时代美业教育范例(3篇)

时代美业教育范文

【关键词】社区学院；职能变迁；高职教育

0.引言

从19世纪中后期起，德国高等教育的许多思想在美国传播和发展，尤其是"纯粹大学"的理念。"纯粹大学"呼吁建立一种介于中学和大学之间的学院，以便使大学解脱出来，不再教育一些准备过于不足，难以接受高深学术性、专业性教育的一二年级学生，把大学重组为研究中心和知识精英的培养中心。

1892年，时任芝加哥大学的校长哈珀综合了前人的思想，将大学分为一、二年级和三、四年级两个部分，前者称为"基础学院"，后者称为"大学学院"，1986年这两部分又分别被改名为"初级学院"（JuniorCollege）和"高级学院"（SeniorCollege）。1947年美国总统的高等教育委员会在其报告中使用"社区学院"取代"初级学院"。至此，一种新的学院形式开始出现在美国的高等教育体系中，并对美国的高等教育产生了巨大影响。由于社区学院的建立，美国创建了由四年制大学、学院和两年制学院构成的三级高等教育结构，形成了由副学士、学士、硕士和博士构成的完整的四级学位制度，其意义是深远的。

1.美国社区学院的职能变迁

1.1初级学院建立初期（19世纪末—20世纪40年代）的主要职能—转学教育

转学教育是指为那些在学术能力、经济能力等方面仍为做好准备的高中毕业生提供两年中学后课程，并采取与四年制大学和学院通用的学分制度来规范学生的学习，从而选拔优秀的学习者在完成社区学院提供的大学一、二年级的教育后，以协士学位（副学士学位）的文凭继续进入更高层次的四年制大学或学院完成后两年的学业从而最终取得学士学位。初级学院从诞生之初起，是联通中学教育和大学教育的桥梁。因此，转学教育就自然而然的成了社区学院的最初职能。

初级学院建立之初的另一个职能是为那些没有机会进入四年制大学或学院继续学习的人提一种供终结教育，既职业教育，训练熟练工人、半专业性工人和技术工人。然而由于受当时初级学院本身的条件限制，如规模、资金、教师等，所以在此阶段初级学院基本没有开展职业教育。如1930年坎贝尔曾广泛地分析了343所初级学院的课程、系统设置和教学计划，并查阅了349篇有关文献，得出平均每所初级学院的各种职能所占比例为：准备性转学课程占58.7%，终结性、职业教育占15.5%，提供培养良好公民的民主教育占13.6%，普及高等教育的职能占11.8%[3]。

1.2社区学院成熟时期（20世纪40年代—70年代）的主要职能—职业教育

在20世纪40年代以前，转学教育依旧是社区学院的主要职能，但是20世纪40年代至70年代是二战结束后美国经济社会发展的黄金年代，深受实用主义思潮的影响，职业教育逐渐成为社区学院的主要职能。据美国社区学院和初级学院协会20世纪70年代初在各州社区学院学生中的抽样调查结果显示20世纪60年代初美国社区学院的学生中读转学课程的人数为60%-70%，到60年代末则猛降至43%[4]。新一代的两年制社区学院在此期间发展起来。职业教育由此成为社区学院两大主要职能之一，并至今仍发挥着至关重要的作用。

职业教育是美国社区学院发展至今的主要职能之一，学院提供与社会需求相结合的课程，学生就读一、二年级的副学士学位课程但并不一定升入三、四年级继续学习学士学位后两年的课程，终结性教育直接指向社会需求，为自己未来的职业而接受教育。

1.3综合性社区学院时期（20世纪70年代至今）的主要职能—社区教育

相对于转学教育、职业教育、发展教育而言，社区教育是社区学院最后产生的一种职责，也是发展最为强劲的一项功能。美国社区学院社区教育主要始于20世纪20年代末30年代初的经济大萧条时期。这一时期，许多初级学院根据所在社区和当地政府的要求，为失业工人举办各种形式的短期实用技术培训班，开设了汽车维修、装潢、饮食服务等大批实用课程[5]。

一般来说,社区学院的社区教育包括成人教育、继续教育以及各种形式的社区服务。参加社区教育的人通常年龄较大，超过18-21岁的传统年龄。他们的学历基础多种多样，许多人已经大学毕业，甚至有研究生学位；更多的是没有高中文凭的人。他们所追求的通常只是短期目标而不是学分或学位。与此相应，有的课程给学分，有的课程不给学分。学习期限可长可短，多则几年，少则几天，甚至只有一小时[6]。

