如编导班、摄像班等。为了完全执行国家教育部对高校教学课程的有关指导意见,各业务“特长班”在学习自己特有的课程之外,仍要学习少量的必修课程,保证教学计划整体上符合国家要求。根据广播电视编导行业社会就业的实际情况,本文认为地方高校可以发挥自己的优势,有选择的开设以下特长班。

(1)广播电视节目策划营销班。

营销策划要求对全国甚至国际广播电视节目的运营情况都有相当的掌握,并有较多机会参与大型节目交流、研讨活动,获得运营的实际经验。对于地方高校来说,由于信息渠道狭窄,这方面优势不大,但也不排除少量高校拥有高水平教师,足以培养具有广阔视野的策划营销人才。学习该业务特长班的学生要具有很强的社交能力和敏锐的经济头脑,对广播电视运营的历史和现实深感兴趣,善于结交有名望、有实力的人士,而且家庭经济支持也要有充分的保证。策划营销班主要课程有以下几方面:广播电视节目策划,广播电视节目营销,媒介管理学,广播电视节目学,网络营销,广播电视广告学,广播电视管理法规和经营投资方面的经济学课程等。教学方面教师要经常带领学生参加各种策划、营销活动,鼓励学生在有关机构实习锻炼,以开阔眼界并掌握行业运营的规律,向行业内部的成功人士学习经验,甚至联络实力人士,为走上业务岗位并打开局面奠定基础。如果有策划营销方面的成功人士出任教师,带领学生实践,培养目标将更有保证实现。

(2)广播电视节目编导班。

编导是本专业的代表,毕业生要准确掌握国家宣传政策形势,深入理解社会问题,面对新闻题材能提炼深刻、准确的报道主题,编制制作预算,设计节目摄制程序,组织指导制作班子,监督制片过程,确保制片质量。实际工作中可能要撰写解说词(广播稿),现场协调等等。做好编导对广播电视节目摄制过程要全面掌握,学生综合素质要求很高。进入编导班学习,首先要在大学一、二年级的基础课程学习中成绩优异,具有独立策划节目的能力和经验,并获得较好的成绩。其次,个人素质方面,要求处事稳健,思维敏捷,具有很强的组织能力和协调能力,社会经验比较丰富。编导涉及众多课程,在基础课程成绩优异的情况下,开设以下方面课程来加强编导能力:导演,栏目策划,外国广播电视节目欣赏,影视音乐音响,电视文案写作等,实际教学中要以能力锻炼为目标,不断进行不同题材难度的节目编导实践。编导班要配备一名以上具有实际编导经验并取得较好成绩的教师,指导学生实践。学生在上课的同时,每学期应该拍摄若干节目,从新闻到专题到纪录片逐步提高,消息应该每周不断(一学期),专题应该每月不断(一学期),纪录片应该每学期两部以上(一学期),每学期保证不低于20分钟的节目总量。大四最后一学期,学生应该到新闻机构顶岗实习,承担正常工作人员的工作量,实现走向工作岗位的过度。

(3)视音频剪辑制作班。

节目剪辑制作是广播电视传播领域的重要职能部门,负责把视频资料、音频资料、字幕等信息剪辑合成,以完美的作品实现编导的创作意图。做好剪辑制作工作,既要能够熟练运用剪辑设备,又要对视听语言的造型效果具有准确地把握能力,融技术操作能力和造型艺术能力于一身,属于重要的专业技术人才。剪辑制作是一个复杂、辛苦而默默创作的工作,也是一个创造性的工作。学习剪辑制作的学生要具有吃苦耐劳的精神,要对凌乱的素材形成完美作品具有浓厚兴趣和成就感。前期的基础课程学习中,那些摄影摄像课程、影视欣赏课程成绩优秀的学生,适应进入该班深造。剪辑制作班的课程,首先要继承基础课程的摄像课、剪辑课而继续深入学习、实践,注重学习视频剪辑中的特级技巧和音频剪辑中的声音美化处理,而且要达到熟练快速的程度。其次要开设电影电视音乐音响课程,色彩美学课程,优秀影视欣赏课程,视音频技术课程,后期包装软件课程等。

(4)视音频技术班。

视音频技术具有专业性、复杂性,在节目录制特别是直播的时候,技术保障至关重要,必须专门人才来担当。技术处理的范围包括音响设备,摄像机,摄像附件,照明,视音频数字传输、发射等等。视音频技术与广播电视编导专业的基础课程距离较远,要求学生具有较高的计算机、电子物理学知识。学生首先必须对技术问题具有浓厚兴趣,具有认真钻研的精神,而且理科基础扎实。其次,学生要不怕累,不怕脏(一般来说技术业务处理带有体力劳动的性质,更适应男生学习),吃苦耐劳。视音频技术方面的课程,主要有视音频技术,视音频数字技术,灯光照明技术,网络传输技术,各种器材的工作原理与维护等等。教学方面首先要由专业教师进行理论教学,关键是要具备系统的音像采录、传输设备,灯光设备,兼顾比较传统的模拟器材和当前流行的数字化器材,让学生进行实战模拟训练。实践方面,教师要指导学生参加视音频传输实况,协助处理有关技术问题,从基础工作做起,积累实战经验,直到学生能独立处理比较复杂的现场为准。

(5)电视节目后期包装班。

包装与制作的区别很明显,前者重在视觉效果的渲染,后者重在内容的表现;前者技术性更强,后者思想性更强。电视栏目、电视节目、网页等等,甚至广告招牌都需要包装,设计别具一格的视觉效果,超越现实,亦真亦幻。当前,后期包装越来越重要,完全称得上是一个独立的工种,有关人才具有广阔的生存发展空间。学习后期视频包装,主要是操作相关电脑软件,往往需要长时间耐心精心地对视频信号进行处理,要求学生必须有吃苦耐劳的精神,秀外慧中。后期包装主要学习相关软件和相关课程,大概包括视觉美学,色彩学,软件有后期包装的AE(AfterEffect),动画方面的3DMX、MAYA,调色方面的达•芬奇等。教学同时寻求合作机会,锻炼学生适应社会需要的设计能力和制作能力。本专业特长班的教师,不一定要求高的职称,但一定要在色彩、影像方面有足够敏感,并且熟悉软件操作,具有实战成绩。

(6)微电影编导班。

微电影正从一种艺术新形式迅速进入商业操作的领域。借助于微电影进行产品推介、形象塑造,淡化了作为电影的艺术气息,但也使微电影获得极大的发展空间。目前,微电影正在形成独立的产业链条,也许会成为互联网时代与传统电影竞争的强大生力军,有关影视编导人才前途广阔。微电影编导与广播电视节目编导的要求不尽相同,前者倾向于虚构的故事,倾向于从利益角度服务于特定组织,要求虚构性与实用性的统一。后者则倾向于社会效益,满足社会信息知情权。学习微电影编导的学生,不一定要求对新闻主题方面的准确把握能力,但要对电影艺术具有钻研的兴趣,对商业宣传有足够的敏感性。微电影编导班的课程应该足够广泛,包括电影导演,影视欣赏,影视制作,影视编剧,影视策划,影视发行等方面的课程。教学中要边教边练,让学生独立编剧导演作品,获得制作经验并寻求社会机会。特长班教师要求要求具有实际导演微电影作品的能力,并具有一定社会资源,能够带领学生进行实战训练,使他们获得社会认可的机会。

3结语

广播电视编导专业要求范文篇6

【关键词】传媒融合应用型高校广播电视编导人才培养范式

【中图分类号】G【文献标识码】A

【文章编号】0450-9889(2015)09C-0093-03

1962年,美国科学史家和科学哲学家托马斯・库恩出版了成名作《科学革命的结构》。库恩在书中提出这样的观点,即科学发展并非累积的、线性的过程,而是范式转换的结果,范式的取得是一个科学领域在发展中达到成熟的标志。根据库恩的理论,范式必须体现在某种科学共同体成员的身上,教育便是依据一定的范式训练学生,使之获得关于本学科基本理论和基本方法的一致性意见,从而成为该科学共同体的成员。事实上,人才培养的几乎所有内容都围绕范式的传授进行。然而,从知识传播的角度看,如果只是范式传递的话,那么大学教育的意义似乎并不大。在知识传授的过程中,科学知识的不断增值才是最值得重视的。

