动态化标志设计范例(3篇)
动态化标志设计范文篇1
［关键词］中国标志设计；多维动态化；民族化；新媒体艺术
［中图分类号］J524.4［文献标识码］A［文章编号］1005-3115（2011）012-0087-02
一、中国标志设计国际化背景下的“和而不同”
中国标志设计面临着全球化的影响，越来越注重观者的感受。完全国际化的标志并不适合中国市场，大众更加渴望标志形式背后文化层面的交流和共通。只有让设计者从思维到结果都从中国人的角度、从本土文化出发，再到表现形式，直至情绪的表达和情感的糅合相一致，才能够让本土标志得以发挥其优势，观者才可以在欣赏过程中产生共鸣。
中国标志设计的国际化和传统之间有着不可避免的矛盾，因此可以借鉴“和合”来化解这对矛盾。“和合”是中国文化的精髓，也是中华文化的首要价值。“和”是指不同元素之间的平等共处，“合”是指不同元素之间的融会贯通。“所谓和合，是指自然、社会、人际、心灵、文明中诸多元素、要素的相互冲突、融合，与在冲突、融合过程中各元素、要素的优质成分和合为新结构方式、新事物、新生命总和。”因此，汲取两者之长处，充分发挥传统思想、传统文化、传统图形在标志设计中的作用，才能把握中国标志设计的发展方向。
标志设计形式变化的趋势可以用中国传统的儒家观点“和而不同”来阐释。现代标志设计由于受到当代文化思潮和消费观念的影响，一反常态，注重色彩的商业情调,强调独特的创意造型，展现出丰富多样的表现形式。这种丰富的表现形式就自身来讲呈现出的不同显而易见；与此同时，那些具有民族特色的设计形式与西方设计相比较就更具有不同的面貌了。
标志设计进入信息化时代，无论从概念还是形式都颠覆了我国传统观念对标志设计的认识。现代标志设计的设计理念、视觉表现都由二维向三维甚至多维空间发展。标志设计的动态化符合现代受众的认知趋势，符合新媒介的发展要求以及视觉传达设计的总趋势，创造了一种可根据需要而变化、与未来发展相适应的视觉语言，对于提高信息传达的高效、准确度有着重要的价值与意义。
二、中国标志设计的多维发展趋势
（一）多维动态观念的标志设计
其一，标志设计形态的多维空间扩展。对于标志设计而言，新媒体的出现大大扩大了标志传播范围，丰富了标志的造型语言，使标志形态由传统的二维平面向多维空间扩展，表达更为多样、全面，表现手段也更具综合性、直观性和形象性，更加符合人们接受信息的习惯和思维规律。未来的标志设计是综合性的，涵盖了人类全部感官的全面设计。其新颖、独特的多维设计形式，不但个性鲜明，更重要的是它所引导的是一种创新思维模式和探索精神。这种对未知世界的认知态度表明了现代人的生活理念和价值趋向。对于设计师而言，利用、开发和整合多种类的媒介载体，让消费者得到更加全方位的品牌、产品的感觉体验，也是不可逆转的设计趋势。
其二，标志设计表现的动态延伸。标志的动态呈现是运用各种手法将标志中最主要、最根本的图像要素加以变化、重复，进而起到深化标志形象本质特征的作用，使蕴涵在标志形象背后的含义更加丰富、深刻；另一方面，动态化的形象处理手段也大大提高了标志的延展性、适用性。在激烈的市场竞争中，标志的形象不会总是单独出现，它需要与特定的使用环境、产品宣传相协调，适应电视屏幕、霓虹灯、建筑物、交通工具、各种印刷品等不同传播载体的要求。标志形态的灵活与多变，使视觉形象的感染力更强，更容易给人新鲜感和丰富的联想空间，瞬间给人以深刻印象。
其三，标志设计传达的媒体互动。媒体互动将人们思考的方式由线形变为网状，打破了主动与被动间的关系，从而实现传播者和受众之间的双向交流。互动观念的深入发展也给标志设计带来了新的启示，具有媒体互动的标志设计应运而生。其基本概念就是让接受者也能参与到标志信息生产和传播的整个过程中，形成一种双向沟通的循环：标志不再是主体视觉的强加，受众也不再是被动接受信息，它们之间是一种互动式的意形传递。在这个自然的交流过程中，标志形象的创造者和标志信息接收者之间对标志传达的意义进行共同的创造和诠释，最终形成全新的思维与视觉经验。
