设计与文化之间的关系(6篇)

时间：2026-02-13

设计与文化之间的关系篇1

【关键词】校方参与；规划布局模式；人性化；意义空间

现代教育正面临着重大挑战与变革，每个人对学校和教育都有自己的看法，也因此引发各种不同的论述与主张，“人本教育、开放教育、绿色校园、情境教育、校园像家园”等各种先进主张皆与学校的规划设计息息相关。简而言之，今天的学校建筑不仅是一个能遮风避雨的学习场所，它更是一个发展知识、塑造人格，充分满足人们理解、认知和发现欲望，承载时代内涵的载体。如何让学生学会知识、学会做事、学会做人、学会共同生活成为当今教育面临的重大课题。在此，我谨凭借所累积的设计工作心得，探讨中小学校园规划设计应思考的几个方面。

1重视校方的参与

建筑师的专业是建筑和空间设计，在教育理念的认识上不如教育工作者深刻，在学校的规划设计过程中，必须重视校方的参与，听取教育人士的相关理念和教育方式等，与校方充分地讨论与推敲以共同决定学校的规划与相关设计，并进而将其转化成具体的空间与设计，这样最终完成的校园设计才能达到合理实用，满足使用者的相关要求。校方参与规划与讨论已成为目前校舍兴建的一种趋势，校方由相关人员组成兴建委员会，充分提供相关设计资料与设计任务书，坚持开明的教育理念。而建筑师必须秉持专业能力去分析了解学校环境特质，了解学校的历史及办学特点，通过与教育者的不断对话去思辨怎样的校园空间才能促进学生最有效的学习，怎样的空间设计才能有利于师生的交流与互动，怎样的校园才能体现学校的文化和历史。在崇明县堡镇初级中学规划设计当中，我们充分尊重校方的建设意见，在听取并分析相关设计要求后，我方做了两个不同的规划设计方案（图一、图二）；方案一采用院落式布局，教学楼、行政办公用房、专业教学楼、合班教室、风雨操场及食堂围绕中心庭院布置，并通过环形回廊将上述各单体有机联系在一起，各功能分区之间联系方便，使用效率高，且外部空间变化有层次，中心庭院结合水景布置文人雕塑、文化墙等人文景观使中心庭院成为校园文化展示及师生互动的主要平台，但是该方案的室外操场及跑道为东西朝向，东西向的操场违反国家规范且不利于学生的室外活动，食堂位于上风向产生的废气对其他空间有影响；方案二采用行列式布局，教学楼之间距离达到40米，通过敞开式连廊将各功能空间联系在一起，通风采光效果好，室外操场跑道及风雨操场均为南北朝向，食堂厨房位于下风向；两个方案之间的功能布局和空间关系差异较大，通过与校方多次沟通讨论，最终确定方案二为实施方案，因为方案二的各功能布局更合理实用，室外操场跑道等满足规范要求，厨房及食堂布局更合理，总体而言，方案二的规划布局更有利于学生学习活动等。

2结合地形、优化规划布局模式

21世纪末我们迎来了教育发展的大好机会，整个教育建筑经历着前所未有的

剧烈变动，新的设计模式正在摸索之中，轴列式、行列式、网格式、围合庭院式、自由式都是一些比较常见的规划布局模式。在具体的设计中，我们应该突破各种独立的建筑与僵化刻板的空间布局，结合地形，采用灵活多变的空间组织形态与整体化的建筑手法和开放式的布局，为师生在校园中的传道、授业构建技术性的平台。以深圳市红光中学为例，基地位于山地之中，设计师的设计方案充分利用基地状况，依山就势，采用高低错落的自由式院落空间布局形式，突破一般校园严谨有余的规划模式，凸显学校山地地形的特色。在本方案中没有机械的轴线定位，没有呆板的行进路线，也没有单一的建筑方向。每组建筑均根据周边环境的地形、地势、朝向和交通需要来确定其存在的形态，高低变动的自由布局围合出一系列不规则的空间院落形态，围与透，规则与不规则，动与静，各种各样的空间互相交织，产生出空间上的渗透和层次上的变化，收敛有致的尺度，创造出一种极为活跃而富有生机的空间布局模式和空间形态（图三）。

图三：红光中学总平面图

3人性化的设计原则

以人为本的设计理念是现代建筑设计的重要原则，它既体现在总体设计之中，又体现在建筑单体设计的细节上。在总体布局上，随着教育理念的变化和学校规模的发展，严格强调校园的各大功能分区事实上已经不能满足教师和学生们的使用要求，而如何使各功能区域之间相互交融、相互渗透，加强功能分区之间的联系，便成为“以人为本”的关注点。在新海中学的设计中，设计师运用一系列连廊将各建筑单体有机联系在一起，连廊既便于行走，又可以形成丰富的建筑景观，同时结合连廊设置了很多校园文化的展示空间，让学生可充分感受到学校的相关信息及文化氛围。设计师还在教学楼的每层设置了开放式的休息交流空间；每个室外庭院也进行了专门的主题设计，每个庭院各具不同特色和功能，为师生的课外活动提供了惬意的场所。

在细节设计上也应尽力体现人性化的设计原则，抛弃大而无用的校园外部空间和大而不当的建筑体量，创造人性化尺度的校园空间，学校的家具及卫生间等也应考虑人性化的设计，家具尽量采用暖色调，卫生间应分散布置且距离合理，卫生间的器具等应方便学生的使用，学校还应考虑无障碍设计以体现对社会弱势群体的关爱。

4意义空间的创造

人的一生会经历家庭、学校与社会生活，而学校生活正是衔接家庭生活与社会生活，孕育一个人思想形成的最重要过程。一天的学校生活应包括上学、放学、上课、下课、集会、讨论、运动、休息、游戏、饮食、聊天、沉思、闲晃等。以往的教育只关注教室内的上课，而忽略了对其他生活空间的需求，因此校园规划还应该为上述生活提供多层次的室内外人文空间。这些空间包括中庭、门厅、风雨长廊、草坪上、大树下、水池边等，这些空间既记录了许多人学习、友谊与成长的故事，也可以寓教育于意义空间，实现潜移默化的境教。

7结语

学校规划之初，应从环境分析、基地勘察及文史资料搜集开始，再结合校方教育办学理念及建筑设计能力，依据学校所处的地理区位条件塑造富于特色的校园环境，使学校成为学生的精神核心与令人回味的人文场所。

参考文献：

[1]龚兆先，潘安.教育建筑.