20世纪末以来,国内许多应用型本科院校陆续开设广播电视编导专业,为传媒业和各地宣传部门及民营文化传播公司培养了大批广播电视编导人才。然而,随着传媒行业的不断变革以及新媒体形态的大量涌现,广播电视编导的人才培养和专业建设方面逐渐暴露出一些问题。无疑,当下传媒融合进程的持续与加剧,很多理论和实践操作层面的知识已经远远超出高校广播电视编导专业人才培养体系中对于学生的定位和要求,从而对高校广播电视编导专业的创新型人才培养范式提出了新的要求与挑战。鉴于此,高校应当注重从人才培养范式而不仅仅是从人才培养模式的角度,来加强对提高广播电视编导人才培养质量方法与途径的探索,进而让师生对范式有更深刻的理解,既能对已有的范式进行深入的学习和了解,又能做到不盲目崇拜所学的范式。

一、传媒融合语境下高校广播电视编导人才培养过程中存在的问题

传媒融合是在信息、网络和数字技术迅速发展和广泛应用的背景下出现的新概念,核心是传媒技术的发展和一些传统边界的打破,使报刊、广播电视、网络等各类传媒在技术、内容方面融合在一起,真正实现传媒技术的一体化,保证传播内容的多样化、传播渠道的宽泛化、传媒资源开发利用的合理化、传播效益的最佳化。当前,传媒融合的步伐日益加快,传媒对广电编导专业人才的要求越来越高,而应用型高校培养的广播电视编导人才,与广电传媒对专业人才需求的现实状况仍然存在不小的差距。

(一)学生学风浮躁,技术至上主义思想较严重。与其他专业有所不同,广播电视编导专业的学生都是艺术类考生,这类学生大多文化功底稍差,一方面他们思维活跃、积极、有创造力、重视实践,对影视作品的创作很感兴趣,另一方面他们又很难静下心来学习钻研专业理论知识。此外,广播电视编导专业的教学鼓励和强调学生多创作影视作品,这主要依赖强大的技术支持,如摄像机、导播台、非线性编辑系统等。对机器的好奇以及对技术的崇拜使得学生把广播电视编导专业和技术或者机器等同起来,认为这个专业的核心专业课就是对各种机器设备操作方法和软件操作技巧的学习,从而忽视对于其他基础文化和专业理论课的学习。

(二)理论与实践脱节,“双师型”师资缺乏。广播电视编导属于实践性较强的应用型专业,按照教学规律必须有充分的教学师资、教学设施和相对应的教学实践,才能培养出高素质的广播电视应用人才。然而,目前国内应用型高校的广播电视编导专业大多是在20世纪90年代末开始设置。重庆文理学院虽然2011年才开设广播电视编导专业,但也和许多应用型高校一样,师资主要是由先前讲授文学、新闻学或艺术学等转型过来的,真正能够从事实践教学的“双师型”师资还比较少。

另一方面,应用型高校从事实践教学的师资一般学历和职称偏低,传媒界的精英由于待遇、时间、教学经验等具体的现实问题,很少也很难全身心地走进高校课堂或实验室从事教学和实践指导工作。高学历人才和实践性师资的双重欠缺,使得应用型高校广电编导专业的教学质量往往差强人意。

(三)传统教学模式没有打破,学生主体地位没有建立。当前,不少应用型高校的广电编导专业基本沿袭了“呈现―沿袭―输出”的传统教学模式,理论讲授与实践教学往往喜欢套用固定的教学步骤和教学方法,不考虑教学内容、教学对象、教学条件、学生的学习动机、学习能力等的现象还比较突出,教学过程的生硬和呆板,限制了学生的思维和创造力,教学效果并不理想。这种被动式的教学模式极大地抑制了学生参与教学工作的热情,不利于学生主体地位在教学中的建立。主体地位没有确立,学生的学习积极性便不能充分发挥,主动思考和钻研的动力较为缺乏。因此,教师所传授的知识学生不可能真正消化吸收,更谈不上知识的创新和增值了。

(四)指导思想固化,“专业化、融合型”的培养目标尚未确立。很多地方高校的广播电视编导专业人才培养目标都比较全面,所培养的学生概括起来基本都是能在广电系统、文化部门和宣传部门从事广电编导、策划、制作和摄影、摄像、撰稿、编剧等方面的工作。这种提法虽然可以表明本专业学生就业前景广阔,但是培养目标过于宽泛会产生全是重点而又无重点可言的问题,在教学上也会呈现出无系统、无规律等盲目教学现象。与此同时,随着媒介融合时代的到来,广播电视编导专业人才单一技能的培养已成为“过去式”,培养具备传统媒体技术、数字多媒体技术、网络技术于一身的广电编导人才已然成为发展的必然。然而,当前不少高校的广播电视编导专业培养方案未能充分考虑到新媒体突飞猛进的发展状况和传统媒体迅速向数字媒体转型和融合的现实图景,对于人才定位的前瞻性和创新性明显不足。

二、传媒融合语境下构建有利于提高广播电视编导人才质量的培养范式

在新媒体迅猛发展、传媒融合日益加剧的时代,一些高校的广播电视编导人才培养已经开始从传统的“因袭式”到“创新型”的范式转换,但是遇到了传统教育活动中若干环节诸如观念、环境、手段等,尤其是观念的挑战。因此,只有不断加强人才培养范式研究,才能为创新人才培养寻找更广阔的空间和更强有力的支持。

(一)注重广播电视编导专业校本教材的编写。在人才的培养过程中,高校教师应该使学生对范式有更深刻的理解,这样才既能对已有的范式进行深入的学习和了解,学会用业已建立起来的科学语言和规则说话,又能够做到不盲目崇拜范式。在专业教学中,教科书是绝对权威,教材建设是学科和专业建设的重要环节,是教学活动的基础工作和教学改革成果的结晶。因此,专业教师应注重在教学过程中积累理论和实践经验,一方面给学生传授本学科著名高校、著名学者所编撰教材里的理论知识,另一方面必须强化本专业校本教材的编写。校本教材的编写要关注新闻传播、媒体经营、新媒体等多学科多领域的交叉与融合,注重知识的选择性和实用性,以开阔学生的理论和实践视野,培养学生的创新思维和能力。教科书既要做到“解惑”,也要“传疑”,要多设置一些探讨性问题并结合教学实践和经典案例,把传媒融合理论与广电编导专业处于发展中的学科前沿知识介绍给学生,引导学生独立思考与探索学科创新性理论,进而培养学生良好的新媒体思维能力。

(二)构建务实高效的实践教学体系。实践教学过程是学生技能得到提高的实战演练过程,也是实现教育目标的必经途径。在实验设备方面,应用型院校必须花费足够的资金引进高端专业的数字广播电视节目制作系统,建成集数字音频录制、数字音频编辑、广播节目制作、网站建设和运作、数字影视等多功能一体的传媒实验室,为学生的实践活动提供强有力的物质保障。重庆文理学院传媒实验室近几年来通过中地共建项目、校长专项资金等渠道,陆续争取到数百万资金,用于更新设备和建设新媒体实验室,已在教学中发挥了较好的作用。

此外,要创新实验和实习方式,培养学生创新能力和社会实践经验。实践教学应该充分、合理地利用可能的教学资源,增加开放性、综合性、设计性实验的比例。教师应鼓励学生利用假期进行社会实践活动,锻炼学生解决实际问题的能力。根据就业市场和培养创新型人才的要求,培养方案的课程体系中还可以增加一些新型的、开放式的特色实践教学环节,鼓励学生积极提升实践技能,以更好地适应社会的需要。

(三)教学内容须顺应传媒融合的时代背景和发展趋势。在媒介融合时代,媒介形式多样化、传播渠道多元化、受众分散化、网络普及化现象日趋明显。这就要求广播电视编导专业的学生在毕业后所从事的工作中,要对各媒介形式有全面的认识和把握,将采集和制作的文字、图片、音频、视频等有机地联系成一个整体。鉴于此,应用型高校要清醒地认识到新媒体的发展态势以及其对传统广播电视编导专业所带来的影响和冲击,调整理论课程和实践实训内容,尽量与互联网、智能手机、数字电视、数字广播等新媒体接轨,让学生尽可能从互联网思维的角度来分析和解决问题。

针对传媒融合加剧及新媒体迅猛发展的现状,在教学过程中,重庆文理学院广播电视编导人才培养方案中已经开设网页设计与制作、网络新闻采编、新媒体概论、新媒体节目创意等实践性较强的课程,以便让学生在学习中了解传媒融合时代新媒体的发展现状及特点,更多地为手机新媒体或网络媒体进行视频内容的编导,为网站制作网页、运用音频和视频制作交互式超文本的新媒体内容。这些课程和相关实验实训项目的开设,都得到了学生的广泛欢迎。