（二）整合观念的多元组合型标志设计
具有整合观念的多元组合型标志设计是一个企业组织的各个部分可以有自身的个性与形象，但是均服从于企业整体形象的策略。通过这种方法，有着众多名称与机构的庞大企业在形象上达成了统一与协调，在具备整体性、一致性的同时，又保持了各子单位的个性与特点，增强了形象的灵活性与多样性。这种形象结构的设计方法主要是出于企业对系统综效的追求。
具有整合观念的强有力的形象识别系统统一了企业内部各个结构间的关系与风格，打破了标志形象单一化的模式，以系统化、多元化的形式出现，标志的形态设定、色彩设定、组合方式设定、辅助图形设定，都有明确的场合细分，形成了一个严谨细致的系统化工程。因此，设计师必须通盘考虑、总体统筹，才能协调好视觉形象中各个元素间的相互关系，使企业整体形象规范化、标准化，以前缀构成形式、共同构成形式以及主体形象和辅助图形联合构成三种比较典型的具有整合观念的标志设计形式。
（三）统一视觉语言的标志识别系统设计
为了应对不断恶化的视觉竞争环境，标志作为企业形象传播的重要手段，其构成形式必须更加完备。由标志形态延伸出的特定形象、色彩或者元素间的组合方式，同样能够代表品牌的形象，而且具有更强的传播力度和更广阔的传播范围。以标志为核心的整体形象识别系统作为一种全新的设计概念受到越来越多人的重视，过去以单一标志图形作为惟一视觉形象进行传播的时代已经逐渐被以品牌整体的视觉形象识别所取代。
具有统一视觉语言的标志识别系统改变了以往由单一的标志符号独立承担企业形象的代言任务，其概念也不是孤立的图形配以品牌或企业名称，而是将标志形象与延展、推广等部分进行系统化、个性化的设计与整合，共同构成以标志为核心的视觉形象识别体系。
现代标志设计不能仅仅局限在对静态图形的形式美感追求上，还要考虑到图形的动态化延伸，利用网络设计的动态技术，让标志动起来，而且还可以以互动的形式传播。交互式传播媒体的出现也使标志不再仅仅是一个单纯静止的符号或图形，而是综合了声音、图像、动画等多媒体传播效果，让标志有了时空性和交互性，从二维、三维走向四维空间。标志设计进入动态领域也是发展的必然，客户更苛刻的视觉要求、功能更强大的软件、更加方便有效的传播媒体都推动着这势不可挡的潮流。当然这个潮流发展没有也不可能代替或排挤传统风格，它只不过是在标志设计领域竖起了一面前卫的旗帜，开辟了一个前人未涉足的领域。由此可见，动态化的标志设计是能集信息时代多种媒介的传播优势，使标志变得不再是一个孤立的、单独的图形符号，而是一种整体、多元、混合的形态，是现代信息传播的新要求，是随时展而发展的必然规律。它不仅改变了标志设计的传统模式，更延展了标志的内涵与意义，符合设计发展的趋势，因而动态化的标志设计必将成为未来标志设计的一个重要趋势。作为具有先进意识的群体，现代的标志设计师以及设计教育者也应该不再拘泥于某种固定模式，而应在设计中探求一种可供受众接受的可能性。
未来中国标志的发展趋势离不开文化根性。文化根性是一个民族历史发展的主体性与客体性、必然性与偶然性相统一的体现，是一个民族生存与发展的重要特性。中国现代标志设计需要传承中国传统的艺术理念，在借鉴其表现形式、图像元素和思维方式、审美精神的基础上进行再创造，赋予现代中国标志设计蓬勃的生命力。考虑到未来标志中图形的动态延伸，使之适应现代媒体的传播、遵循认知的规律、顺应时代的发展，设计师在设计时既要考虑静态的形式美感，又要考虑如何将动感流畅融入静态标志，使之动静结合，全方位地规划设计，从广阔而丰富的视觉表象中寻找新的设计思路，将动态机制、开放精神和创新潜力融入标志设计中，创造出一种更具生命力的形态规律，缔造属于这个时代的中国标志设计精神与理念。
［参考文献］
［l］王受之.世界现代平面设计史［M］.深圳:新世纪出版社，1998.
