绘画入门基础范例(3篇)

绘画入门基础范文

【关键词】中高职三二分段；课程标准衔接；服装设计专业；手绘基础课程；分段教学

中图分类号：G4文献标志码：A文章编号：1007-0125（2015）04-0229-02

我省于2010年启动“中高职衔接三二分段”人才培养试点工作，2013年开展“三二分段”招生的高校增加到43所，我院（广东女子职业技术学院）成为试点院校之一，其中我院服装设计专业与佛山市华材职业技术学校、广东省财经职业技术学校两所中职院校的服装设计专业实施中高职衔接招生培养试点。

所谓中高职衔接三二分段人才培养模式，是一种统筹安排中职学段（三年）和高职学段（二年）连贯一体化的人才培养模式。“三二分段”五年制职业教育招生对象为初中毕业生，前三年在对点的中等职业学校接受中等职业教育，完成规定学业后，直接升入我院，接受两年的高等职业教育。学习成绩合格者，毕业时颁发高等职业教育学历证书以及相应的职业资格证书。

“三二分段”人才培养关键在于做好中职与高职教育的内涵式衔接。衔接是多方面的，包括人才培养目标、课程体系、教材建设、课程标准、教学方法、师资队伍等方面衔接。而在这些衔接方面，课程标准的衔接则是最为核心、最为内涵的衔接。一直以来中高职都分属不同的教育主管部门，导致中职和高职的衔接不够，特别是课程设置方面，缺乏统一的标准，而课程设置上不能统一必然会导致在教学过程中出现种种衔接难题。

本论文尝试以我院服装设计专业的手绘基础课程《服装速写》、《服装效果图》等为例，对手绘基础课程的课程标准、教学方法在中高职衔接方面做一些调查、研究。

一、对接两所中职学校在课程方面存在较大的差异

尽管我省教育厅职教处对职业中学的服装专业教学计划有指导性文件，但对接的两所中职学校对这门课的课时安排、课程制定标准、教学方法还是存在比较大的区别。对接两所中职都有开设手绘基础课，但两所学校开设的课程名称不一样，学分设置也不一样。如一所学校的课程分别开设了《服装设计基础》和《服装效果图》，学分分别是4分和6分。而另一所学校只开设了《时装画技法》，学分是14分，课程制定标准也存在较大的区别。这种差异必将导致进入我院的学生专业程度不一致，势必会存在一部分学生觉得内容重复，浪费上课时间的问题；而另一部分学生则觉得教学进度过快。这种差异给我院的专业教学带来一定的困难，影响学生的学习积极性，最终影响教学质量。

二、对接中职与我院课程能力要求，课程内容要求在一定程度上存在一些重复和差别

（一）在课程能力制定上存在的差异。我院服装设计专业在制定课程培养能力上，是按照先分析企业专业职业岗位，然后确定典型工作任务，提炼职业能力，最后根据企业岗位所需具备的职业能力来制定课程标准的。而对接中职在课程能力培养制定上，缺少对现代服装行业市场发展和需求的具体研究，导致在课程标准制定上缺乏明确的目标和针对性。课程能力制定要求不一样，导致课程的教学标准、教学目标、教学方法也存在较大的差异。

（二）生源来源的差异。我院属于高职院校，服装设计专业招收的学生是参加高考的美术生，学生在入校前已经具备较强的造型能力，而对于手绘课程来说，没有任何基础的学生是要花费较多的时间来训练造型这方面的能力。因为我院学生入校前已经具有了较好的造型能力，这就可以让教师在有限的时间里花费较少的课时来培养学生的造型能力，而将更多的时间花在培养学生的创意和审美能力。

而对接中职的生源来则源于初中毕业的学生，没有任何的美术基础。对接中职的手绘基础课程主要培养学生掌握绘画相关的概念和基本知识，基本掌握比例、透视、结构、明暗、构图等绘画关系及画法步骤；掌握色彩静物写生的基本知识；掌握人体比例、结构、动态，明确本专业人物速写的特定要求；掌握服装效果图的基本要求和表现技法。从以上要求学生掌握的课程内容来看，对于零基础的学生来说，要想在较短的时间掌握这么多的内容，要掌握较好的服装绘画技巧是不可能的。现实对接中职学生的学习现状是，许多学生素描基础薄弱，造型与理解能力有待提高，在绘画过程中，出现较多问题。如临摹绘画作品时，习惯看一眼，画一下，没有养成先观察后思考，再下笔的绘画习惯。构图有的太空，有的太满，还有的学生根本就没有考虑构图，画到哪算哪。人物比例不协调，人物动态不生动。绘画线条不流畅，下笔犹豫不决，线条一点一点接着画。