(四)强化师生参与各类媒介比赛的激励机制。各高校每年都要面对激烈的招生竞争和就业压力,如何才能充分向社会展示本院系广电编导专业的实力?扩大知名度、彰显专业办学实力的有效办法之一,就是充分调动师生的创作热情,积极参与国内外各高校或知名媒体举办的影像比赛。师生创作获奖次数越多,获奖频率越高,对本专业师生自信力的提升,以及社会美誉度的打造,都可以起到重要作用。所以,各高校相关院系必须探讨如何建立强化师生参与各类媒介比赛的激烈机制,充分调动师生们的参赛积极性,进而打造出更多优秀作品。因为激励是充分挖掘人的潜力和开发人才资源的需要,也是进一步激发人的创造性和革新精神的需要。在师生创作的影像作品获奖之后,学校或相关院系应在创作经费、差旅经费报销等方面提供足够的资金支持,同时,还应给予主创师生以一定的经费进行必要的奖励。

由于制定了比较健全的激励机制,近年来,重庆文理学院广电编导专业师生的创作激情大大提高,优秀作品不断涌现。截至2015年5月,广播电视编导专业已成立数个由教师牵头成立的专业传媒类工作室,专业教师指导学生创作了大量的影视作品,其中不少作品已先后在“科讯杯”国际大学生影像作品大赛、中国大学生DV文化艺术节、广州大学生电影节、万峰林国际微电影节、中国大学生微纪录片大赛等国内外大学生影像大赛中获得殊荣。此外,广播电视编导专业所在的文化与传媒学院还组织了“海棠里杯”新媒体创作大赛等校内外的传媒影像比赛,专业知名度和美誉度在校内外都得到不断提高。

总之,随着新媒体的快速发展,大学生成为新媒体的使用主力军,但是很多广播电视编导专业的学生也跟其他非本专业学生一样,对于新媒体时代媒介深度融合后,传统广电媒体的巨大变革以及新媒体的快速发展所带来的编导理念、编导方法、编导策划、编导技巧等方面的变化缺乏认知。这既不能适应媒介融合过程中新媒体发展对于人才的需求,也不利于学生的就业。因此,各应用型高校必须顺应传媒融合的大潮,及时转变办学观念和思路,不断加强对于广播电视编导专业人才培养的范式研究,真正培养出适合传媒融合时代社会所需要的创新型高素质广播电视编导专业人才。

【参考文献】

[1]冯一刚.如何培养广播电视编导应用型人才[J].长春师范学院学报(人文社会科学版),2012(12)

[2]王贤婷.媒介融合下微博对传统媒体的影响[J].青年记者,2013(2)

[3]李先知.探寻“台网”融合背景下广电新媒体发展之路[J].中国记者,2013(6)

[4]李帅帅.新媒体时代广播电视编导的创新改进[J].青年文学家,2013(24)

[5]王龙.浅谈媒体融合背景下广电传媒的发展策略[J].中国广播电视学刊,2014(1)

[6]岳璐袁方琴.媒介融合时代广电编导人才的培养路径[J].新闻前哨,2014(2)

[7]王勇.媒介融合背景下高校传媒人才培养模式创新研究[D].济南:山东师范大学,2010

【基金项目】重庆文理学院2013年度院校研究项目

广播电视编导专业要求范文1篇7

2000年,凤凰卫视《千禧之旅》节目开播,从希腊奥林匹克到中国万里长城,六位凤凰当家女主持穿越局势复杂的西亚诸国,访四大文明古国,拜三大宗教发源地。荧幕上,那几位在异国风光里思考着人类文明史的女主播着实让我羡慕不已。那一年,我14岁。

正是从那时开始,新闻理想在我心底默默扎根。五年后,当我面对苦读12年换来的高考志愿时,我毫不犹豫地选择了广播电视新闻学,这个让我了解后愿意为之奋斗一生的专业。

活用设备,采编播事事精通

人们通过媒体知晓事件的真相,通过新闻关注世界。20世纪初无线电广播出现,1936年英国首座正规电视台在亚历山大宫开办,广播和电视这两样区别于传统纸质媒介的现代新闻传播媒体出现在人们的面前。

广播和电视的出现使得人们对新闻真实性的要求越来越高。摄像机、录音设备、直播技术被用来记录事件、展现事件,这是追求新闻真实性的道路上的一个突破。人们通过直观的影像、声音、语言、神态直面事件,纵然远离事件发生地,也犹如亲临其境。现代化的新闻设备是广电人的利器,所以,作为一名广播电视新闻学专业的学生,首先要学会如何利用手上的设备来尽可能地记录真实。

广电专业课除了开办新闻学、新闻传播学、广播电视新闻学等理论学科外,更开办大量技术性强、要求学生动手实践的学科,如:广播电视编辑、电视摄像、摄影技术、电视节目制作、播音主持等。这些学科要求学生发挥积极性,通过亲自掌机拍摄,参与写稿、录音、录像工作,甚至动手剪辑视、音频来锻炼学生的实操能力,让学生毕业后能尽快参与到真正的电视新闻报道或电视节目制作之中。与纯新闻学、传播学专业的学生相比,广播电视新闻学的学生掌握更多实操技能,对电视画面剪辑和电视节目制作流程有更多的了解。

对于新闻摄录和后期制作设备,如摄像机、照相机、线性编辑器、计算机非线性编辑软件等,广电人是万事通。从这个角度来看,广电专业的学生颇有点理科生的味道。他们大部分都熟悉各种设备的使用、运作原理,即使设备出现小差错小故障自己都能捣腾着修理好,这样的新闻全才恐怕只有广电人才能当。

抢在一线,新闻以事实为灵魂

跑新闻不是摄影艺术工作,没有安稳、闲适的环境等待新闻的降临或灵感的乍现。抢新闻时,没有三脚架,扛着十斤左右的摄像机你也要往前冲,还要尽可能保持画面平稳不抖动。记得2007年10月,超强台风“罗莎”过境浙江,天上狂风乱作夹杂倾盆大雨,出镜女记者抱着柱子在镜头前为大家播报户外台风状况,水已经淹到大腿,被风吹得直打摆。当我看到这画面时,想到拍摄女记者的摄像工作者,他得有多大的力气,才能顶着狂风架起摄像机,使画面保持稳定的呢?

这些历经重重困难得到的新闻画面,被许多记者视为最珍贵的物品,甚至重于自身的生命安全。如报道重大事件时常会遇到人群拥挤的情况,摄像记者便常有重心不稳摔倒的危险。这时相机和采访设备一定会被他们牢牢抱在怀里,因为声音和画面是还原现场、呈现事实的最有力证据,也是记者誓死捍卫的真相。

广播电视编导专业要求范文篇8

【关键词】应用型人才培养广播电视编导教学改革

一、应用型人才培养的基本意义

在进行应用型人才培养的时候,通常学生基础都要非常扎实,不仅仅在课本理论上,在专业素养的掌握上也要非常全面。应用型人才培养能够让学生将理论有效地运用在社会实践当中,在社会中创造价值。应用型人才培养核心就是“用”,主要意义就是活学活用,以知识为基础,以社会为目标,进而与社会的需求相吻合。

二、广播电视编导教学改革相关策略

1.以应用型人才培养为目标对课程进行改革

以应用型人才培养为目标对课程进行改革,在改革过程中不能违背教育规律,学生专业素养的提升是一个循序渐进、不断积累的过程。在学校的一些基础课的教学中,要努力完善课堂内容,促进学生全面发展,同时合理开设专业课程。课程设置的改革对学生来说有着本质上的意义,学生在学校里不仅要学到知识,更要积累一定的经验来提升自身的能力。应用型人才培养主要就是对其专业能力的培养,在教学过程中可以把培养专业能力的课程分为几部分进行学习。每一部分要针对相应的岗位进行学习,让教学形成系统,按照现实生活中的工作步骤进行教学,使学生在模拟学习的过程中了解到应用型人才对于社会的意义,促进学生实现多方向全方面的发展。常规教学一般只是模拟教学,因为没有现实的场景,更没有职场带来的压力,学生就无法感受到那种紧迫感,也无法体验到工作带来的动力,这样的教学是无法和真实工作相吻合的,那样教学意义就无法满足教学需要。学生在这样的教学环境下,没办法真正地走出课堂,即使课本理论已经熟记于心,但是如果进行实战,则不免败下阵来,那么学生的自信心会受到很大打击。而如果是以应用型为基础进行教学改革,将真实工作、真实项目作为教学内容,通过真实的场景让学生近距离感受,那么教学效果必然有大幅度提高。