［2］张雪.标志设计新趋向［M］.重庆:重庆出版社，2000.
［3］陈楠.标志设计［M］.北京:中国青年出版社，2006.
动态化标志设计范文
【关键词】数字化标志设计审美变异
20世纪60年代以来，伴随着信息革命和后工业社会的到来，数字技术操控下的超真实的视觉拟像，使标志设计手段及传播媒介的数字化发生转变。同时也使审美主体对于数字化标志审美元素、审美范畴等视觉经验的审美发生变异，从而引起旧的审美规则被颠覆，新的审美范式产生。
一、数字化标志审美元素的拓展
数字技术在当代标志设计中的应用，丰富了以简约风格为主的传统标志设计中相对平面化的图形、文字、色彩等审美元素，并使其向数字化技术下的复杂风格拓展。具体表现为标志中数字化的复杂形态、复杂肌理以及光色运动，这些审美元素的拓展和信息的迅速复制、传播与后工业社会相对应，并受到新兴抽象艺术的影响。如产生于20世纪60年代法国的“欧普艺术”（图1）被称为“精心计算”的视觉艺术，通过数字化明亮的色彩，造成刺激的颤动效果，达到视知觉的运动感和闪烁感。这一表现形式广泛渗透到多种设计领域，也拓展了数字化标志的形式维度，使之由静态的形式表达逐步过渡为动态的韵律形式，甚至是动态的表现形式。
（一）标志中数字化的复杂形态
在以往传统的标志设计中，受到设计手段及制作方式的限制，标志大多以抽象、简约的设计语言为传达信息的主要方式，作为设计主体的设计师和审美主体的消费者也以简洁之美作为评价标志的基本依据。而数字化的设计手段使表现标志复杂化的形态成为可能，进而也出现了审美标志复杂形态这一新的审美元素。
标志数字化的复杂形态主要体现为以计算机设计软件为工具，设计出的超出标志手绘表现范畴的复杂图形，包括立体、半立体及超写实的图形形象。这类图形具有计算机操作的数字化典型特征，同时也体现出鲜明的个性风格和多样化的特点。因此，其所呈现出来的审美特征也随之体现为数字技术操作下的技术理性美与个性美的融合，这也是时代赋予标志传达信息的基本要求。例如英国BP石油公司标志的拓展设计形式（图2），在表达公司“关注环境保护”及“源于石油，超越石油”理念之理性美的同时，其数字化的复杂形态表达又不失个性美。
（二）标志中数字化的复杂肌理
数字技术介入下的现代标志复杂肌理形式与传统的以几何造型为主的平面化标志形象形成鲜明对比，成为当代标志新的审美元素。现代标志的复杂肌理以数字化成像手段为表现媒介，拓展了准确表达标志主题的自由度和可能性。同时也展现出当代标志数字化肌理的复杂之美、科技之美。例如哥本哈根气候大会标志（图3），就是由复杂肌理组成的一个象征蓝色星球的球体造型，该标志细密的线条形成的复杂肌理经过数字化的处理具有动势，又十分平衡，充分地体现气候变化的全球性，并将“改善气候需要全世界努力”的理念准确地传达出来。
（三）标志中数字化的光色运动
传统标志中要体现光色运动，一般采用黑白或者彩色几何形体的复杂排列、对比的手法造成各种形状和色彩的跃动，有节奏地形成视觉跳动之感，给人一种秩序之美。如美国教育中心标志（图4）就是这一手法的设计表现及审美表达。如今，数字化技术在设计操作中的应用延伸了标志表现光色运动的设计手法，并使其表现更加简单快捷，因此在现代的标志设计中，契合主题表现数字化光色运动意蕴的标志层出不穷，给人带来了数字化的律动之美。