（三）中高职课程内容的重复性。在我院服装设计专业，手绘基础课程分为两门课程来完成教学，分别是《服装速写》和《服装效果图》。《服装速写》主要是掌握人体比例、结构、动态、服装基本款型的绘制，《服装效果图》侧重的是用几种常用效图工具（如彩铅、水彩、马克笔、油画棒等），表现市场上常用面料的质感，并根据设计的平面款式图，画出有一定审美和趣味的人物着装效果图。

而对接的两所中职学校也开设了相应的手绘基础课程，课程内容也要求学生掌握人体比例、结构、动态，掌握服装效果图的基本要求和表现技法。从一方面来看，这部分的内容与高职的教学内容已经重复了。如果高职的课程标准不做调整，将会使学生感觉到课程内容重复，浪费教师不必要的教学时间。

从以上问题可以看到，制定手绘基础课程统一的课程标准，实行中高职服装设计专业课程标准一体化、系统化分段教学模式是中高职课程衔接的关键。

建议，我院服装设计专业与两所对接中职的三二分段班级的手绘基础课程，由我院服装设计教研室统一制定五年的一体化手绘基础课程标准。可统一将手绘基础课程分设为两门课程，一门是《服装绘画基础》，这门课程的教学放在中职阶段来完成；另一门课程是《服装效果图》，这门课程的教学放在我院服装设计专业来完成。

《服装绘画基础》的教学重点放在绘画基础的训练上。具体内容包括美术基础与服装人物绘画教学，教学中要求注重素描、速写、色彩等基础绘画知识与服装画着衣人物的表现相结合，教给学生人体比例、结构、动态、简便易行的画法规律，强调线的运用和色彩层次的归纳概括，培养学生服装画造型等方面的教学。

通过严格的素描、速写和默写训练，让学生掌握绘画的基本原理，用流畅的线条表现服装比例和结构准确，动态生动的服装人体；通过对优秀的服装效果图作品的分析和临摹，初步培养学生的设计意识，为学生对服装效果图的表现、技能提高打下良好的基础。

《服装效果图》教学重点则放在服装效果图的表现方法上，注重对学生审美情趣和服装形式美法则运用的培养。通过该门课程的学习，让学生掌握服装效果图的常用工具的表现技法（如彩铅、水彩、马克笔、油画棒等）；常见服装基本廓形、工艺结构、服装面料、服装图案的表现方法；服装配件及首饰的表现方法；提高对学生对服装形式设计的表达能力，能准确表现服装内涵及设计思想。

在高职教学过程中，建议教师可以运用临摹、图片写生和创意想象结合的方法。临摹是入门学习的最佳途径，建议老师在教授各种技法和面料表现时，初期可以选取优秀作品进行技法讲解，让学生观摩后进行临摹练习，必要时可以进行示范操作，逐步掌握绘画技巧。第二阶段：仿造。在课程的中期，让学生对真人着装图片进行写生，尝试让学生根据临摹所掌握的表现技法来表现。第三阶段：变异。就是在自己原已掌握的画法基础上，发挥学生的主动性，培养学生大胆表现自己的创意和审美。服装效果图是设计师对时尚的理解，服装效果图不仅要表现服装的造型、结构、材质及色彩，而且能表现服装的流行、风格及人体与服装带来和谐统一的美感。教师要做的就是，通过不同的渠道掌握最新的服装流行趋势和流行动态信息，并及时地融入课堂教学之中，拓宽学生的创新思路，为学生的专业发展奠定基础。

