清明古诗一首范例(3篇)
清明古诗一首范文
论文摘要:高启是元末明初的杰出诗人，其悲诊结局，其诗歌兼备众体，融汇百家，显现出古稚、雄健、逸古今罕有，他的诗歌富有时代气忽，风格鲜明，影响一代诗风，可谓明代诗歌的先驭者。清新俊逸的风格特色，为明诗发展开启先声。
在元末明初的诗坛上，高启以诗名世，“诸体井工，天才绝特，允为明三百年诗人之首，不止冠绝一时也”。《四库全书总目提要·尧藻集五卷》说他:“诗才富健，工于摹古，为一代巨孽。”赵翼《区瓦北诗话》则说:“青丘才气超迈，音节响亮，宗法唐人，而自运胸臆。一出笔即有博大昌明气象，亦关有明一代文运，论者推为明初诗人第一，信不虚也。”他的诗歌富有时代气息，风格鲜明，影响一代诗风，可谓明代诗歌的先驱者。通过梳理及对其诗歌的精读深思，笔者认为:高启学无定师，采撷多家精华，形成了自己古雅、雄健、请新俊逸为主导的风格。
1古雅一一“声不违节，言必止义”诗歌主张的体现
“古雅”最早由王昌龄提出。作为一种审美境界，“古雅”要求文辞富有讽谏含义，意旨超远，语言雅正、古朴，以表达对政局的忧虑和对国君的谏劝。在表达上委婉含蓄、温柔敦厚、怨而不怒。在内容上应体现儒家的关怀世事的精神，这是与儒家的提倡“凤雅”传统密切相关的。高启的许多诗歌很好的体现了对“风雅”传统的继承。顾起纶在《国雅品》也称:“高侍郎始变元季之体，首倡明初之音，发端沉郁，人趣幽远，得风人激刺微旨，足以嗣响盛唐”。“得风人激刺微旨”即是对《诗经》的张扬和光大。
高启深受儒家思想熏染，时刻以一种悲天悯人的心态关注世事民生，这种忧国忧民的高尚情怀构成了高启诗歌中“古雅”的内在意韵。其《过奉口战场》就以沉痛的笔触描写了乱世中苍生的苦难，通过对战场的描写，揭露了战争的残酷和罪恶。作者感伤时世，感叹自己无力挽救苍生，自责“愧无拯乱术，伫立空伤魂”。这些蕴涵忧民伤时的诗篇，尽得乐府诗歌的批判现实之意，是“古雅”风格代表之作。
再次，高启诗歌具有“古雅”的“诗情”，极少偎红倚翠之作。其情志不涉淫逸，尽力恢复“诗言志”的传统，其诗歌情感、语言层面和意境也相应雅化。以其诗歌《短歌行》为例:
置酒高台，乐极哀来，人生处世，能几何哉。日东月西，百龄易终。可磋伸尼，不见周公。鼓丝扮石，以永今日。欢以别亏，忧因会释。燕鸿载鸣，兰无故荣。子如不乐，白发其盈，执子之手，以酌我酒，式咏短歌，爱祝长寿。
此诗气韵悲健，具有建安风骨。以日月推移、“燕鸿载鸣”、花开花谢等比兴手法抒发时移世易、光阴如箭的感，情思明净，自高台置酒饮乐写起，渐至酒酣而“乐极哀来”，思索人生世事，追思孔子，.周公，思接千载，情韵悠长;语言凝练，古拙质朴，给人以古色古香的感觉。
2雄健—高启狂放不羁个性的真情流露
雄健是高启诗歌的另一显著特点。赵璞函曰:“青丘七古，变化超妙贝宗太白，排募沈雄则法杜、韩，伉健如幽、并少年，俊迈如王、谢子弟，询属神品。”高启为诗多干发端即有一种开阔宏大的气势:或以宏阔的视野俯瞰山水形胜，产生尺寸千里的声势;或思接千古，以超迈的胸襟评古论今，营造瞬息千载的艺术美感。例如五言排律《月夜游太湖》:欲寻林屋隐，还过洞庭游。远水初涵夜，长天尽作秋。湖如青草阔，月似白莲浮。万壑风传笛，三更斗挂舟。叶应随鸟散，山欲趁波流。浩荡吾何适?鸥夷不可求!