1.静态标志中的数字化光色运动
静态标志中体现数字化光色运动的设计手法主要包括两个方面。一种是利用设计软件处理色彩的交错和透叠等功能，形成光色变化不定的运动之感。如瑞士Kalidos公司标志（图5），传达出光色运动的律动之美和数字化成像独有的美感。
另一种是利用设计软件中的“渐变”工具而形成的基本形、骨骼或者色彩逐渐的、有规律的循序变动，从而产生强烈的透视和空间感。在渐变过程中，基本形、色彩等元素的渐变程度大或者快过一定范畴时，就会给人以视觉上的跃动感。例如美国2016申奥标志（图6），运用设计软件“渐变”的表现手法形成特有的光色运动。
2.动态标志中的数字化光色运动
动态标志中的数字化光色运动是在虚拟现实数字技术基础上实现的。数字化标志的动态造型，使其突破了传统标志单一、静态、固定的外形与色彩，更加注重利用标志内部的结构韵律和动态平衡来表现视觉形象的本质。通过计算机程序赋予标志结构、形态、色彩等的趣味性动态变化及光色效果，并使蕴含其中的深层含义在视觉意象的时空延展中得到准确、有效的识别。
2000年德国汉诺威世博会会标（图7），将标志的动态形式及光色运动表现得淋漓尽致。该标志是通过计算机程序运算生成一个能根据不同场合改变结构与色彩的波纹图形，并时刻呈现出不同的运动状态及光色效果，展现出时空流动和延伸的视觉意象，完美地体现了大会主题，被称为“会呼吸的标志”。
二、数字化标志审美范畴的延伸
数字化技术及传播媒介的出现，使现代标志打破了以往二维平面化、静态化的传统设计，在数字化的传播过程中有效地增强了标志的视觉传播力，同时也带来其审美范畴的延伸。由于技术手段的变更，数字化标志形象体现出丰富、复杂的造型及色彩，其审美范畴主要延伸为造型形态的异质平滑，色彩的迭奏共振。
动态化标志设计范文
关键词：新媒体艺术信息设计动态标志
一、新媒体艺术时代下的信息设计
（一）新媒体艺术的发展
20世纪，在数字化信息革命的浪潮下，现代科学技术和艺术的快速发展，新媒体艺术（NewMediaArt）则是在这种背景下产生的新的艺术形式，它以数字信息为基础，以互动传播为特点，并开始渗入艺术与设计的各个领域。“数字化时代的新媒体艺术是一个非常宽泛的词，其主要特征是先进的技术语言在艺术作品中的使用，这些技术包括电脑、互联网及视频创造出来的网上虚拟技术、影像艺术，以及多媒体互动装置和行为。”[1]这些新的技术发展让现代艺术融合视觉、听觉、触觉文化为一体，从而成为引领当代艺术发展的新趋势。
（二）新媒体艺术对信息设计的影响
在新媒体艺术发展的影响下，信息艺术设计的也不再是传统的平面介质表达，承载信息设计的媒介已经从传统的书刊、报纸等单一的平面形式，发展到电视、网络甚至是公共空间的互动屏幕等更立体和多维度的形式，这也在很大程度上促进了设计师们开始不断尝试新的信息设计形式。而标志设计作为信息设计的一个分支，常常传达着所要象征主题的精神内核，是一个企业或者活动、组织、事件等的中心信息的浓缩，而在新媒体艺术的影响下，这种对象征意义的传达方式发生了变革，开始有了越来越多样的形式。