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绘画入门基础范文篇2

关键词：建筑表现技法;建筑画;教学现状

建筑表现技法又叫做建筑画技法，是建筑类设计专业中一门非常重要的专业基础课，是建筑类设计师用来表达设计方案、表现创意的重要手段。

然而，随着时代的发展和建筑行业的变化，建筑表现技法课在各种因素的影响下，产生了较多的问题，影响了课程的教学效果。而在新的教学环境和变化需求下，更要调整教学的目标和重心，使之更符合社会的需求。

一、教学现状

1.学生绘画基础为零

以我院建筑类设计专业的生源来看，文、理兼收。导致本类专业所有学生为普通文、理科生，除了极个别学生在中小学有尝试过美术课外辅导班之外，大多没有任何绘画基础。不仅学生在入学前没有任何专业绘画经验，而且由于中学升学教育缺失，很多学生在填报专业时也不了解专业的特点，不清楚建筑类设计专业的专业技能重点之一就是绘画设计能力。

2.课时量不足，忽视实践环节的培养

同样以我院建筑表现技法课程为例，每周4课时，上课周数为14周，总计56课时，安排在大二上学期开设。由于学生仅仅只有大一开设的64课时的素描速写课程的绘画基础，学习内容主要包括钢笔画、彩色铅笔画、马克笔建筑画、水彩水粉建筑画这类优秀建筑画的临摹学习为主。56个课时既要强化学生前期素描速写课程中不足的透视及造型能力，又要完成包括钢笔、彩铅、马克笔、水彩、水粉等建筑表现技法的学习，使教师必须加快教学进度安排，加强学生在建筑画中对色彩运用的控制，对透视的训练、线条的掌握和建筑画快速表现的训练只能点到即止，无法继续深入。而实践环节也是个空缺。建筑表现技法课程是一门实践性很强的专业基础课程，培养出的学生是应该具备一定的动手操作能力和创新能力，在这门课程中，要学会运用各种工具和技巧技法。然而，忽略实践环节终究会导致学生理论知识与实践环节的脱节，给学生的发展带来深远的影响。

3.忽略手绘学习，夸大电脑效果图作用

不可否定从在目前的建筑类设计市场来看，电脑软件绘制的建筑效果图是主流，其有着显而易见的强大功能与优点，其虚拟真实的表达效果使设计感觉更加直观、生动。另外，电脑技术使设计完成的作品更容易修改，成果可以反复利用，很多学生认为它能把设计师从手绘的繁琐中解脱出来，迎合了部分学生急于求成的想法，从而认定电脑建筑效果图优于手绘建筑效果图，而这一观点是完全错误的。总体来说，建筑表现技法课程不仅是建筑类设计专业的一门专业基础课程，也是一门综合性学科，它不仅包含了美术类基础知识、还包含建筑类工程制图、力学等基础内容。电脑绘制的建筑表现画只是建筑画的一种罢了，并不是全部。电脑效果图就效果图的制作方法上来说，仅仅只是制图效率上得到了提高，但是，就其原创性和艺术性来说，是和手绘建筑效果图无法比肩的。而且用电脑制作建筑效果图同样需要具备一定的审美、色彩、构成等美术基础，没有这些基础，再优秀的电脑设计软件高手也不可能成为出色的设计师。

二、教学目标、重心

1.培养学生快速手绘表达的能力

教学经验丰富的教师知道，没有快速手绘表现能力的学生是很难成长的，因为即便有创作灵感，也没有办法及时将灵感捕捉并转化为图形图像。相对而言，那些有着良好的快速手绘表现能力的学生，在设计过程中可以更容易、更迅速地捕捉到自己脑海中一闪而过的设计灵感，工作能够进行得更加顺利，得到更好的提升。并且，通过头脑到纸面的图形图像，纸面的图形图像反作用于头脑，带来新的灵感，这样不断地循环思考，设计师顺利进行自我的沟通，方案设计也可以顺利地进行，达到一定的深度。即使在目前的发展趋势下，电脑绘制的建筑效果图在市场上得到了广泛应用。但是，在草图设计的初级阶段，即捕捉灵感的阶段，运用电脑软件来进行思考是根本不可能的。原因在于，电脑软件工具的使用是程式化的，与不断变化的甚至是模糊不清的思维灵感难以适应。因此，电脑绘制的建筑画大多数情况下更多的用于设计成果图纸的表达，而手绘建筑画则具有无可替代的工具性作用，是设计师进行自我沟通非常重要的途径。