2.对我国高职教育发展的借鉴和启示

推进高等职业教育是近年来国家教育改革的重点之一。《国家中长期教育改革和发展规划纲要2010-2022年》更是指出，发展高职教育是“推动经济发展、促进就业、改善民生、解决三农问题的重要途径，是缓解劳动力供求结构矛盾的关键环节，必须摆在更加突出的位置”。高等职业教育重在培养“半专业”人才，为各种职业岗位输送一线中高级技术人员。但是由于其发展时间不长，经验不足，因此还存在各类问题。譬如教育投入不足、企业参与不够、教学建设跟不上形势发展的要求、双师型师资力量不足、实习实训条件差、部分学校培养模式与社会需求脱节、职能定位混乱等。

分析这些众多的问题，其中多数问题的症结就在于职能定位。经过了数十年的发展，目前我国高等职业院校主要实施的是一种“专科层次的职业教育”，其目的是为社会培养三年制的大专层次毕业生。现阶段我国高职院校的职能及主要问题可归纳为以下几个方面：

2.1职业教育

这是我国多数高职院校的最重要职能。我国高职院校职业教育存在的问题与美国有所不同，因为问题的核心不在于如何处理职业教育与转学教育的关系问题，而是如何使自己提供的教育区不带有一般本科院校的学术化倾向。具体体现在专业设置不符合当地实际情况，脱离社会发展需求，因而无法吸收众多优秀的高中毕业生。另一方面，由于还不存在一种规范化的与中等职业教育衔接体制，因而进一步降低了其生源质量。

2.2专升本教育

这项职能类似于美国社区学院的转学教育职能，区别在于我国高职院校的专升本教育依赖于正规的选拔性考试，其10%-15%比例也受到严格规定，这就使学校和学生又走进了应试教育的迷宫。而美国社区学院就读转学教育课程的学生其转学率在1984年仍高达20.2%。

2.3地方服务

这项职能类似于美国社区学院社区教育中的社区服务职能。目前我国高职院校在地方服务中还存在一些问题，如服务宣传力度弱、服务意识淡薄、服务种类单一、服务质量有待提高、缺乏与地方机构及企业的合作等。[科]

【参考文献】

［1］B.R.Clark，GuyNeave：TheEncyclopediaofHigherEducation[M]．Oxford，UK，PergammPress，1992.

［2］王英杰.美国高等教育发展与改革百年回眸[J].高等教育研究，2000，（1）．

［3］王廷芳.美国高等教育史[M].福建教育出版社，1995，219．

［4］续润华.美国社区学院发展研究[M].中国档案出版社，2000，52-53．

时代美业教育范文

关键词：现代教育技术优化美术教学

一、现代教育技术在美术教学中的作用

在科学技术快速发展的今天，集声、光、电等于一体的多媒体技术，以其高效、快捷、全面传授知识和在保存收集资料、便于交流等方面的优势，极大地促进了教学的改革和发展，在形象直观的美术教学领域产生了深刻变革。

1.促进职校美术教学模式的变革

传统教学形成了教师集体讲授，学生被动接受的固定模式。这种模式注重教师、教材和课程内容，忽视了学生的主动参与，与素质教育的根本目标是背道而驰的。而将现代教育技术引入教学，必将使美术类专业的教学模式发生前所未有的新变化。教学要呈现出多媒体式、交互式新面貌。例如：网络时代课前资料搜集变得更为方便和丰富；运用投影仪等多媒体教学手段，教师的讲解更加生动、形象和直观；课后的总结、评价、反馈、指导更加迅速和有效。

2.优化职校美术专业教学的课程结构和内容

职校美术类专业的课程设置要接近现代社会行业发展的需求。以设计类课程为例，影视动画、平面广告设计、室内设计、网页设计等课程的发展都要依赖计算机和多媒体技术完成。而现代教育技术更是为美术类专业提供了现代化教学装备。如：中国美术史、外国美术史、设计史等史论课程，引入视频、音效、动画、影像等多种现代教育技术后，就成了最受学生欢迎的课程。