2.对实践教学进行优化

实践教学应该通过导师的正确引导来对应用型人才进行培养。导师在教学时要着重于学生个性化培养,把理论和现实有机结合。从学生需求的角度出发,对学生进行详细指导,对学生提出的问题,耐心地解答。还要重视满足学生的实践需求,组织相关部门成立实习基地,便于学生进行实践学习。对学生作品中出现的问题加以指导,全程引导学生发挥主观能动性去解决问题。鼓励学生参加相关比赛,利用比赛来提高临场应变能力,同时在比赛中学习他人作品的长处,对自己存在的不足及时改正,从而提升教学效果。学校还要鼓励学生多方面发展,让实践教学得到延伸。

3.完善相关考核体系

在常规课堂考试中,学校主要以学生成绩为标准,忽略了学生个性化发展,在学习成绩压力下,有的学生渐渐产生厌学心理,甚至抵触课堂,这样的情况下则很难提升学生的能力。应用型培养则改变了教学模式,以学生多方面综合水平为考核目的,注重学生个性化发展。可以通过教师、实习单位和学生三个方面对综合水平进行考核,这样的考核形式更加公平。例如,教师可以组织学生成立小组,以小组为单位,进行作品创作,团队作品让教师和实习单位相关人员共同评判,给予具体指导。学生之间也可以进行讨论,激励创作水平的提升。在论文撰写方面,教师要鼓励其作品的创新,保证作品有较高阅读水准的同时,还要有创新思维。

4.加强培养学生专业素质

在教学改革时,亟须加强对学生专业素质的培养,改变常规培养方式,让学生在学习实践中体会自身专业的特质。专业素质对广播电视编导从业者来说,是基本功,必须具备坚实而系统的基础理论知识、较强的广播电视艺术创作能力和较高的文学素养,才能更好地迎合社会需要。

三、结语

广播电视编导专业要求范文篇9

2012年长春师范学院音乐学、音乐表演、舞蹈学、美术学、艺术设计、动画、绘画、播音与主持艺术、广播电视编导、戏剧影视文学、广告学、戏剧影视美术设计、艺术教育(空中乘务与礼仪)13个本科专业及音乐表演(空中乘务与礼仪)1个专科专业招收艺术类考生,其中广播电视编导、戏剧影视文学、广告学、艺术教育(空中乘务与礼仪)、音乐表演(空中乘务与礼仪)专业文理兼收,其它专业只招文科艺术类考生。考生身体健康状况参照《普通高等学校招生体检工作指导意见》执行。

层次

专业名称及方向

科类

2012年拟招生计划

专业性质

本科

音乐学

文艺

75

师范

音乐表演

文艺

25

非师范

舞蹈学

文艺

25

师范

美术学

文艺

54

师范

艺术设计

文艺

55

非师范

动画

文艺

30

非师范

绘画

文艺

28

非师范

播音与主持艺术

文艺

55

非师范

广播电视编导

文艺

76

非师范

广播电视编导

理艺

31

非师范

戏剧影视文学

文艺

70

非师范

戏剧影视文学

理艺

30

非师范

广告学

文艺

17

非师范

广告学

理艺

23

非师范

戏剧影视美术设计

文艺

30

非师范

艺术教育(空中乘务与礼仪)

文艺

100

非师范

艺术教育(空中乘务与礼仪)

理艺

50

非师范

动画(动漫设计与制作)

文艺

100

非师范

动画(动漫设计与制作)

理艺

60

非师范

专科

音乐表演(空中乘务与礼仪)

文艺

40

非师范

音乐表演(空中乘务与礼仪)

理艺

10

非师范

说明:舞蹈学专业男女生均可报考,要求男生身高1.75-1.85m,女生身高1.60-1.70m,获得全国舞蹈比赛名次的考生(前三名或个人优秀表演奖以及群体表演奖)可优先考虑。广播电视编导专业要求无色盲。播音与主持艺术专业要求男生身高1.75m以上,女生身高1.63m以上。艺术教育(空中乘务与礼仪)专业、音乐表演(空中乘务与礼仪)专业要求男生身高1.75-1.85m,女生身高1.63-1.75m。

二、招生范围

吉林省、辽宁省、黑龙江省、内蒙古自治区、山西省、河北省、河南省、湖北省、湖南省、安徽省、山东省、江西省、江苏省。

三、报名考试时间及地点

我校2012年艺术类本科招生考试共设18个考点。吉林省、内蒙古自治区、黑龙江省、辽宁省报考音乐学、舞蹈学和音乐表演本科专业的考生必须在长春师范学院考点报名参加考试,其它省份考生需要到考生所在省份我校指定加试点报名参加考试,不能跨省参加艺术加试。考生持本人第二代居民身份证原件和《2012年艺术专业校考资格证》(或2012年艺术类专业准考证)及同一底版的近期免冠小二寸照片三张,按规定时间到各省区指定考点报名并参加专业考试。

长春师范学院2012年艺术类专业各考点报名及考试时间表

次序

考点名称

报名日期

考试日期

加试专业

招生范围

1

长春师范学院

1月7-12日

1月11-13日

音乐学、音乐表演、舞蹈学

吉林、内蒙古、黑龙江、辽宁

2

长春师范学院

1月14-17日

1月17-18日

播音与主持艺术、广播电视编导、戏剧影视文学

吉林、内蒙古

3

长春师范学院

1月14-17日

1月18日

艺术教育(空中乘务与礼仪)、音乐表演(空中乘务与礼仪)

吉林

4

辽宁大学

1月15-16日

1月17日

播音与主持艺术、广播电视编导、戏剧影视文学、艺术教育(空中乘务与礼仪)、音乐表演(空中乘务与礼仪)

辽宁

5

石家庄信息工程学院

1月28-29日

1月30日

音乐学、音乐表演、舞蹈学、美术类、播音与主持艺术、广播电视编导、戏剧影视文学

河北

6

黑龙江东方学院

1月31-2月1日

2月2日

美术类、播音与主持艺术、广播电视编导、戏剧影视文学、艺术教育(空中乘务与礼仪)、音乐表演(空中乘务与礼仪)

黑龙江

7

山西艺术职业学院

2月2-3日

2月4日

音乐学、音乐表演、舞蹈学

山西

8

太原师范学院

2月2-3日

2月5日

美术类

山西

9

郑州二十四中学

2月4-5日

2月6-7日

播音与主持艺术、广播电视编导、戏剧影视文学

河南

10

郑州二十四中学

2月6-7日

2月8日

美术类

河南

11

内蒙古师范大学

2月6-7日

2月8日

美术类

内蒙古

12

湖南师范大学传媒学院

2月7-8日

2月9日

播音与主持艺术、广播电视编导、戏剧影视文学

湖南

13

山西师范大学

2月7-8日

2月9-10日

播音与主持艺术、广播电视编导、戏剧影视文学

山西

14

潍坊市招生办

2月10-11日

2月12日

音乐学、音乐表演、舞蹈学、播音与主持艺术

山东

15

潍坊市招生办

2月10-11日

2月13日

美术类、广播电视编导、戏剧影视文学

山东

16

南通市招生办

2月10-11日

2月12日

美术类

江苏

17

南京师范大学

2月14-15日

2月16日

播音与主持艺术、广播电视编导、戏剧影视文学

江苏

18

南昌十八中学

2月12-13日

2月14日

美术类、播音与主持艺术、广播电视编导、戏剧影视文学

江西

19

湖南师范大学音乐学院

2月13-14日

2月15-16日

音乐学、音乐表演、舞蹈学

湖南

20

安徽艺术职业学院

2月16-17日

2月18-19日

美术类、播音与主持艺术、广播电视编导、戏剧影视文学

安徽

21

鲁迅美术学院附中

2月20-21日

2月22日

美术类

辽宁

22

湖北省教育考试院标准化考场

2月21-22日

2月24日

播音与主持艺术、广播电视编导、戏剧影视文学

湖北

四、考试科目

(一)音乐学专业(师范类本科专业满分400分)

1.视唱练耳:练耳为笔试,内容包括单音、音程、和弦、节奏及旋律五项,满分60分。视唱为面试,考生抽取两道视唱考题,自选一道应试,满分40分。

2.声乐(美声或民族唱法):考生须自备两首歌曲,由主考官任选其中一首应试,满分100分。

3.器乐(钢琴、西洋乐器、民族管弦乐器):考生须准备一首练习曲和两首乐曲,由主考官指定其中一首乐曲和练习曲参加考试,满分100分。

4.舞蹈:(1)基本功展示:要求考生展示所掌握的全部舞蹈基本功;(2)舞蹈组合(或舞蹈选段):要求考生在3-5分钟内展示一段民族(芭蕾)舞蹈的组合(或选段),满分100分。