2.培养学生的审美鉴赏能力

这几年，方案的最终展示逐渐转为由电脑完成。但是，在实际工作中，设计师很少亲自制作电脑建筑效果图，大多数都是由专门的效果图制作人员或制作公司来完成。但是，这并不表示从事建筑类设计的工作人员可以不懂建筑效果图的表达方法。因为，无论是电脑绘制的建筑效果图，还是手绘的建筑效果图，其取舍与否，仍然取决于设计人员的构思和对建筑效果图的审美鉴赏能力。

三、对今后教学工作的思考

1.在建筑表现技法课程的内容设置上，除了需要加大快速手绘技法所占的课时比重，同时还需要加强构图、色彩和透视的训练

而传统的大幅建筑最终效果图的表现训练要适当降低比重，目的是让学生通过学习了解到建筑效果图的表现方法，培养学生的效果图审美鉴赏能力和设计构思快速表达能力，而不是将建筑的最终效果图表现作为唯一的教学目标。

2.除了要重视课程教学体系的完整性之外，课程的长效性也是重点

教师在课堂教学中，一方面要进行各种手绘建筑画技法的教学，另一方面还需要注意每个学生的学习掌握进度、绘画基础和特点，给予学生“量身定订”的指导和建议。建筑画表现技法的学习是无法一蹴而就的，需要经过长期不断的训练，并与设计思维的发展相结合，仅靠有限的56课时是根本无法实现的。除了后续的课程跟进外，在本课程中重要的是要教学生学会自我学习，教会学生能够灵活运用所学内容。所谓“拳不离手，曲不离口”，通过长期的练习和积累来达到水滴石穿，提高学生灵活运用建筑画表现技法的能力。因此，课程的长效性非常重要。

3.在教材的选用上，需要多加考虑

因为就目前市场上的建筑表现技法类教材来看，仅靠一本教材很难完整地体现教学内容，需要根据教学内容的进度，挑选合适的教材。从经费角度考虑，电子书也是可以用来拓展学生视野的途径之一。

总而言之，建筑表现技法课程的教学内容和教学目标可以说成是显性、隐性两个方面，二者之间相辅相成，缺一不可。显性，即看得见的一面，是就建筑表现技法课程的教学内容来说的，钢笔、彩色铅笔、马克笔和水彩水粉等表现工具的技巧学习是教学内容。而与之相呼应的审美能力、灵感捕捉、手脑协调能力的培养和设计思维的养成是教学目标，是隐形的一面，也是看不见的那一面。

参考文献：

[1]王淮梁，开先洪.建筑画及表现形式探析[J].安徽建筑工业学院学报：自然科学版，2001.

绘画入门基础范文

论文关键词：工程制图,基础知识

《工程制图》对工科学生来讲，是一门技术基础课，学习的目的在于培养空间想象力和构思力，进而能很好的读懂和绘制工程样图，为后续课程，相关的课题、毕业设计，以及日后工作打好基础，它的重要性可想而知。教师怎样教好，学生怎样学好，这就是一个很现实的问题，我们知道要学好一门课程，打好基础，学好基础知识是很重要的，没有基础的学习是不牢固，是经不起实践考验的。通过多年的教学，我想《工程制图》课程的基础知识应包括，1.中学几何基础；2.投影基础知识；3.制图基础这几部分。有了这几方面的基础知识，才可能将《工程制图》学懂学好，并深入的学习好专业制图知识。在教学中我们应该牢牢抓住这些基础，下面对这几方面的重要性和认识谈谈我的切身体验。

一、中学几何基础知识方面

通过中学几何知识的学习，对中学几何知识要了解掌握诸多几何特性，学会一些几何作图方法，建立起二维平面、三维立体思想观，这是最起码是中学几何教学要求。

我们知道通过高考进入大学校园的学生他们是具有很好的中学基础知识，当然也具有较好的中学几何基础知识。然而，随着高等教育的普及，生源的扩大，各校各专业等级层次不一，踏入高校门槛的学生，他们的水平能力相差很大。我们在实际教学过程中发现，有相当一部分学生中学几何基础知识很差，这样造成的后果就是，学不懂，跟不上，影响了正常的教学，以及教学的质量。