设计与文化之间的关系篇2

关键词：立意设计语言构思

室内设计是一个从无到有的创造性过程，是在创作过程中对知识和实践的综合性考量，直觉和想象力又在设计过程中为其注入创造性的灵感要素。而在当前的室内设计创作实践中，设计工作从事者在初学阶段，往往忽视立意与构思存在的必要性，或者将立意与构思的概念模糊化、非理性化等诸多设计矛盾的出现，导致创作思维过程的杂乱无章，使得设计方案在工程验收时，设计效果的最终呈现缺乏设计语言的联系性、完整性、系统性。因此，在创作过程中，明确的立意和创造性的构思是对室内设计中理论、施工、构造、经济预算、政策法规、社会关系等方面最细化的追求和探索性的提炼。

一室内设计的立意之源

室内设计的立意之源即：对创作设计任务书的充分认识与理解。并在此基础上对大量实际案例的设计经验进行概括总结，以实现从“量”性案例到“质”性案例的过渡。从“质”性的设计实践经验中进行借鉴，赋予设计立意“新的源素”，以寻求启发设计立意的源动力，为创造性设计立意的产生做前期准备。“质”性案例的立意借鉴是具有探索性质的，是在优质观点内容的前提下，发现前人提及但并没有解决的问题或设计实践与研究中尚未涉及的内容。勒•柯布西耶“新建筑五点”的立意是对现代主义建筑发展新趋势的探析；弗兰克•劳埃德•赖特其流水别墅“有机建筑论”的立意是对建筑新含义的初探；安藤忠雄“光影建筑”的立意是对光魅力的设计追求；密斯•凡德•罗对现代工业社会设计语言的创造性理解等。探索性质中的设计立意体现了多样并存、多元共生的设计语言，对整个设计行业的创造性、复杂性、多样化发展具有一定的借鉴价值和研究意义。顾名思义，探索性的立意同样涉及到室内设计及其理论研究的各个层面，对不同层面探索性立意的提炼，是室内设计从事者长期学习、研究理论发展、关注学术动态、积极参与设计实践的探索性积累。向存在于学习，在解读设计创作任务书时，在深入剖析室内设计的性质、内容及要求的基础上，从历史资料及实践中寻找“设计记忆”：把设计作为一个有机的整体，“凭直觉去把握”或者“凭印象去把握”的设计组成更能接近于设计创作任务的本质。从曾经的“印象记忆”即通过五感（视觉、听觉、嗅觉、触觉、味觉）而得到的外界刺激性设计语言中寻求设计立意的印象表现；从“语言记忆”即通过语言或者文字信息获取的设计立意中寻求设计立意的语言表现。“质”性的设计实例和设计经验通过“印象记忆”与“语言记忆”的集合体，为设计立意提供了借鉴性的立意源。勒•柯布西耶曾说过：“一个建筑师的一生可以分为两个创造阶段，即前半生是‘构筑’阶段，后半生是‘解构’阶段。”因此，对创作设计任务书的设计要素分类，将体现空间特性的关键问题或关键要素进行挑选，从不同的角度观察其各个关键要素以及活动组织空间的联系性，使设计立意归纳成一个整体，成为一个新的立意源。在立意之初，将设计组成的有机整体进行“记忆”分解，对设计实践进行化整为零的设计再立意，从原始的设计立意元素入手，进行设计立意的反向推理以及设计立意创造性的提炼概括。存在就是道理，设计创作任务书上的设计目标要真实反映空间体验者的需求，在历史中寻找设计的“规律点”、“设计记忆”，旨在为室内设计的立意捕捉已存在的、可转化的、新的设计立意源。在设计领域里，无论是建筑、绘画、雕塑，还是舞蹈、音乐，都必须要有创作立意。创作立意是创作意图和想法的直观体现和形式表达。从整体性角度来看，室内设计立意的确立涉及到功能分析、功能材料、构建构造、形式与风格、形象与含义等多向思维的延伸。

二立意与设计语言的联系性

我们在设计立意及大量原始知识积累完善总结的基础上，运用立意与设计语言间的相关设计准则，对功能流线、装饰材料、施工工艺、空间体量、光影色彩、设计构造等设计要素进行全面性地组织和整合，最终形成能够完全表达出设计立意与建筑语言间所特有的室内空间设计形象。任何设计所传达的最重要的目的都是以满足人的需求及本体的实用性为出发点，而设计立意则直观地反映着当代社会生活层面的精神追求。因此在全球化背景影响下，使得设计立意具有多元化的特征。以新中式室内设计为例：新中式室内设计是探寻本土意识之初，建立在对本土文化深入解读的基础上逐渐出现的新型设计风格类型。新中式室内设计艺术受众的普及型，是室内空间使用者生活需求、生活方式以及生活体验更高层次精神追求的直接反映，使得中国传统建筑中的建筑元素、符号和肌理得以最合宜的体现与传承。当代是一个和谐化、多元化、科技化的社会，在传统文化认知的基础上，将当代的新科技、新材料、新研发的施工工艺与优秀传统文脉相结合，用当代人的审美，实现传统与现代之间的顺承、转化，设计出富含“出新”、“传神”的新事物。最终设计成果的展现符合现代人对精神生活以及中国传统神韵的追求，使室内设计具有和而不同的艺术感染力，以满足室内设计的多样性使用需求。室内设计的人性化本质特征源于以人体尺度为基础的建造，以行为研究为基础的美学规律是一种大致的定向标准：室内设计应在美感上取悦于眼睛以及其他躯体的直接感受；满足体验用户的偏好以及实际需求；识别对客观实体空间的设计要求；在设计构成材料的选择上注重新工艺、新材料、新技术、新设备的实用性和转化性。室内设计以业主和使用者的需求进行适合空间文脉的逻辑思考，将各个空间的使用性质，意想中的活动组织关系在情调与氛围、形象与风格、舒适与环境、色彩与色调、空间的焦点与朝之间形成一个完整的设计体系，达到室内设计的最优化。立意是室内设计中建筑语言完美体现的根本，立意的确立是一种思维过程不断完善的体现，设计语言间内在关系的必要性，要求暂定的设计立意需反复地细化调整和完善，以实现设计语言的已知条件与必要条件最优化的设计立项。如若成熟完善的设计立意与设计语言间存在矛盾时，我们需重新考量设计立意与设计语言的矛盾性，在矛盾中发现问题，根据问题的特殊性寻求合理的设计立意解决问题，使设计立意与设计语言间达成和谐的设计表现。

