对称剪纸图案范例(3篇)

对称剪纸图案范文

关键词:剪纸艺术;剪纸过程;剪纸表现方法

一、剪纸过程

1．准备工具和材料。剪纸虽名为剪，但在实际创作中，它是一种运用剪、刻、撕、染等技法相结合的平面造型艺术。剪纸工具主要包括剪刀、刻刀、刀片、描图笔、染色笔、垫子（玻璃）等。当然，剪纸工具规格越多、越齐，剪纸创作越快、越方便。剪纸材料主要是纸、颜料、胶水（或透明胶）。这里的纸含义较广，凡是平面的、较薄的材料均可用来剪纸。其实，众多广告牌上电脑刻字机刻出来的图案和字就是一幅幅剪纸作品。在学校剪纸教学中，常用的纸是蜡光纸和宣纸。颜料运用于套色剪纸时，根据图案内容给剪完的白色图案着色。颜料可以是水彩颜料、水粉颜料和国画颜料，应以明快、亮丽的色彩为主。

2．构思剪纸图案。构思剪纸图案就是涉及到剪什么内容的问题。对于初学者，建议选用现有的简单图案，可以是线描图，也可以是一幅画，只要自己喜欢就行。当有了一定剪纸基础后，尽可能自己设计图案（绘成图稿或铭记于心），力求创新、个性化，这样才有实际的意义和价值。选用一幅图作为剪纸内容时，应根据剪纸艺术的特点和表现手法对画面进行勾勒处理，力争反映画面的全貌，最好不作取舍，否则剪下来会“走样”。

3．剪刻图案。剪刻前，首先确定剪纸成品的色彩基调。若是单色剪纸，应先选择自己喜欢、适合图案内容的蜡光纸；套色剪纸一般选择白色的宣纸即可。然后，把图案覆盖在选择的纸上，将图案的四角、周边和不用于造型之处用胶水（或透明胶）牢牢地粘在纸上。注意图案一定要粘平整，切勿粘住用于造型的内容，否则功亏一篑。当然，凭心构图的创作者，以上粘贴图案的过程是没有的。

剪刻时，要掌握一定的剪纸基本技巧和方法。（1）从上至下。从图案的上方开始剪，从上到下一直剪完整个作品。（2）先中间后四周。从图案的中间开始剪，从中心向四周沿伸，直到剪完整个作品。（3）先小后大。先剪图案精细的部分，再剪粗大的部分。（4）应柔则柔，应刚则刚，一气呵成。根据造型的要求，圆滑的地方一定剪流畅，轮廓分明之处一定剪准确。同时，最好一气呵成，运刀时中途不要停顿，否则线条缺乏流畅感，影响造型。（5）能剪勿刻，连则勿断。剪纸有时要交替使用剪刀和刻刀，凡是能用剪刀剪出来的地方，一定用剪刀剪，不要用刻刀刻。同时，应尊重图稿，凡是图稿上连接在一起的地方，不要剪断了，否则影响作品美观；不能连的地方，千万不要强连，独立剪下来妥善保存好，粘贴作品时造型才完整。以上剪纸基本技巧和方法，不仅适用于整幅作品，而且适用于一幅作品的局部。同时，这些技巧和方法是配合使用的，一切以有利于完成作品为前提的。

4．粘贴图案。粘贴图案是剪刻完图案后，用胶水把图案粘贴在衬纸（背景纸）上的过程。对于套色剪纸，还应在剪刻完图案后，及时给图案染上相应的各种颜色（染色方法同绘画一样），阴干。

衬纸（背景纸）一般选用白色、较厚的图画纸（120克以上）或蜡光纸。粘贴图案时，先根据图案的大小，选择合适尺寸的衬纸；再将图案平铺在衬纸上，图案中间用物体压住。注意衬纸四周的“留白”一般左右对称、上稍窄下稍宽。然后，用少量的胶水迅速粘牢、固定好图案在衬纸上的位置。最后，移开压在图案中间的物体，从上到下依次粘贴好图案。粘贴时，一定要小心和精心，注意不要用胶水过多和全粘图案，把图案“贴死了”，缺乏灵气和动感，影响作品美观。