诗作发端紧扣“太湖”二字，点明太湖毗邻道家知名圣地林屋洞。其下分别描绘远水、长天、万壑，视野开阔，宛若观大河山川、万里碧空于指掌之间，气势不凡。诗人月夜伫立洞庭山上，远眺太湖，一切皆如草芥般渺小，正如诗中所绘的“湖如青草阔，月似白莲浮’，诗人心灵虚静，世间事、眼前景皆不萦干怀。既有一望无垠的远景，又有对声响描绘;既有大笔的动态，又有细微的感触，并巧妙地照应着“月夜游太湖”的诗题，衬托着诗人潇洒的胸怀。
高启的雄健风格亦有部分源自对新朝兴盛、天下太平的欢欣鼓舞之情。明洪武二年，高启以荐修《元史》赴南京，感受新朝气象，内心充满喜悦和期待，以这种心境发言为诗，则有一股大气磅礴的气概充盈其间。如七律《晚登望都邑宫二首》其一:落日登高望帝歌，龙蟠山下见龙飞。云霄双阔开黄道，烟村三宫接翠微。沙苑马闲秋猎罢，天街车斗晚朝归。明朝欲献升平颂，还逐仙班人琐闹。
诗歌描绘帝散的磅礴气势，自“望”字着笔。首联用“龙飞”一词写帝散奇丽壮美，起势矫健。颁联从云霄写开，铺展烟村、三官与翠微群山交连的画卷，京都美景尽收眼底。颈联写城中升平景象，特写“晚朝归”，以见当政者的励精图治，天下万民安居乐业当可想而知，从而绘出新朝欣欣向荣的气象。尾联抒写情志，欲高歌于庙堂之上，欣喜之情溢于言表。全诗摹山绘景，眼界开阔，气韵流转略无凝滞。
3清新俊逸—高启超尘脱俗本性的外化
清新俊逸也是高启诗歌的一个重要特点。王伟在《击鸣集序》用“隽逸而清丽’来概括高启诗歌特点，并进一步说到其“不假雕饰，倏然尘外，有君子之风”。
清新俊逸一词来源干杜甫《春日忆李白》诗:“清新庚开府，俊逸鲍参军。”意为清美新颖，不落俗套。在高启作品中当以《梅花九首》最能体现此类风格特色。高启性爱高洁，飘然而有仙人之风，故干咏物诗中最好咏梅。《梅花九首》多以白描手法，虽为咏物实则寄寓作者心声。以毛泽东最爱的《梅花九首》其一为例:琼姿只合在瑶台，谁向江南处处栽?雪满山中高士卧，月明林下美人来。寒依疏影萧萧竹，春掩残香漠漠苔。自去何郎无好咏，东风愁寂几回开。
清明古诗一首范文篇2
关键词：古诗；复习；教学
中图分类号：G620文献标识码：A文章编号：1003-2851（2013）-03-0238-01
古诗文教学在小学语文教学中占有重要的一席之地，因此对它的复习教学也就很有必要进行一番研究。根据近年来从事小学语文教学的实践经验来看，对于小学古诗的复习教学，我觉得应该抓好如下几点：
一、要了解作者
学习了一首古诗，首先应对其作者有所起码的了解。要知道该作者的生存年代、朝代、字（学名）、号或别名、籍贯，还有其主要文学成就等。
比如，在学习了北师大版小学语文第九册《马诗》后，就要让学生熟知作者李贺（790——816年），属晚唐诗人，其号长吉、鬼才、诗鬼等，尤以诗鬼最为著名。属福昌（今河南宜阳）人。与李白、李商隐三人并称唐代“三李”。因其一生体弱多病，27岁就去世。他作诗认真严谨，力求创新，形成了想象奇特、辞采奇丽的独特风格。
二、会背诵、默写古诗
诵读是读诗的基础。人皆云：熟读唐诗三百首，不会作诗也会吟。古诗讲究押韵和节奏，音韵和谐，节奏鲜明，所以读起来琅琅上口，听起来声声悦耳。因此，学习一首古诗，一定要将其内容熟读成诵，并且做到字音正确、节奏分明，然后能一字不漏、不错地默写下来。对于篇幅较长的古诗，虽然有些学生全部背诵和默写起来有一定的困难，但也要挑选重点或自己喜欢的句段进行背诵和默写。在组织学生进行默写练习时，教师要反复强调难写易混字的正确书写。只有这样，学生在考试中解答按原文内容填空和默写古诗时才不会轻易失分。