三立意与构思的思维性对接

从室内设计领域里，立意基础上的“印象记忆”与“语言记忆”为设计构思提供着借鉴性的意义，及从历史性设计实践中找寻已存在的反复发生的“规律点”，将其作为设计的已知条件，并在以上基础上加以独立思考，考虑现有的问题以及前所未有的“新事物”，然后再结合设计创作任务书实现自己的设计立意与设计构思的思维性对接。创作构思贯穿设计的全过程，大到总体的综合设计，小及每个设计节点的处理，整体的设计构思对设计立意的实现起着主要的作用。以宁波博物馆为例：王澍在设计前期，就将一些老城改造以及民居拆迁后废墟中具有年代感的旧砖瓦进行分类收集，并实现新颖的设计立意与设计构思的完美对接，使得建筑与环境周边关系的设计构思自此成为城市的“新名片”。展馆内整个空间组织关系分为三层，三个馆之间既有一定的独立性又有一定的联系性，参观者必须实现馆与馆之间的空间转换过程，在内环境与外环境之间建立特殊性的联系。博物馆的整体性设计以“出新”、“传神”的设计理念，建筑表皮将本土传统的建筑元素、建筑文化与现代施工技术工艺融为一体，建筑外观整体、简洁、沧桑韵味十足，而造型严谨，充分体现了现代新中式本土建筑的文化性、创新性、功能性、艺术性、环保性和超前性，在当今设计多元化并存的思潮中，称之为“旧元素新组合之典范”。在室内设计领域，设计工作从事者通过设计草图和概念语言两种表现形式，对立意与构思的思维演变过程进行设计表达，从设计整体表达入手，使设计表达深化至室内每个设计节点的处理，形成整体中有局部，局部中有整体的哲学辩证关系。在设计构思阶段，若以设计任务书所提供的特定空间或动感的经验为出发点，其设计表达应为设计平面的透视图以及剖面图表现，并在平面中建立三维的立体空间，在剖面图中表达以人为活动为基础的构思形象。设计表达在设计伊始，就以360°的探索性贯穿设计思维演变的整个过程，记录设计每一个阶段的观念形成、思维调整、设计变化与空间发展，诠释内部空间在创新点、空间组织关系、施工工艺、设计构造及细部节点设计中的思维性对接与系统性整合。在设计立意与设计构思的整合阶段，使立意与构思间以一个设计点为中心，辐射至整个环形设计体系。构思是在立意的基础上，以立意为核心，对现实设计展开积极的、科学的思考。创作中的设计立意确定后，构思即成为设计创作进一步发展的关键，构思是设计师运用建筑语言表达设计立意的方式，在设计立意基础上，好的设计构思具有独特性、巧妙性、整体性等优势，用以表达最优化、最和谐的空间组织关系。若设计构思脱离设计立意，便会使设计缺乏表现力与生命力。

四总结

1设计工作从事者的设计立意与设计构思，要具备充沛的知识储备以及独创性的思维才华、认识改造熟悉实物的能力，并给予新事物一定的意义、能觉察到未来的发展动向和参与创造性的设计实践。

2独创性的设计立意与设计构思是设计从事者对设计创作任务的设想、规划、经济预算、政策法规、社会关系、设计构造等方面整合的前提下，对大量设计实践案例的设计思维进行“质”性挑选、概括总结和提炼升华，实现为我所用，唯我独用的创造性设计表现。

3在旧事项中进行提炼借鉴，在“印象记忆”和“语言记忆”的基础上进行概念草图表现，不断推进概念草图表现的细化水平，从整体到局部逐步详尽的设计表达，透析每个设计要素的组成与整合，从而在固有的旧事物基础上创作出新的事物，满足用户追求物质生活和精神生活的多样化需求。

4能在设计立意与设计构思的独创性、地域性、环保性等方面恰如其分地结合当代多元的新材料、新工艺、新技术、新设备等设计语言，并保持与国际接轨的设计立意与构思才能历久弥新。综上所述，在室内设计创作实践中，设计工作从事者的我们应该重新审视和评估设计立意与设计构思在设计创作过程中的重要性；在设计立意与设计构思的表现手法上强调思维性的转接，形成系统性的整合体，使设计作品具有系统性的设计语言，对接性的设计立意与设计构思；按照全球化、国际化、地域化的标准来考量设计立意与设计构思与室内设计的本质性联系。

参考文献

[1]宫宇一彦著，马俊，李妍译《.建筑设计的构思方法》.北京.中国建筑工业出版社.2014

[2]王澍《.设计的开始》.北京.中国建筑工业出版社.2012

[3]郝曙光《.中国当代建筑思潮研究》.北京.中国建筑工业出版社.2006

[4]郑曙旸《.室内设计思维与方法》.北京.中国建筑工业出版社.2006

[5]安藤忠雄著，白林译《.安藤忠雄论建筑》.北京.中国建筑工业出版社.2003

设计与文化之间的关系篇3

哲学思想在城市公共空间设计中的指导作用

哲学作为文化的一种特有形式,是自然科学、社会学和思维意识的概括和总结,对人类社会各方面的发展都具有启发和指导的作用。唯物主义强调思想应源于生产实践,指导并高于生产实践。而我国城市公共空间建设就是在不断的实践中探索更为人性、合理、科学和系统的设计方法,使之满足当今社会经济、文化发展的需求和城市发展建设的需要,站在以人为本的角度,立足我国城市公共空间设计的实际情况,从本质上体现生态、低碳和可持续发展等现代设计理念。

哲学的本质特点是思考深层问题,其思维方法就是透过现象看本质,从而主动地把握事物的变化,坚持一切从实际出发,尊重事物发展的客观规律。城市公共空间是围绕人这一主体,依托自然环境,以社会经济和社会活动为基础,有序运转的一个整体。设计的实用性和目的性决定了它的客观内容,要求设计不仅要进行充分的实地勘察、调研和分析等实质性工作,还务必遵循客观规律,建立严谨、科学、理性的设计系统。城市公共空间设计最重要的是处理好人与空间其他构成元素之间的关系,使之有机融合,既要充分实现空间的使用功能,又要注重城市已有的基本格局、文化传承和未来发展的能动性,还要体现城市的性格和形象,符合公众的审美,以实现人与城市空间、物质文明与精神文明的完美和谐这一最终设计追求。

唯物主义哲学的观点对事物的认识和发展具有一定的普遍性,而城市公共空间设计的基本法则和意图理念是必定要通过种种客观本文由收集整理存在的形式来实现的,要使这些外在表象具有更深刻的思想内容,就应该从更为理性的角度来思考解决问题,正确运用哲学观点能引导我们跳出以往设计过度强调设计感和艺术性的感性思维模式。这对城市公共空间的设计和发展具有非常重要的指导作用,下面我们通过具体的应用来进行分析和探讨。

哲学方法在城市公共空间设计中的具体应用

一是对立与统一是城市公共空间设计的构成本质。对立统一是唯物辩证法的实质和核心,其认为事物联系的根本内容是各要素之间既对立又统一的关系,事物发展的根本原因是由对立面之间的斗争产生动力,从而推动事物的发展,也就是说矛盾的根本即对立统一。这一原理要求我们树立从对立中把握统一、从统一中把握对立的思维方法,从而解决问题,使事物间的矛盾良性发展。在城市公共空间设计中,公共空间的功能性与艺术性之间的矛盾、公共空间新的规划与旧有布局的局限性之间的矛盾、时代文明与传统文化之间的矛盾以及地方性与城市发展的开放性之间的矛盾等问题是设计规划的构成本质,这就要求我们在开展设计工作的时候,对这些本质问题和矛盾,进行全方位的分析和研究,以求实现城市公共空间的社会、经济效益最大化,满足城市规划和发展的整体要求,保护地方特色和文化传承,建立更为科学有序的人性化城市公共环境。