5．装裱和收藏。剪纸作品易褪色，为了便于展示和收藏，装裱剪纸作品是必要的。粘贴完图案，阴干胶水后，应及时选择合适的“镜框”把作品装起来。若想剪纸作品“永远”如新，最好进框前给作品塑封一层透明薄膜。剪纸作品应存放在干燥、避光的地方，以免作品变形和褪色；同时要定期用软布揩除作品上的灰尘，保持作品整洁。

二、剪纸的表现方法

剪纸的表现方法很多，这里重点归纳为单色和彩色两种：

1.单色剪纸

1-1.阳刻剪纸。通常是采用红纸黑纸或其它颜色的材料剪刻出来的单色剪纸作品。阳刻剪纸的特征是保留原稿的轮廓线，剪去轮廓线以外的空白部分。它的每一条线都是互相连接的，牵一发将动全身。

1-2.阴刻剪纸。阴刻剪纸的特点与阳刻剪纸恰恰相反，就是刻去原稿的轮廓线，保留轮廓线以外的部分。所以阴刻剪纸的特征是它的线条不一定是互连的，而作品的整体是块状的。

1-3.阴阳结合。阴阳结合就是根据画稿里的虚实关系的需要采取阴刻和阳刻交叉的办法，能使画面效果更为丰富，主次更加分明。

2.复色剪纸

复色剪纸，又称为彩色剪纸。是以数张彩纸分剪后剪拼贴成图；或以白纸依稿剪成，再染填上各种颜色；或先剪成主版，衬以白纸后再染填上各种颜色。细分可为：

（1）衬色类，衬色剪纸是以白色的底稿线条作为线条轮廓，选取的图案最好是阴刻剪纸、在其作品之下，衬以各种深红或深蓝颜色，让它们呈现黑白对比，或红白显明的效果。

（2）套色类，以单色剪纸的方法剪成主版和次版的形象，再另剪色纸贴裱在主版需要的部位上；或将画稿所需的各纸，重叠在一起钉牢，再沿稿线以次剪成，择取一张为主版，贴裱在衬底上，再将其余的部分添贴在主版之上。套色剪纸是剪纸艺术中应用较为广泛的一种表现方法，一般多采用已完成的阳刻主稿拼贴上所需要的各种色纸。一般主槁所使用的材料都采用较厚实的纸，或者绫缎、绒布等一些高级材料。而且颜色宜用深浓色，这样，套起来能得心应手。广东佛山一种“铜衬料”就是以金箔纸刻成主稿后，各部位分别衬以大红，湖蓝、草绿、中黄，显得富丽堂皇。

（3）拼色类，即分别用色纸剪成各部分形象，再依图样贴裱在衬纸上；或见各色纸重叠在一起钉牢，再依稿剪成，吻拼于衬纸上。

（4）填色类，填色剪纸又称“笔彩剪纸”，把刻好的主槁张贴在一张白色纸上，然后根据据各部位的需要分别涂上不同颜色。个别脸部可作适当的渲染。中国广东佛山的“铜凿”剪纸是在一张铜片上先用锤子将图案凿出，在留空处分别涂上不同颜色的油质颜料，当地叫“铜凿”。这种剪纸给人以金碧辉煌之感，而且便于长时间保存，但一次只能制作一幅。

对称剪纸图案范文篇2

关键词：剪纸；纹样；造型

0引言

在纸张还没有出现以前，居住在东北地区的蒙古族、满族、索伦亚族及汉族用金属薄片、绢帛、鱼兽皮、桦树皮等为原材料，通过剪、刻、镂空等方式制作出各种各样的图文以及图案。[1]纸的发明和普及，给人们的艺术创作提供了更多的空间，从而也诞生了剪纸艺术。辽阔的黑土地孕育出独特的地域风情，形成了人们视野中的东北剪纸风格。不同于南方剪纸的温婉秀丽、岭南剪纸的富丽堂皇、蔚县剪纸的缤纷多彩，东北剪纸有着自己独特的地域文化与民俗气息。