说明:以上第1项为必考项,第2、3、4项任选两项,其中自选一项为主项,另一项为辅项。计分方法:视唱练耳+主项×2+辅项。

本年度招生对低音提琴、大提琴、大号、圆号、小号、长号、单簧管、长笛、二胡、高音笙、唢呐等11个器乐程度较高的考生,我校将按《长春师范学院艺术专业加试工作条例》第四条,“对特殊乐器种类实施特殊招生”的规定予以优先录取。

(二)音乐表演专业(非师范类本科专业满分400分)

1.视唱练耳:练耳为笔试,内容包括单音、音程、和弦、节奏及旋律五项,满分60分。视唱为面试,考生抽取两道视唱考题,自选一道应试,满分40分。

2.声乐(美声、通俗或民族唱法):考生须自备三首中外艺术歌曲(咏叹调)、民歌歌曲和通俗歌曲,由主考官任选其中一首(或两首)应试,满分100分。

3.器乐(钢琴、二胡、琵琶、单簧管、小提琴、低音提琴、小号):考生须准备一首练习曲和两首乐曲,由主考官指定其中一首乐曲和练习曲参加考试,满分100分。

说明:以上第1项为必考项,第2、3项自选一项为主项。

计分方法:视唱练耳+主项×3。

(三)舞蹈学专业(师范类本科专业满分400分)

1.基本功:由评委统一组织、统一测试,包含技巧组合一个满分100分。

2.舞蹈片段:两个(民族舞、剧目),2-3分钟(舞蹈的服装、伴奏带及道具自备),满分100分。

3.模仿与即兴表演:模仿要求2×8拍;即兴表演不命题(以抽签的形式确定表演内容),时间要求2分钟,满分100分(其中模仿与即兴表演各50分)。

4.音乐素质:(1)节奏模仿(以抽签的形式确定模仿内容);(2)歌曲演唱或演奏(演唱一首歌曲或演奏一首器乐曲),满分100分(节奏模仿与歌曲演唱或演奏各占50分)。

说明:以上四项均为必考。

计分方法:基本功+舞蹈片段+模仿与即兴表演+音乐素质。

(四)美术学(师范类本科专业),艺术设计、动画、绘画、广告学、戏剧影视美术设计专业(非师范本科专业)(满分400分)

吉林省考生参加吉林省统考,遵循吉林省统考成绩,招生计划及学费情况详见《吉林省2012年招生指南》;其它省份考生必须参加我校组织的艺术考试。

1.素描:头像临摹,满分200分。

2.色彩:命题默写,满分200分。

(五)播音与主持艺术(非师范类本科专业满分400分)

1.才艺展示:小品、声乐(清唱)、器乐、舞蹈任选其一,限单人表演,2分钟内完成,除钢琴外其它考试用具自备,满分100分。

2.即兴主持:现场抽取试题,2分钟内完成,满分100分。

3.稿件朗读:指定稿件和自备散文,满分200分。

(六)广播电视编导(非师范类本科专业满分400分)

1.面试:即兴评述及与考官交流,现场抽取试题,2分钟内完成,并回答考官提出的问题,满分200分。

2.笔试:(1)文学与影视基础知识,满分50分;(2)编导创意,满分100分;(3)作文,满分50分。

(七)戏剧影视文学(非师范类本科专业满分400分)

1.面试:(1)才艺展示,小品、声乐(清唱)、曲艺、朗诵、器乐、舞蹈任选其一,2分钟内完成,除钢琴外其它考试用具自备,满分100分;(2)戏剧影视基础及常识问答,满分100分。

2.笔试:(1)叙事散文写作,满分100分;(2)小小说改编成戏剧小品,满分100分。

(八)艺术教育(空中乘务与礼仪)(非师范类本科专业满分400分),音乐表演(空中乘务与礼仪)(非师范类专科专业满分400分)

面试:形体风度、语言表达、才艺展示(1分钟)等三项,满分400分。考生面试合格后参加我校统一组织的专业体检,体检标准按中国民航空乘人员体检标准执行。详见《长春师范学院2012年艺术教育(空中乘务与礼仪)专业招生简章》。

五、录取原则

艺术类各专业按文化课成绩投档,投档进线后按“文化课成绩的60%+专业课成绩的100%(专业课满分全部折合成400分)”计算综合成绩,专业录取时按照综合成绩由高到低和报考专业顺序由先至后的原则择优录取。

六、有关规定

(一)凡报考艺术类专业的考生(吉林省美术类专业考生除外),必须参加我校组织的专业考试且获得“长春师范学院2012年艺术类专业考试合格证”;若考生所在省(直辖市/自治区)艺术类相关专业有统考,则要求考生考试成绩达到统考合格以上方可参加我校加试。

(二)优先录取第一志愿报考我校的考生。

(三)凡被我校录取的新生,报到时须带我校专业考试合格证、文化课考试准考证及录取通知书,办理报到手续。

(四)新生入学后,经复查有不符合报名条件或弄虚作假者,取消其入学资格。

注:以上招生说明若与国家或所在省区招生政策不符,则执行国家或考生所在省区有关文件规定。

联系人:刘老师、赵老师

联系电话:0431-86168367,86168222

通信地址:吉林省长春市二道区长吉北路677号招生工作办公室

邮编:130032

学校网址:cncnc.edu.cn

广播电视编导专业要求范文篇10

关键词:广播电视编导;工作坊;实践;教学模式

随着社会的发展和时代的变迁,传媒行业不断进步,随之而来的是对广播电视编导从业人员的大量需求,高校作为人才培养的摇篮,开始迅速申报并正式开设编导专业,近些年来为行业输送了大量人才。但其中也暴露出不少问题,比如师资力量不足,资金设备短缺,课程设置不够合理。广播电视编导专业是一个实践性较强的学科,要求学生在学习期间具备良好的实践能力。高等教育在不断改革,传统式的理论教学已经满足不了时代的要求,因此,寻找一种新型的实践教学方法,提升教学质量水平,是目前亟待解决的问题。

一、工作坊实践教学模式简介

工作坊,即workshop,最早来自于欧洲时期。工作坊的理念来源是工厂制度,学习的过程就像是工厂学徒的过程,学生是学徒,教授艺术类理论课程的教师被称作形式导师,主要负责理论部分的讲解,教授技术的教师称为师傅,主要负责实践课程的指导。学生实践需要场地支持,于是日常实践场所——工作坊就应运而生了,以此形成的实践模式称作“工作坊式教学模式”。目前,各大高校在不断探索更加符合学生学习的教学模式,比如实验教学法、案例教学法、专业实习等,其应用目的都是想要最大限度地使理论与实践相结合,但是在具体实施过程当中往往差强人意,由于课程的特殊性,无法完全做到边做边练,加之实践课程的学时设置在整体学时中所占比例相对较小,学生无法学以致用,导致理论与实践脱节,已经成为目前各大高校实践教学改革的关键问题。

二、工作坊实践教学模式的必要性

广播电视编导学生的就业途径一般包括以下几种,第一种是进入电视台或广播电台,第二种是进入各大企事业单位的宣传部门,第三种是进入影视传媒公司或新媒体网络公司。实行工作坊实践教学模式,可以使学生们在项目训练中挖掘兴趣点,寻找未来就业方向,了解行业基本情况和运作流程,对毕业后直接进入相关部门工作有极大帮助。目前各大高校的实践教学体系不断发展创新,工作坊模式作为一种较为新颖的实践模式,应该被应用到具体的教学环节当中。

三、工作坊实践教学模式的具体实施与操作

根据不同的就业方向,设置与其相匹配的部门,比如摄影工作坊、后期编辑工作坊、新闻工作坊、配音工作坊、微电影工作坊,等等。工作坊的目的是辅助教师更好地教学,并且给学生提供实践的场所和机会,让学生提前了解自己将来从事行业的基本工作流程,为日后的工作积累经验。在工作坊中,由不同的专业教师按照所教授课程的特点以及自身专长选择并担任指导教师,由业务能力突出、责任心强的大三学生担任工作坊负责人,工作坊按照自身特质进行细分,划分为小组的形式,由学生们投票选出组长,其他同学担任组员。学生们按照自己的兴趣爱好以及自身能力在不同的学年自由选择参加不同的工作坊,熟悉所从事的业务种类,锻炼自身的实践能力。

(一)摄影工作坊

摄影工作坊的主要职责是承担学校和各大学院的会议摄影,以及各类晚会、各大校园活动的摄影,同时承接外界活动以及个人艺术写真等,组织同学参加各大摄影活动以及比赛。小组划分包括风光风景摄影组、大型活动及会议摄影组、人像摄影组,每位同学根据自身情况进行选择,在时间允许的情况下可以跨组活动,负责会议摄影的同学主攻方向是新闻摄影,在今后的就业环节中将更多的注意力放在报纸、期刊、杂志、电视台等方向,承接外界活动以及个人写真的同学则更多地追求艺术性的创作,今后的就业更为灵活。