城市公共空间设计是将自然环境、人工环境和人类社会活动有机结合起来的建设艺术,其中体现的物质实体和精神表达、商业价值和文化价值、内在的使用功能和外在的表现形式、设计形式法则中的自然美与秩序美等,都是对立统一的矛盾关系。我们需要从这些对立的差异面中寻找它们的联系和契合点,进行有效的利用,从而化解矛盾,使之从对立走向统一,达到和”的境界。运用唯物辩证法中矛盾统一性和斗争性互相依存、互相转化的规律,在设计中针对事物矛盾相反相成的特性,因势利导,去制造矛盾和对立的抑扬关系,使设计更具突破性和创造性,达到人与环境的协调统一。

一方面,矛盾既是普遍存在的,也是千差万别的,不同矛盾的主要内容和基本表现形式各不相同;即使是相同的事物,在不同的环境背景下所表现出来的矛盾要点与最终的统一目标也会各不相同;因此不存在绝对意义上的矛盾和统一,一切事物都是特殊性和普遍性、个性和共性共存的辩证统一关系。就城市公共空间的设计规划而言,功能与形式上的统一是普遍的设计原理,而每个具体的设计实践又都具有各自的特殊性,设计中应该具体情况具体分析,依据不同城市的客观环境与设计目的,有针对性的进行构思和规划。改革开放以来,中国的变化是日新月异,经济的迅猛发展、不同文化的频繁交流,使城市开放性发展的需求日趋迫切,也对我国的城市公共空间的设计提出了更为多元化、国际化的要求。而太过迅速和急切的发展,直接导致出现了大量不顾实际的客观条件、功能需要和经济能力的设计,盲目攀比、模仿甚至抄袭的作品比比皆是,教条化”与程式化”设计泛滥。尤其在一些中小城市,公共空间建设往往作为面子”工程出现,设计形式单一、重复,缺乏自身的地域特点和文化底蕴,甚至超出公共空间的功能和需求限度,从而造成各种资源的无谓浪费。这些都是没有具体问题具体分析,不深入研究地方的环境特点、人文特色以及实际需求,设计没有针对性造成的后果。

另一方面,矛盾的特殊性还表现为主要矛盾与次要矛盾、矛盾的主要方面和次要方面的辩证统一。这要求我们在设计实践中抓住重心,有主有次,主次结合,不仅要具备较强逻辑分析能力,还要有科学系统的设计发展观。城市公共空间的设计所包含的内容和信息往往是错综复杂的,如此繁杂而庞大的设计工程必须进行有序的排列组织,确定设计的主要思路和目的,对信息进行有效的归纳整合,围绕主导思想提取可用元素,否则必将导致设计主题在传达上的模糊,也必然会出现由于设计元素的杂乱无章而导致的视觉混乱。而我国在城市设计方面,设计师单纯追求形式构图,对人的行为心理和行为需要不进行深入研究,对人的精神需求和文化需求不进行深层次的挖掘,仅为观赏不为参与的设计也普遍存在。还有一些城市公共空间设计整体观念缺失,使建筑与外空间规划各自为政、互不关照,主次颠倒;过分强调建筑单体的表现力,把设计重点放在建筑或者构筑物的外在形式上,忽略公共空间本身的存在意义,使空间沦为实体的附属品,导致其使用功能不明确,空间主题与设计目的出现偏差。

针对我国城市公共空间设计中出现的这些问题,许多专家学者和设计师从理论和实践两方面着手进行深入的分析和研究,力图寻找最有效,也最贴合我国国情的方法来解决这些问题和实际矛盾。综合众多的观点和看法,普遍认为只有从分析不同地区的特殊性入手,明确公共空间的具体定位和规模,强调空间的个性化和内涵的体现,才能推动我国城市公共空间设计的良性发展,使其最大限度地服务于民,实现人性化设计。加强对环境生态、人的心理及行为模式的研究,并结合我国的国情和具体城市的综合情况,才能确立一个完善的城市公共空间设计的研究框架,同时建立一个完整系统的信息资料库,也具有非常积极的社会意义。

二是普遍联系的观点是城市公共空间设计的主体。唯物辩证法强调世界是普遍联系的整体,任何事物、现象都不能孤立存在,相互间都会存在不同的关联,这就要求我们坚持用联系、全面的观点观察、分析和处理问题,反对孤立、片面或以偏概全的观点和思维方法,深入认识和把握事物本质间的必然联系。在中国,设计的哲学基础是天人合一”,这也是中国传统文化最基本的命题,力在追求人与环境的和谐共处,它实际上反映的就是人与自然最本质的关联。当然,现在提倡的人性化设计”,具有更广泛和深刻的内涵,即在设计中充分考虑人的各种需求以及与人相关的不同要素,将人放在更为重要的地位上。

城市公共空间设计是一门综合性、交叉型的应用学科,强调实用性和社会效应,它涉及的学科包括自然环境、科学技术、历史人文、艺术设计、政治经济、建筑学、心理学和社会学等广泛领域,由此不难看出城市公共空间设计不仅承载着巨大的信息量还具有强大的包容性。随着网络科技和信息技术的飞速发展,人们更是时刻感觉到世界是一种关系的存在”,正如某些宣传词所强调的沟通无处不在”。因此,设计师一定要有全局观,不能仅仅局限在某个局部看问题,而应将设计看作人与世界建立起来的某种关系而对其进行整体上的把握,中西结合”、古为今用”这些观点所体现的也不仅仅是形式上的结合,而是思想领域的交流与联系。设计是从使用目的与形式表现的统一中取得自身的艺术价值与社会价值的,那些忽视根本单纯追求形式表现的做法,是难以给人留下深刻印象的。最完美的设计不是刻意的标新立异,强调所谓的艺术性,而是把人与环境自然而然地联系在一起,使二者相互交融,混然一体。

从城市公共空间设计的构成形式上来分析,城市空间建设的每一个部分、每一个细节之间,都是一个有机的整体。设计师应从设计作品的内部与外部、整体与局部、局部与局部的诸多联系中综合地把握设计对象,这样的城市公共空间就会像高度统一的生物体那样充满生机与活力。

三是理论与实践结合是城市公共空间设计的关键。实践是人改造物质世界的活动,是具有物质性和具体形式的客观活动。只有我们正确地理论联系实践,将客观实际与社会发展和人的主观能动性结合起来,综合评价、合理规划,才能够真正实现城市公共空间的实用性和科学性。

随着社会文明的发展,人们对生活品质的要求日渐提高,物质和精神两方面的追求使民众对公共空间(下转256页)(上接211页)提出了更高的审美与评价标准;而经济与对外交流的发展,也使更多的城市规划将公共空间列为设计重点,视其为展示城市文明与经济技术的窗口。尤其是近些年,为配合城市的扩张和发展,许多地方都出现了大规模的拆、改、建,市民广场、开放型公园作为服务民众的城市配套设施也大量出现,作为空间的使用者,民众考虑更多的是这些公共空间使用起来是否便利、配套的服务设施是否完善等实际问题,他们往往对使用功能和城市文化有更为切实深刻的认识和理解,对公共空间设计提出的想法和建议也更具实用和参考价值,这些都是用实践经验和使用经验总结出来的宝贵财富。因此,公共空间设计应该更加重视人们的实际体验,尊重民众的意向,结合专家的分析和意见,总结经验,用先进的设计理念作为指导,建立合理有效的设计体系,针对我们现在的城市公共空间建设现状,进行经济合理、具有前瞻预见的创造性设计是极其重要的。