现代教育技术与职校美术专业的交叉影响，促使更多美术类应用型新专业和新课程的产生。

二、在拥有现代教育技术的前提下如何使美术教学更具有效性

1.认清教师在教学中的位置

一些教师只顾投其所好专心自己的创作，以技法代替教法，认为画得好就教得好，认为经验就是真理。一些教师则只会不着边际地泛泛而谈，从不肯动手示范，或者故弄玄虚、令人费解。譬如，作画中提到“形式感”的问题，其实这是一个含量很大的概念。教师就不能含糊其辞地加以个人渲染或作主观臆断，而应从作者的内心情感入手，就表现组织语言、气氛烘托、构图立意、技法流露等方面所做的艺术处理进行系统讲解，同时可借助范画、视频资料或现场演示等有效手段，使原本抽象的东西立即变得生动鲜活起来。它既提高了学生的艺术鉴赏力和审美修养，又有效促进了学生感知能力和思维的开发，只有这样，学生才会真正“亲其师，信其道”。

2.改变教学方法

第一，激发学习兴趣，诱导学习动机。随着课堂教学中技术与艺术的结合，学生对美术课的兴趣产生了质的飞跃，生动形象、多元化、丰富新颖的内容，大大调动了学生学习美术知识的兴趣，从内部诱发了学生的学习动机。

第二，因材施教，注重个性发展。现代社会就业需要充分发挥每个人的主体性和创造性。因此，职校美术教学应特别重视对学生个性与创新精神的培养，使学生思维的流畅性、灵活性和独创性得到发展，最大限度地开发学生的创造潜能，并重视实践能力的培养，使学生具有将创新观念转化为具体成果的能力，为将来走出校门打下良好的基础。

第三，“授之以渔”。在课题和作业中，根据对象做些有趣的提示，诱发学生思考，从而增强其观察和处理画面的能力。应当充分发挥“双边活动”的优势，促使学生对问题主动思考，同时也让教师了解学生在作业过程中的所思、所想、所惑。

3.现代教育技术应与传统美术教学方法有机结合

现代教育技术为职校美术类专业的教育教学注入了强大的活力，应用现代教育技术是美术教育改革的必由之路，但必须指出的是，现代教育技术在美术类专业教学中的作用并不是万能的，要注意与传统教学方法有机结合。

第一，使用现代教育技术时课堂容量大，能够提高教学效率，但要防止“多多益善”的偏向。例如：有时为了吸引学生的兴趣会刻意增加图片的数量，其抢眼的形象、生动有趣的动画效果，常常使学生在热闹的情景下忘记了课程的内容实质。针对这种情况，教师需要采用传统的授课方式强调课程的重点和难点，强化学生的认知。

第二，现代教育技术应用于美术类专业教学虽然有不可取代的优势，但导致教师在课堂上的活动少、与学生的情感互动交流不够。多媒体授课是在教师事先准备好课件的基础上进行的，而传统的美术教学多是教师对课程内容亲自动手示范，其直观性和可操作性强，学生能立刻心领神会。这也是美术类专业教学的特色与重点，而多媒体教学却替代了重要环节。因此，教师在运用现代教育技术时，一定要克服其自身的缺点和不足，只有结合必要的互动环节教学才能收到令人满意的效果。

时代美业教育范文篇3

【关键词】美术教育设计专业新模式

在经济全球化和知识经济浪潮中，在国际教育改革的新趋势下，我国的教育正面临新的形势，实现实用化教育模式成为高校教育发展和改革的重要目标之一。

我国高校设计专业教育由于地域环境、专业承办基础、专业特色呈现角度不同，美术教育在其中所面临的困难和问题是不一样的，美术教育教学模式急需解决的问题也不完全一样。从全国专业院校范围内研究美术教育，应该从不同地区出发，研究区域之间推进美术教育模式规范化的进程。深刻研究教育模式的内涵，对于正确把握创建工作的方向有重大意义。

高校设计专业大体由设计与实践两个平台共同组成，美术教育的完善与否决定了设计专业学生基础奠定的牢固性，更决定了设计专业的学生对今后课程的理解吸收程度。在美术教育相对薄弱的情况下，应以教育现代化为着眼点，提升管理水平，提升教师素质，改善教育教学手段，促进教育教学工作的进步，体现个性，彰显特色，为设计专业课程的连贯支撑性，为高校设计专业学生设计思维更准确有利的表现奠定基础。

对于美术教育现代化的个性化、特色化和实用性的研究，是一个系统工程，其包括相互联系的四个方面：第一，美术教育教学模式体系的内涵、特征与美术教学研究的相关理论；第二，美术教育模式个性化的含义，设计专业在美术教育的过程中如何体现个性化；第三，美术教育模式特色化的含义，设计专业美术教育的过程中如何形成特色；第四，美术教育模式实用性的含义，设计专业美术教育的过程中如何体现实用性与实效性。