下面我就实际教学中出现的几个问题来谈谈中学几何知识对《工程制图》学习的重要性。

案例1：几何特性问题。在课堂教学和学生作业中应用投影知识进行作图求解时，常常要用到诸如全等三角形、等腰三角形、相似三角形、梯形等几何特性，可是实际教学中则发现同学们的这些基础很不扎实，投影知识是清楚的，不清楚的则是中学几何知识，比如说，等腰三角形的高垂直平分底边这样的几何特性也有同学不知道。

案例2：几何作图问题。在钱可强、何铭新主编的《机械制图习题集》中有这样一制图作业，让学生在A3图纸中绘制一起重钩，这其实是一个抄图练习，其中有这样的一些作图要求，用一圆弧与一直线和另一圆弧相切，求出圆心，画出圆弧；用一圆弧与两圆弧外切，求出圆心，画出圆弧；用一圆弧与一圆弧外切和另一圆弧内切，求出圆心，画出圆弧。像这样求圆心画弧最基本的几何作图很多同学都无从下手。

画图是《工程制图》最基本的教学要求，可以说画图始终贯穿在整个教学过程中。做作业，进行相关设计都要求学生自己动手画图。会画图，画好图，除了要有很好的《工程制图》知识外，最基础最重要的就是必须掌握好中学所学几何作图方法，如果最基本的几何作图能力都不有，要学好《工程制图》将是很困难的。

案例3：三维空间问题。在中学通过平面几何、立体几何和解析几何的学习，同学们应该建立起二维平面、三维立体的观念和思想。有了二维平面、三维立体的观念和思想才可能有很好三维空间想象能力，也才可能学懂、学好画法几何知识，进而学好《工程制图》后续知识。在实际教学过程中总是看到部分同学三维观念三维想象能力很差，在个别同学头脑中几乎就建立不起三维空间思想，这大大影响了整个教学。

从以上三的案例我们可以看到中学几何知识对《工程制图》学习的重要性。

二、投影基础知识

在具有很好的中学几何基础知识的基础上，学好投影基础知识是学习《工程制图》关键。点线面、基本立体、组合体的投影，这些基础投影知识是整个《工程制图》课的基础知识，只有把这些投影知识学懂学好才可能学懂学好《工程制图》课。我们知道有了点的投影知识基础，才能建立起线的投影思想；有了点、线的投影知识基础，才能建立起面的投影思想；有了点、线、面的投影知识基础，才能建立起基本立体的投影思想；同样有了点、线、面、基本立体的投影知识基础，才能建立起组合体的投影思想，这基础知识是环环相扣，是整个教学的基石。

《工程制图》学习的最基本目的就是教会学生怎样画图以及怎样读图。画图是将具有三维空间的形体画成只具有二维平面的投影图形的过程，读图则是把二维平面的投影图形想象成三维空间的立体形状。要读懂图和画好图必须具有很好的空间想象力和构思能力，空间想象力和构思能力建立和培养则是通过这些投影知识学习能达到的。有了这些投影基础知识，我们的思维才可能做到从二维平面到三维立体，三维立体到二维平面，由物到图，由图到物，这样的构思和想象能力。

三、制图基础

在《工程制图》中，制图基础部分主要是学习国家和相关部门标准的基本规定，训练用绘图工具绘图，培养绘制和阅读投影图的基本能力，学习标注尺寸的基本方法。这部分知识的学习几乎没有什么难度，只要把相关规定和方法了解记住会运用就可以，然而在实际教学中很多同学还是做不到学不好，该了解的没有了解，该记住的没有记住，自己不清楚也不翻书查找一下。具体地情况如下：

a、各种绘图工具的正确使用。

b、绘图比例选择。

c、图线的绘制。粗、中、细线的线宽关系；虚线、点画线等各种图线怎样画；绘制圆的中心对称线时点画线又该怎样画等等。

d、标注尺寸时，怎样规范地画尺寸界线、尺寸线，标注尺寸数字。