理论与实践相结合来进行公共空间设计的意义是显而易见的,既要体现城市的发展规划,又要符合大众的需要和审美。通过广泛调研,集思广益,就理论联系实际而言具有很多优点:首先不仅能调动民众的参与意识,体现城市规划中以人为本的设计理念,还能确立更为实际的设计标准和目标,增加公共空间的亲和力。其次,可以减少设计规划中的失误和遗漏,让设计决策更加全面具体。再次,还可以给大众提供一个合理合法的文化交流平台,展示自己的智慧与才能,为设计与规划部门提供更多的合理化建议和创意,使空间成为真正意义上的公共”空间。

要在城市公共空间设计中实现理论与实践的结合,必须从客观条件与实际使用出发,真正深入到实践中去,才能使设计工作更加系统完善、可操作性更强,从而创造出独具魅力、耐人寻味的空间作品。

四是用发展的观点进行城市公共空间的设计规划。中国古代的《周易》和现代物理学都把变化看成自然界最为本质的现象。《周易》的易”字,其基本含义就是改变,也就是发展的运动。唯物辩证法也认为:运动是物质的根本属性和存在方式,世界是不断运动、变化和发展的。运动本身就是一种动态联系,联系和相互作用又是产生和推动运动的原因。生产和创新构成了社会发展的根本动力,各个时期的设计与审美需求呈现出不同的时代特征,因而设计的内在精神与表现形式是没有固定模式的,在不同的时间、不同的地点、针对不同的人群,它的形态总是变化发展的。对传统元素和形式语言的简单模仿并

不能创造出真正的文化内涵,我们应该学会用发展的思维方法去发现不同文化中蕴涵着的智慧与情感,这些都是生动的、具有感染力的,是设计产生生命力的根源。

城市公共空间设计的创意灵感来源于有准备的头脑和活跃的思想,结合的知识点越多,联系就越多,设计的创意点与发展空间也就越多。因此,单一的思维模式不仅不能解决实际问题,而且也不适于设计这种创造性工作。设计思维要求将客观和主观、理性和感性、分析和归纳、抽象和具体、逻辑和创新等用辩证的方式方法进行综合运用,总结起来就是要用动态的、发展的观点来指导空间设计,而发展的观点在实际的设计应用中也应该一分为二的来看待。

一方面,城市公共空间设计一定要从一个长期发展的角度来分析,既要考虑城市经济发展、面积扩张、人口增长、功能需求的复合性、新材料新技术的应用等客观情况的发展,又要考虑传统文化的延续、民俗的传承和艺术表现、审美观点的变化等意识形态的发展。

设计与文化之间的关系篇4

关键词：城市；建筑；设计

城市是人们的家,如何让自己的家变得更美好,人们希望创造一种住着舒适、用着方便、看着美观的充满生机的独特的城市空间。对现状的无奈与对未来美好的渴望给人们提供了思考研究与创造的机会。建筑师、规划师和景观师纷纷研究各种理论与设计方法,以期能为城市添彩,创造更为舒适、更为人性化的城市空间。

一、城市设计与城市规划

谈起城市设计与城市规划的关系,首先引用著名建筑师沙里宁在《论城市》一书中对城市设计的含义归纳:“城市设计是三维空间,而城市规划是二维空间,两者都是为居民创造一个良好的有秩序的生活环境。”

城市规划以一个城市的宏观发展为目标,它更多的考虑城市的工业化,商业化,现代化,要飞速发展,要为经济服务,提高城市运作的效率,所以要求有更高,更快,更先进,更现代化,更信息化的“硬”环境;而“城市设计”理念的出现,则是“人本主义”对高速工业化的反叛,它更应该注重人文的,文化的,美学的,自然的“软”环境。

但是两者也有共通性,城市设计既为城市规划提供思路和形象化的发展目标,也为建筑设计提供前提和轮廓,城市设计具有更多的立体性、可操作性和示意性,其主体就是空间环境设计。无论是建筑群的组合还是城市的空间设计,都有一种内在的秩序或结构作为联系的纽带。城市设计由注重城市的肌理、构图注重人的存在与活动,越来越体现出对主体城市的认识。从城市发展史中可以看到,人的主观活动往往起决定作用,在现代城市规划与设计过程中设计结果与规划结果并不一定完全吻合,所以它们之间需要相互反馈、相互调整。

二、城市设计与建筑设计

建筑是组成城市的基本细胞,精制而富有特色的建筑最能展示城市的艺术性。建筑的设计手法现在基本有3种:模仿、再生、创新。功能成为建筑设计的主题,形式只是外皮的建筑创作过程正在被建筑师们推敲。越来越多的迹象表明,许多建筑师正在研究建筑的基本组成元素,然后在某种法则的指导下,进行建筑的重组,从而展现崭新的建筑形式。建筑的外皮也成为单独研究的一个课题,其保温、承重、生态、维护等诸多功能被分层研究,再进行组合,形成有独特内涵的外皮或立面形式。这种解构主义的创作手法更立意于建筑的本原,创造出理性而非感性的建筑。这种建筑形式先思而后建,比施工图设计的建筑形式更利于城市整体的艺术环境。

城市设计是一门正逐步完善和发展的综合性学科,是一门在实践中安排城市发展规划与建筑设计、景观设计相对关联的实用性学科,它具有相对独立的基本原理和方法,它主要解决的是城市的面和线问题。建筑设计是在城市规划的前提下,根据建设任务要求和工程技术条件进行全面设想,并根据其功能具体确定建筑物的空间组合形式和详细尺寸,构造及材料做法。它也具有相对独立的基本原理和方法,主要解决的是城市的点和面问题。同时城市设计主要是通过建筑设计、景观设计来实现的。城市设计的内容也能够细微到桌椅、灯具甚至标志物,但与建筑设计仍有质的区别。城市设计对城市是从整体形象把握,即使具体到任何细小局部时,设计师依然将每个细部作为城市空间体系中的一个部分进行设计,而建筑设计只是关心在特定空间的某一建筑,却很少关心它的邻居,缺乏对城市空间的总体认识和把握。