改革开放以来，中国的美术教育获得了飞速发展，美术教育模式的现代化在新世纪自然就成了教育发展所追求的新目标。笔者通过研究，得出了设计专业中美术教育新模式的内涵与特征。

美术教育的内涵体现于，美术教育模式的现代化、新型化是一个国家高校教育适应现代社会的发展要求所达到的一种新型教育形态，是过去传统教育向当今现代教育的现实转化，囊括了教育思想、教育内容、教育方法、教育手段在内教育整体的转换和全面进步的过程。美术教育的核心问题是促进人素质的全面提升。所以，美术教育模式新型化、现代化也可以界定为教育制度体系（教师的组成、教育的组织方式，授课形式、运行机制及结构系统）、教育生产力（教育的精神需求、物质基础与发展水平）、教育思想观念等因素的变化与教学模式进步的过程。

美术教育模式新的特征从八个方面逐渐显现与渗透出来：第一，美术教育的广泛性与深入性，或者说美术教育在相关专业中的受重视程度。具体来讲，就是要高度重视美术在设计当中的基础性学科作用，同时要走分步骤快速发展的道路。教育要有广泛性，充分满足广大非艺术类学生的教育需求，加固完善现有教育的成果；第二，美术教育这种艺术形式的终身性。美术教育不能只局限于课堂，应包括课堂以外的学习环境。我们要建立终身的美术教育模式。对于美术教育的终身制最重要的诠释是，在校园内要给学生打牢基础，在校外，学生才有继续延长学习时间的能力；第三，美术教育的实践性。如果说以前的传统美术教育与生产劳动是连接不紧密的，学校在某种程度上是象牙塔，是孤立于社会而存在的，那么今天，我们的现代教育必须与社会劳动紧密结合，与社会实践广泛联系。教育与生产实践相结合是现代教育的需求，更是最基本的特征，最普遍的规律。因此，实现和推进美术教育的新型化、现代化，更要加强教育教学和实践的结合，即美术教育要与国民经济发展更紧密结合，为经济的发展而服务；第四，美术教育要多样化。多样化指教育手段的多样化，这种多样化并不仅仅指一个概念性的数据，而是高等院校根据专业特色采取的有针对性的、多样化的方法与手段。社会越是高速的发展，就越是渴求全面性的人才；第五，美术教育所面对个体的个性化。美术教育所面对的人是要有创造力的，创造性的核心就是个性化。现今的艺术领域有一种误区，大众把个性片面地理解为“特长”，认为这是教育的个性体现。实际上特长大多指向技能，如果缺少了创造性，那么这种特长是无法展现出更高水平的。艺术所要具备的创造性应该表现在能够善于思考并提出不同的见解。创造性其实是人的本性，并不只是少数人所拥有的，每个人都会具有不同程度的创造潜力；第六，美术教育也具备信息化，要学会运用现代信息技术来优化教学过程。教育的信息化，并不是单指把课堂教学用电脑的形式呈现，而是要通过技术的手段，对整体的教育资源进行有效的配置和优化，使教育效果提升；第七，教育都应具备科学性。科学依据是教育开展的标准。现代专业设计领域中，美术教育实践是理性的行为，科学的行为；第八，当今基础美术教育的全球视野。艺术设计本身就是国际化的，美术教育就更需要国内外学习。优质的教育改革是能够快速传播的，是能够具有国际认同性的。

中国是历史积淀深厚的文明古国，有需要我们继承和值得我们骄傲的教育史、文化史。儒家学派、道家学派、佛家学派等共同构成了我国的古代文化。我们应在此基础之上，有效地学习和吸收西方教育的精华。我们的任务就是在高校里使每一个艺术设计专业的学生稳抓专业、提高兴趣、拓展思维、适应社会，使其更好地服务于社会。

（注：本文为黑龙江省艺术科技规划项目，项目名称：城乡公共空间建设的文化生态策略，项目编号：2014B127）

参考文献：

[1]杨晓伟.全球化进程中的学校变革[M].上海：华东师范大学出版社，2004.

[2]邬志辉.教育全球化――中国的视点与问题[M].上海：华东师范大学出版社，2004.

[3]顾明远.关于教育现代化的几个问题[J].中国教育学刊，1997（3）.

[4]褚宏启.教育现代化的路径[M].北京：教育科学出版社，2000.

[5]王利珉，朱佳生.对教育现代化及其标准的探讨[J].上海高教研究，1998（8）.