（三）信息设计中动态标志的出现
近代以来，随着生活方式的转变和科技艺术的发展，人们的情感追求和视觉审美也越来越追求更丰富的体验，特别是在新媒体艺术的影响下，动态标志已经成为一个新兴的趋势。借助数字技术，它让标志的呈现不再是一个静态的画面，而是一个运动的过程，打破了传统意义上标志设计时间维度和空间维度的限制，让标志配合声音文字、色彩、动画等等，使其呈现的方式更多元。例如美国麻省理工学院媒体实验室（MITMediaLab）的标志图形就是一个典型的动态标志，它利用计算机程序的算法，只是简单的色彩和几何体组合变化，可以随机产生多达40000次的变体形态，而每一种形态都可以给研究室的人员提供一个静态的独一无二的代表个人的标志，也表达了媒体实验室无时无刻都在运动和创新的传播资讯科技的理念。
二、新媒体语境下动态标志设计要素
（一）设计对象层
设计对象关系到一个设计的主要定位和出发点，也体现了设计者的主要设计意图。所以对于动态标志来讲，其设计要考虑的，除了不凡的创意、新颖的表现媒介和表现形式，更要考虑受众接受信息的诉求。阿姆斯特丹自由撰稿人博斯玛（JosephineBosma）认为：“设计师与受众之间的交流作为广泛的历史发展可以描述如下：复制创造了相对于原作的距离从而导致了阐释自由得以涌现；阐释自由创造了来自艺术家一方的反应，其中包括阐释复杂化的企图。表现主义与抽象（其后观念主义和交互性）由此诞生；观众反过来受到上述过程（以及围绕某作品的最终的复制与记录）的挑战，推动了阐释的进一步扩展；这在增长中的产业市场上发生，最终由个人的与大众的媒体所补充；与相对可访问的网络相结合的消费技术意味着观众和艺术家变得难以区分彼此；受众解放到合作者、参与者的水平，艺术最终将艺术家与受众之间的距离降低到前印刷的联系。”[2]所以新媒体艺术影响下的动态标志设计依然对人、对所设计之物的受众十分关注，只是这种关注不再局限于人的本身，而是人与人相关的延伸，甚至包括人的“意识层面”，这些抽象的情境、气氛和体验感，都成为设计所要考虑的一部分。设计对象从单纯的“受众”转变为受众所处的“情境”和受众所接收的“观念”。
（二）表现承载层
新媒体艺术的出现，其主要内涵即是“新媒介”艺术的蓬勃发展，人们对信息的接收也越来越多元化，媒介开始由“印刷媒介”转为“数字媒介”，而媒介则是承载设计的手段或者物质，同时也代表着艺术渗透进我们生活的呈现方式。新技术的发展让新媒介的选择更为丰富，而新的媒介和对艺术的承载形式也能很好的适应和融合外部环境甚至是设计所要表现的内涵观念。信息设计中的图形除了传达信息，还可以接收信息，人与图形交互行为的发生也更为自然和谐，这些都与承载图形的媒介发展有着直接的联系。例如挪威Nordkyn推出旅游标识则是一款极具代表性的动态标志，这款标志不仅传达美感、传达设计观念、传达品牌形象，甚至直观坐标传达方向。从带有方向感，从标识指示的方向可得知景点的位置，这就是当标志设计的载体选用可以展现动态标志的新媒介后，标志可以传达的信息会变得更丰富，标志本身的视觉体验也更新奇和富有创造性。
三、新媒体艺术影响下的动态标志设计特点
（一）图形的交互式呈现