在城市设计中不但要注重城市的功能分区,交通流线,而且还要注重建筑物的体量、尺度、比例、色彩、造型、材料、空间等。必须强调“城市设计最基本的特征是将不同的物体(包括建筑物)进行联合,使之成为一个有机整体,设计者不仅必须考虑物体本身的设计,而且还要考虑一个物体与其他物体之间的关系”。这就要协调好二者之间的关系,城市设计以城市和建筑群体空间环境作为主要对象,而一个好的城市设计则在于整体环境的和谐、优美,不仅仅是单纯的建筑单体设计。沙里宁在《论城市》中提出城市体形环境设计的三条原则,其中第二条就是“相互协调的原则”。西特在《城市建设艺术》一书中总结中世纪欧洲城市建设艺术中强调的“互协调要素”,并加以发展,指出自然界虽然千变万化,但又是相互协调的,因此,人类建设新城也应该遵守这条原则。在沙里宁的实践中,把建筑设计、户外空间以及园林绿化等融为一体,形成一个完整和谐的整体。

而我们的城市,最缺的就是关系,建筑与环境之间没有关系,建筑物与建筑物之间没有关系。单独看,有些还不错,放在一起就是乱七八糟。我认为这不是单纯建筑的问题,而是城市设计与建筑设计相协调的问题。

三、结语

设计与文化之间的关系篇5

关键词：城市设计创作性方法

城市设计的概念及其特征辩析

关于城市设计的概念，可谓众说纷纭，不同学科背景的学者从不同的视角给予它不尽相同的定义界说，但从其总体趋势来看，现代城市设计正逐渐呈现出相对明朗的观念势态。我们认为：现代城市设计是以人为宗旨，以提高城市环境质量和职能效率为动态目标，综合组织城市系统各要素，以期建立合理且优美的城市形态环境的综合性创造活动。城市设计的作业范围既涉及大范围的单系统设计，也包含细胞形态的解剖，其对象是多层面、多类别的组合，而城市区段层面是典型的客体对象。城市设计既贯穿于城市规划的全过程，同时又是规划转向建筑设计的必要中介过程。城市设计与城市规划和建筑学有着与生俱来的天然联系，因而也常导致概念上的模糊。一般而言，城市设计与建筑设计的区别较为明显，而与规划尤其是控制性详细规划（以下简称控规）之间的关系则时常使人迷惑，因此只有在比较中才能获得城市设计自身明晰的基本特征：

其一，城市设计强调“人本主义”精神，即以具体鲜活的人为根本出发点，满足人的需求，以人的心理生理行为为依据，关注城市空间设计的场所感、归属感以及历时和共时的文脉连续。而控规则是以物质环境为出发点，作为城市管理的依据而制定的硬性控制指标，它较少涉及与人的感性和活动相关的环境场所问题。因此，可以说人与物的对峙是城市设计与控规的基本分水岭。

其二，城市设计要在三维的城市空间坐标中化解各种矛盾，并建立新的立体形态系统。而控规则偏重于以土地区域为媒界的二维平面规划。因此二者表现出不同的形态维度。

其三，城市设计侧重城市中各种关系的组合，建筑、交通、开放空间、绿化体系、文物保护等城市子系统交叉综合，联结渗透，是一种整合状态的系统设计。控规则往往是城市各子系统的分述罗列，而且偏重于各项子系统的分别研究。因此，关系整合与要素分离是二者间又一显在区别。

其四，城市设计具有艺术创作的属性，以视觉秩序为媒界、容纳历史积淀、铺垫地区文化、表现时代精神，并结合人的感知经验建立起具有整体结构性特征、易于识别的城市意象和氛围。而控规则注重社会经济技术因素，其主要运作媒界是技术指标和工程问题，理性逻辑是其主要属性。

由上述比较中看出现代城市设计具有鲜明的创作性特征，正如培根所言：“未来城市环境质量将依赖技巧高超、感觉敏锐的城市设计师的创造性想象和智力”（1）。

创作性是城市设计的重要特征

一般来说，创作性具有三方面的含义：一是指某种观念设想或作品具有新颖鲜见或超前的形式和内涵；二是指这种观念设想和作品应适应现实、解决问题并巧妙且有效地达成目实；三是对上述观念设想和作品的持续、表现、评价、完善和充分发展。创作性与创造性时常可以通用（是英文Creativity的两种互通译本），但二者在语义上仍有些微区别，创造性更为强调独创和超前，面创作性强调上述三方面含义的全面包容，同时还含有过程意义。

城市设计的创作性是由其自身的目的性质决定的。设计即是把各种要素组织进入较大的连贯的整体以达到原先预期的意图。在城市规划的宏观指导下，城市设计要实现具体的三维形态框架的建构，它必然是一个创作过程的产物。城市是市民生活的舞台，是历时态的延续，又是共时态的交溶，以人为本的场所论是城市设计理想和实践中的本质精髓。对于一个具体城市区段来说，城市设计的目的是要鼓励各种人群活动的合理交织、运动有序、生态和谐，并能给人以愉悦的整体审美感受。城市设计不存在固定不变的清规戒律和模式范本，也不是某种先验公式的推演计算，每一个成果都是对特定城市或城市区段的独特解答。设计师在情感、智慧和经验的投入中完成理想与实现、主体和客体的统一。

城市设计的创作过程是设计者各种思维方式的全面启动和复合，逻辑思维、形象思维与灵感顿悟相交织，而形象则是城市设计者的主要思维线索。

城市设计的创作过程同时亦是对设计者多方面知识结构的运用过程。现代城市设计者需要有社会、经济、人文、政策管理及工程技术等方面的基本知识，要有城市设计的基本技巧，精通城市职能、形体及三维空间关系的处理。

城市设计注重小组合作（Cocreativity），鼓励吸纳相关学科学者、开发商、政府官员及公众代表共同参与，并通过各种传媒手段在更大范围内争取公众参与和认同。

城市设计创作方法论探讨

城市设计的质量直接决定于其创作方法的运用是否恰当和有效。然而澄清这种方法理论却很困难，城市设计的具体方法因客观对象而异，更是因人而异，因此试图去规范其设计创作的方法似乎是徒劳的。这里我们试图以描述城市设计创作的共性特征来探寻其创作的轨迹线索。

1.立意与构思立意即主题意识的确立，这是创作的灵魂。立意的过程即是在进行现状分析、明确发展定位的基础上确立设计目标的过程。现状分析提出基地现存的资源和问题，立意则需以该城市区段的定位为依据，这种定位又必须置身于城市整体发展脉络中进行研究。通过研究区段与相邻区段、区段与城市整体之间的功能互动机制，才能给出设计区段的正确定位。现存资源与人的需求之间的矛盾和现存环境状况与发展定位之间的矛盾直接决定了城市设计目标的确立。

构思由立意脱化出来，构思即是将城市设计的立意转化设计结构（又称概念设计），同时提出实现立意的方式构架。构思的直接结果是该设计对象的空间形态结构的建立。城市设计的立意与构思必须也包涵了设计者的主观意识，设计者对各种设计因子的权重取舍以及自身的主观理解，情感经验等因素使得其立意与构思趋于个性化，并以多种构思方案的形式表现出来。通过与相关参与的讨论、评比、比较和判断确定最终的构思方案。