(二)摄像工作坊

摄像工作坊主要职责是承担学校以及各大学院会议摄像,以及各类晚会、各大校园活动的摄像,拍摄微电影作品,承接外界婚庆、会议等各类活动。小组划分包括各大活动与晚会摄像组、微电影摄像组等。各大活动与晚会的摄像今后在择业的过程中将更多注意力放在技术的锻炼上,拍摄微电影作品的摄像组同学则更加注重视听语言的训练。

(三)新闻工作坊

新闻工作坊主要负责收集各类校内新闻,以《通化师范学院院报》和通化校园广播电台为依托,进行新闻的制作与传播。新闻在传媒行业是一个非常重要的环节,对于广播电视编导专业的学生来说,毕业之后有很多同学会进入各大报刊、电台、电视台的新闻部门工作,因此,学会采访、撰写稿件对学生将来的就业有很大帮助。

后期编辑工作坊的主要职责是对照片和视频进行剪辑和包装,包括学校各大活动或者各个院系的活动照片以及视频,各个院系晚会的LED背景视频素材的提供、配合做好其他工作室各种视频的剪辑工作,可下设字幕组、音效组、特效组、包装组等不同的组别。旨在培养学生熟练运用各种后期制作软件,后期工作是广播电视行业的重要一环,在技术日益发达的今天,显得尤为明显。

(五)网络新媒体工作坊

网络新媒体工作坊主要负责网站的建设与维护、微博与微信校园公共账号的运营,对网站进行日常维护,在微博和微信上对学校进行宣传,比如学校新出台的各项政策,教务处的考试通知,学生处的活动通知,各个学院的新闻动态等进行及时的通知与宣传,对校园动态、学校趣闻等进行汇总,及时进行更新,同学们也可以在上面进行留言和求助,让学校进一步了解学生们的动态,更好地服务师生。

四、工作坊实践教学模式考核制度

工作坊模式是一种新颖的教学改革模式,为了使其顺利地贯彻落实下去,必须有配套的制度措施。应该将其划分为实践教学的一部分,施行学分考核制,并且给于指导教师相应的工作量,以提高教师的积极性。在成绩的考核方面,应该将平时的实践表现和实践成果结合起来进行赋分,根据其对知识的掌握和运用为考核指标,具体考核方式可以是多种多样的,采取自我评价、成员互评、教师评价、工作对象满意度调查评价结合起来,创新形式,创新手段,在学期结束时,每位同学上交其所有完成的作品,给出一个综合评定的分数。并且随机抽取两位工作对象,邀请其做问卷调查打分表,以考察其工作态度与工作效率,最后核算成学分的方式计入每位学生的毕业成绩当中,成为学生就业推荐的一个指标。

五、工作坊实践教学模式成效探究

工作坊实践教学模式能够给学生提供一个实践的平台,为大学生创新创业发展提供良好的途径,同时也能够鞭策专业课教师跟上时代的发展步伐,了解学生的学习情况,不断调整自身的教学内容,提升教学水平。

(一)提高学生实践能力

广播电视编导专业是一个理论与实践结合得非常紧密的学科,但是目前的教学环节中往往脱离实际而只注重理论的内容,很多就业部门对毕业生的反馈都是欠缺实践能力,只能纸上谈兵,实践动手能力是一个编导从业人员基本能力与素养的考核标准,而大学作为最佳的学习阶段,大学生更应该抓住一切实践的机会,在工作坊模式下不断学习,选择适合自己的专项进行主攻,提升自身专业能力的同时学会通力合作,理论联系实际,通过各个实践项目的练习,反观理论学习的遗漏和偏差,查缺补漏,为今后的就业增添砝码。

(二)搭建学生就业平台

教师和学生一定要深刻认识到学习与就业之间的关系,理清目前的就业现状,认识到就业的严峻性,感受到学习的重要性。让学生们在正式就业之前就能感受到行业气氛,了解工作流程,夯实理论与实践能力是工作坊实践教学模式的最终目的,在工作坊的工作环节中,同学们通过头脑风暴激荡出智慧,在高谈阔论中表达自己的想法,拓宽了思路,开拓了眼界,激发了兴趣。兴趣是最好的老师,只有让学生了解到行业内容,并且热爱自己的行业,才能促使他们不断提升自己。不同的工作坊针对学生的兴趣设立,内容广泛,学生根据自己的兴趣选择,并且在实际的工作中锻炼自身的基本能力,搭建良好的就业平台。

(三)提升教师教学水平

新课改下要求教师不断调整教学方法,提升学生的学习兴趣。在以前的课堂上,教师习惯了采用填鸭式教学,而忽略了培养学生的自学能力,教师在讲台上辛苦讲课,而学生出了校门仍然一无所获,这其中突显了严重的教与学脱节的问题,导致学生不能自主学习,学习质量差,工作坊教学模式能够打破“教师讲,学生听”的固化思维,师生在交流和讨论中展开思想上的碰撞,学生可以将教师讲解的内容进行及时的反馈,教师根据学生的理解给予更加细致而专业的指导,给教师提供了解学生的渠道,促进师生关系,以便于及时调整教学内容,转变教学方式,提升教学水平,促进师生的共同进步。

六、结语

目前,广播电视编导专业就业前景良好,行业发展速度快,相应的人才需求量大,但随之而来的是人才需求水平的提高。工作坊实践教学模式独辟蹊径,匠心独运,但由于其起步晚、发展时间尚短,目前还不成熟,想要在高校中贯彻落实下去还需要制度的完善与师生的合作,不断调整方法,找到一条适合自身的发展道路。广播电视编导专业自诞生以来就是一个应用性极强的行业,要求从业人员有较高的实践动手能力,现代社会的飞速发展让我们猝不及防,稍不留神就会落后,在人才培养方面,我们必须紧跟时代步伐,积极探索,不断创新,为我国广播电视行业的发展输送更多高质量的人才。

参考文献:

[1]陈军.基于“三室一体化”下的全方位广播电视编导专业实践教学模式探究[J].西部广播电视,2016(11).

[2]张瑞.广播电视编导专业实践教学体系构建策略[J].天中学刊,2013(05).

广播电视编导专业要求范文1篇11

2012年修订的《普通高等学校本科专业目录》,将广播电视编导专业从“文学”门类划属艺术学门类,培养目标定位于“应用型人才”。为适应这一目标,高校广播电视编导专业纷纷强化实践教学,搭建起“实践课程+工作室+专业实习+专业采风+毕业实习”多元一体的校内外实践教学体系。采风课程是广播电视编导专业实践教学体系中重要的一环,如何紧扣专业实践教学特点,改革采风课程教学,提高采风课程的教学效果,笔者将做一探索。

一、广播电视编导专业实践教学特点

广播电视编导专业培养的是具备独立制片能力、采编播一体的复合型人才,“广播电视编导专业的学生通过课程学习和专业实践训练,既要能够掌握前期的构思、策划和剧本、文案及解说词的写作,又要能够胜任中期的拍摄任务,还要能够参与、指导后期的剪辑等相关工作。[1]”实践是培养动手能力的唯一路径,广播电视编导专业学生在校期间能够利用的实践机会主要包括:课程作业训练、专业实习、专业采风、毕业实习、参加竞赛等。目前学生创作实践中存在的主要问题是:校内创作居多,学生视野狭窄,选题范围囿于大学生活一角,创作题材多为微电影、广告、MV等虚拟性电视短片,缺乏对社会生活的关注和思考,思想性、人文性难以拔高。增加校外实践机会,开阔学生视野,培养敏感的社会洞察力和人文情怀,拓宽电视片创作的选题范围是广播电视编导专业实践教学改革的方向。

二、广播电视编导专业采风课程的意义

专业采风属于校外实践,“是一项有组织、有预控、集体参与的实践活动”[2],采风课程一般在基础理论知识已经学完的第6或第7学期开设,时间一般是1~2周,由专业素质突出的教师带领学生到地域风俗文化特色突出的景区、影视拍摄基地、文化园区等地,完成1~2部电视短片的选题、策划和拍摄工作,回校后再利用1~2周时间完成后期制作。采风课程可以让学生走出校园,通过实地考察、调研地域民俗风情,提高艺术素质和生活洞察力,通过电视片制作的真实演练,提高在社会生活中发现和策划选题的能力、实践动手能力和各项综合素质。