通过对东北地区剪纸纹样与造型的研究，探索背后的民俗文化与艺术内涵，对剪纸的传承与在现代设计中的应用，无疑是具有借鉴意义和参考价值的。

1东北地区剪纸纹样

东北剪纸内容多根据当地民族的图腾和原始文化进行创作，其造型符合本民族的原始崇拜和信仰。东北剪纸纹样受天寒地冻的大环境影响，多被赋予粗犷的形态和豪爽厚重的风格。剪纸纹样的纹样题材可分为符图纹样、植物纹样、动物纹样和人物纹样四类。

1.1符图纹样题材

符图纹样包括文字纹样和吉祥几何纹样。常见的文字纹样以“福字纹样”“寿字纹样”“喜字纹样”为代表，这类文字以简单直接的方式表达了人们最质朴的心愿。文字剪纸变化多端，通常以花草作为配饰，使剪纸更具趣味性。吉祥几何纹样在中国古代器物上较为多见，被人们借鉴使用在剪纸中，较常见到的有菱形纹、曲线纹、如意纹等。在剪纸中，具有吉祥意义的文字与几何纹样深受人们喜爱。

1.2植物纹样题材

植物纹样在剪纸艺术创作中经常被使用，植物纹样以写实表现为主，简单的变形处理为辅，以独立存在或相映成趣的形式运用到剪纸创作中。植物纹样又以花卉纹样和果实纹样为主要题材。花卉纹样包括莲花纹样、牡丹纹样、四季花纹样等。

1.3动物纹样的装饰题材及应用

动物纹样是将动物的会意和指事的特殊性运用在剪纸中。动物纹样包括家畜类动物纹样和非家畜类动物纹样。家畜类动物纹样又包括牛、羊、马、鸡等纹样，其中牛纹样出现的频率较高，这与牛在农耕时代的家庭中的重要性有着密切的关联。在农耕时代，牛作为主要的生产力肩负着耕作的使命，人们希望五谷丰登，多耕地、多收获，因此便将牛铰在剪纸中。非家畜类纹样以鸳鸯纹样、龙纹样、凤纹样为代表性纹样，在民间文化中，龙象征着权威，凤象征着吉祥，人们使用龙凤纹样来寓意吉祥富贵。

1.4人物纹样的装饰题材及应用

人物纹样包含孩童纹样和成人纹样。孩童纹样以嬉戏动态为主，且多与鱼、莲花、老虎纹样等搭配出现。这与人们以多子多孙为荣的思想有关。成人纹样大多模拟神话人物与当地人物。神话人物以福禄寿或八仙过海等人物居多，也有少量西游记人物。在以前，农妇没有丰富的影像资料，加之文化水平较低，便临摹以往的剪纸纹样，或将身边的人物形象铰在纸上，但这丝毫没有影响到剪纸的发展与传承。

2东北地区剪纸造型艺术特征

东北地区剪纸的造型多样，具有独特的审美观与艺术特色，其造型创作规律受制于本土的造型观念，而这种观念的形成与地域、民族、历史传统、哲学观念、民俗民风、审美观念等因素息息相关。

就东北剪纸造型的艺术特征而言，轴线对称性是其最重要的特征。这源于对称之美是我国传统美学的基础，对称的结构给人安全、稳定、庄重和完美的感觉，像中国结、太极图案等传统的中国元素都体现出一种和谐对称的平衡状态。甚至故宫、天坛这种著名的古建筑，围绕中轴线两边也是完全对称的。中国艺术多运用对称手法源于中华民族历来注重天人合一，强调人与自然的和谐统一。剪纸的“观物取象、境生象外”在造型观念上是表现与再现的统一，这种对称平衡的审美诉求是中华民族几千年来的人生哲学――“中和”思想的体现，《礼记・中庸》写道：“中也者，天下之大本也；和也者，天下之达道也。致中和，天地位焉，万物育焉。”[2]由此可见我国古代极为推崇对称。