2.分析与整合要解决一个现实具体的城市设计问题，首先必须进行客观有效的环境分析。分析包括前后两个不同时段，其一是指设计前期的现状调查分析；其二是指创作过程中对设计方案及成果的解剖分析。现状分析是要达成对现存环境的全面认识，它包括基地、人口、建筑设计质量、交通、使用职能、民俗习惯、行为规律、自然条件、景观资源、经济投资计划等等资料。一般而言，职能分析和空间形态分析是两个重点内容：职能分析主要考察各项用地的使用状况与交通系统的联系以及这种状况与需求之间的矛盾。空间形态分析则涉及基地分析、图底分析、视觉序列分析、认识意象分析、类型学分析和空间注记分析等一系列技术。空间形态分析提供了设计所必需的历时性形态积淀的背景资源，它为文脉承续提供了基础。设计过程及成果表达中的分析实质是对所设计环境各子系统的分项解析和表述，如：地块功能配置、道路交通系统分析、交通换乘系统分析、形态认识系统分析、历史文脉分析等等。这种单系统的解析使创作成果的各个层面得以清晰的表达，同时也是设计进程中从各个不同层面和视角对设计方案进行剖析、质疑和修正的必要技术程序。

分析是城市设计的必要技术，而对环境各子系统和各单项要素的整合才是城市设计的本质性作为。环境对人的作用是历时和共时相交溶的整体感受和影响，而不是各要素的简单相加。城市设计必须以关系组合为职责，侧重于整合结构性的职能关联、空间关联和文脉关联等，促进城市各种活动的合理交织。设计者往往扮演开发进程中的协调员，化解矛盾，综合平衡。

系统化的城市设计将改变过去仅仅由几何线条分划地块的封闭独立性。加强建筑布局、交通路线、开放空间、绿化体系和人文景观等要素的综合交叉、联结渗透将成为一种新的形态风尚。立体化是当代城市空间结构又一显在的发展趋势。随着城市职能的高度集聚与城市土地有限资源之间矛盾的突显，未来城市必将超于土地和空间的综合使用，即特定地段中各种用途的合理交织，相互刺激补充。空间结构的立体化还意味着对用地进行地上、地面和地下三个层面的综合开发以构成连续流动的空间体系。与此同时，立体化的形态组织方式也是化解或消减城市职能各项子系统之间矛盾冲突的良方（如机械交通与人行步道体系的矛盾，开放空间、生态平衡与土地区位价值的矛盾等）。总之，分析整合在创作过程中交替进行，分析的目的是为了整合。

3.直感与逻辑城市设计的过程是对城市环境的研究和创造的结合，因此必然表现出理性和感性共容互动的思维方式。研究过程首先是要素分析和理性判断，设计者运用逻辑方法对设计所及的各项要素之间各种因果、并列、互动、权重、矛盾等关系作用判断，设计目标的建立亦是逻辑推理的结果。但是，仅仅运用逻辑的方法无法得出具体生动的城市设计成果。城市设计是对理想城市生活情景的描绘，形态的建立最终必须依赖设计者对环境敏锐的整体感悟能力和直感创造能力，因此说形象思维是城市设计者的主要思维线索。设计者可以在经验积累中选择运用各种有效的空间形态类型，如以网格构成的，以开敞空间为中心的，以建筑实体为中心的，或是以明确轴线构成的等等原型结构，而当代城市形态所包容的广泛且深刻的复杂性为传统城市形态所无法迄及，它往往表现为一种复杂的三维立体网络的叠合结构，它可以涵括上述诸种空间结构原型，但其复杂程度和综合能力则远胜于它们。可以说这是对当代及未来城市设计者的空间组织和塑形能力提出的一项严重挑战。因此，城市设计者必须具备以往任何时代都要更为娴熟的空间驾驭技巧以及在这种复杂的空间结构体系中整合城市职能秩序的能力。

4.图形与文本图形和文本是城市设计者最主要的操作媒界、交流媒界和成果表达形式。

图形是设计者心智创造的外化。图形资料一般包括设计构思草图和设计成果中对环境形态的三维表述、模型、立体模拟动画、摄像等。由于现代城市职能和空间的高度复杂性，因此系统化的城市设计还必须运用一系列系统的分析图形技术。这些分析图分别展现了环境的各个导面及相关系统。各层面、各子项系统的立体叠合和联结构成了完整的环境形态。因此，分析图也是城市环境创作必不要少的重要内容，它是现代城市设计区别于传统空间形体规划设计的重要特征之一。

图形实质上是对城市环境建设目标和政策的形象化三维表达，是一种明确的、可操作的形态描述方式，它使得设计地段内建筑与建筑之间，要素与要素之间、局部与整体之间的关系网络清晰可见，它给下一个层次的设计（如建筑设计）提出了由外向内的限定和依据。从这个意义上讲，城市设计的成果具有肯定性。同时又必须指出：城市设计又是一种富有弹性和动态的过程。上述图解形式并不等于环境建设的最终产品形式，而是关于形态的具原型意味的框架模型。例如街道空间轮廓线或是区段环境的立体动画模式，其实质是一种结构关系的建立，在后续的建筑设计过程中，可将此具体的建筑形态置于上述关系背景之中进行检视评判，从而取得对彼此关系的协调认同，CAD技术的运用为这种动态的设计和管理过程提供了方便之门。在城市设计驾驭下的一个环境层次的设计仍然具有广阔的创作天地。因此从这个意义上讲，城市设计成果又具有非肯定性，是一种松驰的限定。如果说最终建成的环境形式与设计中的图形之间具有内在的却又是可以被察见的同构或同质关系，那么就可以说设计达到了预期目标。

文本即城市设计成果中一系列以文字描述为主的研究报告。一般来说研究报告应当包括下列内容：项目由来、研究程序、现状分析报告、设计依据、发展定位描述、目标描述、设计方案总体说明、各子项系统分析报告、实施可行性研究、建设程序计划、设计准则等。设立专项研究报告是现代城市设计重视理性论证的表现。

设计准则和图形文件在城市建设管理中配套使用。所谓设计准则是对城市设计客体要素的深入设计提出综合且具体的要求和建议。其具体内容包括对设计对象整体和局部的形态、位置、尺寸和指标等提出制约性的条例，对各可变因素的弹性设计提出相应的振幅范围。设计准则的制定是城市设计区别于规划和建设设计，也区别于传统形体空间设计的又一重要特征。其意义在于为城市设计注入了时间维度，它为城市设计与建筑设计间环境层次的转换提供了清晰的梯级承续关系，促进了城市设计与建筑设计的互动。设计准则的制订使得城市设计由理想导向现实的行为，它是城市的设计与管理以及建设之间的桥梁，是三者之间相互沟通协调有章可寻的媒界基础。

以上我们从方法论的层面对城市设计的创作性作了粗浅的探析。成功的城市设计首先来自于精巧且合理的立意和构思，在直感与逻辑的互动中，设计者运用各种分析技术和组合技巧，在对环境子系统和要素进行充分解剖的基础上实现形态的整合，创造出宜人的环境场所，并以图文并茂的灵活形式展现给所有关心城市建设的参与者。