三、广播电视编导专业采风课程的现存问题

1.心态不够端正,课程重视程度不够

采风课程选择的地点多为具有地域民俗风情特色的旅游景点或城市,个别学生对采风课程的重要性认识不够,抱着班级集体“旅游”的心态,忽略这是一门重要的专业实践课程。另外,采风课程管理和考核的松散也导致了部分自律性不强的学生不重视采风课程,创作随意应付。

2.重生活纪律管理轻课程教学管理

采风课程是一项集体活动,学生处于游动状态,可变性因素较多,且师生比为一比几十,难以时时监控,为了保证学生的安全,学院一般会制定严格的组织纪律,强化对学生的生活管理,如规定学生采风期间不得随意外出、不得单独行动等。和严格的生活纪律管理相对应的是课程教学管理的松懈,一些学校的采风课程没有制定明确的教学目标、教学任务、教学计划和考核制度,教学随意,采风教学管理的严谨与宽松取决于带队老师的责任心,一些责任心差的老师把学生带到采风基地之后就基本采取“放羊”式的教学方法,让学生自己组建小组去选题创作,对选题的内容和创作的进度、创作过程中出现的问题不管不问,只要求学生返校后如期拿出作品即可。

3.课程环节安排不科学

多数学校的采风课程作业是完成1~2部电视短片的创作,包括选题、策划、外联、拍摄等全部都要在采风基地完成,采风之前没有布置选题策划和资料搜集等前期准备工作。学生出发前对采风基地的情况一无所知或知之甚少,到达采风基地后,要自己走访、熟悉情况之后才临时决定选题,查找资料,进行策划和拍摄,如果没有足够的前期准备和策划,加上基地条件局限,1~2周的时间创作非常紧张。这种情况导致部分学生创作不认真,仓促完成,采风作品质量不高。

4.采风作品题材单一,选题易撞车

目前多数开设了采风课程的广播电视编导专业都将采风基地选择在了民俗风情名胜景点,如安徽宏村、江西婺源、云南丽江等地。采风作品的题材多是民俗文化专题片和微电影。由于地点单一,前期资料搜集不够,准备不充分,选题极易撞车。如笔者所带学生去安徽宏村采风,第一周是专题片创作,学生报上来的选题出现多组撞车,选题集中在“建筑”、“竹艺”、“茶文化”、“美食”等。

5.考核不严谨,采风作品不受重视

采风课程的成果以作品的形式提交。对于一些学校来说,采风结束,把学生安全顺利带回学校就等于采风课程完成了大部分,只需要最后给学生提交上来的作品打一个分数,采风课程就划上了句号。采风课程成绩考核流于形式,采风的具体成效如何并没有一个严格的检验标准。此外,采风中完成的作品仅限于成绩评定的依据,成绩评完后就束之高阁,学生积极投入创作出来的作品不被重视,打击了学生创作的积极性,这种情况会通过口碑相传的形式传到下一届,加重对采风课程的不重视心态。

四、广播电视编导专业采风课程改革

1.强调课程意义,纠正不良心态

采风课程是广播电视编导专业一门重要的实践课程,更是一门综合能力的培养课程。组织者应该在课程前期动员、组织活动中通过专题报告会的形式宣讲和强调采风课程的重要性和意义,还可以在报告会上选播往届优秀采风作品激发学生的兴趣。此外,制定严格规范的课程管理制度和考核制度也会调动学生的积极性,纠正学生“游山玩水”的消极心态。

2.采风课程教学管理规范化

严明的组织纪律虽然是保证采风课程顺利进行的前提和基础,但采风课程的教学目的和教学任务在于“艺术创作实践”,课程管理不能本末倒置。为了更好地完成教学任务,需要制定规范的课程教学计划和严格的教学管理制度,内容涵盖前期动员、组织工作到中期课程作业的布置和指导、每天教学任务的完成、教学进度的合理安排,后期作业的考核方式、课程成果的检测等内容。“在实践教学活动中,作为认知主体的是学生,教师的角色是帮助者以及指导者。[3]”为了强化采风课程中教师“教”的工作,制度化约束带队教师的行为,如实行带队老师小组负责制,每个带队老师负责几个小组,紧密跟进小组的策划、拍摄进程,并根据每个小组在创作中遇到的问题进行指导和帮助,将“教”与“学”的工作贯穿到整个采风进程中。

3.重视采风前的准备工作

要想创作出高质量的采风作品,前期的准备工作(资料搜集、选题策划)非常重要,如果没有充分的准备工作,单靠采风的1~2周时间完成1~2个高质量的作品是不可能的。为了保证采风中学生学有所获,得到真正的实践锻炼,拍出优秀作品,需要重视采风前的准备工作,打一场“有准备的战役”。采风课程的负责人可以在采风前的2周将采风地点、作业要求提前告知学生,要求学生完成准备工作,如全面了解采风基地情况,搜集资料,确定初步的选题方向,并拟定初步的拍摄计划,并交由带队教师指导点评,这些初步的选题和拍摄计划在到达采风基地进行实地考查后还可以进行再调整。学生带着准备而来,进入采风基地后,考察和调研工作将会更加有序而有针对性,作品的创作也更为顺利。除此之外,到达采风地点之后,还可聘请熟悉当地历史和民俗风情的文化名人做报告,向学生全面介绍采风基地的情况,利于学生掌握全局,进一步明确选题的方向和调研的视角。如笔者所带2013级广播电视编导学生去安徽宏村采风,到达当地的第一天,安排好学生食宿后即联系当地一位“地胆”胡先生给学生做报告,讲解宏村的历史文化、民风民俗,并以一个世代居住在宏村的宏村人的身份,介绍宏村近年来的变迁,宏村人的生活和心态等。独特鲜活的视角,丰富生动的资料是百度百科搜集不来的,讲解激发了学生探索宏村的兴趣,扩充了学生的视野,催生了一些比较有深度的选题。

4.灵活布置采风作业

广播电视编导专业的采风课程一般开设在大三下学期或者大四上学期,学生已经基本学完了多门专业理论课,全面系统掌握了多种广播电视片创作的基本技能,采风课程是为了综合、系统锻炼学生的实践动手能力,所以采风作业的题材可以不受局限,除了传统的专题片之外,还可以让学生根据自己的兴趣选择制作不同类型的片子,如剧情片、艺术片、新闻片甚至广告等,作品类型多样化可以最大程度避免选题撞车的现象发生,给学生更多自由发挥的空间。如华南农业大学2013级广播电视编导专业学生的采风作品为专题片、新闻片、微电影、MV、广告中的两个任选题材。为了鼓励学生的创作积极性,扩展学生的创作思路,带队老师鼓励学生在采风期间为正在征集作品的第八届大学生广告节拍摄作品。

广播电视编导专业要求范文篇12

关键词:编导;专业建设;实践教学

实践教学是培养学生获取知识的能力、分析问题的能力、动手能力、创新能力、与人合作能力等诸项能力的重要途径,是使学生学会认知、学会做事、学会合作、学会生存的重要方法。特别是像编导这样一个以培养面向广播电视领域,能够承担编、导、摄以及后期合成等任务的应用型人才为主要目标的实践性很强的专业来说,实践教学在其课程体系中更具有举足轻重的作用。借鉴我院编导专业实践教学的经验教训,笔者认为要搞好编导专业的实践教学,需要从以下几方面着手:

一、产学合一,丰富的第二课堂

广播电视行业是竞争性非常强的行业,心理素质、人格力量在岗位中的要求可能比其他专业的要求更高。学生个性的和谐发展不可能靠专门的思想品德课解决问题,学校无小事,处处有德育。我们努力在教学过程中实施“完美的人的教育”,把教书育人、活动育人结合起来,在教学全过程中培养学生的责任意识、竞争意识和美感意识。

1.时光影评协会

“时光影评协会”,以每周组织观摩优秀影视名片为主,对经典片和流行片进行观摩讨论,学生自己查找资料,走上讲台,介绍影片相关知识,并组织讨论。摄影小组组织实地拍摄,举办摄影作品展。导演创作兴趣小组自编、自演小品,创办自己的刊物。学生在参与专业相关性的小组活动中活跃了身心,也在小组组织和协调发展中锻炼了能力。

2.话剧社

为了提高广大同学们的表演能力,为以后的工作和学习提供宝贵的实践经验,同时提高学生的艺术水平,为同学们提供一个施展个人才能的平台,丰富课余生活,话剧社成立了。话剧社就是要融入同学们的制作与表演,让同学们体会到文化的魅力,开拓大家的视野,使之成为多才多艺的全面人才。话剧社成立之初,就受到了学院师生的关注,并得到了院系领导的大力支持和帮助,在大家的关心和支持下,话剧社坚持创新和真情,举办过两次话剧大赛,为师生奉献出一些优秀的剧目。