三、理解诗句
学习了一首古诗，一定要让学生会讲诗歌中每句话的意思，还要会对其中关键字词进行正确而恰当的解释。比如在复习《马诗》这一首古诗时，就要将其中四句话的意思一一理解如下：“大漠沙如雪”，茫茫大漠上的沙石就像白雪一样。这是一个比喻句，句中的“如”字是一个关键词，属比喻词，意思是“像”。“燕山月似钩”，挂在燕山头上的一弯新月就像一把金钩。此句表达方式完全同上句。以上两句可合并活解为：连绵的燕山山岭上，一弯明月当空；平沙万里，在月光下像铺上了一层白皑皑的霜雪。“何当金络脑”，什么时候才能够套上镶金的笼头。此句中的“何”“当”“金”“络脑”四个词学生理解起来都有一定的难度，“何”应解释为什么时候；“当”要作能够套上理解；“金”不能当金子或金色理解，应作镶金的理解；“络脑”学生更难理解，其实就是马头上套的笼头。“金络脑”指的就是贵重的鞍具，象征马受重用。“快走踏清秋”，任意驰骋在秋高气爽而辽阔的原野上。这是最后一句，其中的“走”“清秋”两词学生不好理解，“走”在古代汉语中常当跑讲，而“清秋”则要理解为秋高气爽的辽阔原野，而不是清冷的秋天。后两句也可合起来活译为：什么时候才能披上威武的鞍具，在秋高气爽的疆场上驰骋，建立功勋呢？做到了这一点，学生在考试中解答古诗释词释句题时才能够得心应手。
四、了解诗文大意，感悟体味意境，明确作者所抒发的思想感情或道理
诗是语言的精华，其含蓄往往移情于景、情景交融，“情以物迁，辞以情发”，学古诗必须培养小学生对古诗中的意境感悟能力。因此，在复习一首古诗时，一定要让学生掌握古诗所描述的大意，感悟体味诗的意境，明确作者所抒发的思想感情或要说明的道理。就拿《马诗》来说吧，诗人以丰富的想象，描绘了能让马驰骋的“沙如雪”“月似钩”的边疆战场景色，并通过咏马抒发了诗人报效国家的强烈渴望和怀才不遇的愤慨。
五、会改写、扩写和续写古诗
诗的灿烂滋润着已步入古诗世界的小学生，也丰富着师生的文化底蕴。古诗中存在许多“空白”之处，为学生留下了想象的余地，如能引导学生根据自己的理解进行合理的想象，于空白处求精彩，把跳跃过的情节补充出来，把浓缩概括的语言具体化，就是很好的练笔。所以把古诗作为学生写作题材，在学习古诗之余，对古诗进行续写、扩写、改写，也可算是古诗文复习教学中的最后一大环节。实际上，各种形式的写也是对古诗教学的深化、拓展和延伸。
在学生理解诗意，感悟意境的基础上，以诗歌作为参照物写出自己的独特体验和感受，或改写或续写或扩写，写出诗中景和事，抒写诗中情，这样读写结合，效果更为理想。
1.大胆尝试，鼓励改写
这是一种较为简单的写作训练，就是让学生根据所学古诗的大意，将其内容用白话文的形式表达出来。当然，这不仅需要理解每句诗的意思，还要进行必要的补白，从而做到既文通句顺，又明晰表达原诗的意思。
2.根据需要，扩写片断
扩写片断是在能改写古诗的基础上，让学生根据原诗内容进行大胆而丰富的想象，对原诗内容进行扩充描写，从而达到深入理解诗歌、提高写作能力的目的。如：《江畔独步寻花》要求学生根据诗作，描绘出一幅鲜花盛开、彩蝶翩翩、莺歌燕舞的春日江边美景，对学生写景进行片断训练。古诗中可以作为片断训练的诗作也有很多，像《宿新市徐公店》、《小池》等。
清明古诗一首范文
一、了解背景，走进诗人，体会诗意