除此之外，自由时空的造型特点也是国内外的其他艺术所不具备的。西方艺术多根据客观事物进行仿真性描绘，而东北地区的剪纸艺术则是以独特的视角去描绘这个世界或理想生活，它更多的是剪纸艺人看到什么便剪出什么。将不同的事物形象铰在同一个空间内，或是在同一张纸上表现不同的空间，这也是剪纸所特有的造型艺术特征。

3东北剪纸蕴含的设计价值

剪纸艺术作品对现在的人们来说，有着不可抗拒的美感和神秘感。剪纸体现出了先民的精神追求，表达了劳动人民内心最本真的愿望和最朴拙的情感。随着现代人们对审美和精神层面的要求不断提高，受到大众欢迎的不仅仅是传统的艺术形态，人们更加青睐于经过传统和现代文明碰撞、加工后的艺术精华。[3]

在现代设计中，以东北剪纸的传统纹样作为现代设计的核心元素，运用打散、切割、错位、变异等方法，将提取的这些形元素再进行新的设计重组，或者借用传统图案的构成形式，如利用图底共用、假借等方式进行创作。[4]充分挖掘我国剪纸传统文化，运用形式美法则和造型法则进行设计，使中国传统文化登上世界的舞台。以下主要介绍其在平面设计与装饰设计中的借鉴价值。

3.1在平面设计中的借鉴价值

东北剪纸纹样具有借形表意、民俗文化丰厚的特点，东北地区的文化观念、思想认知都会反映在剪纸中，这使剪纸具有了特别丰富的民俗艺术价值。在平面广告设计中，可以借鉴剪纸的艺术特征，对传统剪纸元素进行传承创新，勇于探索、大胆实践，创作出富有中国特色的设计作品。

3.2在装饰设计中的借鉴价值

随着中国传统元素走向世界，中国传统艺术图案越来越多地应用到各大设计领域，尤其是装饰设计领域。我们应充分利用剪纸的纹样形态与剪纸造型特点，将剪纸应用于室内装饰设计与家居设计中。还可以作为装饰构件应用在建筑空间中，以此来装饰建筑空间，通过再次创新应用，不仅可以充分发挥剪纸的装饰性优势，能突显中国传统艺术特色。

4结语

东北剪纸强调形与神、意与象、情与景的和谐统一，具有悠久的历史和强大的艺术生命力，经过长时间的积累，形成了带有地方特色的民俗剪纸。为中国现代艺术的发展提供参考，是现代设计取之不尽用之不竭的宝贵财富。我们应该立足于传统剪纸，将剪纸纹样造型与现代审美意识相结合，创造出符合现代人审美的新设计，推动中国传统文化走向全世界。

参考文献：

[1]闫爽.谈东北民间剪纸艺术价值的研究[J].山西建筑，2014：226-227.

[2]赵元尧.双“九”、对称与中庸之道[J].文史杂志，2013（2）：24-25.

[3]张榕蓉.试论中国传统图案在现代标志设计中的传承与发展[D].北京：清华大学，2001：15-16.

对称剪纸图案范文

【关键词】剪纸问题解决方法高效

上《有趣的剪纸娃娃》公开课前，我一直担心学生制作时会出现很多问题，使课堂变得混乱和低效。为了让学生掌握正确的制作方法以及保证高效的剪纸课堂，我在备课阶段，回忆并总结以往剪纸制作时，学生常遇到的一些问题并思考解决办法。

首先，要明确《有趣的剪纸娃娃》的作业要求，即：1.基本要求：能用纸材剪出对称的娃娃形象。2.较高要求：能用纸材剪出有装饰纹样的对称娃娃形象。3.个性探究：能用纸材剪出有创意的装饰的对称娃娃形象。分三个递进的层次，可有效考虑学生的差异性，让学生有的放矢。