3.专业技能技艺大赛

定期组织全员参加的专业技能技艺大赛,围绕专业学习,举行多个项目的比赛,如影视作品评论比赛、影视片断模仿比赛等,有利于学生在比赛中得到发展。学校是让学生变得聪明的地方,要让每个学生抬起头来走路。自信心、勇气是学生今后发展必备的素质,学生在自己所擅长的项目上获得了成绩,得到了锻炼,也提高了自信心。

二、校企合作,内外相融

编导专业是一个实践性很强的专业,实验环节对教学目标的实现起到非常重要的作用。在实践教学环节上,除了利用校内较先进的实验条件,狠抓常规的课程实验外,还把经常性的见习、实验和集中性的岗位实习结合起来,聘请一批著名的客座教授来发展校外实践教学,省内著名的广播电视专家:张步新,安徽人民广播电台生活广播总监;王玲梅,安徽电视台综艺频道总监;叶成群,安徽电视台资深导演,制片人,吕卉,安徽人民广播电台广播剧编导。把握行业的最前沿,使教学与市场接轨。

鼓励学生在入学第二年,即稍稍具备专业知识后,就利用寒暑假到电视台见习、实习。我们在多家电视台建立了实习基地,与电视台发展良好的互惠关系,学生到了高年级再按教学计划的安排,到电视台集中实习。在实习期间,有些基础好的同学,几个人在台里老师的指导下,能制作一个栏目,从策划到拍摄全由学生担纲,节目播出后,受到社会的好评。学生通过经常性的课程实验和社会岗位实习,不断深化课堂所学的理论知识,在实践中提高了动手能力。

在校内实训基地:

学院现拥有影视实训中心,目前校内实训基地能够高标准地满足课程以“工作过程”为导向的教学需要并总体达到如下功能:

1.艺海传媒策划公司承担从电视节目策划――电视节目拍摄――电视节目编辑制作等全过程的电视节目策划实训教学,为专业核心课程实施项目教学提供坚实的基础与保障。

2.600O演播厅对外承接大型的直播、转播及栏目策划与制作项目,并将这些项目用于专业及专业群的项目教学,基地先后与安徽电视台建立战略合作关系,先后合作开办了《新徽商》等栏目,课程教师与学生全程主体参与校企合作项目,真正实现了校企合作、工学结合。

3.1895导演工作室:进行影视剧和话剧的创作。

4.电视编导工作室:承担电视节目编导的电视短片的实训教学。

5.广播剧工作室:负责策划、编导和制作各种类型的广播节目、广播剧等广播作品。

6.涉及到课程教学的主要实训设备有:

1)导播室

导播室是学院600O演播厅的控制机房,分音频、视频、灯光控制三部分。这里的设备是供我院及安徽卫视等各种媒体及单位录制综艺晚会、室内情景剧等各种节目使用。

非线编辑室共有4个机房,共150套设备,此机房供学生进行编辑制作、图片处理、片头制作、短片合成使用,能够一次性为学生提供150个工位。

3)演播厅

学院设有600O规格的演播大厅和相关配套设备。600O标准演播厅,有200个观众席位,可以进行各种文艺晚会、访谈类节目、知识竞赛等各种形式节目的录制与直播。学院每年的大型活动及各类晚会均是通过这里向教室、学生宿舍、办公室、家属区进行现场直播和网上直播。

4)100O录音棚

录音棚分录音与演奏两部分,在录制控制室共有2套录音设备,一套模拟的,一套数字的。录音棚不仅可采集声音,还可采集视频。可一次性为学生提供10个工位的实践。

在校外实训基地:

编导专业在专业建设的过程中,进一步加强与行业的联系,先后与桐城人民广播电台、安徽流金岁月影业公司、安徽经纬农业科技信息有限责任公司、合肥中山学校培训公司、横店影视城、安徽电视台节目研发中心等6家单位进行了校外实训基地的共建,校外实训基地为课程的实践教学提供真实的工作环境,能够满足学生了解企业实际、体验企业文化的需要,在实施项目教学、学生岗位实践、毕业实习等方面发挥了重要作用。

三、一专多能,以策划与编导为主,兼及主持、表演、拍摄、编辑与制作等能力

1.实践成果展集中体现了编导专业学生的一专多能

每年的实践成果展集中体现了编导专业学生的一专多能。如2009年的“编导,多姿多彩”实践教学成果展,就是从一年来创作的26部广播剧作品中选出一部优秀广播剧作品,从36部电视短片中选出4部电视短片,题材不一,有短剧、电视散文和专题,从4部电子杂志中选出一部优秀的电子杂志进行展播,音乐剧和影视歌曲也是从文艺部排练的节目中选出的优秀节目进行展演。集中体现实施“前堂后台”的实践成果,也是对项目教学的有益尝试。充分体现了以任务为驱动,教学相长。整个成果展体现了自编、自导、自演、自主持的编导特色和体现编导理念的策划与创意的编辑与制作。

在学院推行的“以工作过程为导向的“项目式教学改革”中,编导教研室针对编导专业的专业特点,让学生树立“节目策划是灵魂”这一至理名言,从而意识到策划的重要性,并且让学生去实践策划方案。从学生的选题中选择一些相对而言可执行性强的策划方案,按照方案的要求去拍摄、编辑、制作合成,最后以作品的形式呈现。在实践的过程中可能会遇到一些设备和技术上的问题,对画面的清晰度造成一定的影响,但是这并没有影响学生的积极性,学生在实践中不断地成长。编导教研室有艺海传媒策划公司、广播剧工作室、1895导演工作室、电视编导工作室等可以真正实现策划与创作,带领学生从前期策划,拍摄,到后期制作,真正实现采编制一体化的项目教学。

2.《艺海视听》杂志集中体现了编导专业学生的策划与创意

编导专业期刊《艺海视听》集中体现了编导专业学生的策划与创意,《艺海视听》分为杂志版和电子杂志版两种版本,体现了专业特色和时代精神。分为“影视评论”“新片速递”“剧本”板块、“策划文案”“校园短剧”“观察与思考”“编导演之窗”“实践作品”等板块,与专业课程同步,专业教师指导,给予编导专业学生充分的展示空间。

1)“影视评论”板块:刊登《影视鉴赏》、《视听语言》、《影视作品分析》等课程的优秀学生作业,业余爱好影视评论的师生影视随笔等,培养学生的专业爱好和兴趣。

2)“新片速递”板块:解读最新的新片介绍、电影花絮、幕后故事等,与时代同步,让学生及时了解最新的影视信息,培养学生的新闻敏感意识和新闻报道能力。

3)“剧本”板块:介绍一些优秀的原创的广播剧剧本、话剧剧本、电影剧本、情景短剧剧本等,刊登一些连载的连续剧剧本以及教你怎样写好剧本等,刊登《剧本创作》课程、《情景短剧》课程的学生优秀剧本,让学生了解剧本,敢于去写剧本,敢于去创作。

4)“策划文案”板块:介绍一些优秀的电视节目策划文案,刊登《电视节目策划》课程、《活动策划》课程的一些学生的优秀策划文案,让学生了解策划文案,敢于去写策划文案,敢于去创作。

5)“校园短剧”板块:介绍一些学生自己拍摄的校园短剧作品和拍摄心得,在拍摄与创作中的酸甜苦辣等幕后故事,让学生了解传媒的团队意识和合作精神。

6)“观察与思考”板块:结合社会热点、校园焦点和学生感兴趣的一些话题进行观察与思考,训练学生的观察能力、分析问题和解决问题的能力。

7)“编导演之窗”板块:介绍一些优秀的编导手记、导演阐述和演员心得,对学生给予正确的引导;刊登一些毕业生中的优秀的编导、导演、演员的创作作品和创作心得,从专业的角度对学生进行引导和教育。

8)“实践作品”板块:刊登一些学生实践的优秀作品,如广播剧、电视DV短片、情景剧、纪录片、电视栏目等。

编导专业是操作性、应用性很强的一门学科,实践教学一直是编导专业教学的重点,更是培养优秀影视传媒人才的关键所在。编导人才往往不是教出来的,而是在实践中锻炼出来的。所以,开设编导专业的院校都非常重视实践教学,但又因为多种原因往往流于形式,实践内容陈旧、认知性实训多、创造性实训少,这些问题一直困扰着编导专业的实践教学。创新编导专业实践教学思想与方法是需要解决的一个重要问题。

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