学习古诗，首先要让学生了解古诗的写作背景，知道诗人当时的处境和心态，然后再去理解诗意，这样体会感情就容易多了。如《江雪》一诗，诗人柳宗元通过自己的所见，展示了一位老翁在寂静、凄凉的寒江上独钓的情景。诗人为什么写一个老翁在这样的季节、这样的地方垂钓呢？其中的感情，学生很难一下子领悟出来。这时就应该让学生去搜集、查询作者的有关资料，让学生搞清楚这首诗的写作背景：当时，柳宗元是朝廷中主张改革的重要官员，由于革新失败，他被贬为邵州刺史，未到任又被贬为永州司马，这首诗正是他被贬为永州司马时的作品。柳宗元被贬到永州之后，精神上受到很大的刺激和压抑，于是就借描写山水景物，借歌咏隐居在山水之间的渔翁，巧妙地表达自己被贬后的那种失意寂寞的情怀和不愿与当权者同流合污的思想。《江雪》这首诗正是诗人当时心境的真实写照。这样，学生了解了诗的写作背景，再去理解古诗，就会水到渠成。
二、借助想象，体会感情，感悟诗意
每首古诗都着力表现一种意境。因此，在理解了诗的大意后，还必须深入挖掘，细细品味，发挥想象力，把学生引入诗的情境，使诗中描写的景象在头脑中浮现出来，这样，就会产生身临其境的感觉，就会对诗意理解得更深刻，对感情体会得更深入，同时又可以丰富学生的想象力，发展空间思维力，进一步提高阅读能力。所以，教学时教师要创设条件让学生去想象，去领悟古诗中的意境美。可以让学生配乐朗读，画一画、演一演，也可以让学生根据古诗去想象、丰富相关情节等等。如《枫桥夜泊》一诗，诗人张继描绘了一幅“秋江夜泊图”。诗人触景生情，通过对江边景物的描写，表现他孤寂忧愁的情怀。教学这首古诗时，不仅要让学生答得出“诗人看到了什么、听到了什么”的问题，更重要的是要把诗人所描绘的意境想象出来。因此，教学时，首先给学生配上一段蕴含淡淡忧思的轻音乐，让学生从“月落霜天”“江枫渔火”中想象出事物的形象和色彩：一轮明月慢慢西沉，月色渐渐暗淡，一眨眼，月亮不见了，天地间顿时暗了下来，这时候，诗人感觉到天地间布满了寒霜，到处透着一股清冷刺骨的寒意，看到的只是渔船上的点点灯火，或明或暗，照着江边早已失去了光彩的枫树。通过想象，学生的头脑中便会展现出一幅清冷凄凉的画面。接下来，再从“乌啼”“钟声”去想象当时的声响：这清冷凄凉的境地里，只有乌鸦哇哇的叫声和半夜里寒山寺敲钟的声音。在学生进入意境、意犹未尽的时候，让学生把想象到的画面画下来，进一步感受诗人的感情。这样，学生通过想象这幅“月落霜天”“江枫渔火”“乌啼”“钟声”的“秋江夜泊图”，就会如见其景，如闻其声，很容易地体会到诗人那种孤寂忧愁的情怀。
三、重在诵读，提升能力，感知内涵
古人云：“书读百遍，其义自见”，讲的就是诵读的重要性。古诗尤其要重视诵读，因为古诗内涵丰富，具有很高的审美价值和很强的艺术感染力，词句优美，韵律和谐，节奏性强，易读易记，特别适合小学生诵读。因此，古诗教学中要采取范读、独自朗读、加手势吟诵等多种形式，让学生在读中整体感知，在读中有所感悟，在读中培养语感，在读中受到情感的熏陶。读多了自然成诵，从而也就能够更好地体会古诗的意义和感情，同时也提高了学生的阅读能力。
指导学生朗读时，首先应帮助他们确定感情基调，然后指导处理重音与节奏。确定感情基调要在理解内容的基础上进行，之后，再看看哪些是表达这种感情的关键字，重音就可以落在这些关键字上。如，杜甫的《闻官军收河南河北》是首抒情诗。全诗充满了喜悦、激动之情。起句与第七、八句节奏要急促，第五、六句要舒缓，“忽传”“喜欲狂”“即从”“便下”读重音。这样朗读抑扬顿挫，学生的感情自然便与作者的感情达成了共鸣。