其次，要明确制作步骤及明确每步需要注意的内容。即：①先对折（注意四角对齐，中轴线将左右对称）――②画图案（先画外轮廓再画里面的装饰纹样）――③再剪（先剪外轮廓再剪里面的装饰纹样，注意不能剪断，剪纸是一个整体）――④最后贴（注意颜色搭配，美观）。此外，为了保证教学顺利完成，贯穿整个美术课堂的环保和安全问题也不容忽视，老师要注意培养学生的环保观念和安全意识。

再次，对课堂可能出现的问题提前预设。虽然教材上的剪纸的步骤很清晰，但学生在制作时还是会出现很多意外的问题，比如对折的中线是斜线――左右不对称；或是画图案时没有考虑中线的方向，结果剪纸时发现图案居然被剪断了等等。这些会导致老师对剪纸课堂纪律以及课堂作业的生成缺乏控制。当然，我们可能会惊叹部分学生很聪明――一教就会，也可能会感叹有些学生真是有点笨――怎么跟着老师一起做居然还会做错！其实，学生的错源自于教师对学生剪纸作业各个环节的思考还不够周密。所以，教师要对各个有可能在课堂中出现的错误提前预设。只有这样，教师才能更有效提高剪纸课堂的效率及质量。

下面从各个步骤再细化，并提出解决方法。

第一，折的问题，主要是折线偏离中间位置

解决办法：四角对齐，不能松动，用力按平中线。这个比较简单，一般同学都可以做得到。如果还有学生不懂，教师亲手帮忙示范解决最好。当然，发挥同桌之间互助也不失为一种好方法。

第二，画的问题

有以下六点：1.搞错中线的方向，使剪出的作品分成两半。解决办法：让学生注意中线的位置和方向，向着折出的中线（封闭口）画对称的一半娃娃形象。2.画的人物太小。解决办法：鼓励学生画的人物要大些，纸张有多大娃娃的外形尽量画多大。这个问题需要老师经常强调，让学生逐渐形成构图饱满的“条件反射”。3.人物不够夸张。解决办法：鼓励学生可以夸张或缩小头部或身体或四肢部分，从而使人物美观，且显得有个性。4.装饰纹样不够漂亮。解决办法：里面的装饰要根据外形来设计纹样，可以是几何图形或花草小鸟等图案。注意根据外形特点来设计装饰图案的点线面、黑白灰的布局。注意剪下来图案面积（正形）与留下的图形面积（负形）要相当，不能正形面积明显大于或小于负行面积。可以用范作讲解，使美术的语言直观化和形象化。5.设计的图案不能将剪纸作品“剪”断。解决办法：设计花纹时，要预设是否会将剪纸的中线剪断。剪出来的作品是一个不能拆开的整体。6.寓意。这个比较难，老实说，书中的范例《抓髻娃娃》《刘海撒金钱》，我查看了参考书及网络资料后才对范图中的寓意有顿悟。所以要求学生单纯通过观察范例是不可能理解到这个层面的。因此我在备课时将这个知识点安排为以教师讲解为主，而且是点到为止的讲解，毕竟这是小学二年级的学生，理解力是有限的。但是作为教案设计中三个梯度的作业要求，作业的最高梯度中提出“寓意或有创意”这个层次，以鼓励学生向着优秀的作品前进。因此，教师可以引导或推荐学生模仿书上《抓髻娃娃》《刘海撒金钱》的寓意设计一幅有创意的作品。其实，只剪一个对称的或有装饰的对称的娃娃形象，对学生似乎挑战性不够。这个问题使我在备课时有点纠结，很难取舍。讲，怕学生理解不了，不讲又怕作业显得简单化。尤其在公开课上，学生优秀作业的呈现将是听课的同行检验授课教师课上得好坏的一个重要的评价标准。基于此，我决定将“寓意”这个知识点作为教师讲解为主，学生感受为辅，再根据学生的反应来进一步帮助学生理解它。具体做法是根据剪纸作品的名称如“刘海撒金钱”来提问：刘海为什么撒金钱呢？设疑激起学生的好奇心，再公布答案――为了辟邪。争取有几个优秀的学生能够挑战并且剪出几张有点难度的作业，使课堂增色。在阅读《有趣的剪纸娃娃》的教学参考及浏览其他一些优秀教师的教案时，我发现他们在备课时，都存在忽略学生理解力的问题。如“抓髻娃娃”的寓意，有些老师直接导出“吉”字，要学生从剪纸作品中找跟“吉”字有关的图像，这个似乎有点勉强，学生看到“髻”字未必能够联想到“吉”，因为“髻”字是个僻字，一般教师都必须通过查字典才能够确认它的读音以及意思，更别提让学生联想到“鸡”的图像以及“吉祥”的寓意。更有意思的是，“抓髻娃娃”中鸡的图像不够形象，这“鸡”与“鸟”不相上下，这使学生的联想增加了难度。所以我认为教参的这部分教学设计不够合理，甚至我认为教科书的编排也有些问题。其实，通过网络搜索，我们能够找到许多的《抓髻娃娃》与《刘海撒金钱》的剪纸作品，它们的图像各异但题材类似，其中也有不少以“抓鸡娃娃”为名的作品。因此我在反问自己：为什么专家当时没有采纳这些作品作为教科书的范作，而是选了“抓髻娃娃”这张作品，为什么呢？专家们难道没有考虑过“髻”字对于二年级的学生来讲是多么难理解吗？难道没有考虑过这个剪纸作品不是一次对折的对称图形吗？（原作是二次对折。）包括“刘海撒金钱”也存在这个问题，书上选的这个图像是个不完全对称的图像，而本节课最基本的作业要求是剪个对称的图形，专家为什么要编排这件作品在书上，这个有待商榷。《抓髻娃娃》与《刘海撒金钱》是我国传统剪纸中经常剪的题材，流传下来的好的作品不少。所以我甚至认为，岭南版小学美术第四册第15课《有趣的剪纸娃娃》中的范作《抓髻娃娃》与《刘海撒金钱》可以更换成两幅同样题材的、更加符合教材需要的、符合学生学习水平的两幅剪纸作品。