［注释］

设计与文化之间的关系篇6

关键词：建筑；室内；设计；关系

中图分类号：G301文献标志码：A文章编号：1673-291X（2014）35-0269-02

引言

随着人们生活水平的提高，对生活品质的要求也日益提高，对于工作环境或是居住空间的美观和舒适度也提出了越来越多的想法，因此，室内设计已经成为了人们非常关注的一部分。如今，关于室内设计的研究非常多，而且目前一致认为室内设计是建筑设计的延续，两者之间存在非常大的关系，建筑设计和室内设计之间的内在关系是很多人感兴趣的问题，本文重点对这两者间的关系进行了探讨，目的是找到两者间的内在规律。

一、建筑设计和室内设计的概念及其演化

1.建筑设计的概念及其演化

建筑设计是指设计一个建筑物或建筑群所要做的全部工作。随着人类文明的发展需要以及建筑水平的提高，其不仅要满足人们居住生活和工作的需要，更要考虑到建筑物内部各种使用功能和使用空间的合理安排，还要注重建筑物与周围环境、与各种外部条件的协调配合。同时，人们对在建筑物外观设计上的艺术化和个性化的追求也上升到了一个新的高度。建筑师在设计建造过程中，要运用物理学中的相关力学知识，发挥自身的创造力和思维能力，充分利用自然环境和人文环境，结合人们的生活工作需要，构造出全新的建筑空间。好的建筑，其空间上的设计构造、建筑材料上的运用，也一定是出类拔萃、令人耳目一新的，是力学和艺术学的完美结合。

2.室内设计概念及其演化

室内设计主要是指建筑物的内部空间设计，是根据建筑物所处在的环境以及建筑物在使用方面的性质，运用相关设计美学的原理，进行针对性的设计，目的是为了在建筑物的内部创造出舒适优雅的环境，这样能够满足人们在物质上以及心理上的需求。室内设计一方面需要满足建筑物在使用上的需求，另外一方面在细节上还需要追求室内环境的风格。

室内设计作为一门独立的学科，和建筑几乎在同一时间产生，但是室内设计又是建筑设计的深化和延续，其在不断的发展过程中又结合了哲学、美学、人文学等各方面的知识，汇集了非常多的元素。举一个例子，在中国古典室内设计风格中，处处渗透着儒学的理念。儒家思想是中国传统思想的主流，受儒学影响，中国人习惯用礼制与儒学教义来建立空间秩序，进而影响人们的行为。传统的室内设计布局中，大都采用轴线对称的形式，无论是在家具摆放或是色彩和装饰中，都能体现出主次和秩序。这种室内布局，无疑是儒家“中正无邪，礼之质也”思想的物化。

二、建筑设计和室内设计的联系

1.具有相同的目的性

建筑设计和室内设计的目的都是要完成空间的构造，发挥其使用功能。建筑物在设计构造的过程中要通过一定的规律性，运用多种建筑构件的组合和搭配才能构造出一个完整的空间，实现其使用目标。比如设计一个酒店建筑，既要考虑到建筑外部的整体形象的大气美观，又要考虑到内部空间的划分。餐饮区、客房区、工作区、休息娱乐区等，每个空间都要有合理的分割，满足酒店提供的所有服务。

室内设计在建筑物的框架内进行，要满足某个空间在使用上的具体要求。如餐饮区的设计、室内设计上更多注意的是细节。墙面的装饰、地面的铺设、灯光的设计都要营造出一种舒适的用餐气氛。

建筑和室内空间的设计不仅在使用功能的目的性上一致，在视觉感官上也要满足人们的审美要求，要形成统一美观的视觉效果。

2.建筑设计和室内设计都需要有独特的创意

无论是进行建筑设计或是室内设计，创意都是非常重要的东西。对于设计师来说，在设计过程中能找到发掘到一个好的创意来源，是最为激动的事情。在建筑设计的过程中，建筑外观的整体性有了很好的创意后，室内空间的布局必须结合建筑外观的创意点继续进行下去，结合实际的情况和物理学等方面的知识展开进行。例如，苏州博物馆，它是非常有名的建筑，是融合了古典和现代化于一体的建筑，其在构思的过程中，是结合了苏州这座城市的特点来打造的，和苏州独特的园林文化相辅相成，在建筑外观和室内设计上，没有追求过多的奢华，而是和传统苏州的文化特点结合起来，打造出粉墙黛瓦，小桥流水的感觉，并把博物馆置于院落之间，使建筑物与周围环境相协调。建筑物的造型设计和内部空间设计都非常有特色，同时又满足了博物馆本身应该具备的功能。室内设计和建筑设计融合在一体，才能够创造出经典的建筑。

三、建筑设计和室内设计之间的区别

1.整体和局部的关系

建筑大师普拉特纳认为，室内设计比设计包容这些内部空间的建筑物要困难得多，这是因为，在室内你必须更多地同人打交道，研究人们的心理因素，以及如何能使他们感到舒适、兴奋。经验证明，这比同结构、建筑体系打交道要费心得多，也要求有更加专门的训练。

室内设计是在建筑的基础上进行的，因此，室内设计必须考虑到整个建筑物的特点以及建筑物的风格和功能，例如，在进行科研大楼的设计过程中，建筑物从整体的形象考虑应该是感觉比较严肃和权威的，但在室内设计中如果采用颜色非常鲜艳或者是颜色非常怪异的“艺术”情调作为主色，无疑和建筑物的整体风格会产生很大的差异，这样不仅在整体上非常的不协调，甚至会对整个科研环境产生非常大的影响。同时，室内设计不仅是将室内美化，还需要考虑到很多因素，如相关的安装工程以及消防问题，其设计上不能阻碍安装和消防。

2.年限上的差异

建筑物在设计的过程中，使用寿命无疑是建造者很重视的，一般大型建筑物的使用寿命基本在50年以上。而对室内设计这一块来说，可能维持的时间就比较短，由于空间功能的变化，设计上也可能经常变化。

3.结构上的差异

室内设计虽然是在建筑设计的基础上完成的，但是在某种程度上可能会改变建筑物本身的结构，这是因为室内设计是在建筑内部进行的，对建筑本身的分割会产生一定的影响。如果建筑内部分割合理，室内设计上改动不会大；如果建筑内部空间分割不合理，在进行室内设计时的大规模调整，无疑会影响到建筑物的使用和美观，甚至影响结构。例如，在民宅进行内部设计的过程中，保持内部面积不变的情况下，如果将内部进行重新构造，那卫生间和厨房的位置是不能够随意移动的，这样会导致功能受到影响。

结语

总之，建筑设计和室内设计之间存在非常大的关系，两者之间相互联系，同时也是存在着区别，形成一定的制约关系。在两者的设计过程中，要进行统筹规划，进行有机的结合，才能创造出完美的居住生活空间。