第三，剪的问题

主要有三点：1.里面的眼睛以及细小花纹很难剪，剪刀不好剪。解决办法：告诉学生，有些剪纸作品需要用美工刀“刻”出来，剪纸并不是单纯的用剪刀剪，一幅复杂的剪纸作品可以用刻刀等辅助工具来帮忙。比如人的眼睛部位，十分细小，剪刀不好操作，就可借助美工刀或刻刀来刻。而美术课堂，教师仅要求学生携带了一把剪刀，有些学生甚至还是买那种塑料做的安全剪刀，那怎么办呢？这时，教师可以告诉学生可以从离“眼睛”最近的地方剪一个口子，再剪（注意不能剪断其他装饰图案）；同时，也提示学生，作品不需要太复杂，尽量避免用这种方法。毕竟用这种方法对作品有一定破坏，牺牲了作品的完整性，使作品不够美观，此乃下策。2.边缘不够光滑。解决办法：减出的边缘要流畅，用剪刀时注意衔接刀的接口，不要剪得过快，剪快了，剪刀自然也衔接的不好。3.参考书提议先剪内形再剪外形，个人认为这个步骤也是可以灵活运用的。但先画外形、再装饰则是不用质疑的。

第四，贴的问题

主要有三点：有些学生用透明胶直接贴，不美观；将画了的一面露出来了；还有的学生贴在素描纸的边缘。解决办法：尽量使用胶水或双面胶，不使用透明胶，简约贴四个角就可以了，不需要贴得很紧，以免耽误太多的时间。贴正面（露出没有画过装饰图案的一面），这样更美观。最后，将剪纸贴在底色纸中间。另外，颜色的搭配问题也很重要，比如用红色剪的作品，最好贴在绿色、蓝色等对比色的色纸上，这样的视觉效果更好。其他，如黄色――紫色、橙色――蓝色。当然，基本上的色纸都可以配黑底，效果都不错。

第五，注意事项